Está pronto para o rock? Aprender a escrever uma canção de rock não é tão difícil como pode parecer. Neste guia, vamos explicar exatamente como escrever canções de rock e explicar os pontos-chave do género para que possa compreender o processo de criação de música rock como um todo. Vamos lá.

O que é a música rock?

Então, o que define exatamente as canções rock? A música rock, por vezes referida como rock and roll, rock & roll, ou rock 'n' roll, é um subconjunto específico da música pop que teve origem na década de 1950. A maioria dos músicos de rock concordaria que todas as canções de rock partilham batidas fortes, mas, para além disso, é difícil definir o género, uma vez que existem muitos subgéneros diferentes que surgiram da música rock.

Dito isto, se quisermos generalizar o género, a música do tipo rock utiliza normalmente instrumentos eléctricos como o piano elétrico, a guitarra eléctrica, o baixo elétrico e a bateria. Há uma grande ênfase em batidas fortes, e o rock muitas vezes se inspira na forma e no estilo da música blues. Também se pode ouvir a influência da música folk e country nos primórdios do rock.

Quando pensamos no nascimento do rock and roll, não podemos deixar de mencionar Chuck Berry. Enquanto os seus antecessores lançaram as bases para este músico, Berry foi o primeiro a combinar os licks da guitarra country com uma batida de blues forte.

A música rock também é conhecida pelas suas letras cruas, normalmente apelativas para uma geração mais jovem. Temas como o amor, a luxúria, a rebelião ou temas anti-autoritários e a política social estão presentes na música rock. Quando se escreve uma letra, está-se a dar uma lição ao homem ou a deixar transparecer os nossos sentimentos sem hesitação. O rock tende a ter um som mais ousado do que a música pop e dá prioridade à performance, apresentando solos instrumentais épicos.

A música rock é bastante rápida em comparação com outros géneros de música. A maioria dos músicos de rock actua entre 110 e 140 batidas por minuto ou BPM. Também pode encontrar certas escalas usadas nas melodias de música rock. Algumas delas incluem, mas não se limitam à Escala Blues, Escala Pentatónica Menor, Escala Pentatónica Maior, Escala Blues Maior, Escala Natural Menor e Modo Doriano.

Subgéneros de música rock

Embora seja difícil definir toda a música rock, aqui estão alguns dos subgéneros mais comuns que deve conhecer:

• Indie Rock: O Indie Rock dá prioridade à simplicidade e nasceu numa altura em que alguns músicos de rock sentiam que a música rock and roll estava a tornar-se demasiado comercializada. As bandas de Indie Rock têm melodias claras e instrumentação relativamente simples.
• Rock alternativo: Os géneros dentro do rock alternativo variam muito, uma vez que este termo teve origem como uma forma de distinguir qualquer coisa que soasse "diferente" do rock clássico, que poderia ter um som mais pop-esc. O rock alternativo dá prioridade à experimentação e às letras provocadoras.
• Rock progressivo: O rock progressivo, por vezes chamado de prog-rock, tem tudo a ver com a exploração para além dos limites da música rock clássica. Isto leva a assinaturas de tempo complexas, canções longas e exploratórias, e experimentação ilimitada.
• Punk Rock: O punk rock gira em torno da rebeldia nos sons e nas letras. Encontrará muitos power chords, vocais intensos e distorção.
• Música Grunge: Este subgénero de rock alternativo utiliza distorção pesada, bateria mínima e letras tipicamente sombrias. Smells Like Teen Spirit dos Nirvana é uma canção de sucesso deste género.
• Música Metal: A música metal ou heavy metal tem uma estrutura bastante simples, utilizando notas graves, bateria potente, vocais agressivos e um excesso de guitarras distorcidas.
• Shock Rock: O Shock Rock é uma forma especializada de heavy metal ou de música tradicional de rock and roll que é conhecida por dar espectáculos altamente teatrais com uma vibração destrutiva.
• Math Rock: O Math Rock é um subgénero do rock progressivo que destaca o tempo não convencional, as harmonias e o esplendor teórico.
• Glam Rock: O Glam Rock tem um som caraterístico do típico rock and roll, mas enfatiza uma presença de palco específica. Os artistas utilizam fatos, maquilhagem e penteados estranhos para se expressarem através deste género. Traga o brilho!

Instrumentos de rock

O rock é tão facilmente definido pelos seus instrumentos como pelo seu estilo musical. Mais uma vez, há excepções, uma vez que cada canção de rock é diferente, mas é provável que se familiarize com estes instrumentos ao escrever canções de rock.

Guitarra eléctrica

As canções de rock tendem a optar por uma guitarra eléctrica em vez de uma guitarra acústica, o que ajuda a distinguir o género de outros tipos de música adjacentes, como o folk, o blues ou a música country. Não é possível aprender a compor uma canção rock sem a ajuda de pedais eléctricos, como se verá mais adiante, o que é outro ponto-chave para o sucesso da guitarra eléctrica.

Se o guitarrista elétrico não estiver ocupado a tocar um solo melódico, pode estar a tocar power chords. Estes acordes são relativamente fáceis de manobrar para cima e para baixo no braço da guitarra e utilizam o terceiro e quarto dedos do guitarrista juntamente com uma nota de ancoragem.

Guitarra Baixo

A guitarra baixo ajuda a manter o ritmo e fornece estrutura numa canção rock, permitindo aos solistas a base de que necessitam para experimentar. Os baixistas de rock optam geralmente pelo baixo elétrico.

Pedais

Os pedais não são um instrumento em si, mas são um ingrediente essencial quando se trata de aprender a escrever uma música rock. Alguns dos tipos mais comuns de pedais usados em canções de rock são os pedais de compressão, distorção, reverberação, delay, fuzz e overdrive. Os pedais são normalmente ligados a uma guitarra eléctrica, mas também podem ser utilizados na voz e noutros instrumentos.

Chaves

Outro grupo de instrumentos que pode ver em alguns géneros de música rock são os teclados eléctricos. As canções de rock modernas podem ter um teclado designado, um órgão elétrico ou sintetizadores.

Bateria

Embora o processo de composição de canções de rock possa variar muito, dependendo do subgénero de canções de rock, pode ter a certeza de que uma boa canção de rock tem uma batida forte. Quando se escreve uma canção de rock, é mais comum ver música num tempo comum ou num compasso 4/4 com uma grande ênfase nas batidas 2 e 4.

Existem algumas excepções em subgéneros como o rock progressivo e o rock matemático, mas, em geral, as canções de rock são definidas pelo seu ritmo consistente. Isto faz com que a bateria seja uma das partes mais importantes de uma canção rock.

Como escrever uma canção de rock em 7 passos

Sem mais delongas, aqui está uma estrutura básica sobre como escrever uma música de rock. Note que não existe uma maneira "certa" de escrever uma canção de rock, mas esta fórmula irá guiá-lo através do processo de criação da sua primeira canção de rock.

1. Construir uma base sólida

Por vezes, a parte mais difícil de construir uma canção rock é começar. Há várias maneiras de fazer isso: Você pode começar com a letra da música, encontrar a progressão de acordes da sua música ou até mesmo optar por construir a partir de uma batida.

Tome uma decisão sobre o que faz sentido para si. A parte importante é comprometer-se com o seu caminho. É fácil convencermo-nos a não ser produtivos durante as fases iniciais de uma canção. Deixa a tua ideia inicial andar à solta! Ela não precisa de ser desenvolvida. Pode ser simplesmente gravar uma melodia ou uma ideia de gancho cativante na sua aplicação de memorandos de voz.

Escreva as suas ideias e experimente diferentes combinações de linhas e melodias. Ao escrever uma canção rock, não se contenha! Liberte as suas emoções no seu brainstorming sonoro e lírico.

2. Incorporar elementos rochosos

Quando se trata de aprender a escrever uma canção de rock, vai reparar que não é assim tão diferente da forma como aprenderia a escrever qualquer canção. À medida que fores escrevendo canções, vais começar a ver que uma canção rock, uma canção country e uma canção pop não são assim tão diferentes!

Dito isto, para criar uma canção de rock, é necessário enfatizar os elementos musicais que definem o género, conforme discutido acima. Se quiser começar de forma simples, opte por um compasso 4/4. Opte por um tempo superior a 110 bpm para criar uma atmosfera energética pela qual o género é conhecido. Uma música só precisa de um vocalista, guitarra, baixo e bateria para ficar completa. Em alguns géneros de rock, como o rock alternativo, quanto mais simples, melhor.

3. Escolher uma estrutura de canção

Agora que tem algumas ideias básicas por detrás da sua canção rock, está na altura de começar a moldar um pouco mais o barro e dar alguma estrutura à canção. As canções de rock não precisam de estar confinadas a uma fórmula rígida, mas ter uma sensibilidade básica de onde se encontram os diferentes elementos pode ser extremamente útil.

A estrutura mais comum de uma canção rock é provavelmente verso-coro-verso-coro-ponte. A ponte também pode servir como uma secção de solo, que é uma das características das canções rock. Também pode optar por outras estruturas comuns, como verso-coro-verso-coro, ou experimentar com as suas próprias ideias.

Depois de selecionar a sua estrutura, tente encaixar as suas ideias iniciais de brainstorming na estrutura que escolheu. Mova as secções e ajuste o que criou até sentir que o segundo verso flui livremente para o segundo refrão e assim por diante.

4. Escrever letras de rock

Se ainda não começou, está na altura de criar letras cruas e ousadas para a sua melodia de eleição. As letras de música rock geralmente giram em torno de um certo estilo de vida: amor, luxúria e rebelião. Tente construir a letra da sua música em torno de um desses conceitos e construa um bom gancho que encapsule a mensagem principal da sua música.

5. Registar os instrumentos

Depois de ter escrito o primeiro rascunho da sua canção, está na altura de gravar! Grave você mesmo ou sua banda em uma estação de trabalho de áudio digital ou DAW. Uma das melhores partes da música rock é que a qualidade de gravação não é tão preciosa como seria numa música pop polida. Por exemplo, o subgénero "garage rock" nasceu puramente do som de bandas que gravavam música na sua garagem. O rock and roll tem tudo a ver com ser cru, real e enfatizar os artefactos.

6. Ouvir e rever

Quando tiveres uma gravação da tua canção, é altura de ouvires e veres o que podes melhorar. A sua banda está a funcionar bem? As letras são demasiado vagas para serem compreendidas? Tente obter o máximo de feedback possível de outros músicos para voltar atrás e melhorar o seu trabalho.

7. Jogar fora

Escrever uma canção rock é uma coisa, aprender a tocar com uma banda ao vivo é outra. Uma das razões pelas quais a música rock é tão especial é o facto de estar frequentemente associada a diferentes subculturas que têm os seus próprios estilos, mensagens e estética. O rock and roll não seria o que é hoje sem a sua forte ênfase na presença em palco.

Reúna a banda e toque ao vivo! Por vezes, atuar pode ajudar a revelar os pontos fracos e fortes da sua canção, facilitando o seu aperfeiçoamento como compositor. Se não tiver uma banda, pode começar a estabelecer contactos com outros músicos através de microfones abertos ou das redes sociais, ou simplesmente tocar com uma faixa de apoio. A parte importante é que está a reservar tempo para desenvolver as suas capacidades de atuação, o que é essencial para praticamente qualquer artista de rock.

Esperemos que descubra que escrever uma canção rock não é tão difícil como pode parecer. Com um pouco de prática, você será capaz de melhorar suas habilidades de escrita em pouco tempo. Boas composições!