Top voering: Wat het is en hoe ermee te beginnen

Top voering: Wat het is en hoe ermee te beginnenTop voering: Wat het is en hoe ermee te beginnen

De populaire muziek van vandaag is gevuld met schaamteloos pakkende melodieën, dat is waarschijnlijk de reden waarom toplining is uitgegroeid tot zo'n integraal beroep in de muziek industrie. Echter, terwijl een aantal van de beste topline schrijvers kunnen schrijven pakkende melodieën op de daling van een pin, ze zijn ook zeer creatief en doelmatig als het gaat om hun werk.

Vandaag willen we ons richten op toplining als een conceptuele benadering . De meeste mensen hebben wel eens gehoord van de term "toplining", maar ze weten niet precies wat het is.

Laten we er eens induiken en meer leren over wat het betekent om te topline zodat je kunt bepalen of het klinkt als iets dat je interesseert of niet!

Wat is Toplining?

Bij toplining schrijf je een vocale melodie en tekst over bestaande muziek, waarschijnlijk door iemand anders gemaakt. In zekere zin lijkt toplining dus veel op songwriting , in die zin dat je een van de meest prominente elementen van het liedje ZULT schrijven.

Maar omdat je het liedje niet vanaf het begin ontwikkelt, noemen we het geen "traditionele songwriting".

Als je door iemand anders wordt ingehuurd om een liedje te schrijven, wordt er alleen van je verwacht dat je de tekst en de zangmelodie schrijft.

Toplining Vs. Songwriting

Een topline schrijver verschilt een beetje van een songwriter in die zin dat een songwriter meestal het grootste deel van de song zal schrijven, met inbegrip van de tekst, melodie, akkoorden, en songstructuur. Om een liedje af te maken, heeft een songwriter alleen een producer nodig (tenzij hij er zelf een is).

Aan de andere kant creëren topline schrijvers melodieën en teksten bovenop beats of instrumentals die door muzikanten of producers zijn gemaakt. Dit betekent dat de topliner geen volledige creatieve controle heeft over de akkoordenschema's of de structuur van het liedje.

Zou u moeten overwegen om een Topline Schrijver te worden?

Absoluut.

Steeds een topline schrijver kan een uitstekende zet voor je muziekcarrière zijn als je van het idee van het schrijven van pakkende liedjes met goede teksten. Als je voelt dat je belangrijkste muzikale gaven zijn zingen, tekst schrijven, en melodie crafting, steeds een top liner zou kunnen zijn recht in je straatje.

een topliner worden

Plus, kun je genoeg betaald werk te krijgen van toplining om comfortabel te leven. Natuurlijk, verwacht niet dat uitbundig te leven op het eerste, maar met genoeg klanten onder je riem en muziek in je portfolio, kun je het een bevredigend en goed-betalende carrière.

Toplining in het huidige muzieklandschap

Toplining is het meest prominent in pop, hiphop, en EDM in het huidige muzikale landschap. Een nummer begint meestal met een beat die geproduceerd is door een producer of muzikant.

Er zijn veel gevallen waarin bands, producers en commercials geen zangpartijen willen schrijven voor hun songs. Sommige producers zijn goed in het maken van beats en synthesizertracks, maar als het aankomt op het schrijven van teksten of vocale melodieën, zijn ze niet zo zelfverzekerd. Dit is waar topliners om de hoek komen kijken.

Het is een zeer vooraanstaand beroep in de hedendaagse muziekindustrie en iets wat je zeker moet overwegen.

Hoe te beginnen met hoofdlijnen schrijven

Het eerste wat je zult willen doen is oefenen met toplining.

Als je niet kunt toplijnen of je hebt geen toplined tracks in je portfolio, dan wordt het moeilijk om een optreden te krijgen. Kijk of je vrienden hebt met instrumentale tracks of demo's die je kunt gebruiken om te oefenen met schrijven. Je kunt zelfs gratis muziekbedden online vinden!

Op dit punt moet je je concentreren op plezier hebben en zien hoe creatief je kunt worden met je melodische ideeën! Maar, natuurlijk, niet elk liedje zal een geweldig liedje zijn, en dat is oké.

Het ontwikkelen van je portfolio kan veel tijd in beslag nemen, maar hoe meer liedjes je hebt, des te voordeliger het kan zijn. Bijvoorbeeld, een songwriter met meer dan 100 nummers in zijn portfolio heeft in wezen een indrukwekkend visitekaartje om te laten zien aan producenten die op zoek zijn naar topliners.

PRO TIP: Het kan een goed idee zijn om een instrumentale track te voorzien van meerdere tekst- en melodie-ideeën, omdat het klanten kan laten zien dat je in staat bent om in meerdere stijlen te schrijven. Op die manier is de kans groter dat je een betaalde opdracht krijgt!

Fouten die vermeden moeten worden bij het schrijven van de bovenste regels

Te veel ideeën in één muziekstuk proppen

Hoewel je je helemaal kunt uitleven bij het schrijven van songs voor je experimentele indieproject, is een van de grootste valkuilen voor beginnende topliners het toevoegen van veel te veel ideeën aan één track. Nummers met te veel motieven kunnen verwarrend worden voor de luisteraar. Bovendien verwateren te veel motieven vaak de hoofdboodschap.

Natuurlijk, de vraag wordt dan,

Hoe weet ik of ik te veel motieven in één spoor heb?

Nou, je kunt beginnen door te kijken naar je refrein . Kun je meer dan één haak herkennen? Zo ja, dan kun je misschien beter stoppen met schrijven en werken met wat je hebt. Het is een goed idee om ervoor te zorgen dat je melodieën spaarzaam en beknopt zijn, want dat helpt je nummers pakkender te maken.

Als het op tekst aankomt, kan het een goed idee zijn om je refreinen op te splitsen in kortere zinnen en regel voor regel te werken. In een poprefrein zul je vaak niet meer dan drie tot acht woorden in een regel vinden.

Een goed voorbeeld hiervan is Nelly Furtado's klassieker, "Promiscuous."

Elke frase heeft ongeveer vijf woorden of minder, en de melodie blijft bij elke frase relatief intact. Dit is een refrein dat zowat iedereen en zijn moeder kent en uit het hoofd kan zingen.

Geen veranderingen tussen secties

Als een topline schrijver, vertel je een verhaal. Het is aan jou om de luisteraar mee te nemen op een reis. Dit betekent dat je verhaal moet ontroeren en de luisteraar bezig moet houden.

Een van de grootste fouten die topliners maken is dat ze niet door hun nummers heen wisselen. Hier is een vuistregel om te overwegen:

Als je verzen en refreinen schrijft, gebruik dan het couplet om je verhaal te vertellen en hou de melodie wat rustiger. Als dan het refrein begint, maak je daar je punt met een veel grotere en pakkendere melodie.

Laten we eens kijken naar "Stay" door Post Malone.

De verzen zijn een stuk meer laid-back en vertellen het verhaal. Maar wanneer de refreinen komen, gaat hij naar een hoger register en gebruikt hij een hookmelodie om de luisteraar iets te geven om vast te houden. Deze grote verandering is uitgesproken genoeg om je geïnteresseerd te houden en je te vertellen dat er iets groters gebeurt.

Geen tijdmanagement

Als je een professionele topliner wilt zijn, zul je moeten oefenen in time management. Topliner vereist snelheid, want liedjes zijn vaak heel snel nodig.

Met de onbetwistbare snelheid van digitale inhoud in de huidige trends, consumeren mensen voortdurend nieuw materiaal. Als je een artiest of schrijver bent, ben je ofwel voortdurend nieuwe muziek aan het maken, ofwel verlies je aan tractie. Veel beroepen vertrouwen op de snelle topline songwriter om zo vaak mogelijk materiaal naar buiten te brengen. Als je opdracht te laat is, krijg je de opdracht waarschijnlijk niet.

Het is niet alleen belangrijk dat je de grondbeginselen van het songschrijven, zoals akkoordenstructuur, muziektheorie, het schrijven van teksten en het schrijven van melodieën, onder de knie hebt, maar het is even belangrijk om een communicatielijn met je cliënt te hebben.

te vermijden fouten bij het schrijven van toplines

Het is aan jou om uit te zoeken wat je klanten nodig hebben.

Wat voor soort vibe willen ze met de muziek?

Aan wat voor soort melodieën geven zij de voorkeur, en wat voor soort teksten willen zij overbrengen?

Het kan nuttig zijn om referenties te hebben om mee te werken, want dan weet je dat jij en de klant op dezelfde golflengte zitten.

Gebrek aan lyrische beeldspraak

Hoe aanstekelijk je melodieën ook zijn, als je teksten leeg aanvoelen, zal je publiek het moeilijk hebben om aansluiting te vinden. Vergeet niet dat je een verhalenverteller bent. Je moet ervan uitgaan dat je publiek de verbeelding heeft om levendige beelden in te planten zodat je teksten beter kunnen resoneren.

Toen Bruno Mars' hit "Uptown Funk" in 2014 uitkwam, kende iedereen alle woorden. Natuurlijk, Bruno Mars heeft een ongelooflijke stem en een duidelijke branie die doorkomt in zijn muziek. Maar dit nummer had zo veel geweldige teksten die het publiek een beeld gaven, waardoor ze iets hadden om zich aan vast te houden.

Wie voelt zich niet net zo gangster als Bruno Mars als hij de tekst zingt,

Stop, wacht even.

Vul mijn beker, doe er wat likeur in

Neem een slok, teken een cheque

Julio, pak de stretch!

Hoe worden Topline schrijvers betaald?

Er zijn verschillende manieren waarop topliners betaald kunnen worden. Laten we eens kijken naar een paar van de meest voorkomende manieren:

Royalty Split / Geen vooraf betalen

In dit scenario krijg je niet op voorhand betaald om het liedje te coveren. Je krijgt echter wel een grotere royalty split aan de achterkant, wat nuttig kan zijn als het liedje uiteindelijk wat inkomsten genereert.

Wees voorzichtig als u besluit deze weg in te slaan, want er is geen garantie dat u betaald zult worden. Natuurlijk, als u gelooft dat de klant inkomsten zal genereren, die u op hun beurt aanzienlijke royalty's zullen opleveren, dan kan dit een GROTE route zijn.

Werk voor huur

Een "work for hire" overeenkomst is heel gebruikelijk als het gaat om toplining diensten. Vaak zal een top-liner niet zeker weten of een liedje succes zal hebben of niet, vooral als een klant nog geen bewezen verkoopsresultaten heeft. Plus, de meeste muzikanten willen geld vooraf, en we geven ze geen ongelijk!

Het nadeel is natuurlijk dat je niets aan het liedje zult verdienen als het ooit van de grond komt. Gebruik je intuïtie en wat je weet over de klant om te bepalen of dit nummer al dan niet een werk voor verhuur moet zijn.

Het beste van beide werelden

Soms huren mensen topliners en geven ze hen lagere tarieven vooraf met royalty's op het einde. In deze situatie zullen de royalty's waarschijnlijk veel lager zijn dan de standaard 50/50, hoewel het leuk kan zijn om een kleine buffer te hebben met een vooraf betaald bedrag en mogelijke royalty's op het einde van de band.

topliners betalen

Krijgen Topline-schrijvers krediet voor hun werk?

Als je de topline schrijft, moet je de credits krijgen voor de songwriting. Maar het feit dat je de muziek van de bovenste regel hebt voorzien, betekent niet dat je het volledige auteursrecht hebt. Het enige waar je auteursrecht op hebt is de melodie en de tekst.

Het is belangrijk dat je dit vooraf met je klant bespreekt, want het laatste wat je wilt is dat je een topline voor iemand schrijft, om er vervolgens achter te komen dat ze je geen krediet geven als de track klaar is, en je hebt geen contract getekend of ingestemd met krediet voordat je aan het project begon.

Tips & Tricks voor Toplining

Luister aandachtig naar de instrumentale track

Het is belangrijk om de tijd te nemen en te luisteren naar het instrumentaal dat je hebt voordat je erin duikt en begint te schrijven. Als je weet wat er structureel en dynamisch gebeurt, kun je een beter verhaal vertellen en betere melodische keuzes maken.

Vaker wel dan niet krijg je instrumentale tracks die gestructureerd zijn als typische popsongs: couplet, refrein, couplet, refrein, brug, refrein.

Liedstructuren zijn tegenwoordig echter ongelooflijk variabel, en er is een kans dat het instrumentaaltje dat je hebt verschillende onderdelen heeft, zoals intermezzo's of voorkorussen.

Als je eenmaal een goed idee hebt van de structuur van je liedje, kun je beginnen met het uitproberen van wat melodieën.

Begrijp de emotie van de track

Een vraag die nuttig is om jezelf te stellen is,

Wat voel ik als ik naar dit nummer luister?

Is het een droevig liedje? Wat dacht je van een vrolijk liedje? Misschien is het een boos liedje?

Je wilt zoveel mogelijk "vibes" uit het nummer halen, want die zullen je helpen om de best mogelijke melodie en tekst te maken. Krijg een idee van waar je songtekst over moet gaan. Sluit je ogen en stel je voor waar de track je brengt. Misschien is het naar de club, het strand, je achtertuin, of op een road trip door de woestijn.

Als je eenmaal een mentaal beeld hebt, kun je beginnen met het schetsen van een paar songteksten. Je hoeft je teksten niet meteen af te ronden, maar het kan handig zijn om wat ideeën te hebben om mee te stuiteren.

Schrijven met een DAW

Een DAW, of Digital Audio Workstation, is een onmisbaar programma als topliner. Enkele van de populairste DAW's zijn Pro Tools, Logic Pro X, en Ableton. Met een DAW kun je je topline opnemen terwijl je bezig bent, en je zanglijnen van het ene deel naar het andere verplaatsen.

Je kunt ook een DAW gebruiken om je zanglijnen op te hakken en ze samen te voegen op unieke manieren die je niet zou kunnen met een onbewerkte opname.

Er zijn zoveel mogelijkheden wanneer je met een DAW creëert , en de meeste topliners in de industrie hebben er een en weten hoe ze die goed moeten bedienen.

Hou je werk georganiseerd

Het is een goed idee om je werk te organiseren op genre, stemming, toonsoort of BPM. Als een producer dan vraagt of hij je wil inhuren, kun je het werk dat je al hebt gemaakt meteen aan hem geven.

En als een producer je beats stuurt in een bepaalde toonsoort, BPM of genre, heb je een goed idee van wat je eerder hebt gedaan, zodat je bepaalde ideeën uit je vroegere werk kunt halen.

Demos van hoge kwaliteit

Het is heel belangrijk dat je topline demo's goed geproduceerd zijn. Natuurlijk hoef je ze niet volledig te mixen en masteren, maar ze moeten wel van een hoog niveau zijn. Je zult je stem met goede apparatuur willen opnemen , ervoor zorgen dat je zang zuiver is, en ervoor zorgen dat je demo's niet pijnlijk zijn om naar te luisteren.

Als je een producer een aantal slecht opgenomen en onzuivere nummers geeft, maak je een slechte eerste indruk en zul je waarschijnlijk niet worden aangenomen.

Netwerk met producenten en muzikanten

Begin met het vinden van een genre waarin je je op je gemak voelt. Het is cruciaal dat je je concentreert op de dingen waar je goed in bent, omdat je het vaak op moet nemen tegen veel topschrijvers. Als je bijvoorbeeld goed bent in hiphop, kun je misschien beter daar beginnen.

Er zijn HEEL VEEL manieren om mensen te vinden om mee samen te werken. Je kunt beginnen met producers bij jou in de buurt of ga naar websites als Reddit, waar je beat-maker communities kunt vinden.

Als je eenmaal wat tractie hebt, kun je naar websites als SoundBetter gaan, waar je kunt beginnen te werken met klanten uit het hogere segment.

Het worden van een topline schrijver kan ongelooflijk moeilijk zijn als je niet verbonden bent met de muziek gemeenschap om je heen. Het is een goed idee om jezelf op plaatsen waar je kunt andere muzikanten te ontmoeten, met inbegrip van podia, muziekscholen, bars, of het netwerken evenementen.

Conclusie

Ben je klaar om een top songwriter te worden?

Natuurlijk is toplining niet voor iedereen weggelegd. Sommige mensen vinden het leuk om vanaf de basis te schrijven. Je moet je ook geen zorgen maken dat het de plaats inneemt van het traditionele songwriting, want er zijn HEEL VEEL andere songwriters die het allemaal doen. Wij zien toplining echter als een weerspiegeling van de huidige technologische mogelijkheden. Het kan net zo bevredigend zijn als liedjes schrijven vanaf nul.

Een topliner die het goed kan, kan pakkende liedjes maken die de industrie kunnen overstijgen en de tand des tijds kunnen doorstaan.

Breng je songs tot leven met mastering van professionele kwaliteit, in enkele seconden!