Если вы когда-нибудь занимались созданием собственной музыки или играли на инструменте, то наверняка сталкивались с концепцией 8-баровой петли. В современном музыкальном ландшафте все больше треков строятся вокруг этой структуры, так что понимание 8-барных петель, безусловно, может открыть некоторые чит-коды для исполнителей.

К счастью, ниже мы разберем все тонкости 8-барных петель, чтобы вы могли использовать этот строительный блок в своей практике исполнения, создания музыки и импровизации. Мы также поделимся способами, с помощью которых вы можете выйти за рамки общепринятой 8-барной структуры, если вы надеетесь создать что-то более уникальное.

Понимание бара

Бар в музыке иначе называется мерой. Длина такта зависит от временной сигнатуры произведения, но в обычном времени, или 4/4, большинство тактов содержит 4 удара. Умение определять музыкальные бары поможет вам эффективно общаться с другими музыкантами и лучше понимать общую структуру песни.

Что такое 8-баровая петля?

Как следует из названия, 8-баровая петля - это участок музыки длиной в 8 мер. Иногда его зацикливают по причинам, описанным ниже. Также часто бывает, что музыкальные продюсеры создают основу песни, создавая 8-баровую петлю. 8-баровые петли можно дублировать, чтобы создать базовую структуру песни, помочь в процессе написания или послужить отличным инструментом для импровизации.

Как создать 8-баровую петлю?

Создание 8-баровой петли - это просто вопрос подсчета. Вам понадобятся 8 баров или мер, которые могут послужить основой для остальной части вашей песни. В этих 8 барах у вас, скорее всего, будет базовый барабанный паттерн, аккордовая прогрессия, басовая линия и мелодия. Начните с заполнения пустых мест для одного из этих звуковых элементов, а остальные появятся сами собой, если приложить немного усилий и терпения. Как только у вас есть 8 баров, вы можете продублировать их несколько раз, чтобы создать скелет структуры песни, или использовать функцию зацикливания в DAW для импровизации или риффинга.

Когда следует использовать 8-баровую петлю?

8-баровые петли могут стать отличным инструментом во многих областях музыкального творчества. Вот несколько способов, как можно использовать 8-барные петли в музыке:

Импровизация

В мире импровизации участники групп, игроки и певцы часто играют риффы в группах по четыре человека. Понимание структуры 8-баровой петли поможет вам эффективно сотрудничать на джемах или во время живых выступлений.

Написание песен

Базовая 8-баровая петля может послужить основой для написания вашей следующей песни. Вместо того чтобы чувствовать, что вы должны написать целую песню, зациклите 8-баровую секцию и начните писать на основе того, что у вас получилось. Для некоторых музыкантов процесс написания может оказаться более доступным.

Переход от одного трека к другому

8-баровые петли обычно размещают в начале и конце треков, чтобы помочь диджеям сделать плавные переходы в своих миксах. Таким образом, вы можете перевести одну песню в другую без резкого контраста, вырывая слушателя из музыкального процесса.

Практический инструмент

Создать быструю 8-баровую композицию и зациклить ее - отличный способ получить несколько серьезных практических повторений. Установите аккордовую прогрессию, добавьте базовый ритм, а затем наложите рифф на петлю, чтобы обмозговать новые идеи и потренировать свой инструмент.

5 способов вырваться из петли 8 штанг

Восьмибарабанная петля может быть полезным инструментом, но, тем не менее, она может быть удушающей, если на нее слишком сильно полагаться. Если вы застряли, вот несколько стратегий, которые помогут вам создать вариации в звуковом оформлении вашей музыки:

Напишите песню полностью, прежде чем приступить к ее написанию

Часто бывает, что вы создаете барабанную петлю или основную петлю своей песни, а затем полагаетесь на нее во всей аранжировке. Хотя вы можете закончить треки таким образом, отличная музыка поддерживает вариации в течение песни, которые держат слушателя вовлеченным - другими словами, повторяющаяся музыка без вариаций петли может стать довольно скучной.

Если вы прибегаете к этому способу, попросите себя написать целую песню, прежде чем отправиться в DAW. Это заставит вас построить контрастные мелодии, которые облегчат создание связных разделов от одной части к другой.

Вы также можете поэкспериментировать с написанием музыки шаг за шагом, оттачивая один элемент на протяжении всей песни, а затем добавляя другие элементы полной аранжировки. Найдите способ изменить привычные методы написания песен, и вам станет легче завершать композиции с большим количеством вариаций.

Меняйте инструменты, а не структуру

Если вы продублировали свою 8-барную петлю на протяжении всей песни и не можете понять, что добавить или убрать, подумайте о том, чтобы изменить инструментарий. Вы можете оставить те же части, то есть мелодии, аккордовые прогрессии, ударные и бас, но попробуйте поэкспериментировать с разными звуками или инструментами для каждой из них, переходя от одной части к другой. Иногда, чтобы придать треку достаточное разнообразие, достаточно просто обновить инструменты.

Сосредоточьтесь на переключении каждые 4 батончика

Вместо того чтобы беспокоиться о потоке всей композиции, начните с малого и сосредоточьтесь на том, чтобы менять какой-нибудь звуковой элемент каждые 4 такта. Это может быть добавление барабанной партии, нового инструмента или введение новых ритмических элементов. Иногда быстрое переключение здесь и там может вдохновить на изменения, необходимые для создания более полной композиции.

Субтрактивная аранжировка

Если вы обнаружили, что у вас нет проблем с добавлением слоев в композицию, но вам сложно добавить вариации на весь трек, попробуйте поэкспериментировать с субтрактивной аранжировкой. Вместо того чтобы добавлять новый элемент каждый раз, когда вы переходите к новому разделу, поэкспериментируйте с тем, чтобы убрать что-то: это может быть мелодия в верхней части (обычно ее убирают во время куплетов), ударные (возможно, в пре-припеве, чтобы сделать выпад более впечатляющим, или даже басовая линия (возможно, для редкого бриджа). Иногда меньше значит больше, когда речь идет об эффективной аранжировке.

Обратитесь к сдвигам в ваших любимых песнях

Даже самые лучшие и яркие музыканты используют эталонный трек, чтобы определить направление своей музыки. Вы можете выучить много основ теории музыки, просто проанализировав, как ваши любимые исполнители переходят от одного раздела к другому в течение песни.

Даже если кажется, что песня основана на одних и тех же коротких циклах, повторяющихся снова и снова, вы наверняка сможете определить смену ритма, мелодии или аккордовой прогрессии, когда трек переходит, например, от куплета к припеву. Используйте мостик между этими разными частями как основу для своей собственной песни.

Часто задаваемые вопросы о петле из 8 прутьев

Используйте эти часто задаваемые вопросы и ответы, чтобы понять, когда следует (и когда не следует) использовать 8-барную петлю в своих композициях:

Как превратить 8-баровую петлю в песню?

Вы можете использовать 8-барную петлю в качестве отправной точки любой песни, как это делают многие другие продюсеры и музыканты. Дублируйте 8-барную петлю на протяжении всей песни, затем добавляйте, вычитайте или добавляйте элементы в аранжировку, стараясь менять аранжировку от одной 8-барной секции к другой.

Что такое правило 8 баров?

Идея правила 8 тактов заключается в том, что полный трек большинства композиций можно разбить на 8 тактов. Работаете ли вы в поп- или электронной музыке, вы обнаружите, что аккордовая прогрессия или основное течение песни имеют тенденцию меняться после 8 тактов.

Что такое 8-бара?

Термин "8 тактов" означает 8 тактов или мер, обычно в контексте песни. Обычная западная структура песни и музыкальное производство могут быть разбиты на 8-барные секции в разных жанрах.

Как выйти из 8-баровой петли?

Выше мы привели несколько стратегий, которые помогут вам избавиться от монотонности 8-барного цикла, но есть несколько способов сделать так, чтобы весь ваш трек не звучал одинаково. Будьте осторожны, добавляя или убирая новые элементы при переходе от одной 8-барной секции к другой.

8-барная петля может стать мощным инструментом для любого музыканта, но не стоит слишком полагаться на нее в процессе написания песен. Получайте удовольствие, используя этот жизненно важный строительный блок для создания удивительных композиций.