Quando ouvimos gravações vocais em bruto, muitas vezes obtemos sons sibilantes duros e de alta frequência de certas letras e sons, incluindo S, Sh, X, e F.

Para nos livrarmos da sibilância excessiva durante a fase de mistura, utilizamos frequentemente a desossagem. É claro que nem sempre é tão fácil como colocar um "de-esser plugin" e chamar-lhe um dia.

A voz humana é um dos instrumentos mais dinâmicos que existe, o que significa que uma voz pode ter um tipo de sibilância muito diferente de outra. Esta é uma das coisas que torna a mistura de faixas vocais tão difícil.

Além disso, há tantos parâmetros diferentes a considerar quando se usa um desesser que pode ficar um pouco avassalador, especialmente para principiantes.

Para lhe facilitar as coisas, quisemos desenvolver um pequeno guia de desessing com algumas melhores práticas a seguir. Neste artigo, discutiremos tudo o que precisa de saber sobre desessing, como usar um de-esser nas suas misturas, e algumas dicas para o ajudar a fazer misturas vocais claras, presentes, e sem sibilância.

O que é um desensaio?

Um de-esser é uma ferramenta de mistura comum que é utilizada para comprimir ou atenuar a sibilância num vocal. Pode pensar-se nele como um compressor dependente da frequência.

A sibilância surge frequentemente sob a forma de dureza nas gravações vocais. Os sons 'S', 'T,' e 'Sh' parecem ser frequentemente os maiores culpados. O que é verdadeiramente irritante na sibilância é que a maior parte da faixa pode soar espantoso, embora certos sons ou sílabas possam surgir e distrair-se da boa gravação.

Os desessers são feitos para reduzir a sibilância isolando a gama de frequências que é a causa das frequências sibilantes. Essencialmente, quando essa gama de frequências em particular começa a ficar fora de controlo, o seu desesser irá recusá-la.

Para simplificar, um de-esser é um termo extravagante para um compressor que funciona especificamente com frequências altas.

Ao utilizar correctamente um de-esser, não deve ser perceptível para os seus ouvintes. No entanto, a sua voz deve soar muito mais suave e fácil de ouvir com uma desossa adequada no lugar.

Claro que a última coisa que quer é levar a sua desvalorização demasiado longe para que desça completamente os seus sons "S" e "T", uma vez que isto pode soar a algo antinatural.

Quando devo usar um De-Esser?

Não tem a certeza se precisa de um desesser?

Ouça a sua voz.

Ouvem-se picos de alta frequência ao longo do desempenho em certas sílabas como 'S,' 'T,' ou 'Sh?

O som dessa sibilância é duro ou distrai-se das outras partes da sua gravação?

Se assim for, provavelmente poderia usar um desesser para mais controlo!

Diferentes tipos de desvalorização

Gostamos de dividir o desessing em duas categorias principais:

• Descolagem de banda larga
• Desdobramento de banda dividida

A desossagem de banda larga é onde o desossador puxa para baixo a totalidade do sinal quando a sibilância é detectada. Isto é muito semelhante à automatização manual que faz baixar o volume de um vocal na totalidade.

Por outro lado, o desessing de banda dividida é quando o desesser só se concentra numa gama específica de frequências e as puxa para baixo quando a sibilância sobe acima do limiar e acciona o compressor.

Agora que compreende estes dois tipos de desessing, vamos mergulhar e aprender a usar um de-esser.

Como usar um De-Esser

Note-se que não é necessário gastar toneladas de dinheiro em plugins de desengorduramento para obter um som profissional. No entanto, com isto dito, há muitos plugins de descongelação disponíveis no mercado, tanto pagos como gratuitos .

Estes plugins têm frequentemente funcionalidades únicas que podem acelerar o processo de desessing ou permitir-lhe abordar a sibilância de uma forma mais cirúrgica.

Para este exemplo, vamos utilizar um dos meus desessers favoritos: FabFilter Pro-DS .

Claro que, se estiver a seguir, pode utilizar o desistente que vem em stock no seu DAW, pois provavelmente terá a maior parte dos mesmos parâmetros.

Note que muito provavelmente precisará de utilizar um "de-esser plugin" em 90% das suas mixagens , especialmente se aumentar as bandas de maior frequência na sua voz.

Para começar, encontre uma parte da sua gravação vocal que tenha a maior sibilância e faça um loop . Por exemplo, se uma linha num dos seus versos tiver muitos sons de 'S', este seria um bom local para definir o laço.

#1 Encontrar a Frequência Mais Sibilante

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Em quase todos os plugins de desesser, terá a capacidade de escolher a frequência central para se concentrar. Esta frequência é a que tem a maior sibilância. Encontrará frequentemente isto algures entre 5 e 9kHz , embora possa muitas vezes estender-se até 11kHz.

Nas vozes masculinas, a sibilância é frequentemente mais baixa, algures entre 5-6kHz . Nas vozes femininas, a sibilância situa-se muitas vezes entre 7 e 8kHz .

Naturalmente, onde a sibilância não depende apenas do cantor, mas também de várias outras variáveis, incluindo a colocação do microfone, tipo de microfone, e ambiente de gravação.

Há algumas maneiras de determinar onde se encontra a maior parte da sua sibilância.

Para começar, a maior parte dos plugins de desencriptação têm botões 'Listen' ou 'Audition', que lhe permitem soltar a sua frequência central . Desta forma, pode mover a sua frequência central enquanto está a solo, parando no local onde ouve mais sibilância.

Se tiver realmente dificuldade em encontrar as frequências mais sibilantes, pode também usar um plugin de EQ com uma exibição de forma de onda em tempo real. Enquanto a sua voz está em loop e a tocar, observe a exibição da sua forma de onda e procure picos quando a sibilância ocorre.

FabFilter Pro-DS é ligeiramente diferente da maioria dos desessers que existem por aí. Para começar, utiliza-se o botão Range para escolher a gama desejada na qual se pretende que ocorra a redução de ganho. Pode então utilizar o botão Threshold para determinar o quão alto tem de ser a sibilância antes de ocorrer a redução de ganho.

O botão 'Audition' está no canto superior esquerdo do botão Threshold e é super útil para ouvir em que partes do seu áudio está a trabalhar o seu desesser. É uma ferramenta útil para se certificar de que só está a apanhar os picos sibilantes necessários sem desencadear quaisquer outras partes das vozes.

Talvez 6kHz não seja de facto tão problemático como pensava, embora quando se desloca o alcance para mais perto de 8kHz, perceba que é aí que se encontra a maior parte da insuportável sibilância.

#2 Defina o seu Limiar

O controlo Threshold está lá para garantir que só se recusam os sons sibilantes que lhe estão a dar problemas.

Nem todos os de-essers rotulam este controlo como "Threshold", o que pode tornar as coisas um pouco confusas. Por exemplo, em Lógica, o controlo Threshold é chamado "Sensibilidade", embora faça exactamente a mesma coisa!

Semelhante ao modo de funcionamento do limiar de um compressor, o parâmetro do limiar de um compressor determina a quantidade de amplitude que o seu sinal necessita antes de reduzir o ganho. Quanto mais baixo for o seu limiar, mais o seu desesser responderá. No entanto, se for colocado demasiado alto, não reagirá de todo, ou não reagirá o suficiente para reduzir as frequências sibilantes.

A ideia aqui é colocar o seu desesser naquele ponto doce que fica no meio de "demasiada compressão" e "nenhuma compressão".

Há frequentemente contadores em desessers que lhe fornecem uma leitura de quanto do seu sinal está a diminuir em termos de dB quando o sinal passa acima do limiar.

#3 Set The Range Control

Alguns desessers vêm com um controlo de 'alcance' que determina o quão agressivamente o seu desesser irá diminuir a sibilância. Pretende utilizar o controlo de alcance para diminuir a sua sibilância de uma forma que se situe bem com o resto da sua faixa vocal e que se sinta equilibrado.

Se definir o seu controlo "Range" demasiado alto, pode facilmente dar ao seu vocalista um som "lispy".

#4 De-Ess In Context

Um grande erro que muitos engenheiros cometem é o de desessing sem ouvir a faixa vocal no contexto do resto da mistura.

Pode pensar que a redução do ganho de sibilância que está a aplicar é demasiado pesada a solo, embora quando a coloca em contexto com o resto da sua mistura, não seja suficiente.

Se tiver uma mistura com toneladas de frequências altas, tais como guitarras acústicas, címbalos, ou percussão de alta-frequência, poderá querer deixar um pouco mais de conteúdo de alta frequência ou sibilância nas suas vozes. Por outro lado, se estiver a lidar com instrumentação monótona e sombria, mergulhar a sibilância para fora a condizer pode ser útil.

Dicas adicionais de desanálise

Fazer uso do desvalorização de banda larga

Exemplo de banda dividida :

Exemplo de banda larga:

Como dissemos anteriormente, a desossagem de banda larga é onde o seu plugin puxa para baixo a totalidade do sinal quando detecta sibilância. O desessing de banda larga é muito mais momentâneo, equalizando o sinal e impactando o timbre durante apenas um segundo antes de as frequências voltarem ao lugar em vez de reduzir o nível global.

É claro que há uma hipótese de querer equiparar as suas vozes a outros processadores, que podem sentir-se confusos quando se usa um desessador de banda dividida. Essencialmente, pode tornar difícil saber o que fazer quando o seu desossador de banda dividida está constantemente a mudar à medida que surgem diferentes consoantes.

Mesmo que os utilize como os primeiros processadores da cadeia, gosto muitas vezes de utilizar a desossa de banda larga sobre a banda dividida.

Agora, isto não quer dizer que eu exclua completamente a desvalorização de bandas divididas. Se estiver a aumentar fortemente as frequências altas nas vozes, por exemplo, a desexpressão de banda dividida pode ser útil antes ou depois do seu EQ plug-in. Na minha experiência, a utilização de um desessinger de banda dividida como uma forma secundária de EQ que funciona dinamicamente.

Não Bata com Demasiada Dureza nos Seus Desejos

Não seja a pessoa que se apressa a atravessar a sua mistura, a martelar a sua sibilância para o esquecimento com uma desvalorização pesada. A última coisa que quer é dar ao seu vocalista uma lista.

Se um desistente não estiver a fazer o trabalho sem bater com as suas vozes, use outro! Vivemos numa era de mistura na caixa onde pode usar várias instâncias de processamento em série para criar um efeito cumulativo para um som mais natural. Esta abordagem é muito melhor do que usar um desistente pesado e esmagar a sua voz em pedaços.

Por exemplo, poderá usar um plug-in de desligador para atacar o som de 6kHz na sua voz e outro plug-in de desligador para trabalhar na região de 9kHz.

Não usar o conjunto e esquecer a sua abordagem

Como dissemos no início deste artigo, a voz humana é incrivelmente dinâmica. Mesmo uma única voz pode mudar drasticamente de sílaba para sílaba. Com isto em mente, é uma tolice pensar que o seu desesser agiria de forma consistente ao longo de todo o espectáculo.

Os seus cantores podem ter-se aproximado do microfone durante algumas frases ou utilizado uma posição diferente da boca numa frase em relação a outra. Não importa o caso, é provável que note uma diferença na qualidade dos sons "S" à medida que a música avança.

Como engenheiro de mistura, a automação é uma das suas ferramentas mais importantes, muito mais importante do que qualquer um dos seus processadores dinâmicos.

Pode considerar contornar um descritor durante uma certa parte da sua voz enquanto se envolve noutro, ou alterar os parâmetros do descritor quando o cantor chega a certas frases.

Independentemente do método de automatização que escolher, recomendamos a sua utilização de uma forma ou de outra para obter o som mais natural.

De-Encerrar a sua Saturação, Atrasos, e Plugins Reverb

Reverb Com De-essing :

Reverberar sem desarranjo :

Poderá optar por enviar a sua voz para um plug-in de saturação, distorção, reverberação, ou atraso. Se assim for, poderá também optar por desactivar o vocal uma vez mais no envio antes que este atinja a sua reverberação.

Em muitos casos, vocais brilhantes podem revelar-se demasiado para um plug-in reverberativo ou plug-in de distorção. Um som altamente sibilante pode chamar demasiada atenção a si próprio depois de atingir um destes processadores de áudio.

Para se livrar destas consoantes antes de elas atingirem os seus processadores de áudio, considere o uso de um desesser.

Como se pode ouvir, o exemplo reverberante com desessing abaixo quase se livra de toda a sibilância, permitindo que o chumbo assuma o comando nessa faixa.

De-Ess Your Instruments

As técnicas de despique não devem certamente ser limitadas às faixas vocais. A dureza apresenta-se de muitas formas na produção áudio. Alguns desossauros são óptimos para o conteúdo instrumental.

Por exemplo, pode utilizar um desesser para se livrar da dureza das faixas de guitarra, da bateria, ou das despesas gerais.

Se tenho uma faixa de guitarra que gravei através de um simulador de amplificador, a sua desvalorização pode ser super útil para me livrar da dureza ou de conteúdos de alta frequência desnecessários. Não importa quão grande seja o seu simulador de amplificador, provavelmente notará uma qualidade falsa sobre ele, que normalmente se situa por volta dos 4kHz.

Para mitigar esta qualidade falsa, pode fazer uso de um de-esser para atenuar a região de 4kHz na pista.

O mesmo se aplica à dureza nas despesas gerais, que pode muitas vezes furar os ouvidos se o áudio for demasiado brilhante. Em vez de usar um EQ estático para se livrar dos pratos de alta qualidade, que podem sugar a vida dos seus pratos, pode optar por desapertá-los.

Alternativas para a desanálise

Desanálise Manual

Embora provavelmente se encontre a usar desessers mais frequentemente do que não, há alturas em que lidará com sons irritantes e sibilantes que nem mesmo o seu desesser não consegue domar correctamente.

É aqui que entra em jogo a desossa manual .

Com a desessing manual, usa-se a automatização do ganho ou o ganho com clipes para se livrar da dureza à mão.

Essencialmente, agarra-se cada parte sibilante do seu sinal e atenua-se manualmente. Pode fazer isto desenhando em ganho automatizado à mão ou pegando numa peça do clipe e baixando o ganho do clipe.

Embora este processo seja certamente mais demorado, o fim é um som que parece mais natural, uma vez que se pode abordar cada som sibilante variável como a sua própria coisa.

Basta procurar por sons 'S' na sua forma de onda, que são bastante fáceis de detectar uma vez que se obtenha um olho para sons específicos em formas de onda. Depois, separe-o do resto do clipe para que seja a sua própria região antes de o recusar.

Alguns engenheiros gostam de colocar todos os seus sons sibilantes numa faixa separada para que possam tratá-los separadamente do resto da voz.

A beleza desta abordagem é que pode determinar o quanto deseja que a sua sibilância apareça na sua mistura ou atingir qualquer processamento adicional que tenha a jusante. Por exemplo, pode ter um compressor no seu autocarro vocal que não esteja de acordo com a sua sibilância, embora soe bem no resto da sua gravação vocal. Neste caso, pode ter a maior parte do seu sinal vocal a alimentar os plugins que desejar sem ter de lidar com uma pequena parte que não esteja a tocar bem com os seus plugins.

EQ dinâmico

Enquanto muitas pessoas agrupam a EQ dinâmica e a desessing na mesma categoria, nós gostamos de pensar nelas como coisas diferentes. Um desessinger é um atenuador dependente da frequência que é muitas vezes configurado para atenuar a totalidade do sinal quando o sidechain é accionado.

Por outro lado, uma EQ dinâmica só é afectada quando o sinal de frequência específica excede o limiar estabelecido. Pode então escolher como o seu sinal é impactado, alternando entre diferentes tipos de filtros, incluindo filtros de campânula ou filtros de prateleira.

Os plugins EQ dinâmicos com múltiplas bandas também podem ser úteis, uma vez que permitem atenuar a sibilância em diferentes bandas de frequência. Por exemplo, pode ter toneladas de sibilância na região de 6kHz em algumas partes da sua voz, embora a sibilância excessiva na região de 10kHz em algumas sílabas.

Com um EQ dinâmico, pode atacar estas diferentes bandas de frequência com um único plugin. Em geral, um equalizador dinâmico pode proporcionar-lhe um pouco mais de flexibilidade do que a maioria dos plugins de desesser.

Gravação com Sibilância em mente

O conteúdo de alta frequência é muito direccional .

Se estiver no controlo do processo de gravação, uma forma de poupar algum tempo na fase de pós-processamento é livrar-se da sibilância durante a gravação.

Isto pode ser feito afastando ligeiramente o microfone do cantor para que não esteja em linha com a sua boca. Assim, irá limitar o nível de áudio sibilante que atinge directamente o microfone.

Além disso, um benefício adicional a esta abordagem é que também se pode reduzir os sons plosivos.

Reflexões finais

O áudio de desossa é uma técnica que requer cuidado e atenção. É uma ferramenta extremamente importante na cinta de ferramentas do engenheiro de mistura, embora possa facilmente destruir o desempenho se não tivermos cuidado com ela.

Muitas vezes dou por mim a descer demasiado uma faixa, especialmente se a oiço há muito tempo. Ao misturar por períodos prolongados, os seus ouvidos começam a ficar excessivamente sensíveis, especialmente nessa gama de alta frequência. Reconheça esta sensibilidade como um sinal de que precisa de fazer uma pausa e referenciar continuamente uma faixa profissionalmente misturada e dominada à sua escolha para que possa permanecer no caminho certo.

No final, se estiver apenas a começar a sua mistura e se perceber que os seus sons vocais são fantásticos contra a faixa de referência escolhida sem um "de-esser", poderá não precisar de "de-esser" as suas vozes!