A música de dança eletrónica contém uma multiplicidade de subgéneros, alguns dos quais são bastante recentes no mundo da música moderna. O género future bass, que se desenvolveu apenas há cerca de uma década, consolidou-se como uma categoria de música que continuará a tocar vidas muito para além dos anos 2010.
Mas o que é o future bass e como surgiu este género? Vamos explicar exatamente o que é este género, definir algumas caraterísticas-chave e partilhar alguns trabalhos pioneiros de artistas famosos do future bass para que possa desfrutar deste fantástico canto do mundo da música eletrónica.
Compreender o Future Bass
O future bass é um subgénero da música eletrónica, caracterizado por sintetizadores texturados. Pense em linhas de baixo, bateria com influência de trap e um som melódico complexo. O termo "future bass" surgiu na década de 2010 e foi popularizado por artistas como Cashmere Cat, San Holo, Flume e Mura Masa. Os produtores Hudson Mohawke e Rustie são considerados os pioneiros do género.
O future bass tende a ser em tempo 4/4, com BPMs altas que variam de 130 a 170. O género contrasta um som pesado de baixo e sub-baixo com pistas melódicas brilhantes e sintetizadores pulsantes, muitas vezes construídos com ondas quadradas suaves ou activas.
Quais são alguns exemplos de faixas de Future Bass?
A melhor maneira de compreender o som distinto do future bass é ouvir algumas faixas famosas e vibrantes do future bass. Aqui estão três composições de destaque do género:
Depois da Luz por Rustie
O álbum Glass Swords de Rustie, lançado em 2011, é largamente reconhecido por definir os primeiros sons do future bass. Repara como em After Light podes sentir a emoção na progressão de acordes de sintetizador, antes de mergulhares no drop, com o baixo oscilante, o trap snare e as costeletas vocais que prendem o ouvido:
You and Me Remix by Flume
A remistura de Flume de You and Me, dos Disclosure e Eliza Doolittle, é responsável por trazer o som do future bass para as massas. Trazendo melodias sincopadas, design de som texturizado e fortes quedas de baixo pulsantes após construções de sintetizadores melódicos.
Luz de San Holo
Light, de San Holo, é uma faixa clássica de future bass, com sintetizadores groovy, bateria trap e costeletas vocais que se acumulam até uma queda retumbante completa com muitos subgraves:
As principais caraterísticas do futuro género musical Bass
Agora que já ouviu alguns clássicos do future bass, vamos definir algumas das principais caraterísticas do género future bass:
Trap Drums, Halftime Meter e Fast BPM
As faixas de Future bass tendem a ter BPMs rápidas, variando entre 130 e 170, embora o downbeat seja frequentemente expresso em meio tempo, o que pode dar a sensação de que as faixas são mais lentas do que são. A bateria tem uma forte influência do trap, com hi-hats metálicos, snares, kicks com transientes vigorosos. Tal como na música trap e dubstep, a caixa é frequentemente colocada na batida 3.
Design de som grave
Os sons graves no future bass são a estrela do espetáculo, muitas vezes conduzindo o drop ou o refrão das canções, criando um contraste sombrio com os elementos melódicos mais brilhantes expressos em sintetizadores ou costeletas vocais.
Estrutura de acordes menores e de jazz
Uma ideia que é um pouco exclusiva do future bass no âmbito da música de dança eletrónica é o facto de incorporar frequentemente progressões de acordes mais complexas, como a sequência de acordes de jazz turnaround ou uma progressão ii V I.
A inspiração por detrás do conteúdo lírico da música future bass pode também conter mais emoção do que aquela que se pode encontrar nos sons electrónicos adjacentes. Utilizando acordes de 7ª e, ocasionalmente, de 9ª, algumas músicas de future bass utilizam paisagens sonoras exuberantes e eufóricas para alargar as suas faixas.
Automação pesada, compressão e FX
A utilização de efeitos FX e de um design de som único contribui grandemente para o que faz com que a música future bass se destaque de géneros semelhantes, como o melodic house.
Por exemplo, as transições entre secções de canções de future bass utilizam uma automatização pesada, usando volume pulsante e compressão para contribuir para o groove da faixa. A maioria das faixas de future bass tem um sidechain agressivo, que enfatiza certas batidas de bateria, como o kick ou o snare, ao mesmo tempo que evita temporariamente os acordes ou o baixo.
No caso de artistas de future bass como Flume, também se encontra a utilização de samples únicos, como sons metálicos e elementos não musicais, em vez de samples tradicionais. As vozes são frequentemente cortadas ou fortemente processadas com plug-ins de afinação ou outros efeitos. Os efeitos FX no future bass estão em primeiro plano: por vezes, ouve-se risers, impactos e outros sons quase tão altos como as vozes.
Utilização de sintetizadores
No future bass, a utilização de sintetizadores é generalizada, quer seja nos acordes subjacentes ou nas linhas melódicas. O future bass utiliza acordes fortemente modulados, baseando-se em ondas quadradas e dente-de-serra com modulação frequente do oscilador para criar um som amplo e dinâmico.
Algumas músicas de future bass incorporam uma harmonia complexa, desafinando ligeiramente o tom de certos elementos na mistura. Os sintetizadores são normalmente arpejados ao longo de uma música future bass para criar energia antes ou depois de um drop.
A magia do futuro Género de baixo
Como produtores musicais, é inspirador saber que um novo subgénero do vasto guarda-chuva da música de dança eletrónica surgiu não há muito tempo. O future bass deixou um impacto mensurável no panorama musical atual, normalizando e seduzindo os ouvintes com o uso sincopado de costeletas vocais e criando uma fusão entre a emoção de progressões de acordes de sintetizador densas e infundidas com jazz e caixas, pontapés e linhas de baixo fortes.
Acredite ou não, também existem subgéneros de future bass se quiser ir ainda mais longe na sua exploração musical. Subgéneros como o Kawaii future bass e o J-future core continuam a basear-se nos elementos delineados pelo future bass, mas com as suas próprias reviravoltas sónicas.
Uma coisa é certa: o movimento desencadeado pelos futuros artistas do baixo não vai desaparecer tão cedo. Divirta-se a explorar o espaço do future bass e use-o para inspirar as suas próprias criações!
