Próbálod megfejteni a hangszeres és vokális dallamok mögötti rejtélyt? A dallam a zene egyik legfontosabb és legalapvetőbb eleme, ezért a dallamok működésének megértése minden zenész számára elengedhetetlen.

Ebben a cikkben olyan égető kérdésekre keressük a választ, mint "Mi a dallam a zenében?", "Hogyan működnek a zenei dallamok?", és segítünk azonosítani a legfontosabb dallamokat a történelem során a klasszikus zenétől a popzenéig. Merüljünk el benne!

Mi az a dallam?

A dallam definíciója a legegyszerűbb formában a hangjegyek meghatározott sorrendben játszott sorozatára, úgynevezett zenei frázisra vagy dallamfrázisra vonatkozik. Bármi, ami különálló zenei hangokat hoz létre, dallamot hozhat létre. A dallamok állhatnak ugyanabból az egyetlen, többször játszott hangból, vagy több hangból, általában valamilyen skálán belül, amint azt alább tárgyaljuk.

Például, amikor a "boldog születésnapot" énekeled vagy játszod, az még mindig ugyanaz a dallam. A "boldog születésnapot" fő mondatok éneklési módja ugyanaz marad, mivel a dallamvonal egyik személyről a másikra száll.

A zenei notációban a dallamok egyszerűen több hangból álló sorok, amelyek általában egy ütemben vagy egy adott ütem végén végződnek. Egy zeneműben a dallamok lehetnek összetettek vagy hihetetlenül egyszerűek, de a legtöbbet úgy tervezték, hogy emlékezetesek legyenek.

Amikor "nem tudod kiverni a fejedből a dalt", akkor valószínűleg a fő dallamvonalra gondolsz. Az énekdallamokat, különösen a popzenében, úgy tervezték, hogy ragadósak legyenek, és ez teszi őket olyan fontossá. A dallamok nagyban hozzájárulnak ahhoz, hogy a zene emlékezetes maradjon. Bár egy dallamot több elem alkot, egy jól kidolgozott dallamos zenei frázis úgy van megtervezve, hogy könnyedén érezhető legyen.

A dallamok általában azzal emelkednek ki a darab többi részéből, hogy új ötleteket kínálnak a zenei kompozícióhoz. Például, amikor egy zenekar előad egy dalt, a dobok, a basszus szólamok és a háttérzongora többé-kevésbé hasonló részeket játszik az egész dal alatt az akkordmenetnek megfelelően. Az énekes viszont átveszi a dallam irányítását.

Az énekes használhat néhány azonos hangot az akkordmenetből, de az ő szólamuk természetesen kiemelkedik a többi hangszeres háttérzene közül, mivel az énekes dallama folyamatosan új, dallamos frázisokat vezet be egy zeneműbe. A hallgató könnyebben érzékeli a dallamot, mivel az kiemelkedik a többi akkord és a mindenkori hangszerelés közül.

A dallam elemei

Tehát, miből áll össze egy dallam? A zenei kompozíciókban a dallamfrázis központi összetevői a következőkre vezethetők vissza:

Pitch

A dallam több hangmagasságú hangjegyekből áll. Lehetséges, hogy egy dallam csak néhány hangmagasságból áll, és mégis "működik". Egy jó példa erre a "One Note Samba":

A dallamok többnyire több hangmagasságot használnak, hogy érdekesebbé tegyék és nagyobb dallamíveket hozzanak létre egy zeneműben. Azonban rengeteg módja van annak, hogy sikeresen írni egy dallam, így ne próbálja meg, hogy akasztani egy elem önmagában.

Kontúr

A dallam kontúrja vagy alakja eléggé magától értetődő. A szó szoros értelmében ez a hangjegyek vagy a dallam alakja egy zeneműben. Bizonyos íveket láthatunk, miközben dallamfrázisokat írunk a kottába.

Egyes dallamok nagy ugrásokat tesznek egyik hangról a másikra, míg mások lépésenként mozognak a kotta lapján. A zeneszerzők tudatosan gondolkodnak a dallamfrázisok alakján, hogy különböző érzéseket keltsenek, és energiát építsenek a dalban.

Tartomány

A dallamtartomány a dallam legalacsonyabb és legmagasabb hangmagassága közötti távolságot jelenti. A hangterjedelem korlátozza, hogy mely zenészek énekelhetnek vagy néha játszhatnak egy adott dallamot. Egy szűk hangterjedelem könnyebben előadható, míg egy szélesebb hangterjedelem nehezebb lehet, de potenciálisan érdekesebb a hallgató számára, mint egy összetettebb dallam.

Intervallumok

Az intervallumok a zenei skála bizonyos típusú hangmagasságai vagy hangjegyei közötti távolságot jelentik. Általánosságban az intervallumot a hangnak az adott hangnem első hangjához, más néven a tonikához való viszonya alapján osztályozzák. Ezt a távolságot általában félhangokban mérik. A leggyakoribb intervallumok közül néhány a következő:

Unison

Ezeket a hangjegyeket ugyanazon a hangmagasságon játsszák, és nincs távolság egymás között.

Kisebb 2.

Ez a hang 1 félhanggal a skála tonikája (vagy első hangja) felett van.

Major 2.

Ez a hang 2 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Moll 3.

Ez a hang 3 félhanggal a skála tonikája (vagy első hangja) fölött van.

Harmadik dúr

Ez a hang 4 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Tökéletes 4.

Ez a hangjegy 5 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Fokozott 4. vagy csökkentett 5.

Ez a hang 6 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Tökéletes 5.

Ez a hang 7 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Moll 6.

Ez a hang 8 félhanggal a skála tonikája (vagy első hangja) felett van.

Dúr 6.

Ez a hang 9 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Moll 7.

Ez a hang 10 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Dúr 7.

Ez a hang 11 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett.

Octave

Ez a hang 12 félhanggal van a skála tonikája (vagy első hangja) felett. Ugyanaz a hang, mint a tonika, a referenciahangnál magasabbra vagy alacsonyabbra játszva.

Amikor írsz egy dallamot, hasznos lehet, hogy tartsa intervallumok szem előtt, így megtalálja a bevált módon átmenetet a jegyzetek között.

Szerkezet

Ez arra utal, hogy hogyan épül fel egy dallam. Ha lírai dallamról van szó, akkor a dallamvonal egy líra vagy egy mondat köré épülhet. Más dallamok egy bizonyos ritmus vagy minta köré épülhetnek egy zeneműben.

Skála

A skála a hangjegyek egy meghatározott mintázatú gyűjteménye egy kulcson belül, vagy a zenei hangjegyek családja. Különböző skálákat használhatsz a dallamokban különböző érzések és hangok jelölésére. A dallamok gyakran egy adott skála köré épülnek. Még ha nem is rendelkezel kiterjedt zeneelméleti ismeretekkel, valószínűleg intuitív módon használsz dallamskálákat.

Motívum

A motívum egyszerűen a dallam egy olyan szakasza vagy része, amely az egész darab során ismétlődik. Például egy dal refrénje valószínűleg sok dallammotívumot tartalmaz, amelyek újra és újra felbukkannak az egész zeneműben.

A zeneszerzés világában egy motívumot arra lehet használni, hogy bejelentse egy adott karakter bemutatkozását vagy újbóli megjelenését. Például amikor Darth Vader belépett egy jelenetbe a Csillagok háborújában, ez a motívum hallható volt:

Míg a motívumok általában kisebb, ismétlődő hangok gyűjteményei, egy nagyobb, ismétlődő szakasz vagy dallamötlet zenei témának tekinthető.

Kifejezések

Egy dalban a frázisok vagy mondatok olyanok lehetnek, mint egy zenei mondat. Ne értsen félre, ez nem azt jelenti, hogy egy frázisnak egy teljes mondatnak kell lennie, de egy zenei frázis arról beszél, ahogyan egy dallam egy zenei soron belül el van osztva. Jó példa erre a "Happy Birthday" című dal. Elénekeljük, hogy "Boldog születésnapot neked", és szünetet tartunk, mielőtt elénekelnénk a következő szövegrészt.

Ezért a phasing a dallamban lévő szavak és hangmagasságok számáról beszél. A könnyűzenében nem ritka, hogy négy frázis alkot egy refrént, vagy hogy a frázisok egy ütem végén zárulnak. A frázisok segítenek a könnyűzenének megtartani a kadenciát. A frázisok egy csoportja gyakran ugyanazt vagy hasonló dallamokat tart vagy ismétli.

Ritmus

A ritmus arról beszél, hogy hogyan fejezel ki egy adott dallamot. Sokféleképpen lehet ugyanazt a hangkészletet artikulálni. A ritmus meg tudja mondani, hogy a dallamod milyen típusú hangon szólal meg, és hogy a dallam egyes hangjegyei között milyen hangzású.

Dallam kontra harmónia: Mi a különbség?

A dallamokat és a harmóniákat gyakran összekeverik egymással, holott valójában teljesen különböző dolgok. A legnagyobb különbség az, hogy a dallamok önállóan állnak. A harmóniákat egy adott dallamhoz kapcsolódóan játsszák, általában egy adott intervallumminta segítségével, hogy hangzásilag kellemes hangkombinációt hozzanak létre.

A harmóniát ellendallamnak is nevezhetjük. Jellemzően a harmóniák támogatják az eredeti dallamot anélkül, hogy túlságosan elvonnák a figyelmet a fő dallamfrázisról. A harmónia lehet magasabb vagy alacsonyabb hangmagasságú, mint a dallam.

Gyakran előfordul, hogy a harmóniákat háttérénekesek éneklik, míg a dallamot a fő énekes énekli. Az énekszólamokat tekintve az alt énekesek inkább harmóniákat énekelnek, míg a szoprán énekesekről köztudott, hogy a legtöbb esetben a dallamot veszik át.

A dallamok típusai

A modern és a klasszikus zenében a legtöbb dallamot aszerint osztályozzák, hogy a hangmagasságok milyen irányú viszonyban állnak egymással. A dallamok mozgásmódját a felszálló és az ereszkedő kifejezésekkel lehet leírni.

Felszálló

Az emelkedő dallam a hangmagasságok olyan szakaszára utal, amelyben az egyes hangmagasságok hangszínben és frekvenciában emelkednek.

Leereszkedő

Az ereszkedő dallam az egész dallamfrázis alatt csökken a hangmagasságban.

Melodikus mozgás

A dallammozgás arról beszél, hogy a hangjegyek vagy dallamok húrja hogyan mozog egy adott frázisban. Az egyik hangmagasság átfolyik a szomszédos hangba? Vagy a hangszerelő egyik nagy intervallumból a másikba ugrik? Ezt a kétféle mozgást nevezzük konjunktív és diszjunktív dallammozgásnak.

Conjunct

A konjunktív dallam az, amikor egy dallamfrázis emelkedik és csökken a hangmagasságban, általában lépcsőzetesen. A konjunktív mozgás lehet olyan egyszerű, mint egy kompozíció háttérdallamaként megírt skála felfelé és lefelé történő mozgása. A konjunktív mozgás nagyszerű példája az "Óda az örömhöz" című műben található. Figyeljük meg, hogy a dallam hangjai lépcsőzetes mozgásban, zökkenőmentesen mozognak egyik hangról a másikra, létrehozva a központi dallamokat az egész kompozícióban.

Disjunkt

A diszjunkt mozgást a nagy kihagyások jellemzik az egész dallamban, gyakran nagyobb intervallumokat ugorva a szomszédos hangok mellett. A diszjunkt mozgásra nagyszerű példákat találhatunk a Star-Spangled Banner előadásában, amelyet a kezdő zenészek és énekesek számára nehéz lehet elénekelni, mivel sok a dallami kihagyás.

Mix

A vegyes mozgás egyszerűen a diszjunkt és a konjunkt mozgás keresztezése. A két dallammozgás-típus közötti váltás segíthet kontrasztot és érdeklődést teremteni egy zenei kompozícióban.

Ezeken az általánosabb típusokon kívül a dallammozgás speciálisabb formáit is megtalálod, amikor két dallamot játszanak egyszerre:

Párhuzamos

Párhuzamos mozgás az, amikor két dallam együtt halad felfelé vagy lefelé, a frázisok között azonos intervallumokat tartva.

Hasonló

A hasonló mozgás pontosan olyan, mint a párhuzamos mozgás, kivéve, hogy a dallamoknak mindkettőnek emelkedőnek vagy ereszkedőnek kell lennie. Ugyanabba az irányba és ugyanabban az időben egy dallamban.

Ellentétes

Az ellentétes mozgás az, amikor az egyik dallam lefelé, míg a másik felfelé halad, és fordítva. Ha ez azonos intervallumokban történik, akkor szigorú ellentétes mozgásnak nevezzük.

Ferde

A ferde mozgás az, amikor az egyik dallam ugyanazon a hangon marad, míg a másik bármilyen módon mozog, ami kontrasztot teremt a két dallamfrázis között.

A dallamok története a zenében

A zene a vérünkben van. A zene története legalább 35 000 évre nyúlik vissza, de egyes szakértők szerint énekelünk, amióta csak beszélni tudunk. Nem meglepő, hogy a dallamok már jóval azelőtt is generációról generációra szálltak, hogy dokumentálták volna őket.

Mindazonáltal az egyik legrégebbi dokumentált dallam a 6. hurri himnusz néven ismert, amely így hangzik:

A dallamot agyagtöredékeken találták meg, valamikor a Kr. e. 14. században íródott. Ezt a dallamot valószínűleg lírán és hárfán játszották.

Dallamtörténetünkben nyilvánvalóan sok a hiányosság, de egy másik dallamstílus eredetét egy Seikilos Epitaph című görög műben láthatjuk, amelyet valószínűleg lírán játszottak:

A klasszikus zenébe belépve több variációt látunk, különösen a csembaló bevezetésével felpörgősebb dalok tekintetében. Dallamvariációkat kezdhetünk látni, a dallam távolabb kerül a hangszeres háttértől a klasszikus zenei darabok bevezetésével, amelyeket olyan zeneszerzők játszanak, mint Mozart:

Idővel a zene különböző műfajokká fejlődött, többek között bluegrass, jazz, rock, diszkó, R&B, hip-hop, folk, doo-wop, és a lista ma is folyamatosan bővül. Az egyes műfajokon belüli dallamok jobban ragaszkodhatnak bizonyos skálaszerkezetekhez, mint mások, de a dallamok felépítésének nincsenek határai.

Dallam a mai zenében

Ma már végtelen sok lehetőség van a dallamokra, ahogyan mi ismerjük őket. Ha megnézzük a népszerű slágerlistákat, megtaláljuk a gyér hangjegyű, egyszerűbb dallamokat és az ugyancsak bonyolult, széles hangterjedelmű dallamokat, amelyeket ugyanazok az emberek nagyon szeretnek.

Bár az azonos műfajú dalok egy bizonyos módon építhetik fel a dallamot, valójában nincsenek határok, mivel a dallam a zene egyetlen aspektusa. Ahogy megtanulod, hogyan írj dallamot, hagyd magad kísérletezni és barkácsolj rengeteg különböző lehetőséggel. Nincs egyetlen helyes módja a zenélésnek. Élvezd a saját dallamvonalaid megalkotását!