Para algumas pessoas, cantar é algo natural. Outras precisam de dedicar tempo e treino para descobrir como utilizar corretamente a sua voz. Independentemente do campo em que se encontra, é essencial compreender os diferentes tipos de vozes para cantar, para que possa tirar o máximo partido do seu alcance vocal.

Abaixo, vamos detalhar tudo o que precisa de saber sobre os diferentes tipos de voz de canto, desmistificar o vocabulário vocal e partilhar algumas dicas de técnica vocal para que possa melhorar a sua voz de canto para melhor. Vamos a isso!

Determinar a sua qualidade vocal

Todos nós somos capazes de notar certas coisas sobre as nossas vozes. Por exemplo, pode reparar que tem um tipo de voz mais grave do que o seu amigo, ou que tem um melhor desempenho quando canta mais alto do que quando canta mais baixo. No entanto, os tipos de voz masculina e feminina são muito mais do que isso. Os vocalistas profissionais avaliam a sua voz de canto com base numa série de factores, incluindo

• Alcance vocal: O alcance vocal é essencialmente a distância entre a nota mais grave e a nota mais aguda. Uma extensão vocal pode ser expandida ao longo do tempo para o ajudar a atingir notas mais baixas ou mais altas com o treino adequado.
• Peso: O peso ou espessura da sua voz. Um peso vocal mais pesado ou mais leve pode adequar-se a determinados tipos de música.
• Tessitura: É o seu alcance vocal ideal ou a parte do seu alcance em que a sua voz se sente mais confortável ou natural.
• Timbre: Timber refere-se à textura ou qualidade da sua voz.
• Características físicas: A estrutura física das cordas vocais e das pregas vocais influencia o tipo de voz e a qualidade vocal geral.
• Pontos de transição: Estes são os pontos em que muda do registo do peito para o registo médio, para a voz de cabeça mais aguda. Pode ser útil identificar os pontos de transição vocal para encontrar as secções mais confortáveis da sua voz.
• Registo vocal: Um registo vocal é uma gama de tons produzidos por uma configuração particular das pregas vocais nas cordas vocais. Cada registo vocal tem qualidades vocais específicas que são exclusivas desse registo. Alguns exemplos comuns incluem a voz de cabeça, a voz mista, a voz de peito, a voz frita, os tons de assobio e o falsete.
• Voz falada: Esta é a sua qualidade vocal de fala em repouso.

Embora estes termos sejam úteis para compreender, muitas vezes é melhor procurar um professor de voz profissional para o ajudar a categorizar corretamente a sua própria voz. Pode ser difícil para nós ter uma visão imparcial das nossas próprias gamas vocais, por isso ter uma fonte externa pode ser uma das ferramentas mais úteis para o seu desenvolvimento vocal atual e futuro.

Compreender os diferentes tipos de voz de canto

Cada uma das qualidades enumeradas acima ajuda-nos a enquadrar as nossas vozes num determinado tipo de voz cantada. Compreender os tipos de voz cantada pode facilitar-lhe a procura de um papel num coro que lhe agrade ou a criação de música em função do seu tipo de voz específico.

Voz grave

O baixo é o tipo de voz mais grave que existe e é interpretado por vozes masculinas, uma vez que estas têm naturalmente um alcance vocal mais baixo. A tessitura de uma voz de baixo é normalmente em torno das notas E2 a E4 (usando o dó médio como referência), o que lhe dá um alcance vocal de cerca de duas oitavas.

Os verdadeiros cantores de baixo são algo raros e difíceis de encontrar, uma vez que mesmo os tipos de voz masculina tendem a ter vozes que caem numa gama de canto ligeiramente mais alta. Algumas das vozes graves mais famosas incluem Barry White e Bing Crosby. Os cantores que se enquadram nesta classificação de voz são por vezes referidos como cantores de baixo-barítono, uma vez que a sua gama superior tem um alcance vocal semelhante ao tipo de voz de barítono. Esta voz grave é frequentemente utilizada para transmitir nobreza ou sabedoria.

Voz de barítono

O tipo de voz do cantor de voz de barítono é mais alto do que o barítono, mas tem um alcance mais baixo do que o tenor. Uma gama típica de barítono assenta numa tessitura de A2 a A4, embora o barítono dramático possa ser capaz de partilhar algumas das notas mais baixas encontradas numa gama vocal de barítono e baixo. Na ópera, este tipo vocal representa frequentemente um papel cómico, heroico ou dramático. Alguns cantores modernos de barítono que podem vir à mente incluem Hoizer ou John Legend.

Voz de tenor

Os tenores são uma gama vocal mais comum para vozes masculinas, com um peso vocal mais leve do que os cantores de barítono e baixo. Este tipo de voz masculina tem um alcance confortável à volta de C3 e C5, em torno do dó médio. Um tenor soa mais alto na fala e no canto do que o barítono e o baixo, e as suas vozes podem ser vistas em toda a música popular atual. A voz masculina de tenor é tipicamente a voz masculina mais aguda num cenário de ópera, sendo frequentemente utilizada para o herói ou interesse romântico. São frequentemente responsáveis por transportar a melodia como a voz masculina na música. Poderá reconhecer vozes de tenor na música popular de vozes masculinas como Sam Smith e Steve Wonder.

Voz de contratenor

A voz de contratenor é a voz masculina mais aguda, partilhando o alcance vocal com as vozes femininas. Estes cantores são raros e a sua gama vocal mais confortável situa-se entre o E3 e o E5. Pode confundir estas vozes de tenor específicas com vozes femininas. É possível que os rapazes comecem com um alcance vocal de contratenor e depois façam a transição para tenor ou barítono ao longo do tempo. Pode ser difícil encontrar uma verdadeira voz de contratenor clássica, embora atualmente os que têm um forte falsete possam produzir uma qualidade vocal semelhante à de cantores pop como Bruno Mars ou Alfred Deller.

Voz de contralto

A voz de contralto é o tipo de voz feminina mais grave. O ponto ideal para o tipo de voz deste cantor situa-se normalmente entre E3 e E5, o que, notavelmente, partilha um alcance semelhante ao da voz de contratenor. A voz de contralto tem um peso vocal mais pesado e situa-se como um tipo de voz de gama média, normalmente apoiando as vozes mais altas. Tem um timbre mais escuro do que outros tipos de voz feminina, o que lhe confere bastante potência. Alguns exemplos incluem Cher e Tracy Chapman. As vozes de contralto podem ser mais fáceis de entoar do que as vozes mais agudas de soprano.

Voz alta

Este é o segundo tipo de voz feminina mais grave, mas ainda assim proporciona bastante profundidade e peso vocal com Messituras de F3 a F5. Alguns altos podem expandir o seu alcance para o registo mais agudo com treino, partilhando algumas das mesmas notas que os sopranos. Embora o termo "alto" seja agora utilizado como um termo mais geral para categorizar uma voz feminina mais grave, é possível encontrar muitos exemplos de canções interpretadas numa gama vocal de alto, incluindo "Rehab" de Amy Winehouse.

Voz Mezzo Soprano

Uma voz mezzo soprano pode ser equiparada ao tipo de voz feminina do barítono masculino. Esta voz de médio alcance é mais baixa do que a voz típica de soprano e partilha frequentemente o alcance com os registos vocais de altos e sopranos. Tendem a ter um peso vocal e um timbre mais leves do que os altos, com uma tessitura à volta de A3 a A5. Na ópera, esta categoria de voz é frequentemente utilizada para representar rapazes ou homens jovens, embora o soprano mezzo seja interpretado por vozes femininas. Estas vozes quentes são popularizadas por artistas como Lady Gaga e Christina Aguilera.

Voz de Soprano

A gama vocal aguda cabe aos signatários sopranos. Uma voz típica de soprano tem uma tessitura entre o dó médio e o dó C6. Este tipo de voz é conhecido por criar expressões vocais brilhantes, sonhadoras e cristalinas com uma afinação perfeita. Os sopranos geralmente carregam a melodia de uma canção, apoiados por vozes de apoio de altos e outros tipos vocais. Nas óperas, a soprano é normalmente a heroína, representando a inocência e a juventude. Exemplos modernos de cantoras sopranos incluem Ariana Grande e Whitney Houston.

Soprano Coloratura

Esta é a voz mais aguda de todos os tipos vocais de música coral, partilhando as qualidades vocais de uma voz de soprano, mas com cordas vocais grossas para realizar impressionantes corridas e emoções de ópera. Os sopranos de coloratura são raros, embora se possam encontrar alguns vocalistas de música contemporânea que se podem enquadrar nesta categoria vocal. Mariah Carey pode ser a mais suscetível de ganhar esta distinção de soprano coloratura, como exemplificado pela sua capacidade de cantar notas altas e corridas sem esforço ao longo da sua carreira de música pop.

Como é que o canto funciona?

Então, o que acontece exatamente quando cantamos? Se dedicar algum tempo a compreender a ciência por detrás da sua voz, pode facilitar-lhe a compreensão de como pode melhorar o seu alcance vocal ao longo do tempo.

Todo o canto pode ser atribuído ao poder da respiração. Uma vez que o canto é produzido pela vibração do fluxo de ar que passa pelas nossas cordas vocais, se não houver respiração, simplesmente não há som! Quando inspiramos para cantar, inspiramos ar a partir do nosso diafragma e controlamos o ar ao expirar, produzindo um tom vocal.

Os nossos componentes vocais essenciais estão alojados na laringe e são designados por pregas vocais. As pregas vocais são constituídas por ligamentos individuais que vibram para criar som. É importante notar que estas pregas vocais podem deteriorar-se com o tempo, razão pela qual muitos cantores famosos têm de se submeter a cirurgia ou outros tratamentos para lidar com o seu trauma vocal.

Tal como um atleta, os vocalistas treinados são capazes de ganhar controlo sobre os músculos da laringe, produzindo efetivamente uma melhor afinação e qualidade de som ao longo do tempo.

No entanto, algumas pessoas são simplesmente dotadas de vozes mais fortes para cantar. A anatomia da boca, da garganta e da cavidade nasal também desempenha um papel no tom e na estrutura vocal, uma vez que servem de passagem para o ar que vibra nas pregas vocais.

Felizmente, muitas pessoas podem melhorar o seu alcance vocal e qualidade vocal com prática e treino. Muito do "bom" canto resume-se à capacidade de imitar a verdadeira qualidade de som das notas e, com o treino, este processo tornar-se-á sem dúvida mais fácil.

Decomposição dos registos vocais

Existem vários registos vocais entre os quais os cantores flutuam, dependendo de uma peça musical. Aqui estão alguns dos registos vocais mais comuns e o que pode esperar de cada uma das secções da sua voz.

Fritura vocal

O fry vocal é o registo vocal mais baixo que encurta as pregas vocais sem muito fluxo de ar, fazendo com que o ouvinte ouça as pregas vocais a cruzarem-se umas com as outras. Este não é um registo vocal tradicional, mas é utilizado por vezes na música mais contemporânea, pelo que vale a pena mencioná-lo. O fry vocal também pode ser conhecido como registo de pulso ou raspagem glótica.

Peito ou Modal

A voz de peito ou modal é a sua voz e gama de canto confortável que lhe permite produzir tons sem ter de adicionar ar ou falsete para complementar ou apoiar a sua voz. O timbre da voz de peito é tipicamente mais escuro e mais quente do que os registos vocais mais altos, carregando um pouco mais de peso vocal.

Voz mista ou média

Este é o meio termo entre a voz de peito e a voz de cabeça. Pode começar a ouvir alguns tons mais respiratórios entrelaçados com a sua voz de peito. É mais escura do que a voz de cabeça, mas um pouco mais brilhante do que a voz modal.

Cabeça

Esta é a parte mais aguda do seu alcance vocal, caracterizada por tons mais altos e pregas vocais alongadas. É a sua voz mais aguda e brilhante que pode ser levada para baixo no tom, embora muitas vezes faça sentido optar pela voz de peito se estiver numa gama mais profunda.

Falsetto

Quando as cordas vocais são longas, finas e imóveis, cantando acima do alcance habitual ou modal de um vocalista. Embora não se trate necessariamente de um registo vocal (dependendo da pessoa com quem se fala), tem certamente uma qualidade tonal específica que vale a pena reconhecer.

Apito

Estes tons são extremamente brilhantes quando as cordas vocais estão fechadas, com apenas uma pequena parte a vibrar, criando um som agudo e estridente. Normalmente, os tons de assobio são executados apenas por um tipo de voz feminina selecionada com um tom mais alto impressionante.

Muitas vezes, os treinadores vocais profissionais centram os cantores na criação de uma mistura suave em todos os registos vocais. Também pode ajudar ser capaz de identificar em que parte do registo vocal se encontra para que possa ajustar a sua abordagem de assinatura para obter o máximo de apoio vocal possível.

Glossário musical

À medida que cresce no seu percurso como cantor, irá certamente deparar-se com alguns destes termos. Aqui estão alguns dos termos de vocabulário mais importantes que vai querer saber no que diz respeito a si como cantor.

Acelerando

É a aceleração gradual do ritmo num coro ou num conjunto.

Allegro

Allegro é uma qualidade musical, que se apresenta como rápida e animada.

Aliteração

A repetição introduzida no início de palavras adjacentes ajuda a tornar uma canção ou frase mais memorável.

Andante

Adante significa tempo moderadamente lento.

Ária

Uma ária é um canto de uma ópera destinado a uma só voz.

Bar

Uma divisão de música que vem no final de um compasso numa partitura.

BPM

BPM significa batidas por minuto e é uma das formas de medir o tempo, particularmente na música ocidental.

Bel Canto

Um estilo operático conhecido pela sua técnica vocal. Esta expressão traduz-se por "canto bonito".

Acorde

Um grupo de notas harmoniosas, geralmente composto por pelo menos 3 tons independentes.

Coro

Um grupo de vários cantores, geralmente composto por várias partes vocais.

Coloratura

Um cantor especializado em música particularmente atlética, cheia de emoções e corridas.

Compositor

O criador ou escritor de música.

Concerto

Uma composição concebida para um ou mais instrumentos a solo.

Condutor

Um chefe de orquestra, também conhecido como maestro.

Crescendo

Tornar-se progressivamente mais alto.

Decrescendo

Tornar-se progressivamente mais silencioso.

Dueto

Uma composição destinada a dois intérpretes.

Dinâmica

Variações de volume ao longo de uma peça musical.

Conjunto

Música escrita para um grupo de músicos.

Plano

Meio passo mais baixo do que a versão natural de uma nota.

Forte

Isto traduz-se por "alto".

Fortíssimo

Esta é uma marcação dinâmica para "muito alto".

Harmonia

Quando dois ou mais tons independentes são tocados ao mesmo tempo, normalmente com um intervalo sonoramente agradável como uma terça maior ou uma quarta perfeita.

Chave

A família de notas em que reside uma peça de música. Distingue-se na armadura de clave no início de uma peça de música.

Largo

Referindo-se a um estilo lento.

Letras de músicas

Palavras cantadas de uma composição musical.

Natural

A forma natural de uma nota, em oposição a um sustenido ou bemol.

Oitava

Uma nota que é duas vezes mais alta ou mais baixa que outra. Um tom mais alto ou mais baixo usando a mesma nota.

Opus

Uma composição que é numerada como uma série nas obras de um compositor.

Pianíssimo

Traduz-se por "muito calmo" em relação à dinâmica de uma canção.

Pitch

A intensidade ou intensidade de um determinado tom.

Presto

Presto significa "muito rápido" no que diz respeito à direção do ritmo.

Rallentando

Para ficar mais lento.

Ritardos

Ritardar ou ritardando equivale ao abrandamento gradual do tempo numa peça de música.

Staccato

Cada nota é executada separadamente, curta e independente uma da outra.

Trill

Alternância de altura entre duas notas.

Tutti

Traduz-se para "todos", como para pedir a todos os tipos de voz numa composição para cantarem em conjunto.

Vibrato

A vibração que ocorre naturalmente com algumas vozes cantadas.

Como determinar o seu alcance vocal

Uma das melhores formas de reduzir os tipos de voz para encontrar o seu é dedicar algum tempo a determinar o seu alcance vocal. Felizmente, pode fazê-lo com alguns minutos do seu tempo e um pouco de canto:

Uma vez que o alcance vocal é a distância entre a nota mais grave e a mais aguda, basta determinar onde estão esses pontos. Para o fazer, vá para um piano e comece no Dó médio ou C4. A partir daí, toque as notas progressivamente para baixo, cantando a sua altura uma de cada vez. Quando não conseguir ir mais longe, atingiu o limite inferior do seu alcance. Marque essa nota e regresse ao Dó central.

De seguida, repita o processo, mas desta vez subindo o tom a partir do Dó médio até não conseguir cantar as notas agudas das teclas mais altas. Este é o limite superior do seu alcance. Agora que já tem as suas notas mais graves e mais agudas, deve ter o seu alcance vocal!

Se não tiver um piano à mão, pode utilizar uma ferramenta de vídeo como esta como referência de afinação:

Tente ser o mais honesto possível consigo próprio. Ter uma representação incorrecta do seu alcance vocal não o ajudará a melhorar e pode colocá-lo numa categoria de tipos de voz que não é adequada à sua voz. Para uma abordagem mais automatizada, também pode testar o seu alcance e acompanhar o progresso através de aplicações iOS como o Singer's Studio.

Se não conseguir perceber se está a acertar no tom ou nas notas, peça ajuda a um amigo de confiança. Lembre-se de que os grandes vocais exigem muito trabalho... Não se sinta envergonhado se não for Whitney Houston desde o início!

Lembre-se que o seu alcance vocal pode variar com base numa variedade de factores, por isso, num determinado dia, o seu alcance vocal pode ser diferente. No entanto, a sua base ou ponto vocal ideal permanecerá praticamente o mesmo. Com a prática e o treino, deve ser capaz de expandir o seu alcance vocal inicial ao longo do tempo.

Como expandir o seu alcance vocal

Felizmente, com treino e prática adequados, a sua extensão vocal pode crescer e expandir-se ao longo do tempo. Eis algumas formas de ajudar a aumentar o seu alcance vocal ao longo do tempo.

1. Pratique uma boa postura. Algo tão simples como uma postura correcta pode, surpreendentemente, ter um grande efeito na sua qualidade vocal e tom geral. Mantenha-se direito, com os pés plantados à largura dos ombros. Mantenha os ombros para trás e tente manter a cabeça direita enquanto canta.

2. Trabalhar com um treinador vocal. Uma vez que grande parte do nosso tipo de voz e da nossa capacidade natural de cantar é altamente personalizada, só faz sentido adotar uma abordagem individualizada para desenvolver as nossas vozes. Se quer mesmo treinar a sua voz para melhor, considere investir em instrução vocal treinada ou, no mínimo, juntar-se a um coro comunitário.

3 . Respirar a partir do diafragma. Enquanto canta, deve ver o seu diafragma a expandir-se e a contrair-se, e não os seus ombros a inspirar e a expelir o ar. Concentre-se em inspirar corretamente. Mesmo que se comprometa com algo tão simples como exercícios de respiração, pode ajudar a melhorar o seu controlo vocal e o seu tom ao longo do tempo.

4. Pratique! Se não estiver a cantar, não está a familiarizar-se com a sua voz para melhor. Embora haja algo a ser dito sobre o descanso vocal, é aconselhável cantar junto com as referências para que possa começar a ter uma ideia de onde estão os seus pontos fracos. Concentre-se em fazer coincidir o seu tom com as faixas de referência e dedique algum tempo a aquecer antes de alcançar as notas mais altas.

5. Relaxe o maxilar. Quando atingimos notas altas, as nossas cordas vocais esticam-se para produzir um tom mais alto. Por isso, relaxar o maxilar pode dar à sua voz cantada o espaço de que necessita para atingir corretamente os tons mais altos. Deixe a paleta mole cair e a boca alongar-se, mas mantenha a cabeça firme. Não deve precisar de mover a cabeça para baixo ou para cima para atingir um tom forte.

6 . Cuide da sua voz. Muita coisa pode aparecer no microfone. Uma vez que és o teu próprio instrumento, para expandires o teu alcance vocal, tens de cuidar de ti fisicamente ao longo da tua carreira de cantor. Isto significa ter tempo para aquecer antes de cantar, fazer exercícios vocais, praticar, mas também coisas como dormir o suficiente, manter-se hidratado e ser paciente. Se tiver uma grande atuação vocal no horizonte, também pode ser sensato evitar bebidas gaseificadas e produtos lácteos que possam causar a acumulação de muco.

Independentemente do seu tipo de voz, aprender a cantar corretamente pode levar tempo. Qualquer pessoa pode cantar, mas apenas os vocalistas treinados sabem como tirar o máximo partido do seu tipo de voz. Certifique-se de que presta aos seus vocais a mesma atenção que daria a qualquer outro instrumento. Com um pouco de prática consistente e treino adequado ao seu tipo de voz de canto, irá melhorar a sua qualidade vocal num instante. Acima de tudo, divirta-se a aprender e a praticar a arte de cantar!