Com a atual proeminência da música e dos conteúdos associados a vídeos, é difícil imaginar um mundo em que os vídeos musicais, ou a premissa básica por detrás deles, essencialmente não existissem. No entanto, não foi assim há tanto tempo que a combinação de imagens com música parecia um conceito estranho: a evolução dos vídeos musicais tem sido impressionante e rápida.
Em seguida, vamos detalhar a rápida transformação dos vídeos de música tal como os conhecemos, olhando para trás na história da música para ajudar a fornecer um contexto importante para esta era atual dos meios de comunicação e para além dela.
A história do vídeo musical: Da pré-MTV aos dias de hoje
Compreender a evolução desde os primeiros vídeos musicais até à abundância de conteúdos centrados na música que temos atualmente é tudo menos linear. Embora alguns eventos descritos nas secções abaixo se sobreponham inevitavelmente, eis a história geral de como a indústria da música, e a cultura que lhe está subjacente, inventou os vídeos musicais:
Os primeiros vídeos musicais: Vitaphone Shorts, Soundies e primeiras iterações
Houve muitos precursores do que hoje podemos considerar um vídeo musical tradicional:
Calções Vitaphone
A Warner Brothers produziu uma série de curtas-metragens intituladas "Vitaphone Shorts". Estas curtas-metragens apresentavam muitos dançarinos, bandas e vocalistas.
Sonoros
Os Soundies eram filmes musicais curtos produzidos para serem inseridos na jukebox de filmes Panoram. Estes filmes musicais incluíam sequências de dança coreografadas que deixaram um legado para os filmes musicais e, eventualmente, para os vídeos musicais que se seguiram ao seu lançamento.
Bessie Smith e St. Louis Blues
Foi criada uma curta-metragem de dois rolos para a música de Bessie Smith, dramatizando a atuação da canção de sucesso St. Louis Blues. Este filme serviu de catalisador, estimulando outros músicos populares da época a criar as suas próprias curtas-metragens para promover a sua música.
Louis Jordan e Lookout Sister
Louis Jordan criou várias curtas-metragens para acompanhar a sua música antes da década de 1960. Estes clipes foram compilados numa longa-metragem intitulada Lookout Sister.
O Grande Bopper
Em 1959, The Big Bopper, também conhecido como Jiles Perry, usou o primeiro registo público do termo "vídeo musical". Como já foi referido, Jiles Perry não foi o primeiro a colocar música em vídeo, embora seja evidente que nesta altura o conceito estava a começar a entrar na consciência pública. O músico Tony Bennett afirma ter criado "o primeiro vídeo musical" para a sua canção Stranger in Paradise, embora seja difícil definir e determinar quem detém este título com base na sua definição do conceito:
O desenvolvimento de programas de televisão de música antiga
A partir do momento em que o som começou a ser associado ao visual, não foi possível parar a prevalência de programas de televisão centrados na música:
Escorpião
A máquina Scorpitone funcionava como uma jukebox visual, oferecendo curtas-metragens de 16 mm acompanhadas de música. Estas primeiras iterações de vídeos musicais foram realizadas em 1959, em França.
Manny Pittson e Singalong Jubilee
Manny Pittson desenvolveu um programa canadiano chamado Singalong Jubilee. Este programa incluía música emparelhada com vários objectos visuais e artistas a fazer sincronização labial com as suas canções.
Top of the Pops
Johnnie Stewart criou o Top of the Pops, um programa de televisão britânico sobre música. A demanda do programa por aparições do elenco rotativo de personagens da semana levou à necessidade de material pré-gravado de artistas. A canção Oh Pretty Woman de Roy Orbinson incluía um número de dança notável que estabeleceu um precedente importante para os vídeos musicais.
Help! e The Beatles
O filme dos Beatles, Help! apresentava uma sequência de abertura que serviu de modelo para o videoclip moderno. Com música, planos dinâmicos, cortes e vídeos de actuações intercalados, este filme fez avançar este meio de comunicação.
Sala de concertosSounds Unlimited e Video
Muitas pessoas atribuem erradamente à MTV a primeira iteração de vídeos musicais, mas a verdade é que houve vários precursores do famoso programa:
Sons ilimitados
Em 1975, o DJ Graham Webb lançou um programa de música na televisão chamado Sounds Unlimited e, mais tarde, apenas Sounds. Webb abordou os funcionários das redacções para filmarem imagens que servissem de vídeo de acompanhamento para canções como Everbody's Talking de Hary Nillson .
Bohemian Rhapsody dos Queen
Também em 1975, Bruce Gower filmou um videoclip promocional para Bohemian Rhapsody. Esta campanha de grande sucesso foi um exemplo de um dos primeiros vídeos em que a promoção em vídeo foi essencial para o sucesso comercial da canção.
Vídeo Sala de Concertos
Lançado em novembro de 1979, o Video Concert Hall foi o primeiro programa de âmbito nacional centrado em vídeos musicais. Antecedeu a MTV em cerca de dois anos e foi criado por Jerry Crowe e Charles Henderson.
Ashes to Ashes de David Bowie
Ashes to Ashes de David Bowie tornou-se o primeiro videoclip a ultrapassar um orçamento de mais de meio milhão de dólares. A sua natureza complexa e os vários locais apresentados tornaram-no essencial para o desenvolvimento do meio.
A criação da MTV e o impacto residual
Como seria de esperar, a criação da MTV e de outros canais de televisão centrados em vídeos musicais teve um impacto duradouro na apetência e no consumo de vídeos musicais. O primeiro vídeo a ser apresentado na MTV é, apropriadamente, Video Killed the Radio Star dos The Buggles. Este clip foi originalmente criado em 1979 e exibido na MTV em 1981.
O icónico vídeo de Thriller de Michael Jackson estabeleceu novos padrões de produção, tendo o vídeo custado 800 000 dólares para ser filmado. A música de Michael Jackson foi fundamental para abrir caminho para que os artistas negros aparecessem na televisão.
Em 1983, é lançada a CMT (Country Music Television). Em 1985, é lançada a VH1, com o objetivo de passar música mais suave e descontraída, destinada a captar o público dos baby boomers.
A idade de ouro dos vídeos musicais
Antes da era do streaming, os artistas e os realizadores de videoclips desfrutavam de uma abundância de colaborações de elevado orçamento:
Cruzamento de realizações
Muitos realizadores proeminentes começaram a trabalhar em vídeos musicais, antes de passarem para as longas-metragens. Alguns dos nomes mais proeminentes incluem Spike Jonze, Mark Romanek e David Fincher.
Os vídeos musicais mais caros de todos os tempos
Nesta altura, a realização de vídeos musicais com orçamentos enormes era possível devido à rentabilidade da indústria musical. O videoclip de Scream, de Michael e Janet Jackson, é o vídeo mais caro de todos os tempos, com um custo impressionante de 7 milhões de dólares. As menções honrosas de elevado orçamento incluem Bedtime Story de Madonna.
Prémios de Vídeo Musical da Billboard
Entre 1991 e 2001, a Billboard concebeu os Music Video Awards em separado. Estes prémios celebravam as realizações do meio, independentemente da posição nas tabelas da música associada.
Reinvenção moderna
Atualmente, os videoclipes quase não se assemelham aos do passado. Estes são alguns dos principais acontecimentos modernos que conduziram ao ponto em que nos encontramos atualmente na indústria da música:
iFilm
A Internet entrou no jogo do vídeo promocional quando o iFilm foi lançado em 1997. Ao alojar pequenos vídeos, clips promocionais e vídeos musicais, os utilizadores tiveram um maior acesso a conteúdos relacionados com a música.
A introdução ao Napster
O Napster, o serviço original de arquivo peer-to-peer para áudio e vídeo, foi lançado em 1999, criando um frenesim em massa de partilha de conteúdos, como vídeos de música, gratuitamente em toda a Internet. O Napster serviu de inspiração inicial para os serviços de streaming que conhecemos atualmente, como o Spotify e o Apple Music.
YouTube
Com o lançamento do YouTube em 2005, os primeiros artistas a adoptarem o YouTube tiveram uma vantagem única em mostrar os seus vídeos musicais ao mundo. Por exemplo, o vídeo de Ok Go para Here It Goes Again trouxe milhares de novos ouvintes e fãs.
Vídeo vertical e TikTok
O TikTok praticamente reinventou a indústria da música, com a distribuição de vídeos a não ser exceção à regra. Criando estrelas como Lil Nas X e PinkPanthress, a democratização da tecnologia e a proliferação do consumo de conteúdos permitiram que os artistas criassem conteúdos interessantes a preços mais baixos.
Como posso fazer um vídeo musical promocional?
Agora que já tem uma visão geral da ascensão e mudança da indústria dos videoclips, pode sentir-se tentado a fazer o seu próprio videoclip e pode estar a perguntar-se quanto pode custar um videoclip. Embora a realização de um videoclip tradicional possa ser proibitivamente cara, um videoclip moderno pode ser facilmente realizado utilizando a câmara que provavelmente já tem no seu smartphone.
A evolução dos vídeos musicais: FAQ
Compreender a linha de tempo dinâmica de um videoclip pode ser confuso. Aqui estão algumas perguntas e respostas frequentes sobre a criação de videoclipes antigos e modernos para que você possa entender melhor:
Como é que os vídeos musicais evoluíram?
A produção de videoclipes tornou-se muito mais barata, o que levou muitos realizadores de videoclipes e artistas a mudar a forma como criamos. Atualmente, muitos vídeos musicais são muito mais informais, ao passo que os realizados nos anos 90 e no início dos anos 2000 se assemelham a produções mais próximas das longas-metragens modernas.
Qual foi o vídeo musical mais caro alguma vez realizado?
O videoclip mais caro alguma vez realizado é o videoclip Scream de Michael Jackson e Janet Jackson. Teve um orçamento de 7 milhões, mas, ajustado à inflação, esse valor ascende a mais de 12 milhões de dólares... muito acima do montante necessário para criar uma longa-metragem independente.
Qual foi o primeiro videoclip de sempre?
O primeiro videoclip é difícil de definir - artistas como Bessie Smith criaram uma curta-metragem para promover a canção de sucesso St. Louis Blues já em 1929. Foram gravadas obras ainda mais antigas, como The Little Lost Child, que foi acompanhada por uma série de imagens projectadas para promover a música em 1894. Jiles Perry, também conhecido como "The Big Bopper", teve o primeiro registo de utilização da expressão "vídeo musical" em 1959.
Existiam vídeos musicais antes da MTV?
Sim! Já mencionámos todos os precursores da MTV, mas algumas menções honrosas que conduziram diretamente à sua criação foram a presença de programas como Video Concert Hall e Top of the Pops, que influenciaram sem dúvida o início dos vídeos musicais.
Porque é que todos os vídeos de música antigos são carregados em 2009?
O lançamento do Vevo em 2009 tornou possível o carregamento dos vídeos musicais acumulados pelas grandes editoras. Durante a primeira década dos anos 2000, o Vevo serviu de casa para o vídeo oficial dos artistas discográficos.
Desde que a cultura colectiva inventou os videoclips e os filmes musicais, houve várias actualizações importantes nas tácticas populares de marketing musical e na forma como apreciamos os conteúdos relacionados com a música. Esperamos que este guia lhe facilite a compreensão básica do impacto dos videoclips nos artistas, nos fãs e que continue a mudar a cultura à sua volta no passado, no presente e no futuro.
