Como produtor musical com mais de uma década de experiência, posso afirmar com confiança que nunca houve melhor altura para ser músico ou produtor. Apesar dos desafios que enfrentamos - como a ascensão da IA, os baixos pagamentos de streaming e a paisagem em constante mudança da indústria musical que é aparentemente impossível de acompanhar - o lado criativo de ser um artista é mais emocionante do que nunca.

Um dos aspectos mais incríveis da produção musical moderna é o facto de se ter tornado acessível. Atualmente, não é necessário um estúdio de um milhão de dólares para criar faixas com som profissional. Com um portátil, um par de auscultadores decentes e algum software de qualidade, é possível obter resultados que antes só eram possíveis em estúdios de topo de gama. Até o produtor de quarto mais consciente do seu orçamento pode obter as ferramentas para criar música fantástica.

Uma parte significativa desta acessibilidade vem dos avanços nos plugins de emulação analógica. Estes plugins ajudam-nos a captar o calor, a profundidade e o impacto que tornaram os discos antigos tão icónicos. Quer esteja à procura do som exuberante das máquinas de fita vintage ou do carácter inconfundível dos compressores de hardware clássicos, existe um plugin que o pode proporcionar.

No entanto, com centenas de plug-ins no mercado que afirmam emular as caraterísticas do equipamento analógico, nem todos acertam no alvo. Apenas alguns poucos que experimentei ao longo dos anos fazem verdadeiramente justiça às lendas analógicas que pretendem replicar.

Felizmente, ao longo da minha carreira, tive a oportunidade de explorar uma ampla gama desses plugins e estou animado para compartilhar minhas descobertas com você. Então, vamos mergulhar e dar uma olhada nos 18 melhores plugins de emulação analógica.

1. Saturador Audified U78

O Audified U78 Saturator é um daqueles plugins que rapidamente encontrou um lugar permanente na minha caixa de ferramentas. Baseado no U73b alemão, este plug-in de válvulas traz uma saturação de banda precisa que é nada menos que mágica.

Colocá-lo numa mistura é como adicionar um cobertor quente e ressonante sobre as suas faixas. Tudo parece inexplicavelmente mais rico e mais coeso.

Uma das minhas caraterísticas favoritas é o botão de calibração, que permite ajustar o headroom e afinar a quantidade perfeita de harmónicos. Este tipo de controlo é ótimo para qualquer produtor que pretenda obter a quantidade certa de calor sem exagerar.

Também inclui controlos de sinal seco e húmido, filtros passa-alto e passa-baixo e um controlo de tom único que lhe permite ajustar o calor e o brilho do seu som. Quer pretenda adicionar uma subtil melhoria harmónica ou uma saturação mais agressiva, este plugin tem tudo o que precisa.

E não nos esqueçamos das mais de 60 predefinições incluídas com sete categorias diferentes à escolha. Estas predefinições tornam muito fácil começar, fornecendo uma base sólida que pode ajustar ao seu gosto.

Prós

• Parece incrível
• Interface muito flexível e intuitiva
• Latência zero para gravação

Contras

• Não é a melhor gama de filtros
• Quando a sobreamostragem está activada, pode ser difícil para a CPU
  

2. Fita adesiva Softube

Quando se trata de emular o som autêntico da fita, o Softube Tape é o mais próximo que se pode chegar do verdadeiro. Este plugin mudou o jogo para mim de muitas maneiras, adicionando um som analógico realista que traz coesão e calor às minhas mixagens.

Quer esteja à procura de adicionar peso e cola às suas faixas ou à procura daquela "cola" analógica indescritível, a Softube Tape é a solução.

Para além do que seria de esperar deste plugin, ele também tem algumas caraterísticas de nível superior, incluindo um filtro de prateleira alta de nível de masterização, um botão de mistura húmida/seca e controlo de estabilidade. Estas caraterísticas dão-lhe o tipo de controlo e flexibilidade que pode levar a sua mistura para o próximo nível.

Além disso, inclui três tipos de fita diferentes, cada um com o seu próprio carácter único.

Uma das minhas maneiras favoritas de usar o Softube Tape é no processamento paralelo, especialmente quando usado com força em kicks ou baixos. Ele adiciona um som grosso e gordo que pode transformar o low end da sua mixagem. Também faz maravilhas no bus de mistura, adicionando aquele toque final de magia analógica.

Apesar de suas poderosas capacidades, é surpreendentemente eficiente em termos de CPU, como a maioria dos plugins Softube.

E se estiver à procura de um começo rápido, existem toneladas de predefinições de engenheiros vencedores de Grammy, incluindo Joe Chicarelli e Howard Willing.

Prós

• Um dos plug-ins de fita com melhor som do mercado
• Três modelos maravilhosamente distintos
• Compatível com a CPU (o que é bastante raro nos plugins de fita)

Contras

• A interface não é escalável

3. Compressor Audified U73b

O próximo da Audified é o U73b Compressor, que é uma emulação fiel do clássico compressor de transmissão alemão, o U73b. Este plugin traz uma sonoridade e clareza precisas para a sua mistura, ao mesmo tempo que pinga com carácter vintage. Se é um fã de compressores que adicionam personalidade e calor, este deve estar no seu radar.

No geral, é super versátil, oferecendo os modos Compressor e Limitador que proporcionam a tão procurada vibração vintage. A sua calibração para headroom é tão simples e eficaz como a do seu irmão, o U78 Saturator, facilitando a seleção das definições perfeitas para as suas necessidades.

Como muitos novos produtores e engenheiros podem atestar, a compressão pode ser confusa.

O que distingue este plugin de outros compressores mais aprofundados é a sua facilidade de utilização, o que é ótimo para quem está a começar (ou para quem não tem vontade de fazer muitos ajustes desnecessários).

As opções de sidechain e filtro passa-alto proporcionam um controlo adicional, e a interface intuitiva significa que não vai passar horas a descobrir como tirar o melhor partido dela.

Além disso, vem com uma variedade de predefinições de topo, como "Punchy Drums", "Warm Vocal" e "Smooth Bass", que são excelentes pontos de partida para qualquer projeto.

Prós

• Plugin de compressão analógica acessível
• Controlos simples
• Parece-me fantástico

Contras

• Sem opção de sobreamostragem global
• As entradas cosméticas são um pouco estranhas

4. u-he Satin

Outro dos meus plugins de fita favoritos é o u-he Satin.

Proporciona todo o som rico e quente da cassete à sua configuração digital. Quer pretenda emular consolas multipistas topo de gama ou o charme nostálgico dos humildes decks de cassetes, o Satin faz tudo isso com uma precisão impressionante.

Tem toda a história da tecnologia de fita na ponta dos dedos.

Uma caraterística única é a sua capacidade de manipular até oito instâncias simultaneamente com o painel Group integrado, tornando-o incrivelmente versátil para projectos complexos. O plugin também inclui cinco modelos de descodificadores de ruído e codificadores de redução, dando-lhe mais controlo sobre o som da cassete.

Quanto aos controlos adicionais, tem hiss, bias, wow e flutter, azimute, head gap, saturação e muito mais. Oferece opções para fita vintage ou moderna (a moderna é frequentemente a minha escolha, apenas porque proporciona um som mais limpo em geral) e cinco modelos de circuito únicos.

Claro que não podia deixar esta análise do u-he sem falar do delay estéreo, que oferece opções de cross, multiple-mono e ping-pong, bem como um efeito de flanger de fita. Só como plugin de efeitos, é um grande sucesso.

Para além disso, com mais de 120 predefinições de fábrica, tem sempre um excelente ponto de partida com o u-he Satin, independentemente do seu projeto.

Prós

• Um dos plugins de simulação de fita mais flexíveis do mercado
• Muitos efeitos criativos
• Toneladas de predefinições fantásticas

Contras

• Pode ser bastante exigente em termos de CPU quando são utilizadas várias instâncias

5. Áudio Black Rooster VLA-2A

Há tantos plugins LA-2A por aí, que é um pouco enlouquecedor.

No entanto, se eu tivesse que escolher a minha emulação favorita do icónico compressor optoelectrónico dos anos 60, seria o Black Rooster Audio VLA-2A. Como alguém que possui um LA-2A real, posso dizer que este plugin se aproxima de forma impressionante da unidade analógica.

É uma escolha fantástica para a bateria, mas funciona igualmente bem em vozes e baixo, trazendo aquela magia de compressão clássica, limpa e natural a qualquer faixa em que esteja.

Uma das coisas que distingue o VLA-2A dos seus concorrentes é a sua autêntica simulação de circuito baseada em componentes em tempo real. Esta abordagem assegura que todas as partes cruciais - tais como os estágios de tubos da sidechain e do caminho de áudio, transformadores de entrada e saída, filtros e a célula T4A - são fielmente modeladas.

De facto, a equipa da Black Rooster Audio combinou estes componentes com uma unidade de referência original de 68, e o resultado é um plugin que capta a essência do LA-2A com uma precisão notável.

Apesar de ser uma das emulações de maior qualidade do LA-2A, este plugin é muito barato, tornando-o acessível a produtores de todos os níveis.

Prós

• Ótimo para graves apertados
• Som limpo e transparente
• Muito acessível

Contras

• Não Botão de controlo R37

6. Ondas J37

O primeiro plugin de fita a que deitei as mãos foi o Waves J37 e, até hoje, tem sido um dos pilares do meu modelo de mistura.

Criado em conjunto com os Abbey Road Studios, é um plugin de emulação de fita notável que traz o som da máquina lendária usada para gravar inúmeros clássicos dos anos 60 e 70 dos Beatles e Pink Floyd.

Obtém esta vibração rica e vintage, com três fórmulas de fita EMI exclusivas dos anos 60 (e sim, estas fórmulas soam de facto muito diferentes umas das outras). Também pode misturar e combinar essas fórmulas com diferentes velocidades para obter sons únicos.

Utilizo frequentemente o 15 ips quando pretendo uma melhor resposta de alta frequência sem muita distorção. É ótimo para os graves, pois obtém-se um ligeiro aumento em torno dos 100 Hz. No entanto, quando pretendo um pouco mais de calor ou uma vibração lo-fi, opto por 7,5 ips, que proporciona um ligeiro aumento a 50 Hz. Adoro esta definição para a bateria

O J37 também inclui controlos para wow e flutter, Tape Speed, Bias e Hiss. Claro que a estrela do espetáculo é o delay de fita, que vem com três tipos de delay distintos. É um plugin incrivelmente versátil em geral, especialmente para uso em masterização.

Prós

• Plugin de saturação de fita flexível
• Ótimo para colar sons
• Sibilo de fita autêntico

Contras

• A interface pode ser um pouco complicada
• Consome a CPU

7. EQ VEQ-5 da Black Rooster Audio

O equalizador VEQ-5 da Black Rooster Audio é um fantástico equalizador de gama média baseado numa das mais famosas peças de hardware de equalização analógica da história.

Brilha na gama crucial de "potência" de cerca de 200Hz a 7kHz, tornando-o perfeito para limpar e suavizar as vozes, assegurando que assentam perfeitamente em misturas normais ou sobressaem em misturas mais densas.

O que realmente distingue o VEQ-5 é a sua abordagem de simulação de circuito baseada em componentes do tipo SPICE. Esta técnica da Black Rooster Audio capta autenticamente o som e a sensação da contraparte analógica em todas as suas nuances, proporcionando uma emulação analógica rica e detalhada.

Além disso, o plugin ajusta automaticamente a sua sobreamostragem para corresponder à taxa de amostragem da sua sessão, poupando energia valiosa da CPU e proporcionando o som mais transparente que poderia esperar. E não nos esqueçamos da estética. O VEQ-5 não só soa muito bem, como também tem um aspeto deslumbrante quando colocado no ecrã, o que é sempre uma boa adição.

Prós

• Excelente versão do MEQ-5
• A presença frontal é óptima para vozes e guitarras
• Plugin económico

Contras

• Não é o equalizador mais flexível do mercado

8. Universal Audio Studer A800

O Universal Audio Studer A800 é um dos plugins de fita mais lendários que existem. A própria máquina de fita foi usada em inúmeros álbuns icónicos de artistas como Tom Petty, Stevie Wonder, Metallica, Jeff Buckley e A Tribe Called Quest.

Este plugin exato foi modelado a partir de todo o percurso do circuito da coleção Ocean Way Studios de Allen Sides, e obtém todo o calor, cola, presença e força de graves que se esperaria de uma máquina de fita magnética legítima.

Para uma flexibilidade ainda maior, tem a possibilidade de escolher entre várias fórmulas de fita, permitindo-lhe escolher a melhor opção para o seu som, quer queira algo mais moderno ou vintage. Se for um utilizador do LUNA (que recomendo vivamente que experimente), a funcionalidade de fita multitrack integrada torna este plugin ainda mais versátil.

Para os meus ouvidos, e sem dúvida para os ouvidos de muitos outros, este é um dos melhores e mais autênticos plugins de fita no mercado atual.

Prós

• Saturação e compressão de fita incrivelmente autênticas
• Baixa gorda e alta cremosa
• Integração muito flexível com o LUNA

Contras

• O ruído é padrão na maioria das predefinições

9. D16 Grupo Decimort 2

O Group Decimort 2 da D16 pode ser um dos melhores plugins de bit crusher já lançados, especialmente se você é alguém como eu que adora os sons clássicos do hip-hop da velha guarda e batidas lo-fi. Para aqueles que não estão familiarizados, um bit crusher essencialmente reduz a qualidade de áudio de um som de entrada para imitar a textura arenosa de equipamentos digitais mais antigos.

Neste caso, a emulação analógica do D16 proporciona o calor e a coloração dos circuitos encontrados em samplers icónicos da EM-U e da Akai. É um dos meus plugins favoritos para pegar em sons digitais limpos ou estéreis e transformá-los em algo que parece saído diretamente de um sampler da velha guarda.

O que diferencia ainda mais o Decimort é o facto de ser muito mais do que um triturador de bits. Tem dois algoritmos de quantização alternativos, e a adição de opções de dithering e jittering, permitindo um maior controlo sobre a forma como a degradação afecta o sinal. Além disso, com a inclusão de um filtro anti-alias, pode certificar-se de que todo o processo é suave e musical.

Há também um filtro multi-modo incluído, que pode ser aplicado antes ou depois da trituração, adicionando outra camada de flexibilidade. É ótimo para moldar ainda mais o sinal bruto esmagado, atenuando alguma da aspereza antes de chegar ao triturador ou ajustando a saída para uma integração perfeita numa mistura.

Prós

• Toneladas de predefinições fantásticas para escolher
• Emulação analógica autêntica de samplers clássicos
• Super versátil

Contras

• Não é possível ligar o ganho de entrada e de saída

10. Kiive Audio ADC1

Até encontrar o ADC1, a Kiive Audio nunca tinha estado no meu radar. Arrependo-me verdadeiramente de todo o tempo perdido, uma vez que os seus criadores forneceram um exemplo estelar de tecnologia moderna, prestando homenagem aos lendários compressores e limitadores dos anos 50 e 60.

Este plugin dá todo o calor analógico clássico a uma mistura que se poderia obter de um plugin de compressor. Para além disso, é extremamente versátil.

O ADC1 oferece quatro modos de compressão, cada um dos quais adapta as definições de ataque e libertação para se adequar a várias necessidades, desde o nivelamento suave até ao esmagamento agressivo. É este nível de versatilidade que o torna inestimável, quer esteja a suavizar as vozes ou a adicionar força à bateria. A capacidade de alterar as caraterísticas de ataque e libertação com cada modo ajuda a definir a quantidade perfeita de controlo para qualquer material de origem.

Um dos aspectos mais úteis do ADC1 é o seu controlo de mistura húmida/seca, que pode encontrar na maioria dos plugins de compressão modernos. Isto permite-lhe misturar o sinal comprimido com o sinal original, não comprimido. Por exemplo, pode usar uma configuração de compressão pesada, mas misturá-la ligeiramente com o sinal seco, o que pode ser particularmente útil para baterias e vocais, onde se pretende presença sem sacrificar a gama dinâmica.

Os criadores também incluíram um sidechain passa-alto, permitindo-lhe comprimir o sinal geral, ignorando as frequências mais baixas que podem provocar artefactos de compressão indesejados.

No geral, o ADC1 é nostálgico e extremamente útil para o som moderno de hoje, ótimo para quem procura explorar os sons de compressão de inspiração vintage.

Prós

• Impressionante compressor tipo Chandler
• Muito flexível com quatro modos
• Toneladas de espaço para a bateria e a voz

Contras

• O ataque pode ser difícil de acertar

11. Klanghelm MJUC jr

O Klanghelm MJUCjr é uma pequena e maravilhosa abordagem ao design do compressor de mu variável, que é uma técnica clássica da Manley Labs em que a taxa de compressão aumenta com o nível do sinal, permitindo um controlo dinâmico excecionalmente musical.

Esta compressão foi muito ouvida em equipamentos vintage e tornou-se adorada pela sua resposta suave e orgânica, óptima para quando não se quer que algo soe excessivamente processado.

A grande vantagem do MJUCjr é que pode fazer muito mais do que subtileza. Dependendo da forma como o quisermos ajustar, ele pode ter um grande impacto. A magia reside nos seus dois estágios de ganho, juntamente com uma simulação de transformador entre estágios, que coletivamente criam um palco sonoro profundo e vibrante. Obtém-se uma "vibração" inegável, que é perfeita para dar vida até às misturas mais estéreis.

Uma das minhas caraterísticas favoritas do MJUCjr é o seu inovador interrutor de temporização de três posições, que ajusta a taxa de variação e a dinâmica de saturação, influenciando a forma como os transformadores e outros componentes do circuito respondem ao sinal. Isto significa que pode adaptar a resposta textural e a saturação para se adequar ao estado de espírito da sua faixa, quer necessite de um calor discreto ou de uma coloração sónica total.

E o melhor de tudo? Pode obter o plugin gratuitamente! Vale mesmo a pena tê-lo no seu arsenal.

Prós

• Som de válvula autêntico
• Interface com ótimo aspeto
• Totalmente grátis!

Contras

• Sinceramente, não me lembro de nenhum

12. Kiive Audio Complexx

Se eu não der amor a mais um dos plugins de compressor da Kiive Audio neste artigo, vou-me arrepender.

O Complexx é uma força formidável no jogo dos plugins modernos. Inspira-se nos icónicos compressores FET britânicos do final dos anos 60. No entanto, o que o torna único é o facto de permitir que a compressão e a expansão ocorram simultaneamente, proporcionando um nível de controlo e detalhe raramente visto em plugins de emulação analógica digital.

Adoro-o para gerir faixas com transientes pesados, uma vez que aperta as coisas sem esmagar a vida delas, tornando-o especialmente útil para baterias e guitarras.

O botão de mistura localizado na barra superior é outra adição bem pensada, permitindo-lhe misturar o sinal processado com o original em paralelo.

No geral, é um compressor fantástico para quando se pretende aquele calor vintage distinto, quer o esteja a utilizar em faixas individuais ou no bus de mistura.

Prós

• Ótimo para dar vida a sons
• Fantástico para esmagar os tambores
• Muitos parâmetros e caraterísticas modernizados

Contras

• Os controlos podem ser demasiado pesados para os principiantes

13. Pulsar Audio Pulsar Massive

A Pulsar Audio é outro dos meus criadores de plugins favoritos que apareceu no meu radar no último ano. O Pulsar Massive, em particular, é uma emulação analógica extraordinária do renomado Manley Massive Passive EQ, que se tornou uma espécie de grampo em estúdios de masterização em todo o mundo.

No entanto, o Pulsar Massive não é apenas um clone, pois tem imensas caraterísticas únicas que o distinguem.

Para começar, utiliza uma topologia totalmente paralela. Ao contrário dos equalizadores digitais tradicionais que alteram o fluxo de sinal sequencialmente, uma topologia paralela processa várias bandas de frequência simultaneamente, independentes umas das outras. Este método resulta numa curva de EQ mais suave e natural.

Eles também emularam o circuito de equalização passiva do hardware original, dando ao EQ seu som cremoso, não-linear e orgânico. Como cereja no topo do bolo, os estágios de entrada, saída e ganho interno do Pulsar Massive são operados inteiramente por tubos e transformadores emulados.

Tudo isto numa interface ergonómica, que é intuitiva para quem já utilizou o Manley Massive Passive e excelente para masterização profissional.

Prós

• Som de tubo de alta qualidade
• A saturação variável oferece-lhe muitas opções tonais únicas
• Interface agradável

Contras

• A curva de aprendizagem pode ser um pouco acentuada para os novos utilizadores

14. Império do tom Golias V2

O Tone Empire é outro daqueles desenvolvedores de armas secretas que surgiram para mim no último ano, e eu me apaixonei absolutamente pelo Goliath V2 da empresa. Este poderoso plugin combina saturação, processamento de dinâmica e EQ num único pacote simplificado, e faz um excelente trabalho ao imitar sons analógicos da velha escola de fita, tubos e transformadores.

No coração do Goliath estão quatro cadeias de processamento analógicas modeladas que incluem ALLOY, TUBE, TAPE e VINYL. Cada cadeia oferece um sabor único de saturação que pode ser adaptado com um simples controlo de drive, permitindo-lhe infundir as suas faixas com tudo, desde o calor de um amplificador de válvulas até ao silvo nostálgico e pop do vinil.

A nova iteração do Goliath apresenta um compressor FET melhorado, que fornece aquela resposta clássica nítida e vigorosa. O filtro low-cut também soa muito bem, e é perfeito para limpar a lama nas frequências mais baixas para evitar que até os sons mais quentes e vibrantes fiquem no caminho.

Prós

• Quatro sabores diferentes à escolha
• Controlos de EQ de estilo analógico
• Interface bonita

Contras

• Alguns utilizadores queixaram-se de um ruído de baixa intensidade

15. Caelum Audio Tape Cassette 2

Há algo de inegavelmente mágico no som da fita, e o Tape Cassette 2 da Caelum Audio explora esse charme vintage como nenhum outro plugin que já usei. Obtém todas as caraterísticas adoradas da cassete, incluindo o calor, a modulação e o ruído, com um toque moderno.

O plugin oferece um algoritmo de curva de saturação dinâmica que incorpora histerese, uma técnica que é frequentemente utilizada na tecnologia de fita magnética para reduzir o ruído e a distorção. Esta abordagem sofisticada não só emula o carácter colorido da fita vintage, como também acrescenta uma qualidade dinâmica e viva ao som.

O plugin também inclui uma amostra real de ruído de fita tipo 1, proporcionando um autêntico assobio de fita que pode adicionar uma camada desejável de textura a qualquer faixa, e controlos de "wow" e "flutter", que podem ser levados muito além do que o hardware tradicional oferece, abrindo uma série de possibilidades criativas.

Prós

• Belo som de saturação
• Óptima interface
• Os controlos Wow e flutter podem ser experimentais

Contras

• Gostava que houvesse mais algumas predefinições

16. Tone Empire Loc-Ness

Loc-Ness é a "Smash Box" proprietária da Tone Empire, concebida especificamente para melhorar as faixas de bateria e percussão para níveis míticos. Com uma mistura intuitiva de algoritmos de equalização e compressão, é óptima para realçar a força, a potência e a cor necessárias para que a bateria se destaque.

Existem quatro caminhos de sinal analógico meticulosamente modelados, variando de leve a saturação crocante, fornecendo um espetro de sabores tonais que podem melhorar qualquer faixa de bateria. No entanto, para mim, a caraterística de destaque do Loc-Ness é a função "Smash", que, para os meus ouvidos, reflecte a capacidade do lendário compressor Devil-Loc de oferecer um som bem limitado e sustentado. No geral, este plugin é perfeito para obter aqueles tons de bateria acústica pesados numa questão de segundos.

Prós

• Som muito crocante e texturizado
• Interface intuitiva
• Adoro um plugin de saturação específico para bateria

Contras

• Fácil de exagerar

17. Equalizador EQ1A da Mellowmuse

Se está à procura de um plugin de equalização analógico robusto e gratuito, não procure mais do que o Mellowmuse EQ1A Equalizer. É um equalizador analógico modelado e suave que se mantém fiel às suas raízes analógicas, minimizando a coloração de fase.

O conjunto de funções do EQ1A foi cuidadosamente selecionado para proporcionar um controlo versátil da sua mistura. Inclui um filtro passa-alto com um Q ajustável, dando-lhe um controlo preciso sobre a limpeza dos graves, e tanto as frequências baixas como as altas podem ser moldadas com filtros de prateleira varríveis, oferecendo amplas capacidades de moldagem tonal. Naturalmente, também tem filtros de pico baixo e alto varríveis com Q variável, perfeitos para aumentos ou cortes de frequência direcionados.

Tudo está envolvido numa interface de fácil utilização e é muito eficiente em termos de CPU, o que faz com que seja um prazer utilizá-lo mesmo em sessões complexas.

Prós

• EQ analógico gratuito
• A interface é fácil de navegar
• Eficiente em termos de CPU

Contras

• Não é o plugin mais interessante do mercado

18. Soundtoys Decapitador

É provável que já tenha ouvido o Decapitator em muitas das suas misturas favoritas, uma vez que se tornou lentamente numa arma não tão secreta para alguns dos melhores engenheiros do jogo. Este plugin emula várias peças de hardware de estúdio da velha guarda, proporcionando o som distinto da distorção às suas gravações.

Existem cinco modos únicos no Decapitator, por isso, quer queiras uma saturação à moda antiga, estilo pré-amplificador, ou um fuzz estilo stompbox, podes consegui-lo. Além disso, cada um dos cinco modos pode ser moldado usando o botão Tone, os botões passa-altas e passa-baixas e o poderoso botão "Punish", que injeta harmónicos pesados no sinal de entrada.

Utilizo-o frequentemente no bus da bateria, nas vozes e no baixo, embora a sua funcionalidade o torne útil em praticamente qualquer lugar.

Prós

• Funciona em praticamente tudo
• Muito fácil de ligar
• Super moldável

Contras

• Por vezes, o aliasing pode ser um pouco problemático

Considerações finais

Aqui tem - os melhores plugins de emulação analógica do mercado.

É claro que estamos apenas a atingir a ponta do icebergue e existem muitos outros tipos de plug-ins, como os plug-ins de faixas de canais, que não mencionei, bem como plug-ins de criadores como Analog Obsession e Baby Audio que não me agradaram.

Mesmo assim, estes plugins de emulação analógica acima devem dar-lhe mais do que precisa para um ponto de partida se estiver à procura de obter a vibração da distorção e saturação analógicas nas suas gravações.