I dagens samfunn kan nesten hvem som helst lære seg å lage musikk, så lenge de har tilgang til en datamaskin, en DAW og eventuelt noen instrumenter. Å lære å lage musikk og å gjøre det i musikkbransjen er imidlertid to helt forskjellige ting. Det siste er avgjørende hvis du håper å gjøre karriere som artist.

Heldigvis har vi satt sammen en omfattende guide til hvordan du kan få musikken din hørt i 2023 og fremover. Nedenfor beskriver vi hvor viktig det er å lære seg å markedsføre sin egen musikk, og vi deler noen konkrete strategier som kan hjelpe deg med å utvide merkevaren din.

Hvorfor er det viktig å markedsføre egen musikk?

Markedsføring av musikken din er måten musikken din blir hørt på. Når du lytter til favorittartistene dine, er du ikke bare fan av selve musikken - i mange tilfeller kan du også være fan av det artisten representerer, basert på merkevarebygging, personlighet og andre faktorer.

Folk bryr seg ikke automatisk om noen som har lært seg å lage sin egen musikk. Det er opp til deg å skape denne verdien og pakke inn musikken din på en måte som treffer potensielle lyttere.

Overmettingen av musikkbransjen

I 2022 anslås det at omtrent 100 000 sanger lastes opp til strømmeplattformer hver eneste dag. Det er virkelig ikke personlig at musikken din ikke automatisk blir plukket opp av Spotify-algoritmen eller havner umiddelbart på redaksjonelle spillelister. Med dagens metningsgrad i musikkbransjen er det noe urimelig å forvente at musikken din blir hørt uten å gjøre en innsats for ekstern promotering.

For å få musikken din hørt, må du drive trafikk til strømmeplattformene ved hjelp av verktøy som sosiale medier og livekonserter, som beskrevet nedenfor.

Slik får du musikken din på strømmeplattformer som Apple Music og Spotify

Hvis du vil at musikken din skal bli hørt, er det første steget å sørge for at den blir distribuert på riktig måte. Dette betyr å få musikken din opp på populære strømmeplattformer som Apple Music, Spotify og Amazon Music. For å gjøre dette kan du bruke en nettdistributør som Distrokid, CDBaby, Amuse eller Tunecore.

Disse tjenestene tar enten en fast forhåndsavgift, en avgift per utgivelse eller en prosentandel av artisthonoraret ditt for å distribuere musikken din. Når musikken din er distribuert til de store strømmetjenestene, er det på tide å ta i bruk markedsføringsstrategiene våre:

7 strategier for å få musikken din hørt i 2023

Begynn å markedsføre musikken din med disse strategiene:

1. Invester i dine sosiale mediekanaler

Enten man elsker det eller hater det, så er sosiale medier uten tvil den mest effektive og gratis måten å promotere musikken sin på. Apper som TikTok har demontert ideen om hvem den ideelle popstjernen bør være, og hjelper ofte nye talenter med å finne sitt store gjennombrudd.

Selv om du ikke blir viral, vil publisering på sosiale medier garantert hjelpe deg med å finne nye fans og komme i kontakt med eksisterende fans. Det er en av de få gratis måtene å finne et publikum og bygge nettverk med andre kreative i dag. I tillegg vil ethvert plateselskap som er verdt sin vekt mest sannsynlig kreve en eller annen form for tilstedeværelse i sosiale medier, så det å finne din stemme på nettet er en verdig investering for enhver seriøs musiker.

2. Samarbeid med andre uavhengige artister

En av de beste måtene å få musikken din oppdaget og finne nye lyttere på, er å samarbeide med andre musikere. Et formelt samarbeid gjør at materialet ditt automatisk blir plassert på begge artistsidene, noe som fører til automatisk kryssbestøvning. Når du samarbeider med andre artister, får du også den verktøykassen du trenger for å lykkes med å samarbeide med andre.

3. Gi konsekvent ut god musikk

Det er lettere sagt enn gjort, men du må sørge for at musikken du legger ut er polert, laget med intensjon og har en unik stemme. Den beste måten å vinne over en fanskare på er å skape noe folk virkelig kan resonnere med ofte. Merk at sanger aldri vil markedsføre seg selv, men markedsføring alene kommer ikke til å hjelpe deg med å bygge en musikkarriere. Halvparten av kampen handler om å få folk til å engasjere seg i kunsten din, den andre halvparten er å ha fantastisk musikk.

4. Definer målgruppen din

Musikken din kan ikke være for alle, og det vil den aldri bli. Mange artister gjør den feilen at de prøver å appellere til alle, og i realiteten appellerer de til alle. Begynn å legge merke til hva slags artister musikken din høres ut som. Legg merke til hva dine beste lyttere er interessert i, selv om disse interessene ikke er direkte knyttet til musikk. En god forståelse av merkevaren din vil gjøre det lettere for deg å lykkes som uavhengig artist.

5. Spill live-konserter

Å spille live alene eller sammen med andre musikere er en av de beste måtene å bygge nettverk og markedsføre eksisterende og ny musikk på. Uavhengige musikere har kanskje ikke så mange muligheter til å spille med en gang, men du kan absolutt begynne i det små ved å spille på små steder sammen med andre band, eller rett og slett velge open mic-kvelder. Erfaring er erfaring.

6. Støtt andre fagfolk i bransjen

For å få kjærlighet, må du gi kjærlighet. Som ny artist er det viktig å støtte andre musikere, musikkinfluencere og lignende artister for å skape et fellesskap. Husk at når alt kommer til alt handler det å finne fans om å bygge relasjoner. På mange måter får du tilbake det du legger inn. Ta deg tid til å engasjere deg i andre artisters kreasjoner, så vil du få det samme tilbake.

7. Kom i kontakt med influencere, radiostasjoner, bloggere og andre musikkmiljøer på nettet

Selv om musikkblogger ikke er like fremtredende som de en gang var, kan de fortsatt hjelpe deg med å få utgitt eller uutgitt musikk eller musikkvideoer foran nye lyttere. Og viktigst av alt, kulturkuratorer har som regel sterke relasjoner til andre i bransjen, så hvis du kan gjøre et godt inntrykk, vil du garantert øke karrieremulighetene dine. Du kan også ta kontakt med lokale radiostasjoner eller strømmestasjoner, selv om det bare er for å få tilbakemeldinger.

Spørsmål og svar om hvordan du får musikken din hørt

Sliter du fortsatt med å få musikken din hørt? Bruk disse vanlige spørsmålene og svarene til å hjelpe deg videre på reisen som artist.

Hvordan tiltrekker jeg lyttere til musikken min?

For å tiltrekke lyttere til musikken din må du vise deg frem, gi ut musikk og innhold ofte, og gjøre ditt beste for å bygge nettverk med andre artister og bransjefolk. Denne prosessen er ikke for sarte sjeler, og det kan ta flere år å få betydelig gjennomslagskraft.

Hvordan får du musikken din hørt av plateselskaper?

I dag vil plateselskapene ikke bare ha en lovende artist, de vil også ha en lovende fanbase. Det er opp til deg å bygge opp profilene dine i sosiale medier og skape en ekte buzz på tvers av ulike plattformer. Du vet at du er klar for plateselskapene når de tar kontakt med deg på organisk vis.

Hvordan får du låten din hørt av en artist?

Du kan ikke garantere om sangen din blir hørt av en bestemt artist eller ikke. Du kan imidlertid bruke verktøy som "Duet" på TikTok eller hashtags for å målrette musikken din i artistens retning. Selv om artisten selv ikke ser sangen din, kan dette bidra til at du treffer fansen deres bedre.

Hvordan kan jeg gjøre sangen min populær?

Du vet aldri hvilken sang som blir populær på de store strømmetjenestene, men den beste måten å øke sannsynligheten for å få musikken din hørt av flere, er å fokusere på organisk promotering. Det kan hjelpe deg med å få musikken din med på en fremtredende spilleliste og skaffe deg noen fans på veien.

Å lage musikk er den morsomme delen, men å markedsføre den er en helt annen prosess. Bruk disse tipsene og strategiene for å få musikken din hørt av flere lyttere.