Cada peça de música respira no seu próprio tempo. É literalmente daí que vem a palavra "tempo" - a palavra italiana para "tempo". Sem esta espinha dorsal, todos os outros blocos de construção da música - ritmo, harmonia, melodia - não fazem sentido.

Todos os tempos são medidos em batidas por minuto (BPM). Talvez esteja familiarizado com o termo, mas se alguma vez se perguntou o que são as BPM na música, porque é que são tão importantes ou como podem ser utilizadas de forma criativa, esta bela coleção de palavras é precisamente o que o médico receitou!

O que é BPM e por que é importante?

BPM é a unidade de medida utilizada para determinar o tempo de uma peça de música. BPM significa batidas por minuto, e é exatamente isso que conta - quantas batidas ocorrem num minuto.

Quer esteja a compor uma nova canção, a atuar como DJ num casamento de luxo ou apenas a bater o pé ao som da mais recente oferta dos Nickelback, as BPM estão silenciosamente a trabalhar nos bastidores.

As BPM influenciam a disposição e a energia da faixa e podem afetar a forma como os ouvintes reagem à música. Até mesmo aumentar as BPM apenas algumas batidas pode fazer uma enorme diferença na forma como uma música é tocada.

Como é calculado o BPM?

Aviso ao leitor: para compreender totalmente as BPM, terá de se preparar para um pouco de teoria musical. Mas não se preocupe - não é ciência de foguetões!

Obviamente, a forma mais simples de calcular as BPM de uma música é perguntar na Internet ou usar uma aplicação de BPM para o calcular por si. Algumas aplicações calculam as BPM exactas de uma música à medida que a toca.

Para o fazer manualmente, basta contar o número de batidas que ocorrem num intervalo de tempo de 15 segundos e, em seguida, multiplicar o resultado por 4. Se houver uma batida por segundo, então o tempo é de 60 BPM.

Mas (e este é um grande mas) como é que se sabe quais os batimentos a contar?

Introduzir o compasso.

Quando a música é escrita, terá (quase) sempre um compasso, como este:

A fórmula de compasso determina os batimentos e a forma como são subdivididos. O número superior diz-nos quantas batidas existem em cada compasso (a subdivisão) - mas para os objectivos deste artigo podemos ignorá-lo. É o número inferior que conta. É o número de baixo que conta. Diz-nos que tipo de batidas são, e é isso que usamos para calcular as BPM de uma música.

De um modo geral, o número inferior que indica o valor da nota será um 4, 8, 2, ou ocasionalmente um 16.

• 4 = Quarto de nota
• 8 = Colcheia
• 2 = Meia nota
• 16 = Décima sexta nota

Na música pop contemporânea (e com isto quero dizer qualquer género, não apenas pop), a maior parte das vezes o valor da nota será uma semínima. 4/4 é o compasso de facto para a maioria das canções, mas não para todas.

Por exemplo, o dueto de Bruno Mars com Lady Gaga Die With a Smile está em 6/8, pelo que o cálculo das BPM envolverá a contagem de cada batida de colcheia que ocorre num período de 60 segundos. Se estiveres interessado, são 158 BPM.

https://youtu.be/kPa7bsKwL-c?si=oEYSUUWtRw9w6-ZV

Porque é que o valor da nota é tão importante para as BPM? Porque se contar as BPM de uma música usando meias notas e o baterista que contratou para o concerto pensar que está a falar de semínimas, vai acabar por ter uma versão extremamente rápida da sua música!

Para ajudar a clarificar as coisas, as BPM são frequentemente expressas como um valor de nota e um número.

Tempo vs BPM

Nesta altura, pode estar a pensar: " As BPM não são apenas outra forma de dizer tempo? Bem, mais ou menos, mas não exatamente.

As BPM são uma medida muito precisa, ao passo que as marcações de tempo dão uma ideia mais geral do intervalo em que é necessário estar para que as coisas soem bem.

Duas músicas com a mesma marcação exacta de BPM - digamos 120 BPM - serão tocadas exatamente ao mesmo tempo, ou velocidade. Por outro lado, duas peças de música que partilham a mesma marcação de tempo podem ser tocadas a BPMs ligeiramente diferentes uma da outra.

Porquê, pode perguntar-se. Vejamos a história por detrás de tudo isto.

A vida antes das BPM

Antigamente, muito antes de as BPM se tornarem um número quantificável, os compositores de música clássica utilizavam termos descritivos de uma ou mais palavras para indicar o andamento a que uma peça de música devia ser tocada. Eram os dias em que as partituras eram a forma como os compositores partilhavam o seu trabalho, e cada peça de música tinha uma marcação de andamento no topo.

Estas marcações eram valiosas porque davam tanto uma indicação de andamento como uma indicação de estado de espírito. Muitos compositores usavam marcações de tempo italianas, uma vez que estas eram a norma, embora mais tarde alguns compositores tenham combinado marcações de tempo alemãs com marcações italianas tradicionais.

Algumas marcações de tempo comuns incluem:

• Grave (20-40 BPM): extremamente lento e solene
• Largo (45-50 BPM): em geral
• Adagio (55-65 BPM): lento e majestoso
• Andante (70-110 BPM): a um ritmo de passeio
• Allegro (110-130 BPM): rápido, rápido e brilhante
• Vivace (130-140 BPM): animado e rápido
• Presto (170 - 200BPM): extremamente rápido

Como se pode ver na lista acima, o tempo da música estava muito aberto à interpretação. Eram frequentemente utilizadas palavras italianas adicionais para limitar estes intervalos. Por exemplo, a marcação do andamento allegro agitato sugeria uma versão mais agitada do allegro habitual , portanto tocada a um ritmo ligeiramente mais rápido.

Introduzir o metrónomo

No início do século XIX, um espertalhão chamado Johann Maelzel inventou o metrónomo - um dispositivo que emite um clique constante num intervalo consistente, ajustável pelo utilizador.

Isto permitiu aos compositores indicar um tempo específico nas suas partituras, e a sua utilização tornou-se cada vez mais popular. Beethoven foi um dos primeiros a adotar o metrónomo e publicou indicações específicas de BPM para as oito sinfonias que tinha escrito no início da década de dezoito.

Os primeiros metrónomos tinham as suas peculiaridades e alguns indicavam tempos ligeiramente diferentes para as mesmas BPM marcadas. À medida que a tecnologia e a engenharia foram melhorando, o mesmo aconteceu com a medição precisa das BPMs e, ao longo do tempo, houve uma mudança gradual de indicações de tempo mais subjectivas para marcações precisas de BPM.

Atualmente, os compositores tendem a utilizar uma combinação de marcações de tempo e BPM para transmitir com precisão tanto a sensação como o tempo.

A eletrónica moderna tornou a medição das BPM extremamente precisa, e as BPM são o padrão de ouro. É utilizado em DAWs, software de DJ e aplicações de música. Desde equipamentos de iluminação sincronizados com o tempo, a listas de reprodução de exercícios e bandas sonoras de jogos, as BPM são o princípio organizador central da música moderna.

Como o BPM é utilizado atualmente

Quer esteja a criar batidas de hip-hop ou a conceber um espetáculo de luzes para um concerto num estádio, as BPM desempenham um papel central para manter tudo unido e coeso. Pense nele como uma força invisível que mantém todas as partes móveis a funcionar em sincronia.

Produção musical

A maioria dos softwares de música - como o Logic Pro, Ableton Live ou FL Studio - permite-lhe definir as BPM de uma faixa quando configura a sua sessão. Isto actua como a espinha dorsal da sessão, mantendo todos os elementos em tempo uns com os outros.

Se estiver a trabalhar apenas com MIDI, pode ajustar as BPM depois de ter programado todas as partes. Alguns softwares também podem ajustar automaticamente qualquer áudio para corresponder ao tempo da música à medida que esta muda - o Ableton Live foi um dos primeiros DAWs a introduzir esta funcionalidade, o que tornou muito mais fácil fazer coisas como usar um loop de 120 BPM numa sessão de 100 BPM.

DJ-ing

Se está a trabalhar como DJ para manter um teto sobre a sua cabeça, as BPM são cruciais para alinhar os tempos de duas músicas para que se misturem sem problemas. Muitos softwares de DJ, como o Traktor, o Serato e o Rekordbox, detectam automaticamente as BPM de uma música para o ajudar a concentrar-se na vibração e nas transições, e não tanto nos pormenores das batidas por minuto de cada música.

Atuação ao vivo

As BPM são também um fator crucial nas actuações ao vivo. O tempo pode ser automatizado ou controlado por MIDI ou pistas de clique. Os designers de iluminação e os artistas visuais podem utilizar as BPM para sincronizar os seus efeitos com o ritmo da música.

Encontrar o tempo de uma música

Há muitas maneiras de esfolar um gato (o que quer que isso signifique), e o mesmo se aplica para descobrir as BPM de uma música.

As Interwebs

Uma pesquisa rápida no Google (existem outros motores de busca disponíveis) apresenta as BPM de qualquer música que lhe peça. Mas atenção, por vezes os resultados não são 100% exactos.

Metrónomos digitais ou aplicações Tap to Tempo

Utilizar um metrónomo online, ou um metrónomo que lhe permita introduzir um tempo, é uma forma útil de descobrir o tempo de uma música.

Contar

A simples contagem do número de batidas que ocorrem num período de 15 ou 30 segundos dar-lhe-á as BPM de uma música quando quadruplicar ou duplicar o resultado.

DAWs

Também pode utilizar a sua DAW para encontrar as batidas por minuto de uma música, se esta tiver uma função de tap tempo, ou um analisador de BPM.

Aprendizagem de BPMs

As BPM são uma medida muito precisa do ritmo de uma música e não se pode esperar que os seres humanos reproduzam instantaneamente uma BPM específica ao ritmo correto quando solicitado.

No entanto, há um truque interessante para avaliar o quão rápido ou lento é um BPM, e aproximar a velocidade; nomeadamente, memorizar batidas e músicas em determinados BPMs. Se souberes que uma música está a 120 BPM e outra a 130 BPM, podes dividir a diferença e adivinhar 125 BPM.

Aqui estão algumas ideias para começar, mas este truque funciona melhor quando se conhece uma canção por dentro e por fora, por isso sinta-se à vontade para a substituir pelas suas próprias ideias.

• A vida de um homem - Kendrick Lamar (72 BPM)
• A minha vida é um sonho - Britney Spears (93 BPM)
• A vida de um homem - The Bee Gees (104 BPM)
• Funk da Cidade - Bruno Mars (115 BPM)
• A volta ao mundo - Daft Punk (121 BPM)
• A sua maneira de ser - Fleetwood Mac (134 BPM)
• A música do dia - The Killers (148 BPM)
• Ei! - Outkast (158 BPM)

Memorizar algumas canções extremamente lentas, ou faixas que correm a um ritmo mais rápido, dá-lhe efetivamente três BPM pelo preço de uma; usando meio tempo ou tempo duplo para metade ou o dobro das batidas por minuto do original.

Como as BPM afectam o sentimento e o género musical

BPM é mais do que apenas um número. É uma escolha criativa que influencia a sensação de uma peça de música e o impacto emocional que tem no ouvinte.

As músicas com um ritmo mais lento (60-90 BPM) são mais introspectivas, relaxadas ou sonhadoras.

Os tempos moderadamente rápidos (90 - 120BPM) proporcionam uma sensação descontraída mas algo energética.

Um intervalo de BPM mais elevado, de 120-150, dá energia ao público, daí a sua popularidade na EDM e noutros géneros de música de dança.

Uma faixa com um BPM superior a 150 é de alta energia, intensa e, por vezes, intencionalmente avassaladora. Ideal para drum & bass, speed metal e gabber.

Regra geral, os diferentes géneros tendem a manter-se dentro de determinados intervalos de BPM.

• Hip Hop: vive na faixa de 60-100 BPM.
• Pop: flutua entre 100 e 140 BPM
• EDM: Geralmente, a música gira em torno de 130 BPM

Há sempre excepções, mas não se pode quebrar as regras se não se souber quais são ;)

Alguns géneros até brincam com a perceção que o ouvinte tem do tempo. O Trap, por exemplo, utiliza frequentemente um BPM de 140, mas a interação entre o kick e o snare, juntamente com padrões de hi-hat energeticamente rápidos, pode fazer com que pareça que é um BPM mais rápido e mais baixo ao mesmo tempo.

Dicas para trabalhar com BPM

Quer esteja a produzir, a praticar ou a tocar, sempre que trabalha com música, está a trabalhar com BPM. Aqui estão algumas ideias para manter as coisas frescas.

Experiência com meio tempo e tempo duplo

Tocar a meio tempo e a tempo duplo altera o ritmo de uma música, e não o tempo em si. Uma música a 120 BPM tocada a meio tempo vai parecer que está a 60 BPM. Estes tipos de manipulações são óptimos para as quebras de ritmo ou para aumentar o nível de energia de uma faixa.

Modular o tempo

As BPM de uma faixa não têm de permanecer as mesmas durante todo o tempo. Não é invulgar que os produtores aumentem o ritmo durante o refrão de uma canção para acrescentar alguma energia extra. Da mesma forma, pode ser necessário abrandar o ritmo numa ponte ou numa secção de interrupção.

Estas modulações podem ser graduais ou repentinas. Muitas vezes, a diferença é de apenas alguns batimentos por minuto, mas pode fazer toda a diferença!

Se estiver a marcar o tempo de um filme, as modulações são uma obrigação se quiser chegar ao cerne de uma história. Também são muito úteis para fazer com que uma cena comece num ritmo descendente.

As modulações de tempo são fáceis de programar nos DAWs modernos - por isso, use esse mapa de tempo!

Seja curioso com os seus Tempos

Quando começar a trabalhar numa nova faixa, tente abrandar e acelerar a sua ideia inicial para ver como as diferentes BPMs afectam a vibração. Por vezes, apenas alguns cliques podem fazer toda a diferença.

A forma mais fácil de o fazer é gravar uma faixa MIDI apenas de scratch da sua ideia; dessa forma, tudo se manterá sincronizado à medida que ajusta o ritmo.

Permanecer humano

Os metrónomos mecânicos e digitais são muito bons, mas as pessoas que tocam a música são apenas seres humanos e é perfeitamente natural empurrar e puxar a sensação contra o clique constante das BPM.

De facto, se tentar tocar com um metrónomo, pode ficar surpreendido com a dificuldade que pode ter. Naturalmente, ajustamos as coisas à medida que avançamos, por vezes tocando um pouco mais devagar ou mais depressa. É isso que dá vida à música.

Conclusão

As batidas por minuto (BPM) são mais do que um simples cálculo de números para os músicos. É a base sobre a qual toda a música é construída (mesmo os álbuns dos Nickelback). Ele molda a forma como a música se encaixa e se conecta com os ouvintes.

Quer esteja a produzir a sua primeira batida, a analisar a sua música favorita ou apenas a tentar dar sentido a uma partitura marcada com allegro energico, saber as suas BPM é como ter uma bússola musical para o guiar.

Ide, e fazei a música!