A mai könnyűzene tele van szemérmetlenül fülbemászó dallamokkal, valószínűleg ezért is vált a topliner olyan szerves foglalkozássá a zeneiparban. Azonban, bár a legjobb topline-szerzők közül néhányan pillanatok alatt fülbemászó dallamokat tudnak írni, rendkívül kreatívak és céltudatosak is, ha munkájukról van szó.

Ma a topliningra mint koncepcionális megközelítésre szeretnénk összpontosítani. A legtöbb ember hallotta már a "toplining" kifejezést, bár nem igazán tudja, hogy mi is az.

Merüljünk el, és tudjunk meg többet arról, hogy mit jelent a topline, hogy eldönthesd, hogy ez úgy hangzik-e, mint valami, ami érdekel téged!

Mi az a Toplining?

A toplining során egy énekdallamot és szöveget írsz egy meglévő zenére, amelyet valószínűleg valaki más készített. Tehát bizonyos értelemben a toplining olyan, mint a dalszerzés, hiszen te írod a dal egyik legmarkánsabb elemét.

Mivel azonban nem a semmiből dolgozod ki a dalt, nem nevezzük ezt "hagyományos dalszerzésnek".

Ha valaki felbérel téged, hogy egy dal topline-ját írd meg, akkor csak a dalszöveg és az énekdallam megírását várják el tőled.

Toplining Vs. Dalszerzés

A topline-szerző egy kicsit különbözik a dalszerzőtől, mivel a dalszerző általában a dal nagy részét írja, beleértve a szöveget, a dallamot, az akkordokat és a dalszerkezetet. A dal véglegesítéséhez egy dalszerzőnek csak egy producerre van szüksége (hacsak nem ő maga az).

Másrészt a topline szerzők dallamokat és dalszövegeket hoznak létre a zenészek vagy producerek által készített ütemekre vagy hangszerekre. Ez azt jelenti, hogy a topliner nem rendelkezik teljes kreatív kontrollal az akkordmenet vagy a dalszerkezet felett.

Meg kellene fontolnod, hogy Topline Writer legyél?

Abszolút!

Ha szeretsz fülbemászó dalokat írni jó szövegekkel, akkor kiváló lépés lehet a zenei karriered szempontjából, ha szeretnél fülbemászó dalokat írni. Ha úgy érzed, hogy a fő zenei adottságaid az éneklés, a szövegírás és a dallamalkotás, akkor a toplinerré válás lehet, hogy pont neked való.

Ráadásul a topliningből elég fizetett munkát kaphatsz ahhoz, hogy kényelmesen meg tudj élni. Persze ne számíts arra, hogy eleinte pazarul fogsz élni, de ha elég ügyfél van a tarsolyodban és elég zene a portfóliódban, akkor ez egy teljes értékű és jól fizető karrier lehet.

Toplining a mai zenei tájképben

A toplining a pop, a hip-hop és az EDM területén a legjelentősebb a mai zenei életben. Jellemzően egy dal egy producer vagy zenész által készített ütemmel kezdődik.

Sok olyan eset van, amikor zenekarok, producerek és reklámok nem akarnak énekszólamokat írni a dalaikhoz. Néhány producer remekül ért a beatek és a szinti-sávok készítéséhez, azonban amikor a szövegírói képességeikről vagy az énekdallamokról van szó, nem olyan magabiztosak. Itt jönnek a képbe a toplinerek.

Ez egy nagyon kiemelkedő szakma a mai zeneiparban, és ezt mindenképpen érdemes megfontolnod.

Hogyan kezdjük el a Topline írást

Az első dolog, amit tenni akarsz, az a toplining gyakorlása.

Ha nem tudsz topline-olni, vagy nincs topline-olt számod a portfóliódban, akkor nehéz lesz koncertet szerezni. Nézd meg, hogy vannak-e barátaid, akiknek vannak instrumentális számaik vagy demóik, amiken gyakorolhatod az írást. Még ingyenes zenei ágyakat is találhatsz az interneten!

Ezen a ponton arra kell koncentrálnod, hogy jól érezd magad, és megnézd, mennyire kreatív tudsz lenni a dallami ötleteiddel! De természetesen nem minden dal lesz nagyszerű, és ez nem baj.

A portfólió kialakítása hosszú időt vehet igénybe, bár minél több dalod van, annál hasznosabb lehet. Például egy dalszerző, akinek több mint 100 dal van a portfóliójában, lényegében egy lenyűgöző névjegykártyával rendelkezik, amelyet a toplinereket kereső producereknek mutathat.

PRO TIPP: Jó ötlet lehet egyetlen instrumentális számot több szöveges és dallamötlettel kiegészíteni, mivel így megmutathatod az ügyfeleknek, hogy több stílusban is tudsz írni. Így nagyobb eséllyel kaphatsz fizetett fellépést!

Hibák elkerülése a Topline írásban

Túl sok ötletet belezsúfolni egy zeneműbe

Míg a kísérleti indie projektedhez írt dalok megírása közben őrülten sok ötletet meríthetsz, a kezdő toplinerek egyik legnagyobb buktatója, hogy túl sok ötletet teszel egy számba. A túl sok motívumot tartalmazó dalok összezavarhatják a hallgatót. Ráadásul a túl sok motívum gyakran felhígítja a fő mondanivalót.

Természetesen a kérdés ezután a következő,

Honnan tudom, hogy túl sok motívum van egy zeneszámban?

Nos, kezdheted azzal, hogy megnézed a kórusodat. Több mint egy horgot tudsz azonosítani ? Ha igen, akkor talán érdemes abbahagyni az írást, és azzal dolgozni, amid van. Jó ötlet, hogy a dallamod ritka és tömör legyen, mert ez segít, hogy a dalod fülbemászóbb legyen.

A dalszövegek esetében jó ötlet lehet, ha a refréneket rövidebb mondatokra bontod, és soronként dolgozol. Egy popkórus esetében gyakran nem találsz három-nyolc szónál többet egy sorban.

Erre remek példa Nelly Furtado klasszikusa, a "Promiscuous".

Minden mondat körülbelül öt szóból áll, vagy kevesebb, és a dallam viszonylag érintetlen marad minden egyes mondatnál. Ezt a refrént szinte bárki és az anyja is ismeri, és emlékezetből el tudja énekelni.

Nincs változás a szakaszok között

Topline íróként egy történetet mesélsz el. Rajtad múlik, hogy a hallgatót egy utazásra vidd. Ez azt jelenti, hogy a történetednek meg kell mozgatnia és le kell kötnie a hallgatót.

Az egyik legnagyobb hiba, amit a toplinerek elkövetnek, hogy nem váltogatják a dalokat. Íme egy ökölszabály, amit érdemes figyelembe venni:

Amikor versszakokat és refréneket írsz, a versszakot használd a történet elmesélésére, a dallamot pedig tartsd egy kicsit lazábban. Aztán, amikor a refrén következik, itt sokkal nagyobb és fülbemászóbb dallammal fejezd ki a mondanivalódat.

Nézzük meg Post Malone "Stay" című számát.

A versszakok sokkal nyugodtabbak, a történetet mesélik el. Amikor azonban a refrének jönnek, magasabb regiszterbe lép, és egy horogdallamot használ, hogy a hallgatónak adjon valamit, amibe kapaszkodhat. Ez a nagy váltás elég hangsúlyos ahhoz, hogy fenntartsa az érdeklődést, és elmondja, hogy valami nagyobb dolog történik.

Nincs időgazdálkodás

Ha profi topliner akarsz lenni, gyakorolnod kell az időgazdálkodást. A toplining célszerűséget igényel, mivel a dalokra gyakran nagyon gyorsan van szükség.

A digitális tartalmak tagadhatatlanul gyorsasága a jelenlegi trendekben, az emberek folyamatosan új anyagokat fogyasztanak. Ha művész vagy író vagy, akkor vagy folyamatosan új zenét készítesz, vagy elveszíted a vonzerődet. Sok szakma támaszkodik a célszerű toplistás dalszerzőkre, hogy minél gyakrabban adjanak ki anyagot. Ha a feladatod késik, valószínűleg nem kapod meg a koncertet.

Nemcsak az a fontos, hogy a dalszerzés alapjai, mint például az akkordszerkezet, a zeneelmélet, a szövegírás és a dallamírás, a kezedben legyenek, hanem ugyanilyen fontos, hogy az ügyfeleddel is legyen kommunikációs vonal.

Rajtad múlik, hogy kitaláld, mire van szüksége az ügyfeleidnek.

Milyen hangulatot akarnak elérni a zenével?

Milyen dallamokat kedvelnek, és milyen szöveget szeretnének közvetíteni?

Hasznos lehet, ha referenciák alapján dolgozhat, mivel így tudni fogja, hogy Ön és az ügyfél hasonló állásponton vannak.

A lírai képi világ hiánya

Függetlenül attól, hogy mennyire fülbemászó a dallamod, ha a szöveged üresnek tűnik, a közönséged nehezen fog kapcsolódni. Ne feledd, te egy mesélő vagy. Feltételezned kell, hogy a közönségednek van képzelőereje, hogy élénk képeket ültess bele, így a dalszövegeid jobban rezonálnak.

Amikor 2014-ben megjelent Bruno Mars "Uptown Funk" című slágere, mindenki ismerte az összes szöveget. Természetesen Bruno Marsnak hihetetlen hangja van, és nyilvánvalóan a zenéjében is átjön a magabiztosság. Azonban ennek a bizonyos számnak annyi nagyszerű szövege volt, amely képeket festett a közönség számára, és adott nekik valamit, amibe belekapaszkodhattak.

Ki ne érezné magát ugyanolyan gengszternek, mint Bruno Mars, amikor a dalszöveget énekli,

Állj, várj egy percet.

Töltsd meg a csészémet, tegyél bele egy kis likőrt...

Igyál egy kortyot, írj alá egy csekket

Julio, húzd ki magad!

Hogyan kapnak fizetést a Topline Writers?

A toplinerek többféleképpen is fizetést kaphatnak. Nézzünk meg néhányat a leggyakoribb módok közül:

Jogdíjmegosztás / Nincs előzetes fizetés

Ebben a forgatókönyvben nem kapsz fizetést a dal előzetes topline-olásáért. Viszont nagyobb jogdíjrészesedést kapsz a későbbiekben, ami hasznos lehet, ha a dal végül bevételt termel.

Legyen óvatos, ha úgy dönt, hogy ezt az utat választja, mivel nincs garancia arra, hogy fizetést kap. Természetesen, ha úgy gondolja, hogy az ügyfél bevételt fog generálni, ami viszont jelentős jogdíjakat fog Önnek juttatni, akkor ez egy NAGYszerű útvonal lehet.

Munka bérbeadásra

A "bérmunka" megállapodás nagyon gyakori, amikor a toplining szolgáltatásokról van szó. Gyakran előfordul, hogy egy topliner nem biztos abban, hogy egy dal sikeres lesz-e vagy sem, különösen akkor, ha az ügyfél nem rendelkezik bizonyított előzetes eladásokkal. Ráadásul a legtöbb zenész előre pénzt akar, és mi nem hibáztatjuk őket!

Természetesen a nyilvánvaló hátránya az, hogy nem fogsz semmit keresni a dallal, ha valaha is beindul. Használd az intuíciódat és azt, amit az ügyfélről tudsz, hogy eldöntsd, hogy ez a szám bérmunkának minősül-e vagy sem.

Mindkét világ legjobbja

Előfordul, hogy az emberek toplinereket alkalmaznak, és alacsonyabb díjat adnak nekik előre, a jogdíjakat pedig hátulról kapják meg. Ebben a helyzetben a jogdíjak valószínűleg sokkal alacsonyabbak lesznek, mint a szokásos 50/50, bár jó lehet egy kis tartalék az előzetes fizetéssel és a lehetséges jogdíjakkal a sáv végén.

Kapnak a topline írók jóváírást a munkájukért?

Ha te írod a felső sort, neked kell megkapnod a dalszerzői elismerést. Azonban az, hogy Ön írta a zenét, még nem jelenti azt, hogy a szerzői jogok teljes mértékben az Öné. Az egyetlen dolog, amire szerzői jogod van, az a dallam és a dalszöveg.

Fontos, hogy erről előre beszélj az ügyfeleddel, mivel a legkevésbé sem szeretnéd, ha valakinek írnál egy topline-t, csak hogy kiderüljön, hogy nem adnak neked hitelt, amikor a szám elkészül, és nem írtál alá szerződést, vagy nem egyeztél bele semmilyen hitelbe, mielőtt elkezdted a projektet.

Tippek és trükkök a toplininghoz

Hallgassa meg figyelmesen a hangszeres számot

Fontos, hogy szánj egy kis időt arra, hogy meghallgasd a hangszeredet, mielőtt belevágsz és elkezdesz írni. Ha tudod, hogy mi történik szerkezetileg és dinamikailag, az segít neked jobban elmesélni a történetet, és jobb dallamválasztásokat hozni.

Gyakrabban, mint nem, akkor kap instrumentális számok, amelyek úgy épülnek fel, mint a tipikus pop dalok: versszak, refrén, versszak, refrén, híd, refrén.

A dalszerkezetek azonban manapság hihetetlenül változatosak, és van rá esély, hogy a nálad lévő hangszerben különböző részek vannak, például közjátékok vagy előkórusok.

Ha már határozottan megvan a dalod felépítése, elkezdhetsz kipróbálni néhány dallamot.

Értsd meg a pálya érzelmeit

Az egyik kérdés, amit érdemes feltenni magunknak, a következő,

Mit ÉRZEK, amikor ezt a számot hallgatom?

Ez egy szomorú dal? Mit szólnál egy vidám dalhoz? Esetleg egy dühös dal?

A lehető legtöbb "hangulatot" akarod kihozni a zeneszámból, mivel ezek segítenek a lehető legjobb dallam és szöveg megalkotásában. Szerezz egy elképzelést arról, hogy miről szólhat a dalszöveged. Csukd be a szemed, és képzeld el, hová visz a szám. Talán a klubba, a tengerpartra, a hátsó kertedbe vagy egy sivatagi autós kirándulásra.

Ha megvan a mentális kép, elkezdhetsz felvázolni néhány szöveget. Nem kell azonnal véglegesítened a dalszövegedet, bár hasznos lehet, ha van néhány ötleted, amiket felidézhetsz.

Írjon DAW-val

A DAW, vagyis a Digital Audio Workstation, egy kötelező program, mint topliner. A legnépszerűbb DAW-k közé tartozik a Pro Tools, a Logic Pro X és az Ableton. Egy DAW segítségével menet közben rögzítheted a topline-t, és az énekvonalakat egyik részről a másikra mozgathatod.

A DAW-t arra is használhatja, hogy feldarabolja az énekvonalakat, és olyan egyedi módon illessze őket egymáshoz, amire egy nyers felvétel esetében nem lenne képes.

Annyi lehetőség van, ha DAW-val készítesz, és a legtöbb topliner az iparágban rendelkezik ilyennel, és tudja, hogyan kell jól kezelni.

Tartsa munkáját szervezett formában

Jó ötlet, ha műfaj, hangulat, hangnem vagy BPM szerint rendszerezed a munkádat. Így, amikor egy producer a már elkészült munkáidat kéri, hogy megnézze, fel akar-e venni téged, azonnal el tudod majd juttatni nekik.

Ráadásul, ha egy producer egy bizonyos hangnemben, BPM-ben vagy műfajban küld neked ütemeket, akkor jó elképzelésed lesz arról, hogy mit csináltál már korábban, így bizonyos ötleteket a korábbi munkáidból meríthetsz.

Legyen minőségi demó

Nagyon fontos, hogy a topline demók jól legyenek elkészítve. Természetesen nem kell teljesen kikeverni és masterelni őket, bár magas színvonalúnak kell lenniük. Szeretnéd, ha a hangodat tisztességes felszereléssel vennéd fel, győződj meg róla, hogy az énekhangod dallamos, és győződj meg róla, hogy a demóidat nem fájdalmas hallgatni.

Ha több rosszul felvett és rosszul hangolt dalt adsz egy producernek, az rossz első benyomást kelt, és valószínűleg nem vesznek fel.

Hálózat a producerekkel és zenészekkel

Kezdje azzal, hogy talál egy olyan műfajt, amelyben jól érzi magát. Nagyon fontos, hogy arra koncentrálj, amiben jó vagy, mivel gyakran sok élvonalbeli íróval fogsz versenyezni. Ha például a hip-hop az erősséged, akkor érdemes ott kezdened.

Több száz módja van annak, hogy embereket találjunk, akikkel együtt dolgozhatunk. Kezdheted a helyi producerekkel, vagy felkereshetsz olyan weboldalakat, mint a Reddit, ahol beatkészítő közösségeket találsz.

Ha már van némi vonzerőd, akkor olyan weboldalakat kereshetsz fel, mint a SoundBetter, ahol elkezdhetsz magasabb szintű ügyfelekkel dolgozni.

Hihetetlenül nehéz lehet toplistás íróvá válni, ha nem vagy kapcsolatban a körülötted lévő zenei közösséggel. Jó ötlet, ha olyan helyekre jársz, ahol találkozhatsz más zenészekkel, például szórakozóhelyekre, zeneiskolákba, bárokba vagy networking-rendezvényekre.

Következtetés

Készen állsz arra, hogy toplistás dalszerzővé válj?

Persze a toplining nem mindenkinek való. Vannak, akik szeretnek az alapoktól kezdve írni. Azért sem kell aggódnod, hogy ez a hagyományos dalszerzés helyét veszi át, hiszen sok más dalszerző van, aki mindezt csinálja. Mi azonban úgy látjuk, hogy a toplining a jelenlegi technológiai lehetőségeket tükrözi. Ugyanolyan kiteljesedést jelenthet, mint a dalok írása a semmiből.

Egy topliner, aki jól csinálja, képes olyan fülbemászó dalokat létrehozni, amelyek túlmutatnak az iparágon és kiállják az idő próbáját.