Os melhores sintetizadores para iniciantes: As nossas melhores escolhas

Os melhores sintetizadores para iniciantes: As nossas melhores escolhas Os melhores sintetizadores para iniciantes: As nossas melhores escolhas

É difícil pensar num género que o sintetizador não tenha tocado nos últimos 50 anos.

O problema é que entrar no mundo dos sintetizadores pode ser bastante intimidante. Com tantos botões diferentes, botões, mostradores e luzes intermitentes, tentar operar um sintetizador pode ser como tentar operar uma nave espacial.

Para que não se sinta intimidado, quero oferecer-lhe alguns sintetizadores que pode experimentar para começar.

Venha mergulhar connosco enquanto exploramos os melhores sintetizadores para principiantes.

1. Behringer Deepmind 12

Behringer Deepmind 12

Depois de horas tentando comparar alguns dos meus sintetizadores de hardware favoritos, determinei que o melhor sintetizador para iniciantes em termos de qualidade de som, recursos e valor é o Behringer Deepmind 12.

Por muitos anos, a Behringer tem tido uma reputação desagradável de roubar produtos e idéias de outros sintetizadores e fabricantes, reaproveitando-os com componentes mais baratos para vendê-los com desconto. O Deepmind 12 mantém o valor dos produtos Behringer, embora vá por um caminho mais imaginativo para dar aos utilizadores um produto que não é uma cópia de outro.

Este sintetizador polifónico original de 12 vozes possui uma vasta gama de funcionalidades, incluindo quatro engenheiros de efeitos, um sequenciador de 32 passos, osciladores duplos e um controlo remoto para tablet controlado por Wi-Fi integrado.

Por menos de 1.000 dólares, obtém-se bastante.

Um dos principais pontos de venda é a polifonia. Pode empilhar vozes neste sintetizador de várias maneiras diferentes, quer queira simplesmente duplicar uma voz ou construir uma pilha monstruosa de 12 vozes. Uma coisa a notar é que este sintetizador, infelizmente, não é multi-timbral. Com isso dito, ele ainda produz alguns dos tons multi-vozes mais exuberantes que já ouvi em sua faixa de preço.

Se olhar um pouco mais fundo, encontrará a Mod Matrix, que oferece 22 fontes de modulação, cada uma das quais pode ser encaminhada para mais de 100 destinos. Se isso não for suficiente para si, existe também um modo arpejador com vários padrões configuráveis, oferecendo algumas das implementações MIDI mais profundas que alguma vez vimos.

Não há muito a dizer de negativo sobre este sintetizador de hardware. Se há uma coisa que pode ser um pouco frustrante, é o facto de ser necessário percorrer vários menus para encontrar determinadas funcionalidades ou ajustar parâmetros. Embora o painel frontal do sintetizador seja bastante intuitivo, eu gostaria que o ecrã único fosse um pouco maior para a quantidade de texto e informação que está amontoada no ecrã.

Mesmo assim, com a incrível qualidade de som, a variedade de predefinições e a construção sólida, a Behringer fez um excelente trabalho ao criar um sintetizador que se sente totalmente próprio e é um dos melhores sintetizadores para principiantes no mercado.

Prós

  • Fantástica polifonia de 12 vozes
  • Toneladas de sons fantásticos incorporados
  • Enorme conjunto de funcionalidades

Contras

  • A navegação pelos menus pode ser um pouco aborrecida

2. Sistema Roland 8

Roland System 8

Procura um sintetizador de hardware único que lhe dê vários sintetizadores de hardware num só?

Se assim for, não procure mais do que o Roland System 8, de aspeto alienígena. Com a sua arquitetura única 'Plug-Out', a Roland fabricou um dos sintetizadores mais versáteis no mercado atual.

Recebe o motor System 8 para começar, bem como três ranhuras de expansão para adicionar modelos de sintetizadores clássicos da Roland, incluindo o JX-3P, o Juno-106 e o Jupiter-8. Encontrará também uma enorme biblioteca de modelos que pode descarregar a partir da Roland Cloud, incluindo o SH-101, que oferece enormes sons de baixo, e o PROMARS, que oferece leads e pads maníacos.

Um dos maiores aborrecimentos para os puristas é o facto de este sintetizador não ser analógico. Muitas pessoas questionam a sua capacidade de emular com precisão os sons dos ícones originais. Como um amante do analógico, a minha opinião subjectiva é que os sons são estranhos.

A principal diferença é que é muito mais fácil manter as coisas afinadas. No entanto, se gosta de um pouco de oscilação nos seus sons de sintetizador, pode utilizar a definição de condição para lhe dar uma qualidade de som antiga e poeirenta.

Com acesso fácil a um dos maiores catálogos de sintetizadores da história, há uma razão pela qual tantos amantes de sintetizadores estão começando a entrar no trem do Roland System 8. Quer queira leads impetuosos, sons graves pesados, ou texturas suaves e ambientais, o sintetizador pode fazer tudo.

A versatilidade deve-se à gama diversificada de osciladores analógicos e digitais. Encontrará também um arpejador, um vocoder, modulação cruzada, filtros de banda lateral, um poderoso sequenciador e vários efeitos únicos.

Se é novo no mundo da síntese, pode pensar que tudo isto lhe parece um pouco avassalador. Olhando para o enxame de botões e controlos deslizantes que emanam aquele brilho verde de ficção científica, podemos pensar: "Caramba, é muita coisa para controlar".

Na realidade, este é um dos melhores sintetizadores para aprender. Mesmo com o seu painel superior aparentemente cheio, o fluxo de sinal é fácil de se habituar e rapidamente começa a parecer intuitivo.

Tudo o que tem de fazer é seguir o sintetizador como um livro, movendo-se da esquerda para a direita à medida que mexe nos botões e controlos deslizantes. Ao contrário do Behringer Deepmind 12, não tem de mergulhar numa variedade complicada de menus para chegar onde quer ir, o que significa que é muito mais fácil chegar ao som que tem na sua cabeça.

Prós

  • Toneladas de sons incríveis
  • Novo e inovador motor System 8
  • Ranhuras de expansão para emulações de sintetizadores Roland icónicos

Contras

  • A caixa de plástico parece um pouco mais barata do que eu gostaria

3. Korg Minilogue XD

Korg Minilogue XD

O Korg Minilogue XD é o sintetizador compacto perfeito para iniciantes, dando-lhe todas as características que poderia precisar para começar. A Korg pegou no sintetizador Minilogue original, que é um dos meus sintetizadores de iniciação favoritos, e injectou muitas características do Korg Prologue, que é o sintetizador analógico de referência da Korg.

Uma das coisas que eu adoro neste sintetizador é a sua robustez. Ao contrário do Roland System 8, o Minilogue usa uma caixa de metal resistente, potenciómetros com eixo de metal e um painel traseiro luxuoso com madeira real. Embora tenha o mesmo teclado SlimKey, que é encontrado em muitos sintetizadores Korg, ele toca muito bem.

Os controlos padrão estão localizados no painel superior inteligente. Encontrará uma secção de misturador, dois VCOs, um gerador de envelope de amplificador, um filtro, um segundo gerador de envelope atribuível e uma gama diversificada de FX. Também tem um sequenciador de passos para gravação em tempo real, gravação de movimento e gravação de passos, bem como um controlo de portamento.

A Korg arrasou com o design e a ergonomia do painel superior. Se há uma coisa que vai perceber ao ler este artigo, é que eu realmente desprezo ter que mergulhar em uma série de menus para obter o som que estou procurando.

O Minilogue XD tem quatro vozes analógicas como o original, menos quatro do que o número de vozes do Prologue, embora a metade do preço. A forma como se utilizam estes modos de voz depende do som que se pretende obter. Pode usar a voz poli padrão, a voz uníssono desafinada empilhada, o modo de voz de acorde ou o modo de voz de arpejador, que fornece 13 padrões de arpejador diferentes.

Se isso não o convencer o suficiente sobre o sintetizador, note que o XD também tem o Prologue Multi-engine, que toma o lugar do que seria um terceiro oscilador. Com este Multi-motor, obtém um conjunto de motores de som personalizados, incluindo um motor FM e um motor wavetable, bem como um gerador de ruído.

Pode aventurar-se para além dos limites do design de som tradicional, combinando este Multi-motor com os osciladores duplos do Minilogue.

Embora possa parecer muito para um sintetizador analógico para principiantes, a beleza deste sintetizador é que o vai inspirar muito para além dos seus dias de noob.

Prós

  • Potência semelhante à do Prologue a um custo inferior
  • Construção forte e robusta
  • Excelente sequenciador integrado

Contras

  • Não é fornecido com um interrutor de filtro passa-alto

4. Teenage Engineerng OP-1

Teenage Engineerng OP-1

Vamos mudar o curso aqui e olhar para algo completamente único. Quando se trata de realmente aprender síntese, o Teenage Engineering OP1 não é realmente o sintetizador ideal. Isto é porque há tantos motores de sintetizador embalados nesta pequena peça de hardware e muito poucos controlos tangíveis para manipulação imediata.

No entanto, se estiver à procura de um equipamento que o ajude a escrever e a fazer música baseada em samples, é um dos melhores sintetizadores que existe.

O Teenage Engineering OP-1 é um sampler compacto, sintetizador, controlador e gravador de quatro pistas. Essencialmente, é uma potência para a criatividade. Encontrará 13 motores de sintetizador, sete efeitos de alta qualidade e uma série de LFOs fáceis de encaminhar para satisfazer todos os seus desejos de experimentação. Adicione um bando de amostras aos seis sequenciadores integrados e terá tudo o que precisa para criar uma obra-prima neste gravador virtual de quatro pistas.

Uma das belezas do Teenage Engineering OP-1 é o facto de ter sido claramente construído para se divertir. Os controlos foram limitados aos quatro codificadores de cores vivas, permitindo aos utilizadores desfrutar de design de som não técnico e experimentação. Acredito firmemente na limitação da complexidade para otimizar a criatividade, e este sintetizador faz exatamente isso.

Há tantas possibilidades para explorar com o Teenage Engineering OP-1, e a interface aparentemente semelhante a um brinquedo nunca parece um obstáculo. Embora possa parecer um brinquedo de criança, soa como um instrumento de estúdio profissional.

Embora possa ser um dos sintetizadores para iniciantes mais inspiradores no mercado, certamente não é barato. Desde sua introdução, o sintetizador quase dobrou de preço. No entanto, se você tiver o dinheiro para desembolsar, você terá uma peça excêntrica de maquinaria com possibilidades quase infinitas.

Prós

  • Ótimo para criar em movimento
  • Controlos de amostragem inspiradores
  • Toneladas de fantásticos efeitos incorporados

Contras

  • Caro para um sintetizador para principiantes

5. Avó Moog

Avó Moog

Qualquer explorador de sintetizadores pela primeira vez estará provavelmente familiarizado com o Moog. É um dos nomes mais emblemáticos do equipamento musical e tem-no sido desde os anos 70. No entanto, tentar deitar as mãos a um modelo vintage pode levá-lo para a rua.

Embora a marca tenha passado por muitas mudanças ao longo dos anos, muitos dos seus produtos ainda mantêm as mesmas características icónicas dos modelos originais. A invenção da avó Moog veio de uma realização do engenheiro da Moog Bill Hemsath, que notou que muitos músicos usando sintetizadores Moog freqüentemente retornavam ao mesmo par de roteamentos e componentes ao invés de fazer uso da vasta gama de parâmetros sônicos.

Ele decidiu que tudo o que as pessoas realmente queriam era alguns osciladores, um mixer, um LFO e alguns envelopes de filtro.

Foi a partir desta idéia que o Moog Model D incrivelmente intuitivo nasceu. Este sintetizador tecnicamente mentalizado tem numerosas características dispostas de uma maneira simples, que pode ser uma das razões que ele se tornou um best-seller no mundo do sintetizador por tantas décadas.

O design do Moog Model D claramente teve uma influência significativa no Moog Grandmother, assim como quase todos os outros sintetizadores não modulares existentes.

O Moog Grandmother é uma peça de hardware verdadeiramente cativante, mantendo todas as características originais do som Moog. Pode encontrar o mesmo filtro e design de oscilador encontrado nos modelos vintage, preservando as características icónicas do passado. O sintetizador também retém o layout familiar do painel superior, tornando fácil encontrar o caminho para o processo de design de som complicado.

A forma como a Grandmother se destaca é o seu design semi-modular. É possível reconfigurar o painel frontal ao reencaixar as entradas e saídas das várias secções. O que é ainda melhor é que o Grandmother permite-lhe ligar modelos externos, personalizando um sistema que supera o sintetizador modular original.

Embora tudo isso possa parecer um exagero para alguém que está apenas começando, eu o recomendo porque ele exala a mesma simplicidade que o carro-chefe Model D. Você pode navegar pelo Moog Grandmother sem nunca ter que colocar as mãos em um patch cable. Ao mover-se linearmente de secção para secção, pode dominar os conceitos básicos de síntese e construir uma base para a síntese modular.

Tenho de dizer que adoro as secções codificadas por cores, que são azul, verde, amarelo e cor-de-rosa. Tem um ar de brinquedo retro que torna o processo de aprendizagem ainda mais acessível.

Prós

  • Qualidade de som icónica da Moog
  • Design semi-modular intuitivo
  • Inclui um arpejador e um sequenciador

Contras

  • Não possui memória de correção

6. Teclas Korg Volca

Teclas Korg Volca

Se você quer colocar suas mãos em um pequeno sintetizador divertido sem quebrar o banco, não procure mais do que o sintetizador Korg Volca Keys. A série Korg Volca já existe há algum tempo neste momento, agindo como uma série introdutória sólida para aqueles que procuram se aventurar no mundo da manipulação de botões.

Com um design a pilhas, pode fazer música em viagem tão facilmente como na privacidade da sua própria casa ou estúdio.

O Korg Volca Keys é apenas um dos muitos modelos deste ecossistema Korg, ao lado do Volca FM, do Volca Beats, do Volca Bass, do Volca Nubass, do Volca Modular, do Volca Mix e do Volca Sample. Enquanto cada um destes sintetizadores soa muito bem por si só, é mudando-os juntos que pode levar as suas possibilidades a um nível totalmente diferente.

É claro que, por agora, vamos preocupar-nos com as Chaves Volca.

Este sintetizador analógico polifónico em miniatura vem com um sequenciador de loop e 27 teclas de fita. Como é de esperar pelo seu tamanho e preço, não é um dos sintetizadores com mais funcionalidades no mercado, nem tem um dos motores de design de som mais complexos. No entanto, acredito que é uma das formas mais económicas e excitantes de entrar no mundo da síntese.

O Volca Keys oferece muitas possibilidades de controlo prático, seguindo a linha convencional da síntese subtractiva. Começar a utilizar os controlos básicos é mais fácil do que nunca.

Comece por rodar o grande seletor de voz para escolher como quer combinar os três osciladores integrados - Poly, Fifth, Unison, Unison Ring e Poly Ring. Pode facilmente estabelecer se quer tocar os osciladores em uníssono, desafiná-los em determinados intervalos, aplicar modulação de anel e muito mais. O sintetizador limita as suas opções sem colocar um travão na sua criatividade.

Os utilizadores têm ainda a possibilidade de afinar os seus sons usando parâmetros adicionais como o VCO, o LFO, o VCF e os botões EG. Como cereja no topo do bolo, o Volca Keys oferece um pequeno e agradável efeito de delay para dar aos seus sons um pouco de espaço.

Também tem acesso a um sequenciador de passos de 16 passos, que pode expandir utilizando as funções de passo ativo e overdub. A função de passo ativo permite-lhe criar padrões rítmicos únicos saltando passos durante a reprodução, ajudando a criar performances de sequenciador de passos mais dinâmicas, enquanto a função de overdub é bastante auto-explicativa.

O melhor de tudo é que o motor de som do Volca Keys é absolutamente fantástico. Mesmo com seu tamanho compacto e preço relativamente baixo, ele soa maior que a vida. Claro, compare-o com os outros sintetizadores nesta lista, e torna-se muito mais fácil ver as limitações, embora se você decidir ligá-lo a alguns dos outros hardwares na família Volca, você pode ficar inspirado por muitos anos.

Prós

  • Relativamente pouco dispendioso
  • Layout muito intuitivo
  • Som maior do que a vida

Contras

  • Não é fornecido com uma saída MIDI

7. Arturia Minibrute 2

Olhando para o preço sozinho, o Arturia Minibrute 2 certamente qualifica para um sintetizador iniciante. Contudo, mesmo como você progride além da síntese básica, o patchbay de 48 CV e o conjunto adicional de características complexas no painel superior manterá você interessado. Quando se trata de síntese modular, o Minibrute 2 oferece uma introdução fantástica.

Recomendo vivamente este sintetizador a todos os que compreendem as bases da síntese, mas que ainda se sentem intrigados com o mistério da síntese modular.

O Minibrute 2 é bastante incomum em muitos aspectos, o que é interessante considerando o facto de que a Arturia é mais conhecida por reaproveitar sintetizadores vintage clássicos com controlos padrão no mundo dos sintetizadores de software.

Para além do dia anterior, o painel superior do sintetizador não tem o aspeto mais notável. Tem numerosas secções com osciladores duplos, um misturador, um amplificador, um filtro, envelopes, e mais. O que o torna interessante é o facto de podermos misturar as formas de onda do oscilador primário enquanto as passamos para a saída simultaneamente.

Para uma modelação de som mais complexa, pode utilizar o controlo modificador do tipo de onda e o botão de acionamento Brute Fator.

O patchbay entra em ação para aqueles com um pouco mais de experiência. Ele permite que você redirecione o fluxo de sinal padrão no sintetizador para um conjunto quase ilimitado de possibilidades de design de som. Mesmo uma vez que você sente que você desempacotou todos os cantos e fendas deste sintetizador, você pode sincronizá-lo com outras peças de equipamento modular para mais oportunidades de brincar.

Foi certamente a intenção da Arturia fazer a ponte entre a síntese modular e a síntese tradicional com o Minibrute 2, e penso que fizeram um trabalho fantástico, especialmente para principiantes.

Prós

  • Colmata a lacuna entre a síntese tradicional e a modular
  • Possibilidades intrincadas de modelação de som
  • Design compacto

Contras

  • Pode parecer um pouco complicado para principiantes absolutos

8. Série Roland Boutique

Série Roland Boutique

A série Roland Boutique não é um único sintetizador de hardware, mas uma série de relançamentos únicos e em miniatura que prestam homenagem à linha icónica de sintetizadores de hardware Roland. Mesmo se você está apenas começando com a síntese, você sem dúvida sabe o significado do nome Roland. Desde o seu início, a Roland tem dominado o mercado com peças icónicas de equipamento, tais como o 303, o 808, o 909, o Juno 8, o Jupiter 8, e mais.

Infelizmente, tentar deitar as mãos a um destes sintetizadores vintage pode custar-lhe alguns milhares de dólares, no mínimo. É provavelmente por isso que a empresa decidiu lançar sua nova série boutique em 2015, refazendo versões compactas de seu equipamento original por algumas centenas de dólares cada.

Procura o som forte de um 808? Veja o TR-08. Talvez queira o som espacial e de ficção científica do Juno 8? se assim for, escolha um dos modelos que aparentemente são lançados de dois em dois meses.

Tudo que você realmente precisa para completar sua coleção é um teclado K-25m, que é compatível com cada um desses sintetizadores. Enquanto há certamente um pouco de magia vintage faltando destas unidades, tê-las em seu Arsenal é o mais próximo que você vai conseguir do som original de algumas das peças mais icônicas de equipamento no mercado.

Além disso, o facto de poder meter um destes na mala e fazer música em viagem é um grande argumento de venda.

Um dos meus favoritos da série é o Roland JU-06A.

Embora não tenha existido por muito tempo, já fez seu nome como uma das melhores reiterações de sintetizadores clássicos no mercado. O JU-06A é um remake do clássico Juno 6 com um sequenciador melhorado, um modo arpejador adicional e uma função de memória de acordes, ajudando-o a cobrir todas as capacidades originais do Juno 6 com algum brilho moderno.

Prós

  • Sons vintage clássicos
  • Características adicionais das unidades originais
  • Ultra-portátil

Contras

  • Não é uma verdadeira síntese analógica

9. Novation Bass Station II

Novation Bass Station II

O Novation Bass Station II tornou-se uma espécie de base no mundo da produção musical baseada em sintetizadores. Este sintetizador mono analógico com controlos digitais está repleto de potência e características, perfeito para aqueles que gostam de afinar os seus sons de baixo rosnados e uivantes.

Este sintetizador analógico mono é uma evolução do clássico Novation Bass Station. Encontrará osciladores duplos, cada um dos quais pode ser sintonizado separadamente, e um sub-oscilador de graves extra para graves supremos.

Embora possa parecer um sintetizador simples e compacto, há muita coisa a acontecer debaixo do capô. Sempre achei que era a melhor alternativa para quem queria linhas de baixo ao estilo do TB-303 sem gastar rios de dinheiro num original.

O Novation Bass Station II é certamente capaz de produzir sons graves monstruosos, embora também possa utilizar os filtros acid e multi-mode para criar uma vasta gama de pistas únicas. Para obter um som ácido ainda mais clássico, pode adicionar os efeitos Ring Mod ou Noise incluídos ou aumentar a distorção para tornar as coisas ainda mais sombrias.

Encontrará um sequenciador e um arpejador para criar padrões divertidos e únicos com facilidade.

Quando se trata da flexibilidade geral deste sintetizador, o tamanho mais pequeno pode torná-lo um pouco limitador. Embora eu goste da caraterística compacta em geral, muitas vezes eu gostaria de ter mais teclas para tocar. Felizmente, o sintetizador utiliza uma saída MIDI e MIDI/USB de 5 pinos, permitindo-lhe ligar-se a um teclado ou controlador MIDI à sua escolha.

Dito isto, as teclas têm um toque muito agradável, tanto em termos de suavidade como de elasticidade. Para além disso, a movimentação entre as diferentes funcionalidades é eficiente e intuitiva, uma vez que não é necessário percorrer uma vasta gama de menus para chegar ao ponto final.

Há uma razão pela qual se tornou um dos sintetizadores monofónicos mais populares no mercado atual.

Prós

  • Ótimo para produzir sons graves maciços
  • Ferramentas avançadas para esculpir o som
  • Fluxo de trabalho intuitivo

Contras

  • O tamanho pequeno pode parecer limitador

10. Yamaha MX49II

Yamaha MX49II

Se estiver à procura de um sintetizador do tipo "cavalo de batalha" que possa cobrir todas as bases, recomendo vivamente que verifique o Yamaha MX49II.

Este sintetizador digital de 49 teclas vem com mais de 1.000 vozes incorporadas, oferecendo tudo, desde cordas clássicas a pianos, baixos e pads. Embora alguns possam argumentar que se trata mais de um piano elétrico, eu discordo. Com o editor FM integrado e o módulo de efeitos VCM, é fácil criar patches exclusivos muito além do menu de predefinições.

Comparado com alguns dos outros sintetizadores de hardware nesta lista, é um pouco menos imediato. No entanto, se olharmos apenas para a gama de sons, a quantidade de tempo que gastaríamos a programar patches específicos é melhor do que não ter certas possibilidades sónicas.

O MX49II é uma excelente escolha a considerar se precisar de um equipamento versátil que cubra todas as bases e não estiver muito preocupado em ter aquele som "analógico".

Prós

  • Mais de 1.000 sons incorporados
  • Editor FM integrado e módulo de efeitos VCM
  • Possibilidades sónicas quase infinitas

Contras

  • Muitas predefinições soam bastante digitais

11. Behringer Crave

Behringer Crave

É difícil encontrar recriações sólidas de clássicos de sintetizadores analógicos que não custem um braço e uma perna. É aqui que empresas como a Behringer se destacam. Como eu disse antes, Behringer tem estado sob fogo por suas cópias de baixa qualidade de sintetizadores de hardware icônicos, embora com lançamentos recentes como o famoso clone Moog Model D e o sintetizador semi-modular Neutron, este fabricante alemão de sintetizadores está subindo ao topo.

Uma das melhores escolhas no mercado atual da Behringer é o sintetizador Crave.

Este sintetizador analógico foi claramente inspirado no clássico Sequential Prophet 5, embora tenha um design monofónico. Com essa tristeza, a caraterística monofónica nunca o faz sentir limitado.

Tem um arpejador, um sequenciador de 32 passos e um filtro ladder de 24dB tipo Moog, perfeito para baixos pesados, leads crescentes, arpejos cintilantes e efeitos espaciais.

Com um design semi-modular e uma interface simples, é um dos melhores e mais económicos sintetizadores analógicos para começar.

Prós

  • Som analógico autêntico
  • Potente sequenciador de 32 passos
  • Design semi-modular

Contras

  • O software incorporado não é o mais consistente

12. Korg MicroKorg

Korg MicroKorg

O Korg MicroKorg foi um dos meus primeiros sintetizadores de hardware e ainda é algo que eu uso até hoje. O sintetizador foi lançado em 2002 e, mesmo depois de mais de duas décadas, ainda é um dos sintetizadores mais populares para iniciantes no mercado.

Utiliza um design elegante de 37 teclas, um vocoder incorporado e um arpejador intuitivo. É verdadeiramente um dos melhores sintetizadores analógicos virtuais para utilização no palco ou no estúdio. Encontrará 128 predefinições integradas, que estão organizadas em menus específicos por género. Se há uma coisa que não me agrada muito no MicroKorg, é provavelmente a organização específica por género.

Na altura, poder entrar na secção "Trance" para encontrar um som popular para esse tipo de música pode ter sido útil, embora a música moderna tenha transcendido o género de muitas formas. Nesta altura, parece um pouco disparatado. Além disso, não tenho tanta certeza de que se eu usasse um lead "Eletronica" numa faixa de hip-hop eu não abriria um portal para a quarta dimensão.

Dito isto, estas predefinições podem ser um bom ponto de partida para ajustes se estiver interessado no design de mergulho do menu desta pequena máquina. Poderá demorar algum tempo a dominar o estilo de programação, mas assim que o fizer, verá porque é que o MicroKorg tem sido alvo de duas décadas de entusiasmo.

Depois, temos o vocoder, que é muito divertido de utilizar. Eu poderia ficar sentado no meu estúdio a noite toda a disparar linhas de algumas das minhas músicas favoritas dos Daft Punk. O sintetizador vem com um microfone XLR portátil e durável, que pode ser dobrado e manipulado de acordo com as suas necessidades de conforto.

É claro que não posso deixar esta análise sem mencionar o elegante revestimento do painel de madeira falsa, que faz com que o sintetizador pareça uma peça de mobiliário vintage na casa da sua avó. Se você faz música eletrônica e está no mercado para um sintetizador que é legal, portátil e divertido de programar, não procure mais do que o Korg MicroKorg.

Prós

  • Tem um vocoder incorporado
  • Design portátil
  • Elegantes painéis de madeira falsa nas laterais

Contras

  • As predefinições baseadas no género parecem um pouco desactualizadas

13. Novation MiniNova

Novation MiniNova

O Novation MiniNova é outro sintetizador com um design analógico virtual. Tem 37 teclas em miniatura, um arpejador, um vocoder e alguns botões para facilitar a afinação.

Uma das coisas que eu realmente adoro no MiniNova é a vasta seleção de efeitos incorporados, que oferecem um pouco mais do que o que se encontra no MicroKorg. Também pode tirar partido de mais do dobro da quantidade de memória de patches, permitindo-lhe armazenar sons personalizados.

No entanto, o que eu acho que é o principal ponto de venda deste sintetizador são os pacotes de sons para download, que podem ser encontrados através da vasta comunidade de utilizadores do MiniNova. Estes pacotes de sons podem ser incrivelmente úteis quando não nos apetece usar o editor de patches integrado.

Para além de todas as excelentes características do sintetizador, o vocoder é, na minha opinião, superior ao do MicroKorg. Esta é uma opinião totalmente subjectiva, mas que vem de muitos anos de utilização destes dois sintetizadores de hardware!

Prós

  • O efeito Vocal Tune é um dos meus efeitos de vocoder favoritos
  • Alimentado por USB
  • Inclui um editor de software ultra-prático

Contras

  • As mini teclas podem ser um pouco difíceis de tocar

O que procurar num sintetizador de hardware

Tipo de sintetizador

Há muitas coisas a considerar quando se procura um sintetizador de hardware. Para começar, você precisa determinar que tipo de música você quer fazer e os tipos de sons que você quer usar. O Novation Bass Station, por exemplo, seria uma escolha muito melhor para alguém que faz música pesada de baixo, enquanto o Teenage Engineering OP-1 seria uma escolha muito melhor para alguém que quer fazer música baseada em amostra.

Assim que tiver uma ideia geral dos sons que pretende obter, pode começar a pensar no tipo de sintetizador que pretende.

Pode querer apenas um sintetizador monofónico, como um Moog. Ou, talvez os sintetizadores monofónicos pareçam um pouco limitados e esteja à procura de um sintetizador polifónico que possa utilizar para criar acordes e pads complexos.

Você quer que o sintetizador seja analógico ou digital? Os sintetizadores digitais e os analógicos são muito diferentes na forma como funcionam e soam.

Pode até ser ultra-específico e querer um sintetizador que tenha sons de percussão incorporados ou que possa ser manipulado utilizando uma máquina de percussão.

Como pode ver, há muitas perguntas a fazer quando procura o sintetizador perfeito. Começar com estas perguntas básicas colocá-lo-á no caminho certo.

Navegação

É uma pessoa que gosta de poder fazer ajustes e não se importa de carregar em botões, rodar os botões e ajustar as barras deslizantes?

Por outro lado, talvez seja alguém que goste de ter muitas predefinições com que trabalhar e que não se importe de percorrer menus para fazer ajustes.

Antes de se decidir por um sintetizador, leia sobre a forma como os utilizadores navegam através dele. A última coisa que quer é ter dificuldades com o fluxo de trabalho que o sintetizador que escolheu oferece.

Tamanho

Está à procura de um sintetizador que possa levar consigo em qualquer lugar?

Nesse caso, pode procurar um que tenha 25 teclas ou menos. Um sintetizador portátil pode ser uma óptima escolha para um músico independente em digressão ou para alguém que gosta de viajar enquanto continua a ter a capacidade de fazer música.

Por outro lado, 25 teclas podem parecer um pouco limitadas para si. Se apenas planeia usar o seu sintetizador em casa ou no estúdio, ou simplesmente quer uma gama maior sem ter de brincar com botões de oitava, pode considerar obter um sintetizador com 49 teclas ou mais.

Construir

Se você está olhando para sintetizadores iniciantes, você provavelmente não deve esperar o melhor dos melhores em termos de qualidade de construção. Dito isto, não precisa de comprar um sintetizador que parece um brinquedo só porque é económico.

Procure por uma caixa de metal, botões de borracha duráveis e até mesmo painéis de madeira. Há algo na qualidade de construção sólida que pode tornar um sintetizador de hardware muito mais divertido de tocar.

Pode considerar a sua própria experiência como principiante.

Já tem experiência musical tocando piano?

Se for esse o caso, talvez queiras encontrar uma sensibilidade de velocidade de sintetizador ou aftertouch, uma vez que te dará uma sensação muito mais realista.

Entrando no mundo dos sintetizadores

Um sintetizador de hardware é um grande investimento para muitos, especialmente se você está acostumado a pagar relativamente nada por sintetizadores de software. Contudo, a natureza tátil e a excelente qualidade de som valem bem o investimento.

Comece por ver alguns dos sintetizadores acima para ter uma ideia do que gosta!

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