Está a construir um estúdio de gravação em casa com um orçamento limitado? Felizmente, hoje em dia existem muitas opções para gravar e produzir música de alta qualidade sem ter de entrar num estúdio profissional!

Se pode gastar até 200 dólares em cada componente crucial do seu estúdio em casa, aqui está uma lista do melhor equipamento económico para produtores de música. Quer seja um principiante ou um profissional à procura de uma configuração de gravação portátil, encontrará abaixo equipamento de estúdio barato que o pode ajudar a dar vida à música profissional.

Os melhores monitores de estúdio abaixo de $200

Embora os microfones e o equipamento de gravação excepcionais sejam cruciais, fazer música de boa qualidade é também ser capaz de a misturar e masterizar profissionalmente antes do lançamento. Para o fazer, são necessários monitores de estúdio profissionais. Estes altifalantes podem ajudá-lo a aperfeiçoar as suas faixas, analisando o espetro de frequências e garantindo que a sua música soará bem, independentemente de como e onde as pessoas a ouvirem.

Os monitores de estúdio podem ser extremamente caros, mas aqui vamos falar apenas dos mais económicos que podem, ainda assim, proporcionar-lhe resultados profissionais.

PreSonus Eris E4.5

Há anos que tenho um par de Eris E4.5 e não podia estar mais satisfeito com o seu som. Oferecem um perfil de som equilibrado, com médios e graves nítidos e suficientemente decentes mesmo sem um subwoofer, o que as torna perfeitas para pequenas salas de estúdio.

Vi compositores profissionais que trabalham na área dos videojogos e da televisão utilizarem-nas nos seus estúdios domésticos, por isso pode ter a certeza de que lhe servirão bem. Com 50 watts de potência, estes pequenos altifalantes oferecem um som impressionantemente rico, com o transdutor de baixa frequência em tecido composto de 4,5 polegadas e o tweeter de cúpula de seda de 1 polegada a misturarem-se perfeitamente para criar paisagens sonoras nítidas.

Os botões de afinação acústica no painel traseiro são uma óptima forma de ajustar as frequências altas e baixas com base na acústica da sala. Este modelo também possui conetividade Bluetooth, mas também vem com saídas TRS balanceadas e conectores RCA.

Prós:

• Resposta de frequência plana.
• Controlos EQ integrados.
• Acessível.

Contras:

• Falta de baixa frequência.
• Não é suficientemente ruidoso para salas maiores.

Mackie CR4-X 4

Na minha opinião, estes são os monitores mais baratos e de qualidade decente que pode obter. Por menos de 100 dólares, são uma verdadeira pechincha.

A qualidade de som é impressionante para o preço: agudos claros e graves profundos que podem funcionar bem ao criar música, jogar videojogos ou mesmo ouvir música no sistema de som do escritório.

Não são monitores sem fios, mas são fornecidos com cabos RCA para 1/8" e 1/8" para 1/8", para que possa ligá-los facilmente ao seu computador ou a outros dispositivos. Por fim, o controlo de volume no painel frontal e a saída para auscultadores dão aos produtores e engenheiros de áudio as ferramentas para se iniciarem no mundo da produção musical.

Prós:

• O par de monitores decentes mais barato que conseguir encontrar.
• Boa representação sonora.

Contras:

• A qualidade de construção não é óptima.

ADAM Audio T5V

Estes são para aqueles que estão dispostos a gastar um pouco mais para obter algo verdadeiramente especial.

Os ADAM Audio T5V são monitores de estúdio icónicos, e por todas as razões certas. O driver de baixa frequência de polipropileno de 5 polegadas alcança até 45Hz, enquanto o tweeter de fita U-ART oferece agudos claros até 25kHz. A porta de reflexo de graves com disparo traseiro também ajuda estes magníficos monitores de campo próximo a obter um som mais completo.

O T5V oferece um dos mais amplos "sweet spots" que alguma vez encontrei, graças a uma guia de ondas especialmente concebida que torna o posicionamento num espaço o mais fácil possível. Com um SPL máximo de 106dB, eles podem ficar realmente altos!

A Adam é conhecida pela sua excecional qualidade de construção, e o T5V não é exceção, com um design compacto que se adapta bem a pequenas salas de controlo sem problemas. Finalmente, para aqueles que precisam de graves cavernosos, o T5V funciona perfeitamente com o Sub8 ou Sub7 da ADAM Audio.

Não posso recomendar este altifalante o suficiente. A T5V oferece uma combinação inigualável de desempenho, detalhe e preço acessível. Não se vai arrepender do investimento.

Prós:

• Paisagem sonora rica e precisa.
• Um ponto de referência alargado.
• Robusto e fiável.

Contras:

• Mais caro do que as outras opções desta lista.

Os melhores auscultadores de estúdio abaixo de 200 dólares

Tal como os monitores de estúdio, os auscultadores são muito importantes para a sua produção criativa. A maioria dos produtores cria as suas músicas com auscultadores, o que lhes dá a liberdade de produzir música em movimento e de fazer ajustes sempre que a inspiração surgir.

O que precisa é de um par de auscultadores de estúdio que proporcionem clareza e transparência, ao mesmo tempo que tornam a experiência de audição tão agradável quanto possível. Isto porque pode acabar por utilizá-los durante um longo período de tempo, pelo que pretende evitar a fadiga auditiva ou qualquer outro tipo de desconforto enquanto trabalha na sua música.

Eis os que utilizei ao longo dos anos.

Sony MDR-7506

Mais uma peça de equipamento que possuo há uma década. Algumas pessoas adoram-nos, outras odeiam-nos, mas não há dúvida de que os Sony MDR-7506 foram cruciais na mistura e produção de alguns dos melhores lançamentos das últimas décadas.

Desafio-o a encontrar um estúdio de gravação que não tenha um par destes auscultadores fechados por aí. Proporcionam um isolamento de som impressionante, o que é ótimo para monitorização, gravação e sessões de audição profunda. São também muito confortáveis, com auscultadores espessos e uma banda de cabeça totalmente ajustável que se adapta perfeitamente, independentemente do tamanho da cabeça.

A sua transparência sonora é digna de lendas. O driver de 40 mm, os conectores dourados e os cabos de cobre sem oxigénio dão vida a uma paisagem sonora coesa e realista, que é precisamente o que precisa para criar música com som profissional.

Tudo isto por menos de 100 dólares. Que mais há para dizer?

Prós:

• Um elemento básico na indústria da música e do cinema durante décadas.
• Clareza e transparência bem conhecidas.
• Vão durar uma vida inteira.

Contras:

• Os protectores auriculares desgastam-se facilmente.
• Som extremamente realista (portanto, não para sessões de audição casuais).

Beyerdynamic DT 990 PRO

Recentemente dei um concerto e um dos artistas subiu ao palco com um par de DT 990 PRO. Como sempre ouvi falar muito bem deles, decidi experimentá-los e testá-los no meu próprio espetáculo da noite. Fiquei tão impressionado que decidi comprar um par para mim!

Em primeiro lugar, o som é incrivelmente natural e transparente. O seu design aberto oferece um som vibrante que parece tridimensional e coeso. Apesar da falta de isolamento, os graves são profundos e cheios, o que os torna uma boa opção também para sessões de audição casuais.

São os auscultadores mais confortáveis que já experimentei. A banda de cabeça é de baixa pressão e as almofadas macias são feitas de viscose que pode ser facilmente substituída.

Confortáveis, duráveis e transparentes, os Beyerdynamic DT 990 PRO são os melhores auscultadores abertos que pode obter se puder gastar até 200 dólares.

Prós:

• Ambiente sonoro espaçoso e detalhado.
• Confortável.

Contras:

• O design com a parte traseira aberta não é ideal para ambientes ruidosos.
• Faltam-lhes o poder de pressão em baixa frequência.

Audio-Technica ATH-M40x

Os auscultadores ATH-M40x são uma excelente opção se estiver à procura dos auscultadores mais baratos e de boa qualidade do mercado.

Estas latas são robustas e, embora pareçam um pouco plásticas, não são ruidosas de forma alguma. Com uma gama de resposta de frequência de 15Hz a 24kHz, proporcionam uma paisagem sonora de boa qualidade que funcionará bem na produção e prática de música.

Os altifalantes de neodímio de 40 mm proporcionam uma resposta de frequência plana, ideal para misturar, e o design de fundo fechado proporciona um excelente isolamento sonoro e evita que qualquer ruído exterior interfira nas suas sessões de produção.

As almofadas são confortáveis e resistentes. Além disso, o design dobrável e os fones de ouvido giratórios tornam o ATH-M40x fácil de guardar e transportar. Outra caraterística excelente é o cabo amovível, caso necessite de o substituir.

Embora tenham os seus defeitos, por 79 dólares, não há nada melhor do que o ATH-M40x.

Prós:

• Preço acessível.
• Fácil de transportar.
• Suficientemente transparente para a produção musical.

Contras:

• Normalmente, ficam bem ajustados.
• Toque de plástico.

Os melhores interfaces de áudio abaixo de $200

Uma interface áudio é o núcleo de um estúdio de gravação; como tal, tem de ser fiável e capaz de fornecer gravações áudio que cumpram os padrões da indústria. Felizmente, a maioria das interfaces cumpre estas normas, mas ainda há muitas diferenças na qualidade do som e no preço quando se trata deste componente crucial do estúdio doméstico.

Focusrite Scarlett 2i2

Tenho sempre relutância em elogiar algo que toda a gente já sabe que é excelente. Sinto que o meu papel como escritor de música deve ser o de destacar marcas desconhecidas ou modelos que oferecem uma óptima relação qualidade/preço. No entanto, a interface de áudio Focusrite Scarlett 2i2 merece gozar da glória do seu sucesso.

Por 199 dólares, a Scarlett 2i2 oferece tudo o que precisa para se iniciar no mundo da produção musical, e a sua 4ª Geração oferece uma atualização impressionante, incluindo pré-amplificadores de microfone actualizados, conversão AD/DA de alta qualidade e 69dB de ganho utilizável.

Está repleto de funcionalidades concebidas para melhorar as suas gravações. O Air Mode incorporado melhora a presença dos sons de gama alta e torna o som mais envolvente. A função Auto Gain ajusta os seus níveis automaticamente. O Clip Safe evita a distorção através da gestão dos níveis de ganho. E o Dynamic Gain Halos oferece feedback instantâneo sobre os seus níveis de entrada e saída.

A 4ª Geração é fornecida com um extraordinário pacote de software, incluindo subscrições do Avid Pro Tools Artist e do Ableton Live Lite, para além da Expansão Focusrite Hitmaker, que inclui Auto-Tune e Addictive Keys.

Prós:

• Pré-amplificadores de alta qualidade.
• Fácil de utilizar.
• Pacote de software impressionante.

Contras:

• Apenas 2 entradas.
• Sem conetividade MIDI.

Behringer UMC404HD

Outra peça de equipamento excelente que faz parte do meu estúdio há anos.

A Behringer U-Phoria UMC404HD tem quatro entradas e quatro saídas: uma caraterística rara numa interface áudio abaixo dos 200 dólares. Além disso, inclui pré-amplificadores de microfone concebidos pela Midas e conversores de 24 bits/192 kHz que oferecem gravações de alta qualidade impressionantes.

A maioria das pessoas adora-o devido à sua função de monitorização direta e de latência zero, mas é também a qualidade de som que o destaca: as gravações são claras e realistas, as entradas são fiáveis e versáteis, quer grave guitarras acústicas, baterias, sintetizadores ou qualquer outra coisa. Tenho um U-Phoria UMC404HD em casa há 4 anos e nunca senti necessidade de o atualizar.

Prós:

• Quatro entradas combinadas XLR/TRS.
• Acessível.
• Design robusto.

Contras:

• Tende a melhorar as frequências mais altas

UA Volt 2

Esta é uma óptima opção para produtores com um orçamento limitado que procuram um som vintage. A interface de áudio inclui dois pré-amplificadores de microfone de alta qualidade e medição de entrada para gerir os níveis de volume.

O UA Volt 2 vem com um modo de pré-amplificador Vintage, que recria um som quente que lembra os pré-amplificadores de válvula clássicos. Esta funcionalidade dá-lhe controlo total sobre a modelação do tom, para que as suas gravações soem polidas, dando-lhes uma assinatura sonora intemporal.

Apesar da sensação vintage do som que grava, o UA Volt 2 também oferece muitas caraterísticas modernas, com E/S MIDI para sintetizadores e controladores, e um excelente pacote de software, incluindo o LUNA DAW (estação de trabalho de áudio digital) da UA e uma coleção de plug-ins e instrumentos virtuais cruciais.

Prós:

• Modo de pré-amplificador vintage.
• Design robusto e compacto.

Contras:

• Básico em termos de controlos a bordo.

Melhores controladores MIDI abaixo de $200

Se o seu fluxo de trabalho de produção musical envolve MIDI, então precisa de um teclado ou sequenciador MIDI. Atualmente, as opções são infinitas no que diz respeito a estes dispositivos versáteis, pelo que tudo se resume às suas necessidades e orçamento.

Se puder gastar até 200 dólares, estes são os sequenciadores MIDI que recomendo, principalmente devido à sua facilidade de utilização, ampla compatibilidade e opções de personalização.

Nektar Impact LX49+

Tenho o 25+ da série Impact, que utilizo quando viajo para o estrangeiro e não posso levar muito equipamento comigo, e adoro-o absolutamente. O seu irmão maior, o Nektar Impact LX49+, oferece as mesmas caraterísticas, mas num teclado maior.

O LX49+ vem com 49 teclas sensíveis à velocidade, quatro curvas de velocidade ajustáveis e três velocidades fixas. É altamente compatível com a maioria dos DAWs: ao longo dos anos em que usei o meu, nunca deixou de funcionar assim que o liguei, independentemente dos sistemas operativos ou DAWs usados. Os faders e botões rotulados são fáceis de utilizar e incrivelmente sensíveis, e os práticos botões Play/Pause/Rec são óptimos se não quiser olhar para o ecrã do computador a todo o momento.

Por fim, é fornecido com o software Bitwig 8-Track DAW, pelo que, mesmo que esteja apenas a começar, terá tudo o que precisa para criar música com um som profissional.

Prós:

• Excelente mapeamento de DAW.
• Leve e portátil.

Contras:

• A qualidade de construção não é a melhor.

Akai MPC Studio

O Akai MPC Studio é uma estação de trabalho de groove de amostragem que proporciona a sensação do hardware das baterias eletrónicas tradicionais e a flexibilidade de uma integração perfeita com DAW.

Este controlador ultra-portátil inclui 16 pads sensíveis à velocidade e um controlador de tiras tácteis. Os pads são sensíveis e suficientemente grandes para tocar ao vivo com eles, mas é no estúdio de gravação que este sequenciador MIDI pode revolucionar o seu fluxo de trabalho.

O software MPC2 incluído inclui 128 faixas para sequenciação e manipulação de amostras. Com mais de 100 instrumentos e efeitos incorporados, o MPC Studio pode ser utilizado em vários estilos e géneros. Finalmente, pode alojar plug-ins VST e AU, abrindo infinitas possibilidades criativas para produtores e criadores de batidas.

Prós:

• Alta sensibilidade.
• Design portátil.
• Pacote de software útil da AKAI.

Contras:

• Não é fácil de utilizar.

Novation Launchkey 37 Mk4

Um pouco acima dos 200 dólares, o Launchkey 37 Mk3 é talvez a melhor opção para os utilizadores de Ableton.

Inclui teclas sensíveis à velocidade que são óptimas para tocar, e possui pads de desempenho que suportam aftertouch polifónico. No Ableton, pode personalizá-la extensivamente, uma vez que inclui 30 escalas diferentes e um "DAW Transport Mode" melhorado para controlar e sincronizar música em segundos. Com os modos de acordes personalizáveis e um arpejador integrado, a criação de padrões musicais complexos torna-se num passeio no parque.

Para os utilizadores de Ableton, o Novation Launchkey 37 Mk4 é o melhor que se pode obter para o orçamento. Intuitivo e extremamente versátil, pode elevar o seu fluxo de trabalho a um nível totalmente novo.

Prós:

• Integração com o Ableton Live.
• Modos criativos de acordes e escalas.

Contras:

• Para outras DAWs, existem melhores opções a este preço.

Os melhores microfones abaixo de $200

Finalmente, o microfone é o que vai transformar as suas ideias em canções. Quer seja guitarrista, pianista ou cantor, um microfone de alta qualidade é o que precisa para fazer com que a sua música ressoe junto dos outros.

Conseguir um microfone com som profissional a um preço razoável não é uma tarefa trivial, mas, felizmente, não é uma tarefa impossível.

Audio-Technica AT2020

O Audio-Technica AT2020 oferece muito, considerando que custa apenas 79 dólares! A qualidade de construção é excecional para o preço, pelo que deve definitivamente considerá-lo se viaja muito com o seu equipamento de gravação.

O padrão cardioide é ideal para gravar vozes e instrumentos sem captar o ruído de fundo. O diafragma médio dá vida a um tom quente e rico, enquanto a resposta de frequência é equilibrada e natural, independentemente da fonte, desde vocais a instrumentos acústicos.

O Audio-Technica AT2020 possui conetividade de cabo XLR padrão e requer alimentação fantasma de +48V para funcionar. Em suma, se não pode gastar mais de 80 dólares num microfone de estúdio, o AT2020 é uma opção fantástica.

Prós:

• Som claro e natural.
• Construção durável e fiável.
• Excelente relação qualidade/preço.

Contras:

• Propenso a sibilos de retorno quando utilizado em ambientes sem tratamento acústico.
• É necessária alimentação fantasma.

AKG P220

O AKG P220 é um microfone de condensador de grande diafragma excecional que oferece tudo para produtores profissionais e amadores. Não percebo como é que pode custar menos de 150 dólares!

Há muito a dizer sobre este microfone. Tem um padrão de captação cardioide e uma resposta de frequência de 20Hz-20kHz e um SPL máximo de 155dB (135dB sem o pad). O pad de atenuação de 20dB comutável e o roll-off de graves a 300Hz são caraterísticas fantásticas que aumentam ainda mais a versatilidade do microfone. A sensibilidade a 20 mV/Pa associada a uma relação sinal/ruído de 78 dB (ponderação A) significa que obtém gravações de nível profissional sem ruídos indesejados.

Em termos de desempenho, o AKG P220 proporciona graves profundos, agudos nítidos e uma paisagem sonora global rica e detalhada que funciona bem para podcasters, cantores, instrumentos acústicos e muito mais. Para quem procura uma solução tudo-em-um para as suas necessidades de gravação, o AKG P220 pode ser a sua melhor aposta.

Prós:

• Som quente e envolvente.
• Pad e corte de graves incorporados.

Contras:

• Nenhum a este preço.

Shure SM57

Este microfone é uma lenda. Dos inúmeros microfones que existem, o Shure SM57 resiste verdadeiramente ao teste do tempo: desde estúdios de gravação a equipamentos de música ao vivo, o SM57 tem sido o cavalo de batalha de inúmeros profissionais de áudio em todo o mundo, desde que foi lançado em 1965.

O SM57 é o microfone mais versátil que se pode encontrar. Vi engenheiros a utilizá-lo para gravar caixas de bateria, sintetizadores, armários de guitarra, faixas vocais e tudo o resto, na verdade. A sua resposta de frequência caraterística e a sua presença natural aumentam a clareza dos vocais e dos instrumentos principais, a nitidez das percussões e uma mordacidade dos amplificadores de guitarra eléctrica que poucos outros microfones conseguem igualar.

O padrão polar cardioide do SM57 proporciona uma rejeição fiável do som fora do eixo; minimiza o feedback captando menos do som ambiente, o que se traduz num maior ganho antes do feedback. Se estiver à procura de um microfone fiável, versátil e resistente para o seu estúdio em casa, o Shure SM57 é imprescindível.

Prós:

• Uma lenda da produção áudio.
• Qualidade de construção imbatível.
• Funciona bem na maioria dos contextos.

Contras:

• Não são tão sensíveis como os microfones de condensador.

Considerações finais

Espero que este guia o ajude a encontrar todo o equipamento de gravação de que necessita para se afirmar na indústria musical! Nos dias de hoje, é possível encontrar equipamento excelente a um preço razoável: basta pesquisar e procurar a melhor relação qualidade/preço que conseguir encontrar. Os produtos deste artigo devem ajudá-lo a começar.

Fazer música e dar vida a grandes gravações é agora algo que a maioria das pessoas pode pagar, desde que encontrem os melhores monitores de estúdio, interfaces de áudio, microfones e DAWs para o seu orçamento.

Boa sorte e mantenha-se criativo!