A automatização é uma daquelas técnicas que, uma vez dominada, pode revolucionar o seu fluxo de trabalho e o seu som. Quer a utilize para misturar ou como uma ferramenta criativa, a automatização pode simplificar drasticamente o seu fluxo de trabalho e fazer com que as suas faixas soem mais envolventes e profissionais.

Embora cada DAW funcione de forma diferente, todas elas oferecem ferramentas de automação semelhantes que podem ajudá-lo a esculpir a sua música. Hoje vamos ver o que é a automação; como e quando usá-la, e como os artistas e engenheiros de áudio a usam para obter um som único.

O que é a automatização?

Em termos simples, a automatização refere-se ao processo de controlo de um ou mais parâmetros do processo de produção musical ao longo do tempo sem intervenção manual durante a reprodução ou gravação.

Esta técnica permite-lhe fazer ajustes precisos no volume, pan, efeitos e outros elementos, e pode ser aplicada tanto na mistura como nos aspectos criativos da produção musical.

Tudo começou na era analógica, quando as primeiras formas de automação eram tão simples como ajustar manualmente os faders da mesa de mistura durante uma mistura ao vivo para fita.

No entanto, a automação digital revolucionou o conceito de automação ao controlar praticamente todos os aspectos do processo de produção musical, desde simples ajustes de volume e pan até alterações complexas de parâmetros de efeitos ao longo do tempo.

Como resultado, a automatização tornou-se mais rápida e eficiente, reduzindo a necessidade de ajustes manuais repetitivos.

À medida que a tecnologia digital continuou a evoluir, o mesmo aconteceu com a sofisticação da automação. Os DAWs modernos oferecem uma vasta gama de funcionalidades de automação avançadas, incluindo curvas de automação, gravação de automação em tempo real e uma linha de automação separada para cada parâmetro de plug-in, alargando consideravelmente os horizontes criativos para músicos e produtores.

O que pode ser automatizado?

A beleza da automatização reside na sua capacidade de dar vida a uma mistura, acrescentando-lhe variedade, tornando-a dinâmica e expressiva.

Eis alguns dos parâmetros mais populares que pode automatizar:

Volume: Ajustar o volume de faixas individuais ao longo do tempo pode enfatizar certas partes da sua faixa, fazendo com que se destaquem na mistura no momento certo.

Panning: Automatizar a posição estéreo de um som pode criar uma sensação de movimento e espaço numa mistura que cativa o ouvinte.

Equalização (EQ): A automatização das definições de EQ pode alterar o tom e a presença de um instrumento ou voz em diferentes pontos de uma música.

Reverb e Delay: A melhor maneira de criar uma sensação de expansão e profundidade é alterar as definições do seu reverb e delay ao longo do tempo.

Outros parâmetros de plugins: Praticamente todos os parâmetros de um efeito de plugin ou instrumento virtual podem ser automatizados, desde a distorção aos efeitos de flanger e muito mais. Automatizar essas definições é o que lhe permite criar paisagens sonoras únicas.

Níveis de envio: A automatização dos níveis de envio para efeitos como reverberação ou barramentos de atraso pode ajudá-lo a criar intensidade ao longo do tempo, com crescendos e diminuendos que farão avançar a sua música.

Em suma, tudo pode ser automatizado; quer esteja a trabalhar com instrumentos acústicos ou virtuais, loops ou gravações de campo, pode aplicar a automatização a todas as partes da sua faixa, independentemente da estação de trabalho de áudio digital que utiliza. As DAWs profissionais como o Pro Tools, Logic Pro e Ableton oferecem uma poderosa automatização que dá ao produtor musical uma infinidade de funcionalidades para criar composições únicas.

O objetivo da automatização

A automatização é tão importante na sala de gravação como na sala de mistura.

Na mistura, a automatização afina os níveis, os pans e os efeitos e assegura que cada elemento se mistura perfeitamente na mistura. Criativamente, pode dar vida às faixas, permitindo alterações dinâmicas que evoluem organicamente, como o aumento do volume ou a mudança de tons.

Ambos os aspectos da produção musical são muito simplificados pelas técnicas de automatização, que dão aos artistas e produtores musicais a oportunidade de explorar múltiplas opções para tornar as suas canções inesquecíveis e com um som profissional.

Automação como técnica de mistura

A automatização da mistura proporciona um controlo preciso sobre o equilíbrio e a dinâmica de uma mistura.

Numa faixa, as definições estáticas de volume, pan, EQ e efeitos podem resultar numa mistura que parece plana ou sem movimento. Felizmente, a automatização pode transformar esta paisagem sonora estática num ambiente reativo e em constante mudança, onde cada elemento pode ser esculpido ao longo do tempo.

Por exemplo, a automatização do volume proporciona-lhe ajustes em tempo real para garantir que cada letra, nota e batida é ouvida claramente, sem intervenção manual durante a reprodução. Pode utilizá-la para abafar a música de fundo quando pretende que a faixa vocal sobressaia ou para aumentar gradualmente o volume geral durante um aumento para aumentar o seu impacto.

Por outro lado, a automação do Panning move o som pelo campo estéreo, criando uma experiência auditiva mais envolvente e imersiva. Pode ser utilizada para imitar o movimento de instrumentos num palco, proporcionando uma sensação realista, ou para criar efeitos estéreo hipnotizantes.

Finalmente, a automatização de parâmetros, como o ajuste da profundidade e da velocidade de um efeito de coro numa melodia, pode introduzir variações e manter o interesse do ouvinte.

Estes são apenas alguns exemplos do que pode conseguir. Com a automatização da mistura, o único limite é a sua imaginação!

A automatização como ferramenta criativa

Na sala de gravação, a automatização pode transformar uma gravação em bruto numa experiência sónica em evolução, assegurando que todos os elementos de uma faixa estão equilibrados e presentes. Isto é especialmente verdade quando se trata de EQ, um efeito que irá utilizar extensivamente para refinar as suas gravações.

Por exemplo, a automatização da frequência de corte de um filtro de sintetizador pode transformar um som de pad estático num elemento rítmico que acrescenta dinâmica e interesse a uma faixa. Ou automatizar o tempo de decaimento da sua reverberação pode transformar uma melodia apertada e controlada numa peça vasta e expansiva.

Também é possível utilizar a automação para criar transições dinâmicas entre secções de uma música, utilizando sweeps, builds e fades para guiar o ouvinte através da viagem musical.

Mais uma vez, a automatização cuidadosamente elaborada transforma gravações em bruto em faixas com som profissional, graças a ajustes detalhados que envolvem todas as frequências e elementos da sua música.

Os diferentes modos de automatização

Os modos de automação determinam como os dados de automação são tratados numa pista dentro de um DAW. Cada pista dentro de sua estação de trabalho de áudio pode ser configurada para operar em um dos vários modos de automação. Aqui estão os modos de automação mais comuns.

Modo de leitura

No modo de leitura, o DAW reproduz quaisquer dados de automação pré-existentes na faixa. Isto significa que, se existirem dados de automatização para o volume, o fader de volume na mesa de mistura irá mover-se automaticamente durante a reprodução para corresponder à automatização gravada. Quaisquer ajustes manuais efectuados durante a reprodução neste modo são temporários e não serão guardados. Essencialmente, o modo de leitura serve para rever a automatização que já foi aplicada sem efetuar alterações permanentes.

Modo tátil

O modo de toque funciona de forma semelhante ao modo de leitura, na medida em que reproduz a automação existente. A principal diferença é a capacidade de substituir momentaneamente a automação, ajustando manualmente um controlo (como um fader ou botão na mesa de mistura, num plugin ou num controlador MIDI) durante a reprodução. Assim que o controlo é libertado, a automação volta a seguir o caminho pré-gravado.

Modo de bloqueio

O modo de bloqueio é um passo à frente do modo de toque, uma vez que retém o último ajuste manual efectuado a um parâmetro, mesmo depois de o controlo ser libertado. A partir do ponto de libertação, o automatismo substitui os dados existentes por este novo valor até que seja efectuado outro ajuste.

Modo de escrita

O modo de escrita foi concebido para criar novos dados de automação a partir do zero. À medida que a faixa é reproduzida, qualquer movimento dos controlos é gravado como nova automação, apagando e substituindo quaisquer dados de automação existentes no seu caminho. Este modo é melhor utilizado quando pretende refazer completamente a automação numa faixa.

Cada modo de automação tem uma finalidade definida no processo criativo, por isso a minha recomendação é familiarizar-se com todos eles e depois definir qual o modo que melhor se adequa às suas necessidades para determinadas tarefas. Lembre-se que cada DAW funciona de forma diferente, apesar de partilharem muitas funcionalidades semelhantes.

Por exemplo, quando mudei do Ableton para o Studio One, tive dificuldade em perceber como funcionava cada modo de automatização, mas assim que consegui perceber, as coisas tornaram-se muito mais fáceis.

Automatização de várias definições numa única faixa

A automatização de vários parâmetros permite-lhe fazer experiências com o som de formas que seriam difíceis, se não impossíveis, de replicar manualmente em tempo real.

Porquê automatizar várias definições? Por exemplo, imagine uma situação em que pretende que uma faixa não só aumente o volume, mas também se torne mais etérea com uma reverberação acrescida e um ligeiro atraso. Automatizando o aumento do volume, tornando a reverberação mais pronunciada e introduzindo um efeito de atraso em simultâneo, pode elevar a intensidade emocional da sua faixa e dar vida a um build-up inesquecível.

Esta técnica também pode ser usada para fazer a transição entre diferentes secções de uma música sem problemas. Por exemplo, a automatização de uma diminuição gradual dos graves do equalizador numa faixa de bateria, ao mesmo tempo que aumenta o volume e os efeitos espaciais de um bloco de sintetizador, pode tornar a sua faixa muito mais expansiva no momento certo.

Explorar a forma como os diferentes elementos de uma faixa podem interagir e mudar ao longo do tempo é a fórmula secreta para criar uma paleta sonora única.

Barramentos de áudio para automação

Pense nos barramentos de áudio como canais virtuais que amalgamam várias faixas de áudio num fluxo unificado. Este fluxo unificado pode ser afetado e alterado coletivamente, o que é incrivelmente útil para misturar e automatizar projectos complexos.

Na prática, um bus de áudio recebe sinais de áudio de várias faixas, que são depois encaminhados através deste único canal, onde pode fazer ajustes colectivos e aplicação de efeitos a todas as faixas encaminhadas de uma só vez.

Por exemplo, a aplicação de reverberação a um grupo de faixas vocais (vocal principal + coro ou vocalista de apoio) através de um único bus dar-lhe-á um som coeso, preservará os recursos da CPU e manterá um efeito uniforme em todas as vozes.

Imagine misturar um kit de bateria gravado em faixas separadas: encaminhar estas faixas para um bus de bateria permite-lhe criar um som coeso e natural sem ter de fazer ajustes demorados em cada uma das faixas.

Na música eletrónica, a automatização dos parâmetros de efeitos no bus de áudio pode alterar simultaneamente o ambiente de todas as faixas encaminhadas, criando uma transição unificada que melhora a profundidade emocional da canção. O volume de um grupo inteiro de faixas (vocais, sintetizadores, bateria, cordas) pode ser automatizado, criando swells e fades envolventes que definirão a expressão dinâmica da canção.

Automatizações de registo

Um dos métodos mais simples de automação de gravação é fazer ajustes em tempo real à medida que a faixa é reproduzida. A automatização da gravação envolve mover faders, rodar botões ou ajustar parâmetros através de um controlador MIDI, e o DAW capta estes movimentos como dados de automatização.

Esta abordagem é óptima para captar o fluxo natural das actuações, como o aumento gradual do volume de um solo de guitarra ou a modulação dos parâmetros de um sintetizador durante uma transição.

Muitas DAWs também oferecem ferramentas para desenhar uma curva de automação diretamente numa faixa através da ferramenta de lápis, que fornece uma programação mais afinada das alterações de parâmetros em pontos específicos no tempo. A automação por passos é ideal quando se pretende ter uma automação precisa do fader, criar varrimentos de filtros ou efetuar alterações de parâmetros que têm de ocorrer em momentos precisos, graças aos pontos de interrupção da automação que definem a duração do efeito.

As DAWs também possuem pistas de automação, pistas separadas que correm paralelamente às pistas de áudio ou MIDI, dedicadas exclusivamente a dados de automação, que podem ser utilizadas para visualizar e controlar a automação para diferentes parâmetros. Outra opção amplamente disponível é a automação baseada em clipes, que anexa dados de automação diretamente a clips de áudio ou MIDI, facilitando a movimentação ou cópia da automação juntamente com o próprio clip. Isto é útil quando tem secções repetitivas de música em que a mesma automação tem de ser aplicada a várias instâncias de um clip.

Considerações finais

E isto é tudo o que sei sobre automatização de áudio!

Em suma, a automatização é o molho não tão secreto que pode levar o seu jogo de produção musical para o próximo nível. É uma ferramenta poderosa e versátil que pode dar vida às suas faixas e fazê-las soar dinâmicas e expressivas. Comece por automatizar parâmetros como volume, panning, EQ e os seus efeitos de plugin favoritos para criar uma paisagem sónica tão única como a sua visão artística. Claro que pode ser necessário alguma prática e experimentação, mas as recompensas valem bem a pena.

Com a automatização, poderá criar faixas que são profissionais e inesquecíveis. Vai agilizar os seus processos criativos e de mistura e aumentar a sua imaginação. Então, de que está à espera? Experimente e dê asas à sua criatividade!