Mesmo que não o saiba, já ouviu definitivamente sincopação na música antes.

É um dos melhores elementos rítmicos para a criação de ranhuras únicas em ajudar as pistas a sentirem-se mais dinâmicas.

No entanto, compreender as noções básicas de como funciona a sincopação pode ser complicado.

É por isso que vamos desembalar a sincopação e as suas características importantes para que possa começar a usá-la na sua música!

O que é a sincopação na música?

A sincopação é quando se toca um ritmo ou uma colecção de ritmos nos offbeats do pulso comum.

O interessante da sincopação é que é um pouco difícil descrever fora do contexto, pois é um elemento da teoria musical que se sente melhor do que se ouve.

Antes de mergulharmos e explorarmos este complexo elemento teórico, é importante que tenha uma compreensão básica de como o ritmo funciona na música.

Noções básicas de Ritmo

Há um par de conceitos centrais que é preciso ter em conta quando se trata de ritmo.

Em cada peça de música, terá um compasso, que define o pulso.

Se olharmos para o exemplo abaixo, podemos ver que a peça de música é 4/4, o que é tempo comum . Em 4/4, sentimos o pulso em cada quarto de nota dos quatro quartos de nota numa medida.

Quando se coloca um ritmo sincopado sobre um ritmo básico que está em 4/4, obtém-se notas que não estão em cima de cada um dos quartos de notas, criando um pulso fora do ritmo.

Um ritmo sincopado utilizará notas subdivididas e repouso para dar ênfase aos offbeats.

Para compreender o que faz uma batida fora do normal, é necessário compreender os vários tipos de batidas.

Se olhar para a fotografia acima, verá que a oitava nota e a décima sexta nota são subdivisões de quartos de nota.

Pode usar a oitava e a décima sexta notas para criar ritmos sincopados entre as notas de trimestre. Quando se sentir confortável com a forma como as subdivisões rítmicas e as assinaturas de tempo funcionam, estará melhor equipado para compreender a sincopação.

Como utilizar a sincopação na música

Para lhe dar alguns exemplos mais concretos, vejamos como pode usar a sincopação na sua música.

Vamos manter as coisas simples, mantendo o tempo de comentário de 4/4, pois é o compasso mais popular da música popular.

Contudo, à medida que formos avançando, lembrem-se que qualquer princípio que discutirmos será aplicado a qualquer assinatura de tempo. Tudo o que tem de saber é onde reside a ênfase rítmica.

Encontrar as batidas fortes e fracas

Quando se trabalha dentro de 4/4 de tempo, as batidas fortes cairão na contagem de um e três, enquanto as fracas seguirão duas e quatro batidas.

Esta combinação de batidas fortes e fracas é o que impulsiona o pulso na música.

Quando se cria um ritmo que se alinha com estas batidas fortes ou fracas, ou seja, um, dois, três, ou quatro batidas, isso é um ritmo de batida .

Em vez disso, a sincopação enfatiza as batidas entre as batidas fortes e fracas.

Terá de utilizar a subdivisão de notas para utilizar a sincopação.

Se não subdividir as notas, não poderá colocá-las "fora da rede" ou entre as notas de 4/4 quartos.

Um ritmo sincopado típico consistirá frequentemente na oitava e décima sexta notas.

Se utilizássemos oitavas notas, o ritmo sincopado estaria no "e" do ritmo. Em 4/4, isso pareceria um pouco como isto:

Pode contá-lo assim:

Um-And-Two-And-Three-And-Four

Quando se utilizam as dezasseis notas, subdivide-se ainda mais os ritmos, que se assemelham um pouco a isto:

Pode contá-lo assim:

One-E-And-A-Two-E-And-A-Three-E-And-A-Four-E-And-A

Experimentação de Sincopation

Embora a sincopação possa certamente acrescentar interesse a uma pista, normalmente é melhor utilizá-la em doses. A sua utilização excessiva pode tornar a sua música desorientadora. A menos que seja esse o seu objectivo, recomendamos que experimente formas de a utilizar com moderação e em conjunto com ritmos não sincopados.

Há quatro tipos de sincopação comuns com que pode começar a experimentar na sua música, incluindo Suspension, Offbeat, Missed-Beat, e Even Note.

Sincopation Suspension Syncopation

Este estilo de sincopação é quando uma batida fraca é sustentada no topo dos pulsos fortes. Assim, em vez de se tocar nos pulsos fortes, aguenta-se os pulsos fracos durante mais tempo.

Pode optar, por exemplo, por ter o segundo pulso na medida mantido no topo do terceiro pulso. Ou, pode optar por manter o quarto ou último impulso numa medida em relação ao primeiro na medida seguinte.

Neste exemplo áudio, temos uma linha de baixo que começa no "2" da frase, que "suspende" a frase por uma única batida para criar uma sensação mais rítmica e dinâmica.

Este ritmo sincopado ainda está muito alinhado com a batida primária, embora forneça um acento inesperado para despertar o interesse do ouvinte.

Pode usar a sincopação da suspensão onde quer que normalmente se coloque uma batida forte.

Sincronização Offbeat Syncopation

Quando se deslocam notas do topo do pulso consistente, obtém-se uma sincopação fora do normal. O offbeat é muito ouvido na música reggae, e é quando a nota acentuada se situa entre as batidas regulares.

Numa medida de 4/4, por exemplo, tem quatro quartos de notas que compõem o bar inteiro. Cada quarto de nota representa uma batida. Em vez de enfatizar cada quarto de nota, não batida, joga-se entre elas nas oitavas notas.

Neste exemplo áudio, o ritmo do tambor começa com o pontapé na primeira batida da medida, embora os outros pontapés na primeira medida estejam no "e" de 2 e no "e" de 4, criando uma sensação inesperada.

Existem duas escolas de pensamento quando se trata de sincopação de nível de batimento e de nível de divisão .

Com a sincronização do nível da batida, a batida regular permanece a mesma enquanto a ênfase é desviada da batida principal para criar ênfase na oitava batida de nota entre as notas de quarto de batida.

Com a sincopação a nível de divisão, as notas mudam ainda mais para o domínio de subdivisão. Por exemplo, é possível colocar dezasseis ou trinta e duas notas entre o padrão rítmico de um quarto de nota.

Este tipo de sincopação é definitivamente o mais complexo, uma vez que se está a quebrar ainda mais os padrões rítmicos no domínio da métrica.

A beleza da sincopação offbeat é que funciona realmente bem em todos os estilos musicais diferentes com diferentes tipos de instrumentos.

Sincronização de notas pares

Este tipo único de sincopação, também conhecido como "backbeat", é um tipo de sincopação que utiliza assinaturas de tempo que têm mesmo números batidos, tais como 4/4, 2/4, ou 2/2.

Os ritmos comuns colocam frequentemente ênfase em batidas de números ímpares, como o um e três. Quando se tem sincopação de notas pares, a ênfase é colocada nos "2" e "4", que são frequentemente pulsos fracos.

No exemplo de áudio abaixo, ouvem-se as teclas que salientam as batidas no "2" e "4", proporcionando ritmos sincopados longe das batidas normais de um e três batidas.

Na música, referimo-nos frequentemente às batidas "2" e "4" como "backbeats". Quando se dá ênfase a estas batidas traseiras, dá-se à sua faixa um ritmo "backbeat". Quando se ouve uma canção que coloca ênfase nas batidas de dois e quatro, é muito mais fácil bater palmas ou estalar em vez de bater palmas juntamente com as batidas de "1" e "3", que podem sentir-se um pouco ultrapassadas.

Para praticar as batidas traseiras ao fazer música, pode-se colocar stress na segunda batida e quarta batida. Encontrará mais frequentemente este estilo de sincopação em acordes e padrões de bateria.

Sincronização de batidas perdidas

A sincopação da batida falhada é quando uma batida forte dentro de uma medida é substituída por um descanso. É muito semelhante à sincopação da suspensão, uma vez que a batida falhada enfatiza a batida fraca em vez da batida forte. 

A principal diferença na sincopação da batida falhada é o uso do silêncio ou do descanso. Este silêncio substituirá a batida forte em vez das batidas fracas que continuam a sustentar-se. 

Neste exemplo particular, o pontapé cai da primeira batida da segunda medida para construir tensão e enfatizar as batidas normalmente fracas.

Uma das melhores formas de utilizar a sincopação de batidas perdidas é deixar cair notas fora do ritmo inesperadamente. Faço-o frequentemente quando programo os tambores, deixando cair o tambor do um e dos três. Este tipo de sincropação única faz com que a primeira batida no bar seguinte após o descanso se sinta muito mais forte.

Aprender a sincopar através da prática

Vamos ver alguns métodos que pode utilizar para começar a implementar a sincopação na sua prática musical.

Comece a ouvir a sincopação em música

Há muitos estilos musicais que fazem uso da sincopação, desde a música jazz à música funk, passando pela música de dança e mais além. Quase todos os géneros de música ocidental utilizam a sincopação de uma forma ou de outra.

Uma das minhas formas favoritas de conseguir uma melhor inclinação para a sincopação é ouvir música que a incorpore.

Deixei alguns exemplos de sincopação na última secção para si, embora possa quase garantir que conseguirá encontrar pelo menos alguma forma de sincopação em praticamente qualquer peça de música, se a ouvir.

Iniciar Sinopagem de Contagem

Praticar a contagem dos ritmos sincopados. Comece com batidas de um quarto de nota, dando a cada quarto de nota um número inteiro. No compasso comum 4/4, a contagem para estas notas seria 1-2-3-4.

Uma vez que se sinta confortável com isso, comece a contar as batidas de oitava nota que se situam entre as batidas. Pode usar a palavra "e" para contar estas batidas assim: 1-e-2-e-3-e-4.

Pode continuar com as dezasseis batidas de nota, dividindo ainda mais esses "e's".

Pratique a contagem da música que já ouve para que possa ter uma melhor noção de como estes ritmos sincopados funcionam.

Utilizar um Metrónomo para a Prática

Se tocar um instrumento, não posso recomendar nenhuma ferramenta de prática melhor do que um metrónomo. Como guitarrista, os metrónomos tornaram-se essenciais na minha prática. Eles fornecem um pulso consistente, permitindo-me praticar o meu ritmo desejado e dando-me impulsos fortes para tocar.

Da próxima vez que praticar o seu instrumento ou gravar um padrão rítmico para uma nova faixa, faça-o a um metrónomo. Enquanto o metrónomo vai, veja se consegue tocar alguns ritmos fora do pulso principal. Deixe que o mesmo faça um loop por um pouco para ter uma melhor sensação de onde se encontram as batidas principais.

À medida que se vai ficando mais confortável com isto, começará a perceber como é fácil criar novos padrões rítmicos frescos. Pode não parecer totalmente natural no início, embora quanto mais vezes o fizer, melhor se tornará a sua técnica natural.

Exemplos de pistas com sincopação

"Homem Leãozinho" - Mumford and Sons

Sempre que penso em sincopação na música pop, não consigo deixar de pensar no "Homem Leãozinho" de Mumford and Sons. A parte instrumental desta canção é muito sincopada, tocando a batida do tambor. É quase tão sincopada que é difícil para as batidas fortes.

"Apoiar-se" - Major Lazer

Quase todos os exemplos da melodia vocal do sucesso de 2015 do Major Lazer, "Lean On", são sincopados. O tambor da canção está lá para melhorar o pulso, enquanto todas as melodias utilizam a sincopação para criar um interesse mais dinâmico.

Mantenha-o fresco com sincopação

A sincopação pode ser realmente complexa, pois é um dos elementos mais avançados da teoria da música.

A melhor maneira de melhorar com a sincopação é praticar a sua utilização na sua música. Aprender a criar ritmos fora da batida requer um pouco de prática, mesmo para bateristas avançados.

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