A bateria é a batida do coração de uma música. Não é de admirar, portanto, que os engenheiros de mistura concentrem tanto do seu tempo no aperfeiçoamento da mistura. A mistura de bateria é, sem dúvida, uma das partes mais importantes do processo para qualquer beatmaker.
Mas como é que se começa? Como é que sabe qual o som de bateria que deve ser destacado e qual o que se pode manter na parte de trás da mistura? Abaixo, vamos ensinar-lhe exatamente como misturar bateria para que as suas faixas de bateria possam brilhar em todas as faixas.
Porque é que uma mistura de tambores é tão importante?
É frequente considerar-se que a bateria, as vozes e as linhas de baixo são os componentes mais importantes de uma canção. O motivo? Cada um desses elementos é inerentemente rítmico e carrega a dinâmica de uma música. A bateria é muitas vezes considerada como a âncora da faixa - se o seu som de bateria não for firme, pode fazer descarrilar toda uma peça.
Misturar baterias resume-se a decidir os rácios das diferentes partes da bateria em relação umas às outras. Como é que o kick e o snare se equilibram? Onde estão situadas as batidas de bateria numa música? Todas estas escolhas são executadas na fase de mistura.
O que devo fazer para começar a misturar bateria?
Antes de começar a misturar a bateria, é importante que tenha o equipamento correto. Certifique-se de que está a utilizar monitores de estúdio e auscultadores para obter uma representação precisa da sua mistura tal como está atualmente.
Os auscultadores tradicionais virados para o utilizador são frequentemente alterados com frequências aumentadas, pelo que, se misturar com eles, terá uma representação imprecisa da sua mistura e poderá acabar por sobrecompensar involuntariamente numa área.
Note que a mistura de bateria é um processo subjetivo. Vamos fornecer a estrutura geral abaixo, mas não tenha medo de receber informações de colegas e escolher o que melhor se adequa ao seu estilo como engenheiro:
Como misturar bateria do início ao fim
Pronto para começar a misturar a sua bateria? Aqui estão os passos que deve seguir para criar uma mistura polida.
Preparar a mistura
Antes de misturar a sua bateria, é importante que tenha etiquetado todas as suas faixas e que as tenha separado pelo seu carácter. As baterias gravadas com microfones de sala ou microfones suspensos podem ser separadas das gravadas em ambientes isolados, por exemplo. Também deve criar um bus de bateria para que possa processar facilmente a sua bateria isoladamente e como um componente coeso.
Se ainda não tiver uma no processo de produção musical, deve procurar uma faixa de referência para a sua bateria. Desta forma, pode efetuar testes A/B com diferentes processos de mistura. Cada movimento na sua mistura deve ser intencional.
Certifique-se de que cada faixa está a um nível que não sobrecarrega a mistura, e que o ganho está corretamente posicionado para deixar espaço para a mistura das suas gravações de bateria.
Cortar sons desnecessários
Antes de pensar na mistura das suas faixas, é fundamental cortar o sangramento indesejado da bateria, as frequências ásperas ou quaisquer outros sons que possam estar a tirar o som perfeito da bateria. Os microfones de bateria podem facilmente captar frequências desnecessárias, por isso, em alguns sons, pode ser necessário utilizar um filtro passa-alto ou um equalizador para cortar os graves desnecessários.
Cada camada de processamento que adicionar à sua bateria irá refletir-se na fase seguinte do processo, por isso não subestime a importância de começar com um quadro limpo. Utilize o seu equalizador e outras ferramentas de escultura para eliminar o tom excessivo da sala, o sangramento do som e quaisquer outras imperfeições que encontre em todo o espetro de frequências.
O Kick Drum
O kick drum serve quase como o diretor da bateria. Este som de bateria tem uma grande ênfase nas frequências graves e normalmente define o ritmo para o resto da mistura de bateria. Na maioria dos casos, o kick drum é colocado no centro da sua mistura de bateria e sentir-se-á bastante proeminente dentro do canal de bateria.
É provável que não coloque muitos efeitos para além da compressão no bumbo, uma vez que o ruído excessivo pode espalhar o ruído dos graves e turvar o resto da mistura. Para um som mais forte, considere explorar a compressão sidechain contra o baixo da sua mistura.
Laço
A tarola trabalha de perto com o bumbo, embora tenha um espaço de frequência mais médio a alto. Uma vez que a tarola pode ser bastante alta, o microfone da tarola pode ter a tendência para captar muito som - se estiver a misturar baterias ao vivo, mantenha-o limpo tanto quanto possível.
As baterias de caixa cortam naturalmente através da mistura e normalmente podem ficar bem com alguma reverberação ou outro processamento baseado no tempo, mas certifique-se de que o seu conjunto de bateria soa natural quando toca com estes efeitos de outro mundo. Utilize a compressão paralela para manter algum controlo sobre as amostras originais da bateria enquanto mistura o som da caixa com os seus efeitos.
Para um som mais avançado, pode tentar aumentar a frequência fundamental da caixa, que normalmente se situa à volta dos 200 Hz. Tente não aumentar ou diminuir nada mais do que 3 DB. Se precisar de o fazer, pode ser um sinal de que precisa de voltar atrás e regravar alguns elementos.
Tímpanos e Percs
Os hi hats ou quaisquer outros elementos de percussão actuarão como o fundo da sua mistura de bateria, adicionando os doces necessários para manter o ouvinte envolvido. Uma vez que estes elementos de bateria normalmente ocupam espaço na extremidade superior do espetro de frequência, tem mais espaço para um processamento mais óbvio, como reverberação de câmara ou reverberação de placa. Também é possível fazer o pan dos tambores para mudar de um ouvido para outro. Estes elementos são a cereja no topo do bolo para a sua mistura de bateria.
Compressão e outros efeitos
Ouça atentamente a sua mistura - parece-lhe equilibrada? O passo final da mistura de bateria é o processamento de grupo. Para que a sua mistura de bateria pareça coesa contra o pano de fundo da sua música completa, vai querer aplicar compressão ao seu bus de bateria. Brinque com as configurações de compressão até atingir o ponto ideal em comparação com a sua mixagem de referência. O seu bus de bateria deve conter todos os efeitos que pretende aplicar a todas as partes da bateria. Experimente o botão de mistura e ouça até encontrar um nível que funcione para si.
Efeitos como reverb, delay e distorção normalmente devem ser trabalhados em faixas individuais. Isto deve-se ao facto de os sons mais baixos da bateria, como o kick, poderem começar a turvar a mistura quando colocados numa paisagem mais ampla. Pretende que a sua mistura de bateria tenha um som coeso e controlado que imite os atributos apresentados na sua faixa de referência.
Cuidado com o resto da sua mistura
Depois de ter misturado a sua bateria na perfeição, é altura de começar a introduzir outros instrumentos. Deve certificar-se de que a sua bateria bate especialmente bem com partes de baixo e vocais, uma vez que estas são outras partes bastante importantes de uma mistura. Tenha em atenção que poderá ter de voltar atrás para ajustar o som da bateria ou o bus da bateria, tendo em conta o contexto.
Isto é de esperar! Não é invulgar que até os engenheiros mais experientes tenham várias misturas rejeitadas. A mistura é mais ou menos um processo subjetivo, pelo que pode ser necessário alguma tentativa e erro para obter o som que procura.
Como misturar bateria FAQ
Está a ter problemas em domar os seus sons de bateria? Considere estas perguntas e respostas frequentes para ajudar a expandir a sua compreensão como produtor:
Como é que se mistura a bateria numa música?
Para misturar baterias, primeiro, limpa-se as faixas, encontra-se uma referência, um nível e um equilíbrio e, finalmente, adicionam-se efeitos a gosto. Existem muitas nuances no processo em si, mas este é um esboço geral que a maioria dos engenheiros irá utilizar durante a mistura.
Onde é que a bateria deve ser colocada numa mistura?
Na maioria dos casos, o seu kick drum estará na frente e no centro da sua mistura. Outros sons de bateria, como a tarola, os hi hats ou quaisquer outras texturas, podem ser colocados em panning a gosto. O panning também pode ser dinâmico e mudar ao longo de uma mistura.
Deve misturar primeiro a bateria?
Cada pessoa aborda o processo de mistura de forma diferente, mas pode fazer sentido começar por misturar o seu kit de bateria desde o início. Muitos engenheiros concordam que, desde que a linha de baixo, a bateria e a voz funcionem em conjunto, pode contar com o impacto da música.
A forma como a sua bateria soa pode fazer ou quebrar uma faixa. Dominar a arte de misturar a bateria pode não ser fácil, mas é uma habilidade essencial para qualquer beatmaker ao longo da sua carreira. Esperamos que este guia facilite o trabalho de trazer à tona o melhor da sua bateria. Boa mistura!