Uma das melhores formas de assumir o controlo do seu som é compreender os fundamentos do design de som. Quando se trata de música eletrónica, usamos a síntese sónica como base para a criação. A síntese aditiva é apenas um dos vários métodos de síntese e serve de base para muitos sons e sintetizadores populares da atualidade.

Abaixo, vamos desvendar exatamente o que é a síntese aditiva para que você possa ter uma melhor compreensão de como ela funciona desde o início. Também partilharemos alguns instrumentos famosos que utilizam a síntese aditiva para que possa obter inspiração para as suas faixas. Vamos dar uma olhada mais de perto!

O que é a Síntese Aditiva?

A síntese aditiva é um tipo de síntese de som ou o processo de utilização de hardware ou software eletrónico para criar sons. É um dos métodos de síntese de som, com outros tipos comuns incluindo a síntese subtractiva, modulação de frequência ou síntese FM, síntese vetorial, entre outros.

Um exemplo comum de um sintetizador aditivo é a série Kawaii K5000, embora existam muitos sintetizadores aditivos diferentes como discutido abaixo. A síntese aditiva trabalha empilhando junto várias freqüências e amplitudes simultâneas, criando um som rico construído sobre a fundação da onda senoidal. Simplificando, a síntese aditiva está empilhando várias ondas senoidais para criar sons.

Os músicos podem utilizar osciladores de ondas sinusoidais, configurações harmónicas, envelopes de modelação, ruído, entre outras ferramentas para moldar estas ondas sinusoidais numa impressionante variedade de sons.

Este conceito fundamental de design de som pode dar-lhe um maior controlo sobre o seu som. Embora possa demorar mais tempo a construir som usando o método de síntese aditiva, compreender como criar paisagens sonoras complexas a partir de ondas sinusoidais pode ser incrivelmente útil.

A partir da base da síntese aditiva, começará a compreender como as ondas sinusoidais servem de base a muitas outras formas de onda familiares, como a onda dente-de-serra ou a onda triangular.

Como é que a síntese aditiva funciona?

Ao contrário de outros métodos de síntese, a síntese aditiva começa com um quadro verdadeiramente em branco. A partir daí, você adiciona ondas senoidais de características variadas e as toca concomitantemente, com cada camada subseqüente adicionando outro grau de harmônicos. Cada onda senoidal tende a agir como um oscilador neste contexto desde que cada camada afeta a interação entre aqueles antes e seguindo isto.

Os sintetizadores aditivos têm parâmetros de envelope que podem ser aplicados a ondas sonoras individuais, ou um grupo de ondas sinusoidais seleccionadas. Uma vez que um órgão sobrepõe fontes de som umas sobre as outras com a intenção de ser tocado como um instrumento, pode ser considerado um tipo de sintetizador aditivo:

Enquanto a síntese aditiva fornece um controlo mais preciso sobre o som do design do instrumento resultante, também pode ser bastante exigente dependendo de quantas camadas são necessárias para criar o som final. É mais provável encontrar sintetizadores aditivos de software do que ofertas de hardware devido a estas limitações, mas há um par de exemplos bem conhecidos como mostrado abaixo:

Qual é a diferença entre a síntese aditiva e subtractiva?

Enquanto ambas as sínteses aditiva e subtrativa servem como técnicas fundamentais de design de som, elas são um pouco opostas em termos de processo. Com a síntese aditiva, você começa com essencialmente nada e constrói a partir do zero. No caso da síntese subtractiva, começa-se a esculpir com um som rico com harmónicos complexos, ajustando a forma de onda ao retirar elementos indesejados.

Na síntese subtractiva, são utilizados filtros e envelopes para ajustar o carácter da forma de onda e atenuar as frequências indesejadas. A síntese subtractiva é muito mais comum do que a síntese aditiva. Contudo, a síntese aditiva pode fornecer mais controlo sobre o carácter sónico, uma vez que está a sobrepor sons em bruto uns sobre os outros.

7 Sintetizadores aditivos famosos

Está a pensar em experimentar a síntese aditiva? Aqui estão alguns sintetizadores que podem valer a pena testar:

Kawaii K5000s

Aparecendo enganosamente simples, a série versátil Kawaii K5000 oferece uma gama inteira de possibilidades sônicas. Usado pelos gostos de Kraftwerk, estes sintetizadores de hardware famosos resistiram ao teste do tempo, embora aprender como programar estes sintetizadores pode levar algum tempo para se acostumar:

Alquimia

Se é um utilizador do Logic Pro, pode experimentar o poder do sintetizador de software Alchemy gratuitamente. Com vários elementos analógicos em cada faixa, pode utilizar este sintetizador para criar uma grande variedade de sons, mesmo que queira aventurar-se para além do domínio dos sons específicos de aditivos:

Dispositivos XAOC Odessa

Um dos poucos sintetizadores aditivos de hardware modernos bem sucedidos, esta pequena mas poderosa peça de hardware pode suportar até 2560 parciais harmónicos. Com três saídas de sinal, Odessa está praticamente à espera de se tornar um pilar no seu rack de sintetizador:

Célula digital de Nova Inglaterra

Este sintetizador de hardware antigo oferece ambos aditivos e síntese FM entre suas 72 teclas generosas. Você pode ouvir este sintetizador no trabalho em faixas famosas por bandas como The Cure, New Order, Genesis, Soft Cell, e The Cars, para nomear alguns:

Navalha Reaktor

O Reaktor oferece um elegante sintetizador aditivo de software através do Razor. Este sintetizador flexível com uma interface de usuário limpa é perfeito para aqueles novos e familiarizados com a síntese aditiva. Com 8 controlos Macro incorporados, não terá problemas em automatizar as suas paisagens sonoras a gosto:

AIR Loom II

O Loom 2 é considerado como um dos melhores sintetizadores aditivos de software disponíveis. Com até 512 parciais harmónicas por patch, pode criar paisagens sonoras complexas com este plugin de sintetizador:

Rob Papen Lâmina 2

Com um pad XY sem emenda para manipulação rápida e motores de som poderosos, o Rob Papen Blade 2 é uma escolha popular entre os sintetizadores de software. Pode não ter a interface de usuário mais sofisticada, mas este sintetizador de software vem com um bando de predefinições para brincar se você não quiser começar completamente do zero:

FAQs sobre a síntese de aditivos

Está pronto para mergulhar no mundo da síntese aditiva? Aqui estão algumas perguntas e respostas frequentes a considerar antes de começar a experimentar vários métodos de síntese:

A síntese FM é aditiva?

Não, a síntese FM e a síntese aditiva são tipos distintos de síntese de som. Com a síntese FM, os sons são criados modulando as frequências e amplitudes de um oscilador (chamado de portadora) por outro (conhecido como modulador). A síntese aditiva consiste essencialmente em colocar várias ondas sinusoidais individuais umas sobre as outras para criar um som complexo.

Para que é utilizada a síntese aditiva?

A síntese aditiva é um tipo de processamento de sinal digital e método de design de som que envolve o empilhamento de várias formas de ondas sinusoidais umas sobre as outras, reproduzindo-as em simultâneo.

Como é que se cria a síntese aditiva?

A síntese aditiva é criada através da sobreposição de várias ondas sinusoidais umas sobre as outras. Cada uma destas ondas sonoras tem o seu próprio carácter através de harmónicos, envelopes, e outros parâmetros que adicionam à natureza global do som resultante. Um órgão ou órgão de tubos em muitos contextos pode ser considerado como um tipo de sintetizador aditivo.

Quais são os três tipos de síntese?

Existem mais de três subcategorias de síntese de som, mas os três grupos distintos incluem a síntese aditiva, a síntese subtractiva e a síntese de modulação de frequência, também conhecida como síntese FM.

Compreender as porcas e os parafusos do design de som aditivo pode ser útil a qualquer músico, mesmo que não pretenda dedicar muitas das suas horas de vigília à toca do coelho do design de som de sintetizador. Divirta-se a construir os seus próprios instrumentos únicos a partir do zero.