A música trap surgiu pela primeira vez no sul dos EUA durante o início dos anos 90. Atlanta recebe a maior parte do crédito por isso, já que rappers da ATL como T.I., Gucci Mane e Young Jeezy ajudaram a defini-lo.
Ele se inspirou no som distinto do hip-hop do Sudeste da época, composto por contundentes anos 808 e chapéus rápidos. Foi chamada de “armadilha” em homenagem às ruas onde o tráfico de drogas e outras atividades ilícitas prevaleciam. Esses exemplos também são temas recorrentes na maioria das letras.
Por volta de 2012, uma versão mais escura e atmosférica da armadilha começou a tomar forma. Esse foi o nascimento do dark trap, um subgênero que partiu da estrutura típica do trap e envolveu sons e temas sinistros e assustadores.
Ao contrário de sua contraparte mais popular, Dark Trap é assustador e quase cinematográfico. É para ser hipnótico, inquietante e melancólico em comparação com a música trap tradicional.
Neste guia, queremos dar uma olhada mais profunda em sua origem, como se tornou um fenômeno desse tipo e em alguns artistas populares de dark trap que recomendamos examinar se você quiser entrar na cena do dark trap.
Os elementos da música Dark Trap
Dark trap costuma ser muito mais intenso do que a música trap normal. A melhor maneira de descrevê-lo é como algo saído de um filme de terror moderno.
Como eu disse antes, é assustador e cinematográfico. As camadas instrumentais da maioria das músicas de dark trap são compostas por paisagens sonoras ambientes profundas com pequenas camadas de acordes que as fazem parecer tensas e misteriosas.
Linhas distorcidas de sintetizador, pads evolutivos e acordes ambientes espessos são bastante comuns no som de trap moderno, e esse subgênero da música trap o leva a um novo nível. No geral, é uma versão distorcida do mundo normal das armadilhas.
Embora pads e sintetizadores ambientais sejam comuns, como na faixa de Cloudymane acima, a música dark trap também é conhecida por seu uso intenso de 808s distorcidos. Em vez dos 808s limpos que ouvimos muito no som moderno do trap, esses 808s são arenosos e distorcidos para complementar a energia muitas vezes ameaçadora das camas instrumentais embaixo das quais estão.
Confira abaixo o baixo da faixa de Freddie Dredd:
Os efeitos de falha são outro elemento chave. Eles geralmente são usados para adicionar textura e imprevisibilidade, colocados como momentos aleatórios ou estratégicos em toda a faixa instrumental. Às vezes, produtores musicais de dark trap também adicionam amostras de ambientes, às vezes retiradas de filmes ou bibliotecas de som assustadoras, para criar uma atmosfera específica:
Em termos de tempo, o dark trap é bastante semelhante ao trap padrão, pois oscila entre 130 e 150 BPM. Alguns artistas diminuem a velocidade para dar mais tempo para que seus baixos e amostras esticadas respirem. Freqüentemente, quanto mais lento o tempo, mais sombria é a faixa.
Elementos de bateria também são praticamente o que você esperaria, incluindo chapéus altos gaguejantes e sincopados, chutes contundentes e armadilhas fortes.
Liricamente, a música dark trap pode variar. Algumas das músicas mais populares do dark trap exploram tópicos introspectivos, melancólicos e, muitas vezes, inspirados no terror das ruas.
Artistas e faixas influentes do Dark Trap
Esse subgênero da música trap já existe há mais de uma década e, embora muitos artistas tenham tentado fazer música dark trap, existem alguns pioneiros que realmente ajudaram a moldar o som que conhecemos hoje.
A Gameface, por exemplo, foi uma das primeiras produtoras a mergulhar profundamente na atmosfera sinistra que agora define o gênero. “Karakorum”, por exemplo, reuniu vocais árabes assustadores sobre baixo pesado e anos 808 distorcidos, lançando as bases para o que se tornaria o som característico do dark trap.
BLVCK é outra figura-chave no movimento da dark trap music. A faixa “HORROR” foi lançada há quase uma década.
Esta faixa grita Dark Trap, com o uso de sinos de igreja misteriosos, amostras e sintetizadores estridentes e texturas e amostras de terror espalhadas por toda parte. É caótico e inquietante, assim como as outras músicas que surgiram da cena dark trap logo no início.
Também recomendo conferir o BVNDITS para obter um som de dark trap mais cinematográfico:
Embora os artistas acima tenham contribuído para o crescimento inicial do gênero, os artistas tradicionais só começaram a aparecer muitos anos depois.
Atualmente, $uicideboy$ é sem dúvida um dos artistas de dark trap mais populares da indústria. A dupla se formou em Nova Orleans em 2013 e, com sua variedade de lançamentos abrasivos e produzidos pelo próprio Soundcloud, esses rappers de trap começaram a levar o dark trap a um público maior.
Com um lirismo corajoso, uma produção ambiente assustadora e um estilo vocal único, eles conquistaram muitos seguidores.
A maior faixa da dupla até hoje é “Antarctica”, que mostra “I Remember” do Deadmau5. Embora a legalidade da amostragem tenha sido controversa no início, ela os impulsionou à fama popular.
Ghostemane é outro dos grandes artistas de dark trap do momento.
Conhecido por misturar metal e rap com influências de dark trap, ele desempenhou um papel significativo em trazer o gênero à vanguarda. Seu estilo cru e agressivo pode ser ouvido em faixas como “Mercury: Retrograde”, que o tornou uma das figuras mais proeminentes na cena do dark trap.
A faixa está repleta de FX, o que é diferente do que você normalmente ouviria nas mixagens modernas de hip-hop. É altamente distorcido, processado e “confuso” do ponto de vista tradicionalista.
Agora, é claro, não podemos deixar de mencionar Night Lovell. Sua faixa, “Joan of Arc”, que ele fez em colaboração com $uicideboy$, é uma das faixas mais difíceis, nebulosas e ameaçadoras que eu já tive o prazer de ouvir.
Uma de suas faixas mais antigas, “Dark Light”, também vale a pena ouvir se você quiser se aprofundar na história da música dark trap.
Técnicas de produção: The Dark Trap Sound
A música dark trap tem tudo a ver com a atmosfera, e isso começa com o design de som.
Design de som
Na maioria das faixas de dark trap, você ouvirá almofadas atmosféricas, amostras invertidas e texturas ambientais, que funcionam como base. Esses são os elementos que ajudam a criar essa atmosfera assustadora e assustadora que discutimos até agora.
Então, onde você encontra esses tipos de sons?
Bem, você pode começar pegando almofadas ou texturas ambientais das plataformas de amostragem e esticando-as ou inclinando-as para baixo, depois mergulhando-as em grandes reverberações. Amostras invertidas também são bastante comuns, pois podem fazer com que uma batida pareça inquietante ou quase desorientadora.
A partir daí, você pode explorar usando sons ambientes, como vento, vozes distantes ou efeitos de terror. Muitos produtores musicais de dark trap colocam esses sons em segundo plano para dar profundidade às faixas ou uma sensação mais cinematográfica. Gosto deles como colírio para os ouvidos, especialmente em batidas mais repetitivas.
Bateria
Em termos de programação de bateria, o dark trap tende a seguir os ritmos tradicionais do trap. Os chutes são pesados e fortes, e os produtores costumam usar distorção para fazer com que batam com mais força e se sintam mais agressivos.
Você também ouvirá as mesmas armadilhas rápidas no estilo 808, que fornecem aquele som nítido e crepitante.
Os chapéus altos geralmente são rápidos e rápidos. Ritmos de 8 e 16 notas são comuns, com oscilações e gaguejos por toda parte.
Baixo
O baixo é parte do que define o gênero dark trap.
Os 808s são uma grande parte disso, mas, em vez dos 808s limpos e subtis que você pode ouvir em músicas de rap prontas para o rádio, eles geralmente são grandes, ressonantes e distorcidos, criando um efeito de impacto rosnado, estrondoso e sacudindo o alto-falante.
Os sons graves geralmente ficam mais interessantes com a mudança de tom, modulação e saturação. Alguns produtores até mesmo colocam vários 808s em camadas e ajustam as configurações de ataque, liberação e distorção de cada um para basicamente compor a melhor parte de cada amostra ou som.
O objetivo geral é se afastar do tom 808 tradicional.
Efeitos
O processamento de efeitos é onde as coisas realmente ficam interessantes.
A reverberação é essencial na produção de Dark Trap. É usado para criar espaço e atmosfera e geralmente é aplicado a praticamente tudo em um nível ou outro. Isso pode incluir pads, vocais ou bateria. A ideia é criar uma sensação de vastidão.
O delay, embora não seja tão comum quanto a reverberação, pode ser útil ao tentar fazer com que amostras ou melodias pareçam mais assustadoras. Também é usado para arremessos vocais e FX.
Quais DAWs são melhores para criar Dark Trap?
Quanto às DAWs e ferramentas que funcionam melhor para a produção de Dark Trap, a maioria dos produtores prefere o FL Studio, o Ableton Live ou o Logic Pro, pois são flexíveis e fáceis de usar.
Sou particularmente fã do Ableton Live, pois adoro as amostras e os efeitos padrão. Também é muito fácil organizar, graças à Visualização de Arranjo.
Embora você possa fazer muito do seu trabalho com amostras, também recomendo comprar alguns plug-ins do VST para experimentar. Alguns dos VSTs que eu uso com mais frequência para trap music incluem:
Eles oferecem uma variedade infinita de sintetizadores, pads atmosféricos, sons cinematográficos e efeitos.
Quanto aos plug-ins de efeitos especializados, recomendo conferir:
- Soundtoys Decapitator (distorção analógica fenomenal)
- FabFilter Saturn (saturador multibanda criativo)
- Cableguys Shaperbox 3 (plugin exclusivo de efeitos rítmicos)
Impacto cultural e comunidade
O YouTube desempenhou um papel importante na promoção do gênero, com canais como DARKTRAP e Legion of Trap criando espaços onde fãs e produtores podem compartilhar suas faixas favoritas, descobrir novas músicas e colaborar em projetos.
Esses canais geralmente selecionam misturas de artistas underground, dando exposição a aqueles que talvez não tenham os recursos ou conexões para alcançar um público mais amplo.
O TikTok e o Instagram também contribuíram para a ascensão do gênero, especialmente por meio de memes virais e vídeos de estilo “estético”. O TikTok, em particular, ajudou músicas de dark trap a alcançar o sucesso mainstream, com faixas sendo usadas como trilhas sonoras para várias tendências e danças.
Visualmente, a armadilha escura é frequentemente associada a imagens góticas e de terror.
Muitas das capas de álbuns, videoclipes e ilustrações promocionais frequentemente apresentam imagens sombrias e temperamentais com rostos distorcidos, céu vermelho-sangue e decadência urbana. Essa estética se tornou uma marca registrada do gênero.
Considerações finais - O futuro da música Dark Trap
Dark trap, como um subgênero da música trap, evoluiu muito além de suas raízes underground, deixando uma marca sombria e significativa na cena musical moderna. Originalmente definido por seu som assombrado e arenoso e pelo uso intenso de bateria sintetizada, baixo e efeitos ambientais, o dark trap continua influenciando não apenas artistas do gênero, mas também de gêneros semelhantes, como hip-hop e música eletrônica.
Como em qualquer gênero, a melhor maneira de explorar é ouvir! Então, tire um dia e divirta-se mergulhando na beira da escuridão.
