O número médio de compositores por canção está a aumentar a cada década. Alien Superstar, a terceira faixa do álbum Renaissance, de Beyoncé, de 2002, conta com 24 compositores. O número médio situa-se algures entre 5 e 6.
Tudo isto para dizer que as divisões de composições são comuns.
Por isso, se é um compositor ou produtor que trabalha com outros artistas, é essencial que compreenda as divisões das canções. O que são, como funcionam, porque é que são importantes e o que é necessário para as criar.
Mesmo que se esteja numa banda, as separações são cruciais se se quiser evitar desentendimentos mais tarde.
Este artigo vai cobrir tudo o que precisa de saber sobre este aspeto do negócio da música, por isso, pegue na sua bebida favorita e ponha o seu chapéu de administrador.
Nota: nada do que se segue constitui aconselhamento jurídico. Em caso de dúvida, fale com um advogado especializado em entretenimento imobiliário - e não com o amigo da sua mãe que faz direito imobiliário.
Gravações de som Vs Composições
Antes de nos debruçarmos sobre o tema das folhas de partição de canções, é importante compreender os dois direitos de autor envolvidos quando se grava uma canção.
A composição
Trata-se da música e da letra subjacentes a uma canção. Por vezes referido como "a publicação", abrange essencialmente as notas e as palavras que toca e canta. Se estiveres assinado com uma editora, esta detém os direitos de autor da composição.
Nas dezenas de biliões de covers de "Harvest Moon" no Spotify, só há um copyright de composição - e pertence aos Hipgnosis. Blurgh.
A gravação de som
Existe também um direito de autor sobre o produto áudio acabado - a gravação (frequentemente designada por master). Cada uma das capas de Harvest Moon tem os seus próprios direitos de autor. Geralmente, as matrizes pertencem à editora discográfica, mas no caso de artistas independentes que lançam a sua própria música, pertencem ao próprio artista.
Para efeitos deste artigo, vamos centrar-nos nos direitos de autor da composição, mas saiba que os princípios básicos subjacentes também podem funcionar para um acordo de divisão na obra-prima.
O que é uma divisão de canções?
A divisão de uma canção é uma forma de definir quem esteve envolvido no processo de composição de uma canção e, mais importante, define as percentagens de propriedade de todos os compositores envolvidos.
Uma das principais razões pelas quais as separações de compositores podem causar tanta acrimónia é o facto de, na maior parte das vezes, ninguém querer abordar o assunto enquanto se está a desfrutar do brilho de um processo criativo. Por isso, toda a gente assume que vai ser resolvido de forma justa "a dada altura".
Depois, quando a sogra do baterista decide que quer um crédito de compositora porque estava na sala a levar-te chá e biscoitos quando gravaste esse êxito mundial, a merda atinge o ventilador.
E não se baseie simplesmente num acordo verbal como forma de definir as partilhas de composição.
Registe tudo num acordo escrito - uma folha separada - e peça a todos que a assinem.
Como funciona a divisão de músicas?
Quando um compositor trabalha com outros co-escritores numa sessão de composição, eles documentam os créditos de composição numa folha dividida.
Entre outras coisas, a folha de partição conterá as percentagens de partição para cada escritor, as editoras com as quais estão assinados (se existirem) e, de forma crítica, o número IPI (por vezes referido como o número CAE) e a Organização de Direitos de Execução para todas as partes envolvidas.
Cada parte (ou a sua editora) registará a canção na respectiva Organização de Direitos de Execução (PRO), incluindo os detalhes de todos os compositores envolvidos e as percentagens de divisão.
Quando a canção é transmitida, tocada ou executada de qualquer forma num espaço público, gera direitos de execução. O PRO local recolherá estes direitos e distribui-los-á aos compositores através do seu próprio PRO, de acordo com as percentagens de propriedade constantes da folha de divisão da canção.
Porque é que uma folha separada é importante?
Já vamos entrar no âmago da questão do que é uma folha separada, mas a informação nela contida é significativa de várias formas.
Como vimos acima, a folha de divisão de canções assegura que todos os compositores são pagos corretamente. Pode demorar algum tempo, mas este fluxo de direitos de autor continuará para além da vida dos compositores.
Agora já dá para perceber porque é que as bandas e os artistas se desentendem por causa dos créditos de composição.
Além disso, a folha dividida garante que todos são creditados corretamente pela canção. Pode não parecer muito importante, mas se o Drake fizesse uma cover de uma canção para a qual ajudou a escrever a música, seria difícil não ver o seu nome nos créditos.
Por último, e talvez o mais importante, uma folha dividida dá-lhe uma certa proteção contra a possibilidade de um terceiro aparecer mais tarde e reivindicar ser co-escritor.
Quando é que devo criar uma folha de separação de canções?
Idealmente, a informação sobre a divisão da canção deve ser escrita logo no início do processo de escrita, ou pouco depois de a canção estar terminada.
Há muito trabalho administrativo envolvido na procura de todos os pormenores de que precisa junto dos outros escritores, mas vale mesmo a pena o esforço.
Os compositores podem ser tipos sensíveis e, muitas vezes, o assunto da propriedade e da divisão de direitos de autor é um assunto desagradável de abordar, especialmente no início de uma sessão de escrita. Mas se planeia ter algum tipo de carreira na indústria musical, é uma conversa que tem absolutamente de ter.
Por isso, vista as suas calças de menino crescido e crie um acordo que agrade a todas as partes. Mais tarde, vão agradecer-lhe por isso.
O que devo colocar nas folhas de separação de canções?
As folhas separadas não precisam de ser documentos complicados e prolixos. Abaixo estão as informações básicas necessárias para uma folha separada.
Título da canção
Esta é, sem dúvida, uma obrigação e, provavelmente, a parte mais fácil.
Informações sobre o compositor
Enumere todos os autores que contribuíram para a canção. Isto deve incluir os seus nomes legais e não quaisquer nomes artísticos que usem, embora os pseudónimos dos escritores sejam permitidos aqui desde que estejam registados no PRO do escritor.
Informações de contacto
Também precisará de informações de contacto para cada um dos redactores. No mínimo, obtenha um e-mail e um número de telefone para cada escritor. Ao contrário de um endereço físico, é pouco provável que estes mudem com o tempo.
Editora
Indique as informações da editora de cada um dos autores, se aplicável. Se você ou outro co-escritor não tiverem uma editora, pode deixar esta parte em branco.
Organização de direitos de execução
Independentemente do local do mundo onde se encontra, se escreve música deve ser membro de uma PRO. Cada país tem a sua própria organização; nos Estados Unidos, pode escolher entre BMI, ASCAP ou SESAC.
Seja qual for o seu caso, certifique-se de que o seu nome consta da folha de cálculo.
Número de informação das partes interessadas
Quando se inscreve numa PRO, recebe um número IPI - um número de nove dígitos exclusivo para si. Algumas PRO referem-se a ele como um número CAE, mas é a mesma coisa.
Se não tiver a certeza de qual é o seu número IPI, pode encontrá-lo em qualquer correspondência da sua PRO (incluindo declarações de direitos de autor) ou pesquisando o seu nome no sítio Web da PRO.
Percentagens de divisão
A parte mais complicada. Entraremos em mais detalhes abaixo sobre como determinar as percentagens de divisão, mas seja qual for a sua decisão de dividir a música, não se esqueça de anotar isso e certificar-se de que as percentagens totais somam 100%. Nada mais, nada menos.
Assinaturas
Mesmo que esteja a colaborar com compositores numa parte diferente do planeta, pode facilmente utilizar um serviço de assinatura de documentos digitais para obter o seu "John Hancock" no acordo.
Data
Não é essencial, mas vale a pena tê-lo para a posteridade.
Modelo de folhas separadas
Há uma série de modelos de folhas de partição disponíveis online em sítios como o CDBaby e o Songtrust, e algumas aplicações para fazer o trabalho. Prefiro ter uma cópia física na minha mão que todos possam assinar, mas se estiver interessado na via digital, consulte o Session Studio e o SongSplits.com.
Como é que determino a percentagem de propriedade da composição?
Possivelmente, a parte mais tumultuosa da criação de uma divisão de canções é descobrir como é que a propriedade é dividida.
Como já foi referido, todas as fracções têm de totalizar 100%. A forma como este valor é dividido depende das partes envolvidas.
Nem todos os colaboradores contribuem da mesma forma para a canção em termos de número de notas ou de letras escritas, mas eu diria que a contribuição de todos para a canção é igualmente significativa. A diferença entre uma faixa de sucesso e uma que é apenas OK pode ser a mais pequena alteração a uma melodia, ou o mais simples gancho de duas notas. E não se sabe que parte do processo criativo vai ser aquela que vai fazer a canção brilhar.
Assim, uma opção, e a que muitos concordam ser a mais justa, é dividir igualmente entre todos os compositores. É equitativo, é justo e encorajará as pessoas a colaborar consigo no futuro.
Se estiver a trabalhar com produtores, as coisas podem parecer um pouco diferentes. Talvez eles tenham ajudado a criar a canção desde que a levou até eles na sua forma bruta mas acabada. Neste exemplo, pode querer dar-lhes uma percentagem mais pequena, reconhecendo, no entanto, a sua contribuição.
Cenários de exemplo
Estou numa banda - qual deve ser a minha divisão?
Esta é uma discussão que tens de ter com a tua banda. Algumas bandas têm um ou dois escritores que ficam com todo o crédito (e o dinheiro). Os Beatles são um exemplo disso, e todos nós sabemos como isso acabou.
A forma mais simples e, segundo alguns, mais justa, é dividir os créditos de composição igualmente entre toda a banda. Os Coldplay usam este método, e os U2 vão mais longe e incluem o seu manager na divisão das composições.
Sou um produtor - preciso de uma folha de composição?
O papel dos produtores na indústria musical está a evoluir à medida que cada vez mais artistas independentes lançam o seu próprio material.
Se um artista lhe trouxer o esqueleto de uma canção e ambos trabalharem nela, então deve definitivamente pedir uma parte.
O mesmo se aplica se o artista com quem trabalha não tiver orçamento para os seus honorários normais. Pode negociar uma parte da propriedade em troca de uma taxa mais baixa.
De qualquer forma, certifique-se de que ambos concordam com isto logo à partida e que o escrevem.
Sou um remixer - devo fazer uma divisão de músicas?
Geralmente, as remisturas são consideradas trabalho derivado e, por isso, não participam em divisões. Na maioria das vezes, uma remistura é uma situação de trabalho por conta de outrem; o remisturador faz a sua magia, é pago e ponto final.
Estou a fazer um sample da canção de outra pessoa - tenho de incluir isto na folha de separação?
Sem dúvida! E certifique-se de que obtém autorização dos autores das canções originais antes de gravar a faixa. Isso poupará muitas dores de cabeça no futuro.
Conclusão
Ninguém entra no mundo da música porque gosta de administração. Não é sexy e é improvável que te traga a adoração de fãs aos gritos (mas talvez eu esteja errado).
Mas se quiser ter longevidade na indústria musical, tem de gerir corretamente os seus direitos e certificar-se de que recebe o que lhe é devido.
Por isso, adquira o hábito de negociar percentagens com os seus co-escritores enquanto a canção está a ser escrita.
Vai em frente, e escreve a música!