Qualquer pessoa pode fazer música, mas nem toda a gente consegue dominar a arte da promoção. No panorama musical atual, os artistas contratados ganham um contrato discográfico devido às suas bases de fãs, mais do que qualquer outra coisa. Isto não quer dizer que seja necessário um contrato discográfico para promover eficazmente a sua música, mas é evidente que, mesmo que esteja a procurar uma editora, terá de fazer pelo menos alguma promoção por si próprio.

Hoje em dia, é a capacidade de promover a música que atrai uma editora e não o contrário.

Independentemente dos seus objectivos específicos como artista, aprender a promover um único lançamento é essencial para qualquer artista.

Felizmente, elaborámos um guia completo sobre como promover a música, para que possa aumentar o seu público para além das plataformas de streaming de música.

Abaixo, discutiremos os princípios básicos da promoção musical, como chegar ao seu público-alvo e como se preparar eficazmente para o dia do lançamento, para que possa fazer chegar a sua arte ao maior número possível de pessoas.

Introdução à promoção musical

A maioria dos novos artistas teme mergulhar no mundo da promoção musical. Afinal de contas, criar a música em si leva uma quantidade inesperadamente longa de tempo, dinheiro e esforço. Chegar ao dia do lançamento pode parecer uma meta em si mesmo. Pode certamente criar e lançar música para seu próprio prazer sem ter de entrar no mundo do marketing.

No entanto, se quiser ter a oportunidade de ser um artista profissional ou semi-profissional no futuro, terá de fazer um esforço significativo e consistente para criar materiais e conteúdos promocionais para apoiar o seu trabalho como artista.

Segundo uma estimativa, mais de 120 000 músicas são adicionadas às plataformas de streaming por dia em 2025. Criar uma música fantástica pode não ser suficiente para se destacar por si só quando se tem em consideração este mar interminável de canções.

No entanto, uma estratégia promocional bem planeada pode ajudar a aumentar a sua visibilidade e a atrair novos ouvintes para o seu próximo lançamento, com um pouco de tempo e de esforço.

Vamos delinear estratégias práticas para o ajudar a divulgar a sua música a novos ouvintes e, potencialmente, a meios de comunicação social, mas não se esqueça de que, por vezes, a melhor estratégia é a pura experimentação.

O cenário mediático de ritmo acelerado recompensa aqueles que conseguem criar uma ideia, testá-la e tentar novamente amanhã, aprendendo um pouco com a experiência de ontem. Quando se trata de promover a sua música, uma das qualidades mais valiosas que pode trazer para a mesa é a consistência e uma atitude geral de resiliência.

Começar com a canção

Por muito banal que seja dizer isto, se não tiveres uma boa canção, nenhuma quantidade de marketing vai convencer as pessoas a ouvi-la organicamente. Os novos artistas independentes precisam certamente de lançar algo para começarem a construir o seu portefólio o mais rapidamente possível, mas a indústria musical irá certamente notar uma qualidade consistente: é um equilíbrio.

Antes mesmo de se preocupar com o marketing e a promoção, pergunte a si mesmo se a sua música é realmente tão boa quanto possível. Pode parecer óbvio, mas, por vezes, a estratégia promocional mais eficaz é ter uma canção que seja verdadeiramente cativante, divertida e capaz de criar entusiasmo por si só, em virtude de ser óptima.

Considerações sobre a marca

A verdade é que os artistas actuam como marcas individuais: a sua capacidade de comunicar essas ideias como uma marca demonstra o interesse dos fãs nos seus futuros lançamentos e o investimento no mundo que construiu como artista. Algumas perguntas que deves ter em mente:

• Que cores representam o meu trabalho como artista?
• Que tipos de estilos visuais melhoram a experiência da minha música?
• Qual é o meu tom na forma como falo da minha arte? Se o projeto artístico estiver separado de quem eu sou a nível pessoal, como é a personalidade da minha pessoa enquanto artista?

Cada músico tem a liberdade de ir tão longe quanto quiser no que diz respeito a aspectos de branding quando se trata da sua arte pessoal, mas, no mínimo, estes são todos os factores que deve considerar ao criar um ecossistema em torno da sua música.

Definir o seu público-alvo

Ao construir a sua marca, tem de dedicar algum tempo a definir a quem se destina exatamente a sua música. Faça as seguintes perguntas a si próprio: Quais são alguns artistas semelhantes que os seus fãs podem gostar? Como é que as pessoas gostam de ouvir a sua música? Qual é a lista de reprodução editorial ideal do Spotify para a tua música?

Limitar quem pode estar interessado na sua música pode ser extremamente útil quando se trata de encontrar os seus alvos de fãs e criar um ecossistema coeso para a sua arte. Não se trata apenas da música, os melhores artistas são hábeis na construção de mundos para proporcionar uma experiência imersiva aos seus fãs.

Como promover o lançamento de um single

Um aspeto a ter em conta sobre a promoção musical é o facto de ser melhor realizada como um processo contínuo: Muitos artistas concentram-se exclusivamente na data de lançamento, o que é, sem dúvida, importante, mas os artistas mais fortes mantêm o público envolvido mesmo quando não estão a lançar ativamente.

Por conseguinte, compreenda que as dicas e os truques enumerados abaixo são especialmente importantes para o dia do lançamento, mas o ideal é que sejam adaptados para se tornarem uma parte contínua do seu processo.

Durante quanto tempo se deve promover um single antes do lançamento?

Deve ter um plano sólido para promover o seu single, mas, idealmente, não deve promover o seu single até ter um link de pré-save disponível para os ouvintes, para que possam verificar quando for lançado.

Pode ser bastante difícil captar a atenção de alguém no panorama musical atual, pelo que deve certificar-se de que os seus esforços promocionais estão ligados a uma ação, quer seja levar os ouvintes diretamente para a sua nova canção ou captar uma pré-salva.

Uma hiperligação de pré-salvamento dá aos fãs a opção de guardar a sua música antes de ser lançada, para que possam ter acesso antecipado e audição garantida assim que a sua faixa for lançada. Incentive os fãs a ajudarem-no a atingir um determinado número de pré-salvamentos para desbloquear conteúdos exclusivos ou outros brindes.

Construir uma identidade visual

É mais importante do que nunca ter uma forte identidade visual como artista, uma vez que grande parte da música é inicialmente consumida em conjunto com vídeos de curta duração no panorama musical moderno. Não tem de ser dispendioso, mas precisa de ter algum tipo de imagem associada à sua música no seu canal de artista no YouTube. Pode ser um lyric video, um videoclipe completo ou apenas um visualizador que ajude a definir o tom do som e da sensação da sua arte.

Carretéis e TikToks

Os vídeos curtos são essenciais no panorama musical atual. As novas músicas devem ser promovidas regularmente com conteúdos curtos no TikTok, YouTube e Instagram, para que se possa construir organicamente uma audiência.

Telas

Não te esqueças que plataformas como o Spotify incluem agora uma componente visual! Pode carregar uma tela de 3-8 segundos no Spotify para artistas, que será reproduzida juntamente com a sua música na aplicação.

Trabalho em rede e colaboração

Uma das melhores formas de construir uma comunidade sustentável é começar a criar com outros artistas. Ao longo da sua carreira musical, é essencial construir uma vasta rede de colaboradores, por isso comece o mais cedo possível! Contacte outros músicos para trocar ideias sobre estratégias de redes sociais, co-escrever ou ajudarem-se mutuamente a criar imagens.

Duetos e concursos online

Convide os fãs e outros músicos para fazerem um dueto ou uma repetição do seu novo lançamento, de modo a prolongar o entusiasmo para além do dia do lançamento. Pode até dar aos fãs ou produtores especializados acesso antecipado aos seus stems ou à sua nova faixa, com o objetivo de criar uma remistura oficial para a sua futura faixa. Encontre formas de envolver outras pessoas no seu processo.

Oportunidades de trabalho em rede

Se tiveres a sorte de viver numa cidade com um grande centro musical, aproveita as oportunidades de networking local! Esteja atento a eventos organizados para artistas da sua PRO, diferentes empresas de equipamento, ou até mesmo organize o seu próprio evento para músicos locais na sua comunidade. Os microfones abertos são um ótimo espaço para começar se não tiveres a certeza de onde podes encontrar outros músicos locais.

Criar um kit de imprensa eletrónico

Antigamente, um EPK ou kit de imprensa eletrónico era essencial para se apresentar a bloggers de música, editoras discográficas e outros profissionais da indústria. Um EPK incluía a sua biografia, música e informações de contacto, normalmente num formato de uma página, algo semelhante a uma apresentação das suas ofertas como artista.

Hoje em dia, as suas redes sociais funcionam como o seu portefólio e, por isso, um EPK formal já não é tão necessário como antes. Mantenha-se atento ao seu link na biografia, tenha à mão uma biografia que possa enviar para os meios de comunicação social e desenvolva a sua presença nas plataformas de redes sociais para ter mais hipóteses de fazer ouvir a sua música.

Blogues de música e críticas

Os blogues de música e as críticas já não são certamente o que eram. Embora continuem a ser importantes em termos de curadoria, não são um fator decisivo para a construção da sua carreira. Dito isto, para a maioria dos blogues de música, pode encontrar uma página de submissão ou um e-mail de contacto no próprio site. Muitos blogues de música passaram a utilizar um serviço como o Submithub, que oferece submissões pagas sob a forma de créditos.

Ambas são formas legítimas de conseguir uma colocação num blogue, mas os seus esforços podem ser melhor direcionados para novos meios de comunicação social.

Ao promover a sua música, pare um segundo para pensar nas formas como descobre novas músicas enquanto ouvinte. É no TikTok ou no Instagram? É o resultado de alguns influenciadores de confiança? Utilize a sua autoanálise para começar a identificar exatamente a forma como deve orientar a sua estratégia de promoção enquanto artista.

Otimização SEO

A otimização de SEO no sentido tradicional em todas as plataformas Web não é tão importante como já foi, mas é uma boa ideia ter algumas hashtags e palavras-chave relacionadas com a sua marca enquanto artista. Isto ajudá-lo-á a atingir o seu público de forma metódica. Também pode utilizar hashtags com nomes de bandas de artistas semelhantes para ajudar a divulgar a sua música junto de fãs que partilham a mesma opinião.

Como entrar no radar de lançamentos e nas listas de reprodução algorítmicas do Spotify

Pode certamente contactar os curadores de listas de reprodução independentes para obter informações sobre a colocação nas suas plataformas, mas quando se trata de listas de reprodução algorítmicas oficiais do Spotify, tem de estar atento à data de lançamento.

O Spotify recomenda o carregamento da sua música pelo menos uma semana antes da data de lançamento para garantir que é enviada para a lista de reprodução Release Radar dos seus seguidores do Spotify. As listas de reprodução algorítmicas como Discover Weekly, Mixes e outras serão activadas pelos hábitos de audição do seu público.

Para ter a oportunidade de fazer parte de uma lista de reprodução editorial do Spotify, terá de utilizar a ferramenta de apresentação incorporada do Spotify no Spotify para Artistas, enviando-a, idealmente, pelo menos duas semanas antes da data de lançamento.

O que devo fazer no dia do lançamento?

Parabéns! Chegaste finalmente ao dia do lançamento. É altura de se certificar de que o seu link-in-bio está atualizado com ligações diretas à própria canção e a qualquer conteúdo de vídeo, se aplicável.

Alguns artistas preferem escalonar o seu conteúdo: por exemplo, pode publicar o videoclip uma semana após a data de lançamento.

No dia do lançamento, publique algum tipo de mensagem em todas as plataformas, quer seja a apresentação da arte da capa com a música a tocar em fundo, vídeos curtos sobre a sua música ou uma newsletter a notificar os seus fãs de que a sua música foi lançada e está pronta para ser ouvida!

Mantenha o ritmo, publicando sobre a sua faixa dias e semanas depois de a sua canção ter sido lançada. Pode manter as coisas apimentadas criando uma versão alternativa ou uma versão acústica para mostrar a sua canção de novas formas ao seu público, se sentir que as coisas estão a ficar estagnadas.

Como é que anuncio um lançamento único?

O lançamento de uma música pode parecer uma espécie de viagem no tempo, porque, na realidade, passaste horas a trabalhar na tua arte em solidão e, quando chegares ao dia do lançamento, o teu público vai estar a ver o teu trabalho pela primeira vez. É natural que te sintas enjoado da tua canção e que te sintas exausto de todo o trabalho que tiveste para a criar. Faças o que fizeres, NÃO cedas a este impulso!

Quando a sua canção tiver sido lançada (ou, pelo menos, ligada a uma página de pré-salvamento), é altura de se aglomerar e começar a promover, da forma que fizer mais sentido para si.

Não existe uma única forma correta de promover. Já delineámos várias estratégias acima, mas, essencialmente, tudo se resume a utilizar as redes sociais de forma consistente, a criar conteúdos curtos e cativantes, a responder ao seu público e às análises e a continuar a criar música!

A melhor forma de promover a sua música é um método que possa manter e com o qual se possa comprometer, enquanto cuida de outras áreas importantes da sua vida.

Ferramentas úteis para quando lançar música

Aqui estão algumas ferramentas gratuitas e pagas que podem ser úteis quando for altura de largar a sua música:

CapCut

Se não tiver um programa de edição completo, como o Premiere Pro, não se preocupe. Pode utilizar serviços gratuitos como o CapCut para editar vídeos curtos e activos no seu smartphone.

ToneDen

O ToneDen é uma plataforma simplificada que lhe permite publicar anúncios pagos, principalmente no Facebook e no Instagram, sem o incómodo de utilizar diretamente o backend dessas plataformas. Trata-se de campanhas que pode realizar sem ter de pagar pelo serviço, mas alguns artistas podem achar a plataforma um pouco mais fácil de utilizar.

MailChimp

O MailChimp é um excelente local para construir a sua lista de correio eletrónico: acredite ou não, ter uma newsletter continua a ser importante no mundo moderno de hoje, uma vez que é um dos únicos espaços em que pode contar com a possibilidade de chegar diretamente ao seu público. O Mailchimp permite-lhe enviar newsletters gratuitamente para um máximo de 500 contactos, para começar.

Laylo

O Laylo foi concebido para lhe proporcionar uma bela página de pré-salvamento e também oferece a opção de enviar mensagens de texto aos fãs para chegar diretamente ao seu público. Lembre-se de que alguns distribuidores, como o Hyperfollow da Distrokid, fornecem uma página de pré-salvamento incluída no serviço.

Canva

O Canva é uma excelente ferramenta freemium que lhe permite criar cartazes, ícones e outros recursos visuais que pode utilizar para promover o seu projeto artístico. Também pode criar EPKs e pitch decks para o lado comercial mais formal da indústria.

Adobe Express

À semelhança do Canva, o Adobe Express é outra ferramenta de fácil utilização que pode utilizar para criar recursos que promovam a sua nova música. Também pode editar vídeos no Adobe Express, embora estas funcionalidades sejam mais recentes na plataforma.

Patreon

Não é segredo que as plataformas de streaming não pagam substancialmente aos artistas, mas é possível utilizar plataformas diretas aos fãs, como o Patreon, para complementar esse rendimento, fornecendo aos fãs conteúdos BTS, músicas e áudios exclusivos e outros brindes em troca de uma taxa "a la carte" ou de subscrição.

Compreender a estratégia de lançamento em cascata: Empilhamento de versões individuais

A forma de lançar música varia consoante se trate de uma única canção ou se a sua faixa faz parte do contexto mais vasto de um projeto.

É comum optar por uma estratégia em cascata, em que se lança um single de cada vez, acrescentando os lançamentos subsequentes até se estar pronto para lançar o EP ou álbum completo.

Por exemplo, suponha que tem uma canção chamada "I Showed Him" (Eu mostrei-lhe) e outra chamada "He Showed Me" (Ele mostrou-me).

Digamos que já lançou "I Showed Him". Quando estiver pronto para lançar "He Showed Me", pode lançar um projeto com "I Showed Him" (utilizando o mesmo código IRSC que anteriormente) e "He Showed Me", mas comercializando a nova faixa como single.

Quando feito corretamente, os streams do seu lançamento anterior serão transferidos e reproduzidos automaticamente para essa música depois de o seu novo single ser tocado, apresentando aos ouvintes mais da sua música.

Preparar-se corretamente para o lançamento da sua canção é uma parte essencial do processo

Pode ser intimidante começar a promover depois de ter passado por todo o trabalho de colocar o seu trabalho nos serviços de streaming, mas a realidade é que cultivar uma estratégia de promoção é a diferença entre ter a sua música ouvida ou não descoberta.

Para além das estratégias acima referidas, pode experimentar contactar curadores de listas de reprodução ou serviços como o "playlist push": no entanto, dedicar algum tempo a criar uma ligação orgânica e mais profunda com os potenciais fãs desde o início pode fazer toda a diferença na criação de uma marca sustentável.

Nem sempre há atalhos quando se trata de promover o seu trabalho. Mas a boa notícia é que é mais fácil do que nunca encontrar um grande público com tempo e dedicação suficientes para se tornar um excelente profissional de marketing nas redes sociais e na sua comunidade imediata.

Esperamos que este guia tenha facilitado a compreensão dos prós e contras da promoção do seu single. Divirta-se a preparar o material para o seu próximo lançamento musical!