Está pronto para balançar? Aprender a escrever uma canção de rock não é tão desafiante como pode parecer. Neste guia, vamos decompor exactamente como escrever canções de rock e explicar os pontos-chave do género, para que possa compreender o processo de elaboração de música rock como um todo. Vamos saltar para ele.
O que é música rock?
Então, o que define exactamente as canções de rock? A música rock, por vezes referida como rock and roll, rock & roll, ou rock 'n' roll, é um subconjunto específico de música pop que teve origem na década de 1950. A maioria dos músicos de rock concordariam que todas as canções de rock partilham batidas fortes, mas para além disso, é um desafio definir o género, uma vez que existem tantos subgéneros variados que emergiram da música rock.
Dito isto, se se pretender generalizar o género, a música tipo rock utiliza geralmente instrumentos eléctricos como o piano eléctrico, a guitarra eléctrica, o baixo eléctrico e a bateria. Há uma grande ênfase em batidas fortes, e a música rock muitas vezes toma emprestada a forma e estilo da música blues. Também se pode ouvir influência da música folclórica e country integrada no rock primitivo.
Quando pensamos no nascimento do rock and roll, não se pode deixar de mencionar Chuck Berry. Enquanto os antecessores lançaram as bases para este músico, Berry foi o primeiro a combinar lambidelas de guitarra country com uma batida de blues dura.
A música rock é também conhecida pela sua letra em bruto, geralmente apelativa para uma geração mais jovem. Temas de amor, luxúria, rebeldia ou temas anti-autoritários, e políticas sociais, todos eles surgem na música rock. Quando se escreve uma letra, está-se a colá-la ao homem ou a deixar sair os seus sentimentos crus sem hesitação. Tende a ter um som mais edificante que outras músicas pop e dá prioridade à performance, mostrando solos instrumentais épicos.
A música rock é bastante rápida em comparação com outros géneros de música. A maioria dos músicos de rock actua entre 110 e 140 batidas por minuto ou BPM. Pode também deparar-se com certas escalas utilizadas através de melodias de música rock. Algumas destas incluem mas não estão limitadas à Escala Blues, Escala Pentatónica Menor, Escala Pentatónica Maior, Escala Blues Maior, Escala Natural Menor, e Modo Doriano.
Subgéneros de música rock
Embora fosse difícil definir toda a música rock, aqui estão alguns dos subgéneros mais comuns de que vai querer estar ciente:
- Rocha Indie: O Indie Rock dá prioridade à simplicidade e nasceu numa época em que alguns músicos de rock sentiam que a música rock and roll se estava a tornar demasiado comercializada. As bandas de Indie Rock têm melodias claras e instrumentação relativamente simples.
- Rocha alternativa: Os géneros dentro do rock alternativo variam muito desde que este termo teve origem como uma forma de distinguir qualquer coisa que soasse "diferente" do rock clássico que pudesse ter um som mais pop-esc. O rock alternativo dá prioridade à experimentação e às letras provocativas.
- Rocha Progressiva: O rock progressivo, por vezes chamado prog-rock, tem tudo a ver com a exploração para além dos limites da música rock clássica. Isto leva a assinaturas de tempo complexas, longas canções exploratórias, e experimentação ilimitada.
- Punk Rock: Punk Rock centra-se em torno da rebelião em sons e letras de música. Encontrará muitas cordas de poder, vozes intensas, e distorção.
- Música Grunge: Este subgénero de rock alternativo utiliza distorção pesada, bateria mínima, e letra tipicamente escura. Nirvana's Smells Like Teen Spirit é uma canção de sucesso deste género.
- Música Metal: A música metal ou heavy metal é bastante simples na sua estrutura, utilizando notas baixas de baixo, bateria potente, vocais agressivos, e um excesso de guitarras distorcidas.
- Rocha de Choque: Shock Rock é uma forma especializada de heavy metal ou música tradicional de rock and roll que é conhecida por dar performances altamente teatrais com uma vibração destrutiva.
- Rocha Matemática: A Rocha Matemática é um subgénero de rocha progé que realça o timing não convencional, harmonias, e esplendor teórico.
- Glam Rock: O Glam Rock tem um som característico do rock and roll típico, mas enfatiza uma presença de palco específica. Os artistas utilizam trajes, maquilhagem e penteados extravagantes para se expressarem através deste género. Tragam o glitter!
Instrumentos de pedra
O rock é tão facilmente definido pelos seus instrumentos como pelo seu estilo musical. Mais uma vez, há excepções, uma vez que cada canção de rock é diferente, mas é provável que conheça bem estes instrumentos quando escrever canções de rock.
Guitarra Eléctrica
As canções rock tendem a optar por uma guitarra eléctrica em vez de uma guitarra acústica, o que ajuda a distinguir o género de outros tipos de música adjacentes como música folclórica, blues, ou música country. Não se pode aprender a escrever uma canção de rock sem a ajuda de pedais eléctricos, como discutido abaixo, o que é outro ponto-chave para o sucesso da guitarra eléctrica.
Se o guitarrista eléctrico não estiver ocupado a tocar um solo melódico, ele ou ela pode estar a tocar acordes de potência. Estes acordes são relativamente fáceis de manobrar para cima e para baixo no pescoço da guitarra e utilizar o terceiro e quarto dedos de um guitarrista, juntamente com uma nota de ancoragem.
Guitarra Baixo
A guitarra baixo ajuda a manter a batida e fornece estrutura numa canção de rock, permitindo aos solistas os alicerces de que necessitam para experimentar. Os guitarristas de baixo de rock optam normalmente pelo baixo eléctrico.
Pedais
Os pedais não são um instrumento em si, mas são um ingrediente essencial quando se trata de aprender a escrever uma canção de rock. Alguns dos tipos mais comuns de pedais utilizados em canções de rock são os pedais de compressão, distorção, reverberação, atraso, penugem, e overdrive. Os pedais são normalmente equipados com uma guitarra eléctrica, mas também podem ser usados em vozes e outros instrumentos.
Chaves
Outro grupo de instrumentos que poderá ver em alguns géneros de música rock são os teclados eléctricos. As músicas de rock modernas podem ter um teclado designado, órgão eléctrico, ou sintetizadores.
Tambores
Embora o processo de escrever canções em rock possa variar muito dependendo do subgénero variado de canções de rock, é possível ter a certeza de que uma boa canção de rock tem uma batida forte. Quando se escreve uma canção de rock, é mais comum ver música num compasso de tempo comum ou 4/4 de compasso com uma forte ênfase nas batidas 2 e 4.
Existem algumas excepções com subgéneros como o prog rock e o rock matemático, mas geralmente, as canções de rock são definidas pelo seu ritmo consistente. Isto torna os tambores uma das partes mais importantes de uma canção de rock.
Como Escrever uma Canção de Rocha em 7 Passos
Sem mais demoras, aqui está um quadro básico sobre como escrever uma canção de rock. Note que não existe uma forma "certa" de escrever uma canção de rock, mas esta fórmula irá guiá-lo através do processo de criação da sua primeira canção de rock.
1. Construir uma Fundação Forte
Por vezes, a parte mais difícil da construção de uma canção rock é começar. Há várias maneiras de o fazer: Pode começar com a letra da canção, encontrar a progressão do acorde da sua canção, ou mesmo optar por construir uma batida.
Tomar uma decisão com o que faz sentido para si. A parte importante é comprometer-se com o seu caminho. É fácil convencer-se de não ser produtivo durante as fases iniciais de uma canção. Deixe a sua ideia inicial vaguear livre! Não precisa de ser desbastada. Pode ser simplesmente você a gravar uma melodia ou uma ideia de um gancho cativante na sua aplicação de memorandos de voz.
Escreva as suas ideias e experimente com diferentes combinações de linhas e melodias. Ao escrever uma canção rock, não se retraia! Deixe sair as suas emoções no seu brainstorm sónico e lírico.
2. Incorporar Elementos Rochosos
Quando se trata de aprender a escrever uma canção de rock, notar-se-á que não é muito diferente da forma como se aprende a escrever qualquer canção . Ao escrever canções, começará a ver que uma canção de rock, uma canção country, e uma canção pop não são assim tão diferentes!
Dito isto, para fazer uma canção de rock, vai querer enfatizar os elementos musicais que definem o género, tal como discutido acima. Se quiser começar de forma simples, opte por um compasso de 4/4. Opte por um tempo superior a 110 bpm para criar uma atmosfera energética pela qual o género é conhecido. Uma canção só precisa realmente de um vocalista, guitarra, baixo, e bateria para se sentir completa. Com alguns géneros de rock como o rock alternativo, quanto mais simples, melhor.
3. Escolher uma estrutura da canção
Agora que tem algumas ideias básicas por detrás da sua canção rock, é altura de começar a moldar um pouco mais o barro e dar à canção alguma estrutura. As canções de rock não têm de se limitar a uma fórmula rígida, mas ter uma sensibilidade básica de onde se encontram os diferentes elementos pode ser extremamente útil.
A estrutura mais comum do canto rochoso é provavelmente verso-coro-verso-coro- ponte. A ponte também pode servir como secção a solo, que é uma das características de marca registada das canções de rock. Pode também optar por outras estruturas comuns como verso-coroa-verso-coro, ou experimentar as suas próprias ideias.
Uma vez seleccionada a sua estrutura, tente encaixar as suas ideias iniciais de brainstorming dentro da sua estrutura de escolha. Mova as suas secções e ajuste o que criou até sentir que o seu segundo verso flui livremente no seu segundo refrão e assim por diante e assim por diante.
4. Escrever Letras de Pedra
Se ainda não começou, está na altura de construir uma letra crua e ousada para a sua melodia de eleição. A escrita lírica para música rock gira frequentemente em torno de um certo estilo de vida; amor, luxúria, e rebelião. Tente construir a sua letra de música em torno de um destes conceitos e construa um bom gancho que encapsule a mensagem principal da sua canção.
5. Registar a sua instrumentação
Depois de ter escrito o seu primeiro rascunho da sua canção, está na hora de gravar! Grave-se a si próprio ou à sua banda numa estação de trabalho de áudio digital ou DAW. Uma das melhores partes sobre música rock é que a qualidade de gravação não é tão preciosa como poderia ser numa canção pop polida. Por exemplo, o subgénero "rock de garagem" nasceu puramente do som das bandas que gravam música a partir da sua garagem. O rock and roll tem tudo a ver com ser cru, real, e enfatizar os artefactos.
6. Ouvir de volta e rever
Assim que tiver uma gravação da sua canção, é tempo de ouvir de volta e ver o que pode melhorar. A sua banda está a gelar junta? A sua letra é demasiado vaga para ser compreendida? Tente obter o máximo de feedback que puder de outros músicos para voltar atrás e melhorar o seu trabalho.
7. Reproduzir
Escrever uma canção rock é uma coisa, aprender a tocar com uma banda ao vivo é outra. Uma das razões pelas quais a música rock é tão especial é que está frequentemente associada a diferentes subculturas que vêm com os seus próprios estilos, mensagens, e estética. O rock and roll não seria o que é hoje sem a sua forte ênfase na presença em palco.
Reúna a banda e toque ao vivo! Por vezes, actuar pode ajudar a revelar pontos fracos e fortes na sua canção, tornando mais fácil para si melhorar como compositor. Se não tiver uma banda, pode começar a trabalhar em rede com outros músicos através de microfones abertos ou redes sociais ou simplesmente tocar com uma faixa de apoio. A parte importante é que está a reservar tempo para construir as suas capacidades de actuação, o que é essencial para praticamente qualquer artista de rock.
Esperemos que descubra que escrever uma canção de rock não é tão desafiante como possa parecer. Com um pouco de prática, será capaz de melhorar as suas capacidades de escrita em pouco tempo. Feliz escrita de canções!