Kenyér. Zsákmány. Zöldhasú. Mindannyiunknak pénzre van szüksége a túléléshez és a boldoguláshoz.

És ha eddig azt kérdezted magadtól, hogy tudsz-e pénzt keresni zenei producerként, akkor örömmel fogod hallani, hogy a válasz: igen, tudsz. Sok-sok módon.

Ebben a cikkben azt fogjuk megvizsgálni, hogyan lehet pénzt keresni a zene előállításával és a képességeid kihasználásával.

Mire befejezed az olvasást, már lesz egy játékterved, amivel sok ropogós, fényes benjamint hívhatsz be a bankszámládra.

Készen állsz? Gyerünk!

Mi van egy szóban?

Mielőtt rátérnénk a pénzkereseti stratégiákra, nézzük meg, mit is jelent a "zenei producer" kifejezés.

A zenei producerek hagyományosan a hajó kapitányai a felvételek során. Céljuk, hogy a lehető legjobb teljesítményt csalják ki az előadó(k)ból, és olyan lemezt készítsenek, amely tükrözi az előadó elképzeléseit és a lemezkiadó marketingstratégiáját.

Néha együtt írnak a művésszel. Néha a keverőpultnál is közreműködnek.

Quincy Jones, Rick Rubin és Timbaland mind zenei producerek ebben a "klasszikus" értelemben.

Manapság a modern zenei producer definíciója tágabb, és magában foglalja azokat az embereket, akik otthon, a laptopjukon készítenek zenét, és küldik ki a világba.

Miért fontos ez a megkülönböztetés? Mert ha tudod, hogy milyen típusú zenei producer vagy, az segít meghatározni, hogy a pénzkeresés mely megközelítései illenek hozzád a legjobban.

Ha ezzel végeztünk, nézzük meg, hogyan lehet pénzt keresni a zeneszerzéssel.

Hogyan lehet pénzt keresni zenei producerként: Stratégiák a sikerhez

Engedd el a zenédet

Lehet, hogy ez egy kicsit nehézkesnek tűnik, de ha zenét csinálsz, tedd ki!

Nem kell arra várnod, hogy a lemezkiadók szerződést lobogtassanak az orrod előtt. Ehelyett menj a független úton, és add ki a zenét magad.

Az olyan szolgáltatásoknak köszönhetően, mint a Distrokid és a Tunecore, hihetetlenül egyszerű a zenéidet eljuttatni az olyan streaming oldalakra, mint a Spotify és az Apple Music.

Bár a digitális zenei eladások csökkennek, és a streaming jogdíjak nem hatalmasak, ha jól tervezed meg a kiadásaidat, és bekerülsz a szerkesztőségi vagy hallgatói lejátszási listákra, ezek a kifizetések összeadódhatnak.

Ha számításba veszi a mechanikai és előadói jogdíjakat, valamint azt a lehetőséget, hogy zenéjét szinkronizálásra is elérhetővé teszi, kellemesen meglepődhet, hogy mennyit kereshet. A legfontosabb, hogy megbizonyosodjon arról, hogy az összes jogdíjat beszedi. További információkért nézd meg a cikk alján található, a jogdíjakról szóló részt.

Zenét készíteni más művészek számára

Zenei producerként eddig talán csak a saját zenéjére koncentrált a karrierje során. De gondoltál már arra, hogy zenei produceri képességeidet más művészeknek is felajánlod?

Nem mindenkinek van meg a képessége (vagy a szoftvere) ahhoz, hogy nagyszerű zenét készítsen, és a stúdióban két fej mindig jobb, mint egy.

Ha van zeneelméleti háttered, az még jobb. A legtöbb művésznek nincs hivatalos elméleti képzése, így ha ezt is hozzáadod az önéletrajzodhoz, azzal kitűnhetsz a tömegből.

Ne feledd, hogy itt feltörekvő művészekről van szó; nem fogsz egyhamar Taylor Swiftet vagy Bad Bunnyt gyártani.

Ehelyett építse zenei produkciós portfólióját az alapoktól kezdve, keressen olyan művészeket és zenekarokat, akiknek eddig csak 1-2 kiadványuk jelent meg, és dolgozzon velük együtt a hangzásuk fejlesztésén.

Kezdje azzal, hogy megtalálja azt a rést, ahol a legjobban tud dolgozni. Ne próbálj meg rap-előadókat és heavy metal zenekarokat gyártani. Igen, Rick Rubin megtette, de addigra már kiépítette a hangját. Te is eljuthatsz oda, de előbb ültesd el a magokat.

Ha együtt írsz egy művésszel, akivel együtt dolgozol, mindenképpen állapodj meg előre arról, hogy a hitel és a jogdíjak hogyan lesznek felosztva, ideális esetben egy megosztott lap formájában.

Szellem gyártási szolgáltatások

Megjegyzés: ez nem jelenti azt, hogy fehér lepedőt kell viselned, miközben a DAW-nál dolgozol...

A szellemproducer olyan rendszeres producer, aki lemond a hitelről és a jogdíjakról egy nagyobb előzetes díjért cserébe.

Ez elég gyakori a zeneiparban, olyannyira, hogy sok szellemproducer válik felismerhetővé.

Nicky Romero és Porter Robinson két példa arra, hogy egy sikeres zenei producer más előadóknak dolgozott kredit nélkül.

Ez egy kevésbé fényes módja annak, hogy pénzt keress a zenei produkciós szolgáltatásaidból, de az a pozitívum, hogy olyan magasabb szintű művészekkel hozhatsz kapcsolatba, akik egyébként nem lennének a ligádban.

Keverési és mastering szolgáltatások

Ez kevésbé bonyolult, mint egy teljes zeneszám elkészítése, de még mindig hasznosítja a zenei produceri képességeidet.

Ráadásul az átfutási idő általában gyorsabb, és nem vagy mások időbeosztásához kötve, így több időd marad a saját zenélésedre.

Kiadó stúdiója

Ha van egy elég nagy otthoni stúdiója ahhoz, hogy művészek és zenekarok számára helyet biztosítson (azaz nem a hálószobájában), akkor azt is fontolóra veheti, hogy bérbe adja a helyiséget művészeknek és zenekaroknak felvételek készítésére.

Bónusz pontok, ha zenei producerként is alkalmaznak téged!

Zene készítése a média számára

Ez a tartalom kora. Mindenkinek van egy podcastja vagy egy hangoskönyve. Miért ne ugorhatnál fel erre a vonatra, és kereshetnél pénzt azzal, hogy zenét készítesz nekik!

Míg sokan közülük a raktároldalakhoz fordulnak a zenéjükért, amikor valami mélyen személyes, az emberek gyakran szeretnének egy testre szabott, a projektjükhöz írt zenét.

Ha bátornak érzi magát, terjessze ki piacát a helyi vállalkozásokra, és ajánlja fel, hogy hirdetéseket készít a helyi rádió számára.

Beatek, mintacsomagok és előbeállítások értékesítése

Sok zenei producer jó pénzt keres ütemek és jogdíjmentes minták előállításával, amelyeket online értékesítenek.

Ezen kívül néhány zenei producer előbeállításokat készít olyan népszerű pluginekhez, mint a Serum és a Massive, és eladásra kínálja őket.

Beats online értékesítése

Kezdetben egy jó minőségű zenékből álló könyvtárral kell kezdened - kezdetben 20-30 ütemre kell törekedned -, és ezt következetesen ki kell építened.

Végső soron ez egy számjáték, és minél nagyobb a gyűjteményed, annál nagyobb lesz a sorsolásod.

Eladhatod a beateket közvetlenül a saját online áruházadból, vagy egy harmadik féltől származó kereskedőn keresztül, mint a BeatStars vagy az Airbit.

Bárhogy is legyen, a közösségi média csatornáit is ki kell használnod, hogy kapcsolatot teremts a művészekkel, és tudasd a világgal, hogy a beatjeid eladók.

A verési árak a licenctől, a felhasználástól és a kizárólagosságtól függően nagyon eltérőek. Az ár eldöntéséhez keress más, hozzád hasonló karrierfázisban lévő producereket, és hasonlítsd össze, hogy mennyiért adják el a beateket.

A beatértékesítés zsúfolt terület, de a kitartás hosszú távon kifizetődő lehet.

Mintacsomagok értékesítése

Ha rajong a hangtervezésért, fontolja meg saját mintacsomagok és hangeffektek készítését, hogy újabb bevételi forrást teremtsen.

Az ütemek eladásához hasonlóan a mintacsomagokat is eladhatod a weboldaladon található online áruházból, vagy egy olyan online piactéren keresztül, mint a Sellfy.

És ahogy a beat-értékesítésnél, úgy itt is kiterjedt marketingtevékenységre lesz szükséged, hogy a felhasználókat arra ösztönözd, hogy kipróbálják a termékeidet.

Egy harmadik lehetőség, hogy kapcsolatba lép a mintacsomagoló cégekkel, hogy megtudja, érdekli-e őket az Ön csomagja.

Az olyan cégek, mint a Loopmasters, Sample Magic, és Splice mind több százezer felhasználóval rendelkeznek, akik mindig friss, új hangokat keresnek.

Így nem kell a csomagok marketingjével bajlódnia, de a terjesztésbe és az árképzésbe alig vagy egyáltalán nem lesz beleszólása, és a gyártás minőségének rendkívül magasnak kell lennie.

Kínál Instrument Presets és DAW sablonok

Ha szeretsz a pluginek belső működésében turkálni és saját hangokat létrehozni, vagy létrehoztad a tökéletes EDM sablont az Ableton Live-hoz, miért ne tudnád ezt pénzzé tenni, és miért ne hagynád, hogy más producerek is részesüljenek a képességeidből?

Ezeket saját weboldalán vagy más platformokon keresztül is értékesítheti.

Ha a hangtervezéshez értesz, akkor akár munkát is találhatsz egy olyan cégnek, mint a Kontakt vagy az Xfer Records, ahol közvetlenül előbeállításokat készíthetsz.

Tervezze meg saját plugin szoftverét

Ha jól értesz a kódoláshoz (vagy van egy barátod, aki igen), akkor fontolóra veheted, hogy saját pluginokat tervezel, amelyeket szintén eladhatsz.

A YouTube-csatornád pénzzé tétele

Valószínűleg már van YouTube-csatornád, és ha nincs pénzzel feltöltve, akkor lehet, hogy pénzt hagysz az asztalon.

A YouTube-csatornád pénzzé tételéhez legalább 1000 feliratkozóra és 4000 órányi nézettségre van szükséged az előző 12 hónapban.

Ha komolyan gondolja a YouTube monetizálását, mint a zenei producerként való pénzkeresés egyik lehetőségét, akkor a tartalmát érdekessé és relevánssá kell tennie a széles közönség számára.

A saját zeneszámok közzététele mellett fontolja meg az olyan tartalmak létrehozását, mint:

• felszerelések és felszerelések felülvizsgálata
• oktatóprogramok
• a kulisszák mögötti tartalom
• munkafolyamatok
• élőben közvetített gyártási munkamenetek

Sok videótartalmat kell készítenie, és következetes feltöltési ütemezést kell követnie ahhoz, hogy állandó számú követőt vonzzon és tartson fenn.

Biztosan sok munka, de a másik oldalon ez egy módja annak, hogy passzívan pénzt keressünk, és ez a barátaim az aranytojás.

Ez egy nagyszerű stratégia a beatek és mintacsomagok eladásával együtt, mivel már van egy elkötelezett rajongói bázisod, amely figyeli a tartalmaidat.

Eladni árut

Ha erős márkaépítéssel rendelkezik a zenei produkciós személyisége körül, akkor fontolóra veheti az árucikkek értékesítését, mint egy másik bevételi forrást.

Használj egy olyan print on demand online piacteret, mint a Sellfly, hogy ne kelljen több ezer J-Bizzle baseballsapkát eladásra várva a stúdiód körül heverni.

Patreon fiók indítása

A Patreon egy olyan platform, ahol mindenféle alkotók folyamatos támogatást kapnak rajongóiktól előfizetéseken keresztül.

A rajongók exkluzív tartalmakért cserébe (korai hozzáférés a kiadványokhoz, VIP-kezelés élő koncerteken, AMA üléseken stb.) havonta felajánlásokat tesznek. Ezek a felajánlások gyakran szintalapúak, és minden szinthez más-más juttatás jár.

Ez a platform nemcsak lehetővé teszi az alkotók számára, hogy munkájukat pénzzé tegyék, hanem szoros kapcsolatot is ápol a rajongók és a művészek között.

Élőben előadni

Bármilyen zenei producer is vagy, fontold meg, hogy útra kelsz a műsoroddal. Ez nem csak egy nagyszerű módja a pénzkeresésnek, de a neved is elterjed, és növeli a rajongótáborodat.

További bónusz a saját dalok előadásáért járó előadói jogdíj lehetősége!

Mint az itt felsorolt stratégiák bármelyikénél, itt is kicsiben kell kezdened, és a Coachellához hasonló rendezvényekig kell eljutnod.

Kezdd azzal, hogy megkeresed a helyi bárokat és szórakozóhelyeket a szülővárosodban, és felajánlod, hogy játszol egy rövid szettet. Ha már megvan a lábad az ajtóban, mindenképpen használd a közösségi média platformokat, hogy felépítsd a követőidet.

Szinkronizálás Licencelés

A szinkronizációs licencelés vagy zenei licencelés egy zenei darab vagy dal licencelésének folyamata, amely egy másik médiaformába - videojátékok, film, TV, VR és AR stb. - való szinkronizáláshoz szükséges.

Ez történhet könyvtárakon, zenei felügyelőkön, szinkronügynökségeken keresztül, vagy néha kisebb projektek esetében közvetlenül a művészekkel.

Ha zenei felügyelőkkel és szinkronügynökségekkel dolgozik együtt, akkor mind a kiadói, mind pedig a mesterkiadás jogait birtokolnia kell. Ha közösen írtál egy dalt, akkor szükséged lesz egy megosztott lapra is, valamint egy felszabadítási formanyomtatványra, amely felhatalmazza a szerzők nevében a dal licencelésre.

Zenei könyvtáraknak írni

Sok zenei producer kiegészíti jövedelmét azzal, hogy hangszeres stock zenét ír könyvtárak számára.

Ezek a könyvtárak a zenét az ügyfeleik rendelkezésére bocsátják audio- és vizuális médiaprojektekben való felhasználásra, néha előzetes díj ellenében. Ha a projekteket sugározzák, a szerző előadói jogdíjat, azaz "backend"-díjat kap.

A "stock music" kifejezés kissé szerencsétlen, és nem tükrözi pontosan a zenei licencipar sokféle igényét. Biztos lehet benne, hogy az emberek nem mindig csak muzsikát akarnak a könyvtárakból, hanem a stílusok, műfajok és hangulatok széles skáláját.

A zenei könyvtárak általában két kategóriába sorolhatók:

Jogdíjmentes zene

Az olyan oldalak, mint az AudioJungle és a Pond5 népszerűsítették a "jogdíjmentes" kifejezést, de ez egy félreértett kifejezés.

Ez valójában azt jelenti, hogy a végfelhasználónak csak egyszer kell fizetnie a pályáért, de annyi projektben használhatja fel, ahányszor csak akarja. Ez olyan, mint amikor egy zenei producer megvesz egy csomag dobhangot: egyszer megveszi, és örökké használhatja.

Ezek az oldalak általában a mikroköltségvetésű és nem broadcast projekteket célozzák meg - gondoljunk csak a vállalati videókra, a YouTuberekre és a diákprodukciókra.

Zenei produkció

A produkciós zenei könyvtárak a film- és televíziós ipar számára készültek.

A zenéjüket sokszor használják fel nem forgatókönyvezett tévéműsorokban, és mivel ezekből a műsorokból rengeteg epizód készül, mindig van igény további zenékre.

Néha a könyvtárból származó zeneszámok használatáért díjat kell fizetni, de ez ritkábban fordul elő. Zenei producerként ebben a forgatókönyvben a backend jogdíjakon kereshetsz pénzt, amelyek a zeneszám élettartama alatt néhány száz dollártól akár több tízezer dollárig is terjedhetnek.

Hogyan küldhet be zenét egy könyvtárba

Minden könyvtárnak megvan a saját benyújtási folyamata, ezért a benyújtás részleteiről tájékozódjon az Önt érdeklő könyvtár honlapján.

A szinkronizálás nagyon jövedelmező bevételi forrás lehet, akár hip-hopot, elektronikus zenét vagy énekes-dalszerző balladákat készít.

Jogdíjgyűjtemény

A zenei jogdíjak világa összetett. De fontos, hogy legalább alapszinten tisztában legyél a működésükkel, hogy biztosan beszedhess mindent, ami jár neked, akár streaming oldalakon, például az Apple Musicon teszed közzé a zenédet, akár szinkronizálásra engedélyezed a dalaidat, akár élőben adod elő őket.

Mechanikai jogdíjak

Ezek a szerzői jogok minden egyes alkalommal, amikor egy zeneművet hangfelvételként reprodukálnak - és ebbe beletartozik a streaming is -, a szerzői jogok tulajdonosát illetik meg.

Ha egy terjesztési szolgáltatást használ a zenéje kiadásához, akkor ők gyűjthetik be ezeket az adatokat, vagy használhat egy olyan szolgáltatást, mint az MLC az Egyesült Államokban.

Teljesítménydíjak

Bármikor, amikor zenét sugároznak vagy nyilvánosan előadnak, az előadói jogdíjat generál. Ezeket az ország helyi előadóművészi jogvédő szervezete (PRO) szedi be, és a jogtulajdonosnak a saját PRO-ján keresztül juttatja el.

Szóval, mindenképpen csatlakozz egy PRO-hoz! Az Egyesült Államokban lehetőséged van csatlakozni az ASCAP-hoz, a BMI-hez vagy a SESAC-hoz. Ha nem az USA-ban élsz, keresd meg a "performing rights + [az országod]" keresőszót.

Ha egy zenei könyvtárral szerződteted a munkádat, akkor általában ők regisztrálják a dalokat a PRO-nál. Hasonlóképpen, ha olyan terjesztési szolgáltatást veszel igénybe, amely a kiadást intézi helyetted.

Ha a barkácsolás útját választod, és különösen, ha élőben lépsz fel, mindenképpen regisztráld minden munkádat a PRO-nál, és minden fellépésedhez nyújts be setlistet.

Hangfelvételek előadási jogdíjai

Ezeket a gyakran "szomszédos jogoknak" nevezett jogokat minden hangfelvételen az előadóművészeknek kell biztosítaniuk, még akkor is, ha csak Önről van szó. Az egyes országok különböző szabályokat alkalmaznak arra vonatkozóan, hogy kinek járnak ezek a jogdíjak, és hogyan kell azokat beszedni és felosztani.

Sok mindent kell befogadni! Nagyon ajánlom Ari Herstand "How to Make It in the New Music Business" című könyvét, ha részletesebben meg akarod nézni, hogyan számítják ki, osztják el és szedik be a jogdíjakat.

Zenei produkciós készségek oktatása

Ha megosztod másokkal a produkciós képességeidet, az egy másik jó módja lehet annak, hogy plusz pénzt keress. Ez történhet személyesen az otthoni stúdióban, vagy online a Zoom vagy a Google Meet segítségével.

Önnek kell szerveznie a dolgokat az ütemezés, a számlázás és a diákokkal való kommunikáció tekintetében, vagy egy olyan szolgáltatást kell igénybe vennie, mint a Wyzant, hogy mindent kezeljen Ön helyett.

A zenei produkció tanítása azt jelenti, hogy folyamatosan a feltörekvő trendek, stílusok és technikák előtt kell járnod, és ez a saját produkciós készségeidnek is hasznára válik. Mindenki nyer!

Online tanfolyamok létrehozása

Ha tetszik a tanítás gondolata, de nem szeretne rendszeres foglalkozásokat tartani, fontolja meg, hogy inkább online kurzusokat hozzon létre. Az online tanulás jelenleg nagy üzlet, és ez nem mutatja a lassulás jeleit.

Az olyan szolgáltatások, mint az Udemy, lehetővé teszik, hogy feltöltsön egy teljesen kész tanfolyamot felülvizsgálatra, és a fizetéshez bevételmegosztási modellt használnak.

A Squarespace és a Wix típusú weboldalak lehetővé teszik, hogy online tanfolyamokat hozzon létre és adjon el közvetlenül a weboldaláról.

Ez egy nagy előzetes elkötelezettség az idő és az erőfeszítés szempontjából, de ha ez megtörtént, csak annyit kell tennie, hogy hatékonyan értékesíti a tanfolyamot, és a pénz úgy fog befolyni, ahogy alszik.

Más kreatív tehetségek kihasználása

A legtöbb zenei producer rendkívül kreatív, miért korlátoznád magad a zenére, ha jövedelemforrásról van szó?

Lehet, hogy fantasztikus videoszerkesztési képességeid vannak, vagy zseniális vagy a grafikai tervezésben.

Nem szégyen a nem zenei tehetségeket pénzkeresésre használni; sőt, ha szünetet tartasz a DAW-ban való munkában, az a zenéd javára válhat!

Hogyan árazza szolgáltatásait

A fenti stratégiák némelyike megköveteli, hogy maga szabja meg a zenei produkciós szolgáltatások árát - például tanítás, ütemek értékesítése és más művészek produkciója.

De hogyan tudod kitalálni, hogy mennyi az árfolyamod?

Egyrészt nem akarsz túl keveset kérni, és a végén a minimálbérnél kevesebbért dolgozni - ez gyors út a kiégéshez.

Másrészt a túl magas árazás a szolgáltatásaidat túl magasra árazva az értékesítési részlegben bukdácsoláshoz vezethet.

Sok tényezőt kell figyelembe vennie, amikor az árképzésen gondolkodik: az Ön készségeit, a piaci árakat és az Ön által kínált értéket, nem is beszélve arról, hogy mire van szüksége ahhoz, hogy tető legyen a feje felett.

Termékek

A termékek (például ütemek vagy tanfolyamok) esetében járj utána, és tudd meg, hogy más gyártók mennyit számítanak fel. A karrierlétrán hasonló szinten kell állniuk, mint neked, és ideális esetben egy közeli vagy rokon zenei műfajban kell tevékenykedniük.

Vigyázzon, hogy ne változtassa túl gyakran az árait. Ismétlem, a versenytársak szemmel tartása segít felmérni, hogy milyen gyakran célszerű átstrukturálni a dolgokat.

Szolgáltatási árak

Ha tanításról, mások előállításáról vagy keverésről van szó, hasznos lehet egy napi árat meghatározni.

Először is, üljön le, és végezzen őszinte számítást az éves kiadásairól, beleértve az olyan "nem alapvető" dolgokat is, mint a játékok, a mozi és a szórakozni járás (ezek elengedhetetlenek a józanságához).

Ezután adjon hozzá kb. 30%-ot az adók fedezésére (ezt a részt ne hagyja ki, mert egy nap még vissza fog jönni, hogy megharapja az a**-t). Ez a végső szám lesz a költségeid.

Ezután figyelembe kell vennie a szabadságokat, azokat a napokat, amikor túl beteg ahhoz, hogy dolgozzon, és az ünnepnapokat, amikor senki sem akarja felvenni Önt.

Évente körülbelül 261 munkanap van, így ha 30 napot leveszünk, hogy figyelembe vegyük a nem munkanapokat, akkor marad 231 rendelkezésre álló munkanap.

Most ossza el a kiadásait 231-gyel, hogy megkapja a napi díjat.

Például, ha az éves kiadásai 50 000 USD-t tesznek ki, akkor a napidíj a következő lenne:

50,000 ÷ 231 = $216.

Ez egy egyszerű példa, de remélhetőleg segít a szolgáltatásalapú árak meghatározásakor!

Következtetés

Amint láthatod, rengeteg lehetőség van arra, hogyan lehet zenei producerként pénzt keresni. A fenti stratégiák egyike sem egy gyors meggazdagodási módszer, de a zeneprodukcióból való megélhetés teljesen lehetséges.

Emlékezzünk a régi japán közmondásra: " A pénz a kitartás fáján nő ".

Válasszon ki 2-3 olyan megközelítést a fenti listából, amelyik rezonál Önre, és 5-6 hónapig csak ezekre koncentráljon.

Ennek az időnek a végén már lesz egy olyan érzése, hogy van-e tapadás, és szükség esetén módosíthatja az irányt.

A legfontosabb dolog az egész folyamat során, hogy jól érezzük magunkat. Ha nem élvezed, amit csinálsz, az meglátszik az arcodon és a bankszámládon.

Most menjetek, és csináljátok a zenét, és a pénzt!