Когда я впервые взял в руки гитару, я был очень взволнован, хотя, честно говоря, не был до конца уверен, во что ввязываюсь. Мои пальцы были негнущимися и непривычными, у меня совершенно не было ловкости, а идея играть, как те гитаристы, на которых я равнялся, казалась мне далекой на миллион миль. Однако в этих первых моментах было и что-то волшебное, ведь в самом начале учитель музыки пообещал мне, что все может быть, если я буду упорно заниматься. Прошло 15 лет и много гитар, и я сделал карьеру музыканта.

Возможно, вы не ставите перед собой цель сделать карьеру, изучая новый инструмент. Возможно, вы просто хотите иметь возможность сыграть несколько аккордов на фортепиано дома, когда у вас возникнет желание заняться творчеством, и это здорово!

Освоение нового инструмента в любом качестве - это очень полезный опыт, который бросает вызов и меняет вас. Нет ничего лучше, чем освоить любимую песню и увидеть, как ежедневные тренировки приносят свои плоды. Этот процесс учит терпению, настойчивости и творчеству. Конечно, это не всегда легко, но вознаграждение неоспоримо.

В этой статье я хочу поделиться некоторыми соображениями, которые я почерпнул за время своего многолетнего музыкального пути, включая несколько советов, которые помогут вам начать, несколько распространенных подводных камней, которых следует избегать, и несколько способов продолжать расти, даже если вам кажется, что вы достигли плато.

Совет № 1: Выберите правильный инструмент

Выбор инструмента - это как поиск идеальной пары обуви. Он должен соответствовать вашим целям, вашему стилю и, в буквальном смысле, вашим рукам. Прежде чем приступить к игре, подумайте, что вы хотите получить от игры. Вы мечтаете играть в группе? Может быть, вы ищете творческую отдушину после работы или надеетесь расслабиться, играя дома. Ваши цели могут определить, какой инструмент подойдет вам лучше всего.

Есть и практическая сторона дела.

Некоторые инструменты требуют больших физических усилий, чем другие. Гитара, будь то электрическая или акустическая, требует изрядной силы и растяжки пальцев, в то время как кларнет может потребовать времени для развития легких. Размер и вес инструмента также имеют значение. Если вы небольшого роста, то громоздкий пианино может оказаться сложной задачей, а укулеле - в самый раз.

Не забудьте учесть расходы. Различные инструменты сильно отличаются по цене, и вам часто понадобятся дополнительные принадлежности, такие как футляры, тюнеры или трости. Хотя редкие инструменты, такие как фагот, могут обладать уникальным шармом, их также сложнее найти и обслуживать по сравнению с более распространенными вариантами, такими как клавишные или ударная установка.

Все еще не уверены? Попробуйте, прежде чем купить!

Одолжите, возьмите напрокат или посетите музыкальный магазин, чтобы опробовать несколько вариантов. Иногда, чтобы понять, подходит ли вам инструмент, лучше всего подержать его в руках.

Совет #2: Установите реалистичные ожидания

Когда вы осваиваете новый инструмент, вам может показаться, что вы учитесь ходить заново. Правда в том, что прогресс часто приходит маленькими, уверенными шагами, а не гигантскими скачками. Принятие правильного образа мышления с самого начала может изменить ситуацию. Вместо того чтобы ожидать совершенства с самого начала, сосредоточьтесь на процессе. Каждая неверная нота, каждый неуклюжий переход - это часть кривой обучения.

Один из способов сохранить мотивацию - ставить перед собой как краткосрочные, так и долгосрочные цели.

Краткосрочная цель может заключаться в том, чтобы без колебаний сыграть мажорную гамму, а долгосрочная - в том, чтобы научиться импровизировать, играя с группой людей. Главное - разбить все на управляемые куски, чтобы путь не казался непосильным.

Кроме того, будьте готовы к некоторым трудностям.

Например, когда я учился играть на акустической гитаре, у меня образовалось много мозолей от того, что мне приходилось ладить струны. Также раньше было больно играть аккорды баррэ. При игре на фортепиано вам может быть неудобно разминать пальцы, а если вы учитесь играть на трубе, у вас могут потрескаться губы. Хорошая новость заключается в том, что все эти трудности облегчаются с практикой и терпением.

Не забывайте об этом: Не ждите больших вех, чтобы похлопать себя по спине. Отмечайте маленькие победы на этом пути!

Совет № 3 - выстройте четкий режим тренировок

Для того чтобы хорошо играть на музыкальном инструменте, требуется мышечная память, а каждый, кто занимается спортом, знает, что лучший способ развить мышцы - это постоянство.

Гораздо лучше заниматься понемногу каждый день, чем устраивать марафон раз в неделю. Ежедневные занятия не только помогут быстрее сформировать мышечную память, но и поддержат вашу мотивацию, поскольку вы сделаете музыку частью своей повседневной жизни.

Я предпочитаю строить свои тренировки продолжительностью чуть более получаса следующим образом:

1. Разминка (5 минут): Начните с упражнений, которые заставляют двигаться ваши пальцы, дыхание или амбушюры. Гаммы не зря являются классической разминкой, поскольку они разогревают мышцы и создают основу для более сложной работы. Вы также можете попробовать арпеджио или простые упражнения, если гаммы кажутся вам повторяющимися.
2. Целенаправленное обучение (20 минут): Именно здесь происходит волшебство. Потратьте это время на один фрагмент или технику, которую вы хотите улучшить. При необходимости разбейте его на более мелкие части и сначала разберитесь с самыми сложными.
3. Время развлечений (10 минут): Вознаградите себя, сыграв то, что вам нравится. Это может быть любимая песня, импровизация или просто экспериментирование со звуками, которые может издавать ваш инструмент. Эта часть поддерживает вашу страсть к музыке и напоминает вам, почему вы начали заниматься.

Не менее важно разнообразить работу, чтобы не перегореть. Например, если одна вещь начинает разочаровывать, переключитесь на другую или попробуйте на день другой стиль.

Я также рекомендую вести дневник тренировок, чтобы записывать, над чем вы работали каждый день, чтобы у вас всегда был отчет о том, как далеко вы продвинулись. Это может стать мощным напоминанием в дни, когда прогресс кажется медленным.

Совет № 4: Сначала изучите основы

Когда вы только начинаете, очень соблазнительно пропустить основы и сразу же начать играть свои любимые песни. Но правда в том, что прочный фундамент - это то, что поможет вам добиться успеха.

Гаммы, осанка и ритм станут основой всего, что вы играете.

Трудно говорить об этом слишком глубоко, поскольку у каждого инструмента есть свои особые требования к тому, как его держать или играть на нем. Просто знайте, что, если вы с самого начала поймете это правильно, все остальное станет проще.

Знание того, как изогнуть пальцы на фортепиано или наклонить смычок на скрипке, поможет сделать игру более комфортной и контролируемой. Последнее, чего вы хотите, - это выработать плохие привычки с самого начала, ведь их гораздо труднее сломать, когда они уже укоренились.

Затем поработайте над базовыми упражнениями. Гаммы и арпеджио отлично подходят для тренировки плавности движений пальцев и мышц. Если вы изучаете ударные инструменты, попробуйте освоить основные приемы, чтобы заложить фундамент для более сложной игры.

Мораль такова: сосредоточьтесь на том, чтобы правильно выполнить каждый элемент, даже если поначалу это кажется утомительным. Точность в каждом действии сэкономит вам время и разочарование в дальнейшем.

Совет № 5: Найдите нужные ресурсы

К счастью, освоить новый инструмент стало проще, чем когда-либо, благодаря тому, что в вашем распоряжении имеется широкий спектр ресурсов. Вы можете использовать традиционный подход с индивидуальным обучением или изучить огромный космос онлайн-ресурсов.

Частные преподаватели или музыкальные школы - отличный вариант для тех, кто хочет получить индивидуальное руководство и ответственность. Хороший учитель может исправлять ошибки в режиме реального времени и адаптировать уроки к вашему прогрессу. Если вам нравится структура и обратная связь, такой подход может стать для вас лучшим вариантом.

С другой стороны, учебники на YouTube и онлайн-курсы позволяют учиться в удобном для вас темпе и зачастую по более низкой цене. Хотя гибкость в этом вопросе просто фантастическая, вы должны быть уверены в надежности выбранных источников.

Примечание: Pickup Music - одна из моих любимых обучающих платформ для гитаристов, и я настоятельно рекомендую ознакомиться с ней:

Любой человек, имеющий подключение к Интернету, может загрузить видео, но это не означает, что он является экспертом.

И на этом совет: не все ресурсы созданы одинаковыми.

Прежде чем выбрать книгу, приложение или преподавателя, проведите исследование. Поищите отзывы, рекомендации или примеры уроков, чтобы убедиться, что вы вкладываете свое время с умом. Правильная система поддержки поможет вам не сбиться с пути и сделать процесс обучения эффективным и приятным.

Совет № 6: Найдите способы преодоления плато

В какой-то момент каждый человек, играющий на музыкальном инструменте, достигает плато.

Вы занимаетесь, но вам кажется, что прогресс застопорился. Накатывает скука, нарастает разочарование, и вы начинаете сомневаться, что вообще совершенствуетесь. Правда в том, что такие плато - естественная часть обучения. Вместо того чтобы считать их признаком того, что вы терпите неудачу, подумайте о том, что вам нужно бросить себе новый вызов.

Один из лучших способов пробиться - встряхнуть свою рутину. Если вы неделями играете одни и те же произведения, попробуйте что-нибудь совершенно другое. Попробуйте сыграть в новом жанре или опробовать другую технику.

Обратная связь - еще один мощный инструмент.

Вы можете обратиться к учителю, сверстнику или даже к кому-то из онлайн-сообщества, посвященного вашему музыкальному инструменту, который может дать вам свежий взгляд. Они могут заметить то, что вы упустили из виду, или предложить технику, о которой вы не подумали.

Не бойтесь экспериментировать. Например, если вы обычно придерживаетесь классической музыки, попробуйте сыграть поп-мелодию или джазовый стандарт. Знакомство с другим стилем поможет вам развить свои навыки и напомнит о радости познания музыки.

Я также рекомендую записывать себя во время игры. Прослушав запись, вы заметите тонкие улучшения, которые могут быть неочевидны во время тренировки. Это также отличный способ определить места, над которыми нужно поработать.

Совет №7: Играйте с другими

Многие люди, осваивающие новый инструмент, думают о нем как о личном путешествии. Однако мы часто забываем, насколько вдохновляющей и мотивирующей может быть игра с другими людьми. Кроме того, совместная игра заставляет вас совершенствоваться так, как это невозможно сделать в одиночку. Оно оттачивает ваше время, углубляет понимание динамики и учит адаптироваться к неожиданностям.

Для этого существует множество способов.

Вы можете поискать возможность присоединиться к группе или оркестру или просто попеть с приятелем. Вы не только обретете уверенность в собственной игре, но и сможете перенять новые техники у других.

Для тех, кто не может встретиться лично, виртуальное сотрудничество - фантастический вариант. Такие приложения, как Acapella или Bandlab, позволяют записывать и накладывать партии с музыкантами из любой точки мира. Это отличный способ поэкспериментировать с новыми звуками, стилями или аранжировками, не выходя из дома.

Также обратите внимание, что ключ к хорошему сотрудничеству в музыке - это слушать. Действительно слушать. Обращайте внимание на других музыкантов, их синхронность и динамику, а также на то, как ваши партии сочетаются друг с другом. Вскоре вы поймете, что совместное музицирование - один из самых приятных аспектов работы музыканта.

Совет № 8: Оставайтесь мотивированными

Обучение игре на инструменте - это марафон, а не спринт. Будут дни, когда вы будете на седьмом небе от успехов, и другие, когда вы будете чувствовать себя слишком расстроенным, чтобы продолжать играть. Чтобы не терять мотивацию, нужно находить радость в процессе и восстанавливать связь с тем, что заставило вас с самого начала захотеть играть.

Один из самых простых способов сохранить искру - включить в свои занятия музыку, которую вы любите. Играть что-то знакомое и приятное - один из лучших способов дать себе повод для радости во время тренировок.

Разочарование неизбежно, но оно не должно сбивать вас с пути. Когда ситуация кажется непреодолимой, сделайте шаг назад. Небольшой перерыв, прогулка или повторное прослушивание старого произведения, которое вы уже освоили, помогут вам восстановить силы. Иногда игра на чем-то простом и приятном напоминает вам о том, как далеко вы продвинулись.

Чтобы все было интересно, ставьте новые цели по мере продвижения. Может быть, вы попробуете выступить на открытом микрофоне или даже сочинить собственную музыку. Новые вехи дадут вам повод с нетерпением ждать.

Совет № 9: Примите путешествие

И, наконец, мой последний совет: примите путешествие. Неважно, как долго вы играете, всегда есть что-то новое, что можно открыть для себя. Красота музыки в том, что она никогда не перестает развиваться, и вы тоже. Каждая новая вещь, которую вы узнаете, - это шанс вырасти как музыкант и как личность.

Даже после многих лет игры и практики я могу с уверенностью сказать, что восторг от изучения чего-то нового никогда не исчезает. И хотя это может звучать немного хиппово, правда в том, что само путешествие - это награда, даже помимо музыки.

Обучение игре на музыкальном инструменте может укрепить вашу дисциплину и научить вас не сдаваться, даже если это трудно. Это также поможет вам стать более творческой личностью и глубже понять музыку.

Начните свое обучение сегодня

Вот и все мои основные советы по изучению музыкальных инструментов.

Обучение игре на новом музыкальном инструменте - одно из самых приятных приключений, которые вы можете совершить.

Начните с выбора подходящего инструмента и установления для себя реалистичных ожиданий, чтобы выработать устойчивые привычки к практике и сотрудничеству с другими людьми. На этом пути вы обязательно столкнетесь с трудностями, но немного терпения, творческого подхода и находчивости помогут вам преодолеть их и стать сильнее.

Сейчас самое время сделать первый шаг! Неважно, берете ли вы в руки инструмент впервые или расширяете свои навыки с помощью нового, главное - начать. Трудности, с которыми вы столкнетесь, сделают музыку, которую вы создадите, намного более значимой.