Gitarakkordprogresjoner alle gitarister bør kjenne til

Gitarakkordprogresjoner alle gitarister bør kjenne til Gitarakkordprogresjoner alle gitarister bør kjenne til

Enten du er en gitarist i startgropa eller en virtuos, er det nøkkelen til suksess å kjenne til den viktigste akkordprogresjonen for sangen din. Det er bare fantasien som setter grenser når det gjelder å skape unike akkorder i låtene dine, men å forstå vanlige gitarakkordprogresjoner kan bidra til å bygge et sterkt musikalsk fundament.

Nedenfor deler vi alt du trenger å vite om gitarakkordprogresjoner og hvordan du bygger dem. Vi deler også et par vanlige gitarakkordprogresjoner slik at du kan begynne å rocke. La oss dykke inn!

Hva er en akkordprogresjon?

La oss først definere hva en akkordprogresjon egentlig er. En akkordprogresjon er en gruppe akkorder som er arrangert i en bestemt rekkefølge i en sang. Vanligvis er dette grupper på tre eller fire akkorder, men det finnes også sanger som bruker bare to akkorder eller langt flere, avhengig av stilen.

Akkorder er samlinger av tre toner som bygger på en toneart, eller en familie av toner. De kan beskrives ved hjelp av kvaliteter som dur, moll, forminsket og forsterket. Durakkorder har en tendens til å ha en gladere, poppete klang, mens mollakkorder representerer en mer mystisk eller trist klang.

Ingenting er hugget i stein, men å forstå at ulike akkorder og akkordtyper vekker ulike følelser, er avgjørende for at du skal lykkes som musiker. Konteksten er også viktig. De samme tre akkordene vil høres helt annerledes ut i en annen rekkefølge på grunn av de klanglige relasjonene mellom tonene.

Skalaen Grader

Gitarakkordprogresjoner uttrykkes på mange måter, men universelt sett representeres akkorder med skalagrader i romertall. Denne skalagraden representerer hvilken akkord en musiker bruker i forhold til sangens opprinnelige toneart.

La oss ta C-dur, for eksempel. Akkordene er bygget opp av skalaer, så en durakkord skapes ved hjelp av durskalaen. Hvis vi skulle stave opp alle de mulige akkordene for C-dur, ville vi få følgende:

I - C-dur akkord

ii - d-moll akkord

iii - e-moll akkord

IV - F-dur akkord

V - G-dur akkord

vi - En mollakkord (Denne skalagraden kalles også den relative molltonen for en hvilken som helst durskala)

vii° - B forminsket

La oss se på akkordene i a-mollskalaen for sikkerhets skyld:

i - A-mollakkord

ii° - B forminsket akkord

III - C-dur akkord (Den relative dur)

iv - d-moll

v - e-moll

VI - F-dur

VII - G-dur

Så hvis en akkordprogresjon var skrevet VI ii v for a-moll, vet vi at vi ville basere progresjonen på F-dur, B forminsket og e-moll. Hvis en C-dur-akkordprogresjon var oppført som vi IV V, vet vi at akkordprogresjonen ville være A-moll, F-dur og G-dur.

Hvis musikkteori ikke er din sterke side, ikke bekymre deg! Du kan fortsatt spille mange sanger uten å forstå et fnugg av teori. Bare husk at enkelte akkorder er mer vanlige i musikken på grunn av deres plassering i en toneart.

Forstå akkordprogresjoner på gitar

Gitaren er unik på den måten at den ikke nødvendigvis er intuitivt lagt opp som tangentene på et piano. Hver tone har en forhåndsinnstilt grunntone som kan justeres basert på gitarens stemming, noe som fører til de strukturelle forskjellene mellom åpne akkorder og barréakkorder:

Åpne akkorder

Åpne akkorder bruker noen av de åpne strengene. Dette betyr at de må spilles i en bestemt posisjon med en bestemt form.

Barreakkorder

Barreakkorder er mye mer fleksible. Denne akkordteknikken går ut på å legge en finger flatt over gripebrettet slik at det ikke er noen åpne strenger. Barreakkordformer kan flyttes opp og ned på halsen for å skape forskjellige akkorder.

Power Chords

En powerakkord er en tostemmig akkord som ikke nødvendigvis er dur eller moll, siden den ikke legger vekt på den definerende tertsen. Power-akkorder har bevegelige former og innebærer at man spiller første og femte skalagrad, eller tonika og dominant.

Hvordan lese gitarakkorder

Gitarakkordprogresjoner kan uttrykkes på mange forskjellige måter. Her er noen av de vanligste metodene som brukes for å vise frem gitarakkorder og akkordskifter i en progresjon:

Gitarakkordtabell

Disse diagrammene viser gitarhalsen med fingerplasseringer som tilsvarer hver streng. "O" representerer en åpen streng, mens en "X" representerer en streng som ikke skal slås an eller spilles for å skape en ren akkord:

Gitarakkordtabell

Nashville-nummerering

Nashville Number System ligner på romertallene, bortsett fra at tallene vises i numerisk form. Akkordene er navngitt etter skalagrad og inndelt i deler, for eksempel "V" som brukes for å representere et vers:

Nashville-nummerering

Notasjon på gripebrett

Griffbrettnotasjon er ganske selvforklarende. Dette formatet viser akkorder, tabs og melodier i forhold til grepet som er plassert på hver streng på gitaren. Her er for eksempel et eksempel på første linje av " Sweet Home Alabama ":

e|-------------------------|----------------------------|------------------------|--------------------------|

B|---------3-----------3---|-------3--------------------|--------3----------3----|-------3------------------|

G|---------2-----------0---|-------0----------0--0------|--------2----------0----|-------0----------0-----

D|---0-0-------------------|-------0---------0----------|--0-0-------------------|-------0----------0-----

A|--------------3---3------|--------------0h2-------0h2-|-------------3---3------|--------------------------|

E|-------------------------|-3--3-----------------------|------------------------|-3--3-------3---3---------|

"H"-en refererer til en hammer-on. Som du ser, passer denne notasjonen så godt som mulig med gitarhalsen.

Romertall

Som diskutert ovenfor er romertall en av de mest universelle måtene å dele akkordprogresjoner på. Romertall kan representeres med store bokstaver for å vise en durakkord og små bokstaver for å vise en mollakkord. Tallet i romertallet viser til akkordens plassering i en bestemt toneart.

Slik krydrer du akkordprogresjonen din

Moderne musikk finner ikke bare fire akkorder og gir seg. Det finnes mange måter å krydre selv de vanligste akkordprogresjonene på. Bruk disse triksene for å ta det musikalske uttrykket ditt til neste nivå.

Walking Bass Lines

Walking bass-linjer finnes overalt, fra blues til disco. Bruk denne teknikken for å skape en mer sømløs overgang mellom akkordene dine. Generelt bør du ikke bare tenke på akkordprogresjonen, men se på sangen din som et helhetlig bilde for å analysere hvordan de ulike delene interagerer med hverandre.

Hammer-Ons og Pull-Offs

Gitarer er unike ved at du kan bruke den varige resonansen i en strengs summing til å trekke ut nye toner fra et enkelt anslag. Bruk denne teknikken til å gjøre akkordprogresjoner og overganger mer levende:

Ytterligere merknader

Piff opp progresjonen ved å legge til ledende toner og utbroderinger mellom akkordene. På den måten skaper du en varig variasjon som kan bidra til å holde lytteren fanget, selv om du spiller den samme akkordprogresjonen gjennom hele sangen.

7 akkordprogresjoner alle gitarister bør kunne

Her er noen av de vanligste akkordprogresjonene alle musikere bør kjenne til. Vi deler dem med romertall og kobler et eksempel til hver progresjon, slik at du kan høre hver akkordkombinasjon i aksjon.

Som du kanskje har lagt merke til, dreier de fleste av disse akkordprogresjonene seg om tonikaakkorden (I eller i), dominanten (V eller v) og subdominanten (IV eller iv). Dette er fordi disse tre akkordene har de sterkeste klanglige båndene mellom hverandre. Du vil garantert se disse akkordtypene i popmusikken, og sanger som bruker andre akkorder kan ha en mer unik smak, som i jazzmusikken.

I IV V Akkordprogresjon

Dette er en av de mest populære akkordprogresjonene i all populærmusikk, og det med god grunn. I IV V-akkordprogresjonen høres i blues, pop og rock, med sitt slagkraftige forhold mellom dominant- og tonikaakkorden som trekker tilbake til grunntonen i tonearten. Sanger som bruker denne treakkordprogresjonen spenner fra Johnny B. Goode av Chuck Berry til La Bamba av Ritchie Valens:

I V vi IV Akkordprogresjon

Denne akkordprogresjonen, som noen ganger kalles pop-punk-progresjonen, er veldig lik den populære progresjonen ovenfor, bare med en ekstra vi-akkord. Disse fire akkordene finner veien i mange sanger som Zombie av Cranberries, Not Afraid av Eminem og Poker Face av Lady Gaga:

12-takters bluesakkordprogresjon

Den 12-taktede bluesakkordprogresjonen har stått seg gjennom tidene og har funnet veien utenfor blueslåtene. Denne bluesprogresjonen beveger seg fra 1-akkorden, til 4-akkorden, til 1-akkorden, til 5-akkorden, og deretter fra 5 til 4 til 1, og ender på 5. Høres det forvirrende ut? Selv om det er mye å huske, bruker bluesprogresjonen bare tre akkorder og kan sees i sanger som Boogie Shoes av KC and the Sunshine Band og Crazy Little Thing Called Love av Queen:

I vi IV V Progresjon

Denne progresjonen kalles noen ganger 50-tallsprogresjonen på grunn av dens utbredelse i doo-wop og andre populære sjangere på den tiden. Du kan høre artister bruke denne progresjonen i sanger som My Girl av The Temptations eller D'yer Mak'er av Led Zeppelin:

i iv v Akkordprogresjon

Denne klassiske mollakkordprogresjonen går igjen i all populærmusikk. Du kan høre denne ofte brukte progresjonen i Cage the Elephants Come a Little Closer eller Sades klassiker Smooth Operator:

ii V I Akkordprogresjon

Denne progresjonen kan også betraktes som Basic Jazz Progression på grunn av sin groovy appell. Du kan høre denne progresjonen i sanger som Sofia av Clairo, Sunday Morning av Maroon 5 og Love You Like A Love Song av Selena Gomez:

I V vi iii Akkordprogresjon

Denne progresjonen er kanskje mindre vanlig i dag, men du kan høre den i populære sanger fra den klassiske tidsalderen. Den omtales noen ganger som "Canon" og kan høres i den tidløse sangen Pachelbel av komponisten Johann Pachelbel:

Og der har du det! Gitarakkordprogresjoner er ikke på langt nær så kompliserte som noen gjør dem til, og forhåpentligvis gjør denne guiden det lettere for deg å uttrykke deg selv. God fornøyelse med å bruke disse vanlige akkordprogresjonene, men vær heller ikke redd for å gå utenfor boksen. Ha det gøy med å eksperimentere og leke med disse vanlige akkordkombinasjonene.

Gi liv til låtene dine med profesjonell mastering på sekunder!