A indústria da música está a evoluir mais depressa do que nunca, com novas tendências a aparecerem constantemente e a remodelarem o que está na moda. Neste turbilhão de música, um género que tem tido um grande impacto ultimamente é o Amapiano. O género surgiu na África do Sul no início dos anos 2010 e rapidamente passou de um som local a uma sensação global.

O nome "Amapiano" traduz-se aproximadamente como "os pianos" em Zulu, e soa como seria de esperar. Pense em música house suave e jazzística misturada com graves profundos, percussão rítmica e um groove totalmente contagiante.

Artistas como Tyla têm desempenhado um papel importante na introdução do Amapiano nos Estados Unidos .

Em termos de comparação com outros géneros de música house, o Amapiano é certamente um género próprio. Neste artigo, vamos analisar mais de perto o que torna o Amapiano tão especial, como ganhou popularidade e porque se tornou um género mundial.

As Origens da Música Amapiana

O Amapiano surgiu no início da década de 2010 nas townships da província de Gauteng, na África do Sul. Na área de Joanesburgo, locais como Soweto, Alexandra, Vosloorus e Katlehong tornaram-se focos do género emergente. Por volta da mesma altura, a cidade de Pretória (capital administrativa da África do Sul) imprimiu o seu cunho ao som, especialmente em zonas como Atteridgeville e Mamelodi.

Nesses bairros, os DJs locais costumavam tocar teclados sobre batidas lentas de house em festas de rua e pontos de táxi, criando inadvertidamente um novo estilo de house music. Há até um debate amigável sobre qual bairro deu origem ao Amapiano, mas a verdade é que ele brotou do "solo das ruas" em várias comunidades.

Uma das razões pelas quais o Amapiano se impôs nas townships é o seu ADN musical, que mistura géneros sul-africanos familiares. O Amapiano inspira-se fortemente no Kwaito, um estilo de música house sul-africana da década de 1990, conhecido pelos seus sons descontraídos, groovy e deep house.

Embora as townships de Joanesburgo tenham sido fundamentais para o nascimento do Amapiano, a cena de Pretória é amplamente reconhecida por ter dado ao género muito do seu carácter inicial. Os DJs de Pretória tinham o seu próprio toque na música house. De facto, um subestilo local conhecido como Bacardi house apresentava graves estrondosos e batidas percussivas que mais tarde viriam a dar origem ao seu som caraterístico.

Os primeiros pioneiros de Pretória, como Kabza De Small (que vem de uma cidade perto de Pretória), começaram a incluir os novos ritmos centrados no piano nas suas actuações.

Enquanto o novo estilo se espalhava no underground, ainda não tinha um nome oficial. No início, as pessoas chamavam-lhe simplesmente número (ou "iNumba" na gíria da cidade).

A descoberta do nome veio graças a MFR Souls, uma dupla de produtores e DJs de East Rand. A MFR Souls, composta por Tumelo Nedondwe e Tumelo Mabe, foi uma das primeiras a adotar plenamente este som de house com piano.

Segundo o colega DJ Stokie, "ouvi este som único de outros DJs chamado MFR Souls... e adorei".

Os MFR Souls aperceberam-se que a sua música precisava de uma identidade própria. Por volta de 2014-2015, eles cunharam o termo "Amapiano", que em Zulu significa literalmente "os pianos".

Em 2019, o Amapiano estava a explodir em popularidade nas ruas e na Internet, mas ainda estava a conquistar espaço nos meios de comunicação social. Um grande ponto de viragem ocorreu quando o som recebeu um selo de aprovação na televisão nacional. O popular programa de música sul-africano Live AMP (transmitido na SABC1) decidiu dedicar um segmento ao Amapiano, transmitindo ao vivo uma mistura de Amapiano DJ em horário nobre.

Para contextualizar, o Live AMP era um grande programa semanal de música, e ter uma mistura só de Amapiano nele foi um grande negócio. Foi a primeira vez que muitos telespectadores ouviram esse novo som, e isso validou instantaneamente o Amapiano como mais do que apenas uma tendência underground.

O pessoal da indústria descreve esse episódio do Live AMP como um grande endosso para o género, semelhante a uma assinatura dizendo: "Esta é a próxima grande coisa". Depois dessa transmissão, ainda mais clubes, estações de rádio e gravadoras começaram a prestar atenção no Amapiano.

O som do Amapiano Music

Agora, vamos falar sobre os elementos-chave que compõem a música do Amapiano, para que possa começar a incorporá-los nas suas próprias faixas.

Bateria

Os padrões de bateria em Amapiano são uma das caraterísticas que definem o género.

Tendem a ser menos agressivos em comparação com outros géneros de house, dando-lhe um som mais descontraído.

É frequente ouvir padrões de bateria sincopados que usam kicks, claps e hats, embora seja o todo-poderoso log drum que define o groove do género. O tambor de madeira produz um som profundo e terroso que é frequentemente mais proeminente no Amapiano do que em qualquer outro tipo de música house.

Pode ouvir-se em "Amukelani", de Kabza De Small, por exemplo:

Os kick drums no Amapiano são geralmente suaves, mas fortes. Tendem a ficar atrás na mistura, mantendo o ritmo subtilmente e, na maioria das vezes, seguem um compasso 4/4.

Depois, normalmente ouve-se os hi-hats e os shakers a preencherem os ritmos não batidos, para criar mais groove.

Baixo

A linha de baixo no Amapiano é muitas vezes o que ancora a faixa. É tipicamente sub-pesado, mas não muito agressivo.

Tal como o tambor de tr onco, o som do baixo no Amapiano pode ter um zumbido suave e grave. É espesso e arredondado, concebido para ser mais sentido do que ouvido. Este baixo desempenha um papel central no estabelecimento da base da faixa e dá-lhe aquela sensação profunda, de baixa frequência e fortemente sincopada.

Aqui está um excelente exemplo do DJ Maphorisa:

Amostras

O sampleamento é outro aspeto crucial do som do Amapiano. É aqui que obtemos a vibração emocional de uma determinada faixa.

Os tipos de samples podem variar de canção para canção, embora existam alguns elementos específicos que tendem a aparecer mais do que outros.

As costeletas vocais são bastante proeminentes, especialmente as que têm influências de Afrobeat ou R&B. Na maior parte das vezes, são afinadas e muito afinadas.

Para além disso, o amapiano incorpora frequentemente samples inspirados no jazz, incluindo pianos, flautas e saxofones. Podes ouvir toneladas de chops e samples em "Woza" de Sha Sha abaixo:

Vocais

Por fim, temos as vozes, que desempenham o papel de ligação com o público. Tal como no Afrobeat, os temas destas canções reflectem frequentemente o amor, a vida e a comunidade. Se uma faixa de Amapiano tiver vocais, estes serão normalmente suaves e comoventes, utilizando canto melódico e palavra falada ou cânticos.

Veja as vozes em "Sponono" de Kabza De Small e ouça como reflectem o que se pode ouvir numa faixa típica de afrobeat:

Principais artistas do Amapiano

Nesta altura, já deves ter uma boa ideia do que é a música Amapiano. Claro que eu quero ter a certeza de que podes continuar a explorar o género Amapiano depois de acabares de ler este artigo, por isso vamos dar uma vista de olhos a alguns dos artistas de Amapiano mais populares do jogo!

Kabza De Small

Kabza De Small, conhecido como o "Rei do Amapiano", foi um dos primeiros artistas populares do Amapiano e um dos mais influentes.

Oriundo de Pretória, o seu som é uma mistura de melodias de piano profundas e comoventes com grooves de bateria descontraídos.

O seu álbum "Avenue Sounds", de 2016, chamou a atenção para o Amapiano, e as suas colaborações com o DJ Maphorisa sob a alcunha de Scorpion Kings têm sido muito populares.

No entanto, recomendo a audição do seu álbum Isimo, que é o seu mais recente lançamento até à data. Tem uma produção musical única e edificante que quase parece um regresso ao início do género.

DJ Maphorisa

Um dos mais proeminentes produtores, DJs e colaboradores da cena musical do Amapiano é o DJ Maphorisa. Conhecido pela sua versatilidade, ele traz influências do afrobeat, deep house e hip-hop para o género, tornando o seu estilo distinto.

Como metade da dupla Scorpion Kings com Kabza De Small, Maphorisa lançou alguns dos maiores hinos do género, incluindo "Izolo" e "Amantombazane". No entanto, a sua influência vai para além do Amapiano, e temos visto muitas colaborações em vários géneros, como o seu trabalho com Wizkid e Burna Boy.

No entanto, ele continua a ser uma figura central no crescimento da Amapiano.

Focalista

Como uma estrela em ascensão na cena do Amapiano, Focalistic é um dos melhores artistas sul-africanos no jogo.

Ele integrou o Amapiano com o hip-hop para criar seu próprio som híbrido, o que lhe rendeu o título de "O Presidente do Amapiano". O seu grande êxito, "Ke Star", que conta com a participação de Vigro Deep, tornou-se uma das faixas de maior sucesso do género, atingindo milhões de visualizações em plataformas de streaming.

O som do Amapiano

Ao longo da última década, Amapiano saiu rapidamente dos bairros da África do Sul para se tornar uma sensação global, ganhando popularidade pela sua fusão única de melodias de piano, ritmos de tambor de tronco e vozes cheias de alma.

O género conquistou o seu lugar na música africana, oferecendo uma nova abordagem à música lounge e às batidas de dança, proporcionando a banda sonora perfeita para desafios de dança em plataformas de redes sociais e para uma audição fácil, ao estilo de um café.

Se quiser explorar tudo o que o género tem para oferecer, recomendo vivamente que ouça os principais artistas do Amapiano, como Kabza De Small, DJ Maphorisa e Focalistic, uma vez que desempenharam um papel significativo na formação do som do género, e a sua influência pode ser sentida não só no Amapiano, mas também noutros géneros.

Se quiser fazer esta música por si próprio, comece a descarregar alguns pacotes de amostras do Amapiano e use-os como referência para o que muitos pioneiros já fizeram!