В этой статье объясняется важность различения задержки и эха. Читайте больше о подготовке к микшированию, чтобы улучшить и углубить свои рефлексы микширования.

В этой статье рассказывается о том, как важно различать реверберацию и эхо. Читайте больше о других аудиоэффектах, чтобы улучшить свои навыки микширования и мастеринга.

Эта статья рассказывает о тонкостях различения реверберации и задержки. В ней рассматриваются их параметры, типы и ситуации, в которых их можно использовать.

Прочитайте это подробное руководство для начинающих, чтобы узнать все, что вам нужно знать о том, что такое компрессия в мастеринге и как ее использовать.

Что такое усиление и чем оно отличается от громкости? Погрузитесь с нами в изучение разницы между этими двумя популярными аудио терминами.

Музыкальные потоковые сервисы полностью изменили то, как мы слушаем и открываем для себя музыку. Мы выросли от ограниченного выбора альбомов и песен в местном музыкальном магазине до всемирной музыкальной дискографии на кончиках наших пальцев. Это очень впечатляет.

MIDI-клавиатура - это необходимый инструмент для вашей студии. Как творческий инструмент, MIDI-клавиатура предлагает огромную вселенную звуковых измерений, которая простирается за пределы акустических инструментов.

Чтение музыки - прекрасный навык, который необходимо освоить, и он принесет вам только пользу на вашем пути в музыке. Чтение музыки дает вам возможность общаться на универсальном языке. Нота на нотном стане - это одна и та же нота для каждого человека на Земле.

Во второй части вы будете опираться на эти знания и узнаете о мажорном ладе, диезах и бемолях, а также о некоторых энгармонических эквивалентах. Перед началом работы убедитесь, что вы хорошо усвоили все, что было написано в первой части!

Что такое тритон? Погрузитесь с нами в историю, использование и примеры одного из самых печально известных интервалов в западной музыке.

Узнайте все, что вам нужно знать о ритме, включая основные элементы, примеры распространенных ритмических рисунков и методы их изучения.

В этом блоге речь пойдет о повышении частоты 440 Гц в качестве сегодняшнего концертного тона, а также о жарких дебатах, которые продолжаются вокруг 432 Гц и 440 Гц.

В этой статье мы рассмотрим основы фазы звука, почему она имеет значение и как решать проблемы фазы в ваших проектах.

Барабанные ритмы составляют основу многих различных стилей музыки. Ритм может многое сказать о культуре и эмоциях музыки и часто является определяющим качеством того или иного музыкального стиля. При таком разнообразии стилей может быть сложно найти подходящий барабанный паттерн для того, что вы хотите создать.

Все мы знаем, что для успеха в качестве продюсера, артиста, автора песен или музыканта не обязательно быть гением теории музыки. Тем не менее, знание некоторых основ теории музыки и техники чтения нот может дать вам реальное преимущество в студии, на сцене и в комнате для написания песен.