Когда речь заходит об эквалайзере для вокала, универсального решения не существует. Каждый голос обладает своими уникальными характеристиками, поэтому к каждому из них нужно подходить индивидуально. Это особенно верно, когда вы работаете с мужским и женским вокалом.

Несмотря на то, что и тем, и другим нужно немного подправить звучание, мужской вокал, как правило, больше сосредоточен на низких средних частотах по сравнению с женским вокалом. Парни часто имеют более глубокий, густой тон, который иногда может казаться немного грязным, особенно в диапазоне 200-400 Гц. Поэтому эквалайзер для мужского вокала требует дополнительного внимания, чтобы очистить низкие средние частоты, сохранив при этом теплоту и присутствие.

Конечно, это еще не все. И хотя волшебной формулы не существует, есть несколько основных мест, на которые следует обратить внимание, чтобы у вас был надежный план действий на тот случай, если вы возьмете в руки вокальный эквалайзер и не будете знать, с чего начать.

Как эквалайзер для мужского вокала

Как я уже говорил, при использовании эквалайзера для мужского вокала (или любого другого вокального эквалайзера) подход может меняться в зависимости от певца. Точно так же, как вы не ожидаете, что баритон и тенор будут звучать одинаково, диапазоны, которые мы обсудим ниже, будут варьироваться от певца к певцу.

Например, у баритона вокальная дорожка может иметь более заметное присутствие в нижних средних и низких частотах, придавая голосу более плотный, теплый тон. С другой стороны, у тенора звук будет более ярким и сфокусированным в верхней части диапазона. Это значит, что вам нужно обратить внимание на то, как вокал располагается в этих диапазонах, и настроить эквалайзер соответствующим образом.

Лучший способ понять, где находится ваш вокал, - использовать эквалайзер с анализатором. FabFilter Pro-Q 3 всегда был моей палочкой-выручалочкой, и именно его вы видите на фото ниже!

Я также часто предпочитаю использовать более широкие настройки Q, поскольку они придают звуку более естественное звучание, позволяя избежать резкого, точечного эффекта, который может возникнуть при очень узких настройках Q. Конечно, если вы имеете дело с конкретной проблемной частотой, например с неприятным резонансом или раздражающим свистящим звуком, то в этом случае вам потребуется более хирургическое вмешательство с более узкой Q. Но в большинстве случаев широкие настройки справляются с задачей.

Теперь давайте разделим различные диапазоны мужского голоса снизу вверх, и я покажу вам, как я подхожу к эквалайзеру в каждой из этих областей.

Начните с фильтра высоких частот

Прежде чем вы погрузитесь в суть вокального эквалайзера, я бы сказал, что в 95% случаев я предпочитаю начинать с фильтра высоких частот.

Почему? Потому что он помогает убрать нежелательный шум и тот немузыкальный гул, который часто встречается в нижнем конце, ниже полезных басовых частот. Это то, что ничего не добавляет к вокалу.

Обычно я предпочитаю устанавливать крутизну в пределах 12 или 18 дБ на октаву. Чтобы найти идеальную точку среза, я начинаю постепенно изменять фильтр высоких частот и внимательно слушаю, когда грязь очистится, не делая вокал слишком тонким. Главное - не переусердствовать, особенно с низкими голосами. Баритоны и басы обладают более глубоким, насыщенным звучанием, и если вы слишком сильно убавите звук, то можете сделать его слабым и безжизненным.

Поэтому будьте осторожны и тщательно настраивайте фильтр высоких частот в зависимости от того, с каким голосом вы работаете.

Эквалайзер для тела

В диапазоне 150-300 Гц обычно находится "тело" или фундаментальная составляющая вокального трека. Это мясо звука, или то, что придает голосу полноту и присутствие. Вы можете усилить или уменьшить этот диапазон в зависимости от того, как вы хотите, чтобы вокал звучал в миксе.

Если вокал кажется слишком тонким или ему не хватает мощности, небольшое усиление в этой области может помочь заполнить его и придать ему больше веса. Только будьте осторожны, так как если вы усилите звук слишком сильно, он может стать немного гулким и подавляющим, особенно в области 200-250 Гц.

Если вам кажется, что вокал слишком гулкий, можно попробовать использовать динамический эквалайзер. Мне нравится динамический эквалайзер, потому что он позволяет более контролируемо воздействовать на проблемные частоты. Мы немного подробнее поговорим об этом и о том, почему динамический эквалайзер стал моим первым выбором во многих ситуациях с эквалайзером.

Если вы хотите добавить телесности, можно усилить этот участок. Однако я часто убеждаюсь, что иногда немного насыщенности - это волшебное средство. Насыщение, особенно ламповое или ленточное, может добавить гармоники в нижние средние частоты и сделать звучание вокала более насыщенным и настоящим без необходимости использования эквалайзера.

Вырезать коробку

500 Гц - это печально известная "коробочная" зона. Этот частотный диапазон, как правило, является проблемой для большинства вокалов, будь то мужской или женский. Именно в этом диапазоне частот вокал звучит так, будто он зажат в картонной коробке. Плотный и приглушенный. Эта "коробочность" - то, что вам нужно сделать, если вы хотите раскрыть вокал и сделать его звучание более настоящим.

Лично я часто обрезаю здесь немного, но не только для того, чтобы очистить звук, а чтобы сделать вокал ярче. Уменьшая толщину средних частот, высокие частоты начинают светиться более ярко.

Динамический эквалайзер творит чудеса и в этой ситуации.

Качество носа

Одна из областей, в которой вы часто обнаружите нежелательный характер, находится между 1,5 и 2 кГц. Именно здесь, как правило, располагаются носовые призвуки, и если они слишком выражены, то могут сделать вокал более терпким или даже немного телефонным.

Если вы имеете дело с вокалом, который кажется слишком носовым, это отличная область для сокращения. Мягкий провал в районе 1,5-2 кГц поможет сгладить ситуацию и устранить раздражающее звучание.

Однако если вокал кажется пустоватым или тонким, это хорошая область для усиления. Немного приподняв его в этом диапазоне, вы вернете жизнь в звук и добавите немного богатства в средние частоты. Но, как всегда, все должно быть сбалансировано.

Суровость или присутствие

Диапазон присутствия, который обычно располагается между 2 кГц и 4 кГц, может быть немного обоюдоострым мечом. Именно в нем сосредоточена большая часть чистоты и деталей вокала, но он также может быть областью, в которой вокал начинает звучать раздражающе, если в нем накопилось слишком много частотной информации.

Наши уши особенно чувствительны в этом диапазоне, поэтому слишком интенсивные звуки в этой области могут быть резкими и раздражающими.

Диапазон 4 кГц особенно неприятен для многих вокалов. Я называю этот диапазон "плюгавым". Если некоторые ноты в этом диапазоне выделяются и начинают пробиваться, небольшая подрезка здесь может сотворить чудеса, чтобы сгладить ситуацию. Вы не хотите полностью избавиться от присутствия, но определенно хотите избежать неприятной резкости.

С другой стороны, если вокал кажется немного плоским или лишенным присутствия, можно попробовать усилить его в диапазоне от 2 кГц до 4 кГц. Если вы уже пробовали усиливать в области 1-2 кГц, но это не дало вам нужного присутствия, этот диапазон может стать хорошим следующим шагом. Как всегда, будьте осторожны и не переусердствуйте.

Откройте воздух

Чтобы придать вокалу блеск и ощущение открытости, я люблю привнести немного "воздуха" с помощью эквалайзера с высокими частотами, обычно выше 10 кГц. Хорошо расположенные высокие частоты могут сделать вокал более "открытым", но при этом он не будет звучать резко или слишком ярко.

Когда мне нужно добавить воздуха, я обычно использую эквалайзер Pultec или аналоговый эквалайзер, поскольку они обеспечивают более ровный и музыкальный характер.

Однако если вы переборщили с усилением высоких частот и в итоге получили больше сибилянтов, чем вам хотелось бы, спаситесь, используя в паре с усилением высоких частот деэссер. Деэссер помогает укротить эти сибилянтные звуки "S", которые могут появиться, когда вы добавляете воздуха в верхний конец.

Мягкий низкочастотный фильтр

Последний шаг, который я обычно делаю при эквалайзинге мужского вокала, - это мягкий фильтр низких частот в районе 20 кГц. Причина в том, что он помогает очистить любые неслышимые звуки на очень высоких частотах, которые ничего не добавляют к вокалу. Обрезая их, вы помещаете вокал в более "карман", придавая ему более контролируемое, сфокусированное звучание.

Обычно я использую относительно мягкий наклон в 18 дБ. Таким образом, вы не полностью отсекаете все высокие частоты, но при этом убираете крайние без потери яркости и воздушности, над созданием которых вы так старались.

Дополнительные советы

Продумайте свою запись

Если вы хотите добиться максимально естественного звучания вокала, то при использовании эквалайзера лучше меньше, чем больше. Цель всегда состоит в том, чтобы сформировать звук с минимальной обработкой, чтобы сохранить характер голоса. Если вы сможете добиться хорошего звучания вокала с самого начала, вам не придется прибегать к помощи эквалайзера, чтобы исправить ситуацию в дальнейшем.

Если вы контролируете процесс записи, уделите время тому, как выбор микрофона и условия записи могут помочь вам "эквализировать" вокал еще до того, как он попадет на дорожку. Например, если вы хотите получить более яркое и прямое звучание, можно выбрать микрофон, подчеркивающий высокие частоты, например конденсаторный с большой диафрагмой.

С другой стороны, если вы ищете более ровный, теплый тон, вам больше подойдет другой микрофон, например ленточный. Правильно подобранный микрофон может сделать большую часть работы, так что вам не придется переусердствовать на этапе микширования.

У нас есть отличное руководство по вокальным микрофонам, которое поможет вам выбрать тот, который подходит для нужного вам звука.

Конечно, не менее важна и обстановка, в которой вы записываете. Оптимальное место для записи должно быть свободно от фоновых шумов и отражений. Хорошо обработанное помещение, в котором используются пенопластовые панели или басовые ловушки, поможет предотвратить попадание нежелательных звуков в запись. Если в помещении нет звукоизоляции или акустической обработки, вокал может получиться коробочным или отдаленным, что впоследствии потребует дополнительной работы с эквалайзером.

И наконец, подумайте о расположении микрофона. Расположение микрофона может оказать огромное влияние на тон вокала. Например, перемещение микрофона немного ближе или дальше от вокалиста может подчеркнуть или ослабить определенные частоты. Если вы хотите добиться более интимного звучания, попробуйте поставить микрофон ближе к вокалисту. Для более открытого, отдаленного звучания стоит немного отодвинуть его назад.

Используйте обезжириватель

Использование де-эссера не менее важно, чем эквалайзер, особенно если вы усилили высокие частоты или добавили в трек воздуха. Де-эссеры помогают уменьшить резкие звуки "S" и другие сибилянты, которые слишком сильно прорезают микс.

К сожалению, большинство людей не используют их правильно. Вот как мне нравится подходить к де-эссингу:

• Найдите проблемную зону: начните с определения места, где сибилянты вызывают наибольшие проблемы. Как правило, это диапазон от 5 до 8 кГц, но он может меняться в зависимости от вокалиста. Мне нравится находить места, где сибилянты выражены сильнее всего, зацикливая секцию с большим количеством звуков "S" и ища места, где они выскакивают на частотном анализаторе.
• Установите частоту: Определив проблемный диапазон частот, настройте деэссер на эту область. Если вы не знаете, с чего начать, попробуйте выбрать диапазон частот между 5-7 кГц, так как обычно сибилянты находятся именно там.
• Настройка порога: Порог определяет, насколько сибилянты должны присутствовать, чтобы де-эссер сработал. Уменьшайте порог до тех пор, пока не начнете слышать, как сибилянты укрощаются. Вы же не хотите, чтобы он был слишком агрессивным, поэтому убедитесь, что он воздействует только на резкие звуки "S", а не на весь вокал.
• Проверьте микс: После настройки де-эссера послушайте вокал в контексте полного микса. Иногда то, что хорошо звучит соло, может быть слишком тонким или слишком заметным в миксе. Настройте параметры так, чтобы сибилянты были под контролем, а вокал по-прежнему звучал естественно и чисто.

Используйте динамический эквалайзер

Динамический эквалайзер стал моим основным инструментом для эквалайзера вокала (да и любого другого инструмента) больше, чем что-либо другое. Он настолько универсален и точен, что это именно то, что вам нужно, когда вы пытаетесь придать вокалу полированное звучание без чрезмерной обработки.

По сути, это смесь обычного эквалайзера и компрессии, поскольку она позволяет регулировать определенные частоты только тогда, когда они становятся проблемными, вместо того, чтобы постоянно снижать или повышать их на протяжении всего выступления.

По сути, динамический эквалайзер позволяет применять настройки эквалайзера в зависимости от громкости входящего сигнала. Вместо того чтобы статический эквалайзер понижал или повышал уровень сигнала на определенной частоте, динамический эквалайзер срабатывает, когда частота превышает определенный порог, что делает его гораздо более отзывчивым и естественным.

Допустим, у вас есть мужской вокал с нежелательным нарастанием низких средних частот в районе 200 Гц, которые иногда становятся слишком мутными. Обычно вы вырезаете эту область, но статическое вырезание может сделать вокал слишком тонким, когда низкие середины не являются проблемой. С динамическим эквалайзером вы можете установить порог и позволить эквалайзеру включаться только тогда, когда эти низкие частоты становятся слишком выраженными, что дает вам лучшее из двух миров.

В FabFilter Pro-Q 3 встроена фантастическая функция динамического эквалайзера, с помощью которой очень легко настроить именно то, что вам нужно.

Reference Other Vocals

Для микширования в целом я люблю использовать референсные треки. Если вы еще не делаете этого, поверьте мне, вам стоит это сделать. Референс-трек - это, по сути, профессионально сведенная песня, которую вы используете в качестве эталона для сравнения с собственным миксом. Это поможет вам принимать более взвешенные решения, потому что вам будет на что ориентироваться.

Это также поможет вам правильно подобрать уровень вокала, сбалансировать эквалайзер или найти нужную степень присутствия.

Самое лучшее в референсных треках - это то, что они помогают вам избежать "микширования в вакууме". Легко запутаться в деталях собственного микса и в конечном итоге подвергнуть себя сомнению. С референс-треком у вас есть надежная точка сравнения, которая поможет вам сделать выбор.

Удивительно и то, что иногда, когда вы поднимаете эталонный трек, он может показать то, чего вы раньше не замечали. Может быть, ваш вокал звучит более грязно или гнусаво, чем вы думали, или вы обнаружите, что вы слишком усилили высокие частоты. Это отличный способ проверить свою работу и убедиться, что вокал звучит в миксе так, как нужно.

Заключительные мысли - учимся эквалайзеру как профессионалы

Прежде чем мы закончим, давайте вспомним кое-что важное: это руководство по эквалайзеру - не Евангелие. Это лишь отправная точка, которая поможет вам разобраться с эквалайзером мужского вокала. Каждый вокал индивидуален, и каждый микс имеет свои потребности, так что не бойтесь экспериментировать и корректировать по ходу дела.

Иногда вокальная дорожка может потребовать совершенно уникальных настроек эквалайзера, и это часть удовольствия от микширования. Воспринимайте это как набор инструментов, а не как свод правил.

Кроме того, эквалайзер в отдельности - это еще не вся история.

Вы должны эквализировать вокал в контексте микса. Это значит, что нужно учитывать, как вокал сочетается со всем остальным, что происходит в треке. Использование других инструментов, таких как насыщенность и компрессия, может помочь придать вокалу форму и добиться его идеального расположения в миксе наряду с эквалайзером.

Доверяйте своим ушам, продолжайте экспериментировать и не бойтесь пробовать что-то новое! Получайте удовольствие от смешивания!