O mundo transcendente do som surround veio para ficar. Embora milhares de pessoas tenham desfrutado de uma mistura surround no cinema, a mistura de gravações de estúdio em mais de dois canais está a tornar-se mais comum, pelo que vale definitivamente a pena compreendê-la enquanto produtor ou engenheiro.

A produção de som surround proporciona um campo sonoro totalmente novo e alargado para ajudar o ouvinte a mergulhar na música, mas as possibilidades ilimitadas podem ser compreensivelmente avassaladoras.

Felizmente, reunimos um guia completo para a criação de uma mistura surround, para que possa aperfeiçoar as suas capacidades e criar misturas vivas e transcendentes. Abaixo, vamos explicar tudo o que precisa de saber sobre o som surround e partilhar algumas coisas essenciais a fazer e a não fazer para que possa começar a experimentar este novo método de mistura.

Compreender o som surround

Como o nome sugere, o som surround é um tipo de design de som em que o objetivo é mergulhar o ouvinte no áudio, em vez de colocar o som numa localização mais fixa, como acontece com uma mistura mono ou estéreo. Esta técnica de áudio consegue-o utilizando vários canais de som para recriar o som, colocando altifalantes ou monitores em vários pontos à volta do ouvinte.

Os ambientes surround podem facilmente funcionar como um ambiente áudio mais envolvente para os ouvintes. No mundo do cinema, o design de som surround foi amplamente adotado durante várias décadas, embora a sua utilização no áudio de consumo seja bastante recente. Existem vários tipos de som surround, embora o 5.1 seja indiscutivelmente o mais reconhecido a partir do outono de 2023.

Mixagem estéreo versus mixagem surround

As misturas estéreo e surround podem ser ambas utilizadas para desfrutar de música, mas são muito diferentes. Numa configuração estéreo, a experiência é feita através de duas colunas, ou canais esquerdo e direito. Com as misturas surround, o número é muito superior, variando consoante a versão do som surround.

Uma mistura estéreo é consumida como se o som estivesse ligeiramente à frente do ouvinte, enquanto o som surround é concebido para rodear a posição de audição a partir do maior número de ângulos possível. Embora o design de som surround tenha sido originalmente concebido para filmes e televisão, está cada vez mais a entrar no mundo do áudio para o consumidor, encontrando o seu lugar na música em espaços como a Apple Music com a colaboração Dolby Atmos.

O que são canais surround?

Os canais surround referem-se ao número de colunas de monitorização que distribuem um sinal através de um campo de áudio. Este número varia consoante a versão de som surround escolhida. Por exemplo, Dolby Atmos, som surround 5.1, som surround 7.1, todos têm vários canais surround para criar diferentes experiências de audição.

Qual é a diferença entre uma mistura 5.1 e 7.1?

Tal como o formato surround lhe dirá, o número à esquerda do "." representa a quantidade de altifalantes utilizados para além do canal LFE representado pelo "1" à direita do ponto final. Assim, o som surround 5.1 utiliza 6 canais surround no total, enquanto o surround 7.1 utiliza 8.

O som surround 5.1 é provavelmente a versão mais comum, mas vale a pena compreender a grande variedade de configurações de som surround. Consulte a visão geral de alto nível da Audio University sobre os formatos de som surround:

Como é que se mistura em som surround?

Misturar em som surround é muito semelhante a misturar em qualquer outro ambiente, exceto que em vez de alimentar o sinal para as colunas esquerda e direita, está a separar o som em seis ou oito canais para um efeito mais envolvente. Isto também pode ser efectuado utilizando uma sala de mistura virtual, conforme mostrado no tutorial abaixo.

Veja as dicas básicas do famoso engenheiro Simon Vinestock sobre a mistura de som surround:

Certifique-se de que os barramentos auxiliares escolhidos estão alinhados com a sua versão específica de som surround. Se estiver a utilizar uma sala de mistura virtual para as suas tarefas de mistura surround, terá de configurar um bus de envio adicional no seu canal principal para alimentar eficazmente a sua mistura através de um ambiente de mistura surround, como mostrado. No caso do NX da Waves, terá de selecionar a saída dos auscultadores dentro do próprio plugin antes de mergulhar profundamente na sua sessão.

Não se esqueça de que pode estar limitado com base no seu software de eleição - uma vez que as misturas surround 5.1 e 7.1 são ambos empreendimentos relativamente novos, pode não ter acesso a estas funcionalidades dependendo do seu inventário.

Tenha em atenção que, em muitos casos, continuará a criar uma mistura estéreo juntamente com uma mistura de som surround. Por exemplo, no Apple Music, tem a opção de ativar ou desativar a mistura surround como ouvinte para faixas elegíveis. A mistura surround não substitui a mistura estéreo, mas pode criar um ambiente sonoro diferente.

O canal central do som surround estará mais ou menos no mesmo lugar que o centro fantasma estéreo, por exemplo, mas as duas colunas traseiras adicionais, os canais laterais e o canal LFE introduzem toda uma série de novas variáveis que se prestam melhor a uma sessão de mistura totalmente separada.

Para um tutorial mais aprofundado, consulte esta visão geral do grupo de composição Crow Hill Company:

Como configurar monitores de mistura Surround

A forma como configura os monitores de mistura surround dependerá muito da configuração surround escolhida. Neste caso, vamos assumir que está a otimizar uma mistura de som surround 5.1. O engenheiro deve ser colocado no centro de todas as colunas de monitorização, equidistante de cada uma numa área chamada "sweet spot".

O monitor do canal central deve estar diretamente à sua frente, com as colunas frontais esquerda e direita orientadas a cerca de 30 graus em direção ao ponto ideal. As colunas surround esquerda e direita devem ser colocadas a 110 graus à esquerda e à direita do ponto ideal. Finalmente, o LFE deve estar situado à frente e ao centro.

Considere esta série de tutoriais sobre como construir uma configuração de colunas surround no seu estúdio:

5 dicas de produção de som surround

Embora a mistura de som surround seja uma disciplina relativamente nova, existem algumas indicações gerais a ter em conta quando se mistura num campo de som surround:

Considerar o contexto

Uma mistura surround para um filme terá várias considerações que não encontrará numa mistura destinada à audição casual de música. Por exemplo, uma mistura surround para um filme deve ter espaço para o diálogo para ajudar a partitura a integrar-se mais eficazmente no mundo da história. Antes de iniciar qualquer mistura surround, considere o público-alvo e os dispositivos de reprodução.

Não utilize demasiado o canal LFE

O canal de efeitos de baixa frequência é impactante, especialmente num ambiente de teatro. No entanto, com grande poder, vem grande responsabilidade. O LFE alimenta diretamente os canais de subwoofer de um sistema, pelo que o seu uso excessivo pode facilmente toldar toda a mistura. Guarde o canal LFE para momentos curtos em que pretende adicionar um pouco mais de contraste à mistura, se for o caso. Não deve ser confundido com um canal dedicado à gestão de graves.

Levar a sério a configuração de entrada/saída

Lembre-se de que a maioria dos DAWs ainda está optimizada para misturas plug-and-play nos canais esquerdo e direito, e não para som surround espalhado pelas colunas frontais e traseiras. Dedique algum tempo a selecionar uma predefinição de sessão que tenha todos os busses necessários para que possa entrar efetivamente no campo de som surround. Por exemplo, consulte este tutorial aprofundado sobre a criação de um ambiente de mistura surround no ProTools:

Verifique a sua mistura em diferentes espaços

Quando misturamos música gravada em estéreo, estamos habituados a verificar as nossas misturas predominantemente no "ponto ideal" da imagem central enquanto estamos no estúdio. Quando monitorizamos misturas surround, é importante deslocarmo-nos para testar a posição de audição a partir de vários pontos de vista.

Lean Into The Distance (Inclinar-se para a distância)

Crie efeitos espaciais realistas pegando num som samplado e colocando-o em vários espaços da sua mistura. Por exemplo, talvez você pegue um sintetizador bruto e o coloque em direção à imagem central fantasma da sua mixagem. Na parte de trás da mistura, pode colocar o sintetizador, mas desta vez processado com reverberação ou até mesmo com um tom mais baixo de alguns semitons. O processamento de um som ligeiramente diferente em vários locais pode ter alguns resultados bem legais e levar a uma simulação maior do espaço real.

FAQs sobre mistura de som surround

Sendo uma nova tecnologia, a mistura surround coloca, compreensivelmente, muitas questões. Aqui estão algumas perguntas e respostas frequentes para o ajudar a compreender melhor a mistura surround:

O som surround é bom para misturar?

Deve misturar sempre de acordo com a saída de som pretendida. As misturas estéreo devem ser misturadas num ambiente estéreo, enquanto a criação de misturas surround requer engenharia com colunas de produção de som surround para monitorizar e domar o som corretamente.

Como é que o som surround é misturado?

Enquanto a mistura estéreo básica tem dois canais, um som surround é misturado com seis canais ou oito canais, dependendo da versão do som surround. Para misturar som surround, o engenheiro deve colocar monitores como faria numa instalação de mistura surround completa ou utilizar uma sala de mistura virtual como o Waves Nx para emular o ambiente de mistura surround.

O que é a mistura 5.1?

A mistura 5.1 refere-se a um tipo de som surround, que é mais comummente utilizado em home theaters. Com a mistura 5.1, o som é processado através de seis altifalantes, com cinco altifalantes de gama completa posicionados para a posição de audição central e um único canal LFE ou canal de efeitos de baixa frequência.

O que é a mistura criativa em surround 5.1?

A mistura de som surround 5.1 dá-lhe muito mais liberdade para criar efeitos espaciais realistas do que o som processado através de colunas estéreo. Pode jogar com a sensação de posição e profundidade do ouvinte, por exemplo, especialmente no que diz respeito ao som colocado ao lado e atrás da posição central de audição.

Qual é a diferença entre mistura de som estéreo e surround?

A mistura estéreo implica a separação do som em apenas duas colunas, criando uma sensação de espaço entre o campo de áudio esquerdo, direito e central. A mistura Surround cria um campo surround mais impressionante, com o design de som também focado na parte traseira e nas laterais do objeto.

Como converter som estéreo em som surround 5.1?

O ideal é criar uma mistura de som surround separada utilizando altifalantes surround, para além de uma mistura estéreo. Se estiver num aperto e não tiver acesso a todas as hastes originais do projeto, pode utilizar um plug-in como o UM226 para ajudar a converter a sua mistura estéreo numa mistura surround.

O que é a mistura de som surround?

Enquanto a mistura estéreo cria um campo sonoro centrado nos canais esquerdo e direito, a mistura de som surround tem em conta as colunas laterais e traseiras para criar efeitos espaciais mais realistas. Com os recentes desenvolvimentos na tecnologia de consumo, as misturas de som surround podem agora ser apreciadas com determinados auscultadores.

A tecnologia de som surround ainda está a dar os primeiros passos. Como engenheiros, temos agora a fantástica oportunidade de criar ambientes surround envolventes, expandindo o nosso som para além da tradicional separação de dois canais.

Esperamos que este guia lhe facilite a compreensão do mundo do som surround, mas a melhor forma de compreender algo é experimentá-lo por si próprio! Divirta-se a criar misturas envolventes no campo de som surround.