Итак, вы только что открыли свой Spotify Wrapped и увидели "Permanent Wave" в списке лучших жанров, а затем сделали паузу. Подождите... что?

Если вы пытались разобраться в теме на Reddit и в непонятных результатах Google, то вы далеко не одиноки. "Постоянная волна" уже много лет озадачивает музыкальных фанатов, неожиданно появляясь на стриминговых платформах практически без объяснений. Это не тот термин, который вы увидите в чартах Billboard или даже услышите в повседневных музыкальных разговорах. И все же, каким-то образом, в него умудряются входить такие разные исполнители, как The Killers, The Smiths и Radiohead.

Так в чем же дело?

В этой статье мы разберем, что на самом деле представляет собой жанр Permanent Wave (по крайней мере, насколько мы можем судить). Мы узнаем, откуда взялось название, как Spotify и платформы вроде EchoNest используют его, какие музыкальные элементы обычно попадают под этот ярлык и какие артисты представляют это звучание.

Что означает "постоянная волна"?

Начнем с самого названия: "Постоянная волна".

На первый взгляд, это похоже на нечто среднее между парикмахерской услугой и музыкальным термином "бросовый", и, честно говоря, это не так уж и далеко.

Фраза, скорее всего, относится к альбому Permanent Waves 1980 года канадских легенд прог-рока Rush.

Этот альбом ознаменовал собой сдвиг в сторону более дружелюбного к радиостанциям написания песен, но при этом сохранил фирменную сложность группы, отражая то, как многие артисты "постоянной волны" сочетают доступность с глубиной. В то же время этот термин явно перекликается с "новой волной" - жанром, возникшим в конце 70-х и начале 80-х годов и характеризующимся синтезаторами, причудливой эстетикой и энергией пост-панка.

Но если "Новая волна" была кратковременным всплеском, то "Постоянная волна" - это музыка, которая остается в силе.

Эта идея соответствует тому, как Spotify (с помощью своего механизма обработки данных EchoNest) строит свою жанровую архитектуру. Вместо того чтобы сортировать музыку по традиционным определениям, алгоритм Spotify группирует песни и исполнителей на основе поведения слушателей, общих звуковых качеств и моделей составления плейлистов. Так что, по сути, "постоянная волна" - это жанровый ярлык, рожденный на основе данных пользователя, а не сцены или музыкального критика.

Постоянная волна против Новой волны против Альтернативного рока

Чтобы понять, что делает жанр Permanent Wave уникальным, нужно сравнить его с жанрами, с которыми его чаще всего путают. На мой взгляд, такими жанрами являются новая волна и альтернативный рок.

Новая волна возникла в конце 70-х и достигла своего пика в начале-середине 80-х. Это была новая волна, которая взяла энергию и бунтарство панк-рока, но заменила агрессию на иронию, синтезаторы и угловатые гитарные рифы.

Вспомните Blondie, Talking Heads или The Cars. Новая волна была гладкой, иногда странной, часто запоминающейся и глубоко привязанной к эстетике своей эпохи. В ней использовались электронные инструменты вместо традиционных, характерных для рока или панк-рока.

Перманентная волна, напротив, может рассматриваться как эволюция после Новой волны.

В то время как ему присуща некоторая утонченность и лиричность жанра, он больше опирается на гитары, чем на синтезаторы, и имеет более широкую эмоциональную палитру. Его звучание часто более угрюмое, интроспективное, иногда политически окрашенное и менее склонное следовать поп-формулам, таким как большой припев.

Такие исполнители, как R.E.M., The Smiths, Smashing Pumpkins, а также более поздние группы, например Radiohead или The Killers, вписываются в эту форму. Их музыка - это умный, мелодичный рок, который одновременно доступен и художественно обоснован. В отличие от Новой волны, которая имела относительно узкий культурный момент, Постоянная волна охватывает десятилетия, от начала 80-х до наших дней.

Альтернативный рок, с другой стороны, это скорее гигантское всеобъемлющее понятие. Он охватывает все: от гранжа и студенческого рока до пост-бритпопа и далее.

Жанр "Permanent Wave" на Spotify во многом пересекается с альт-роком, но это более узкая дорожка, более изысканная по тону и текстуре. Если альт-рок - это разросшийся город, то "Постоянная волна" - это район.

Характеристики музыки постоянных волн

Так как же именно звучит жанр Permanent Wave?

Ну, это не строгая формула, но в жанре Permanent Wave есть некоторые общие черты, особенно в плане звуковой текстуры, лирического содержания и общей вибрации.

В звуковом плане Permanent Wave отдают предпочтение ясности и настроению, а не хаосу. Вы часто услышите чистые, звонкие гитарные тона, мелодичные басы и плотные, устойчивые барабанные партии. В отличие от панка или гранжа, которые процветают за счет искажений и грубых краев, Permanent Wave склоняется к полированному производству. Он не обязательно глянцевый, как чистый поп, но он продуманно многослойный.

Вы можете услышать синтезаторы, особенно в группах с ДНК новой волны, но они редко являются центральным элементом.

Лирически песни Permanent Wave могут охватывать весь эмоциональный и тематический диапазон. Если я подумаю о некоторых из перечисленных выше групп, это вызовет у меня чувства отчуждения, иронии, разочарования, романтики, экзистенциального ангста, а иногда и социально-политической критики.

В текстах песен Permanent Wave часто присутствует поэтическое или мозговое начало. Это музыка, которая принимает меланхолию, но не погрязает в ней. Так что если песня The Killers может быть тоскливой, тоскливой и романтичной, то песня Radiohead может быть катарсической и эйфоричной. Все зависит от исполнителя.

Общая атмосфера - это атмосфера задумчивого спокойствия.

Художники "постоянной волны" часто демонстрируют интеллектуальный или художественный потенциал. В них есть эмоциональная глубина и осознанное чувство эстетики. В музыке Permanent Wave прослеживается сочетание ретро и модерна, она заимствована из прошлого, но кажется вневременной. Слушаете ли вы The Cure, Arcade Fire или Fiona Apple, в музыке Permanent Wave есть что-то, что остается в памяти.

Spotify и восхождение микрожанров

Мы можем поблагодарить систему жанров Spotify за музыкальную классификацию Permanent Wave. Это потому, что она построена не так, как традиционные музыкальные классификации. Вместо того чтобы полагаться на звукозаписывающие лейблы или мнение критиков, она опирается на данные, причем в большом количестве.

Во многом эта система основана на EchoNest, музыкальной интеллектуальной платформе, которую Spotify приобрел в 2014 году. EchoNest анализирует все - от темпа, инструментария и клавиш до поведения плейлистов и моделей прослушивания пользователей - чтобы сгруппировать песни и исполнителей в гиперспецифические жанры.

Отсюда и такие термины, как "постоянная волна".

Permanent Wave не привязан к определенному звучанию или эпохе, это жанр, определяемый поведением. Если вы регулярно слушаете таких исполнителей, как The Killers, Radiohead, R.E.M. или The Smashing Pumpkins, особенно подряд или в одних и тех же плейлистах, Spotify может обозначить этот стиль прослушивания как "постоянная волна". Дело не столько в том, что общего у этих групп в музыкальном плане, сколько в том, как они сочетаются друг с другом в процессе прослушивания.

Это часть более широкой тенденции Spotify к микрожанрам: странным специфическим категориям вроде "escape room", "vapor twitch" или "gloomcore". Это не жанры в традиционном смысле, а скорее алгоритмически определенные вибрации. И хотя это может сбить с толку, это также отражает то, как люди сегодня потребляют музыку. Не по строгим жанровым признакам, а по настроению, эстетике и эмоциональному резонансу.

Исконные художники, которые попали под постоянную волну

Поскольку музыка постоянной волны не является жестко определенным жанром, состав ее исполнителей простирается далеко и широко. Этих исполнителей объединяет общий эмоциональный тон, глубина звучания и сила воздействия. Ниже представлены некоторые из наиболее знаковых исполнителей, обычно объединяемых под зонтиком Permanent Wave, с разбивкой по влиянию и эпохе.

Художники-основоположники

R.E.M.

https://www.youtube.com/watch?v=xwtdhWltSIg
Пожалуй, одна из самых влиятельных групп в истории студенческого рока и альтернативы, R.E.M. объединили джангл-гитары, абстрактные тексты и меланхоличные мелодии, определив звучание вдумчивого, грамотного рока. " Losing My Religion" воплощает интроспективное настроение, характерное для музыки постоянной волны.

The Smiths

https://www.youtube.com/watch?v=3r-qDvD3F3c
С язвительным остроумием и эмоциональной уязвимостью The Smiths овладели искусством красивой грусти. Драматический вокал Моррисси и мерцающая гитара Джонни Марра создали песни, которые одновременно чувствуют себя вечными и разрушительными. "There Is a Light That Never Goes Out" - отличный пример.

The Cure

https://www.youtube.com/watch?v=mGgMZpGYiy8
От готической меланхолии до бодрой поп-музыки - The Cure доказали, что мрачное тоже может быть запоминающимся. Их мечтательные текстуры, чистые гитарные тона и эмоциональная открытость сделали их основной частью жанра постоянной волны.

Talking Heads

https://www.youtube.com/watch?v=5IsSpAOD6K8
Церебральная и фанковая арт-рок-группа Talking Heads привнесла в нью-вейв африканские ритмы, политические комментарии и сюрреализм. Песня "Once in a Lifetime" - это мастер-класс по превращению странных идей в невероятно танцевальные.

Вторая волна / Альт-бум 90-х

Radiohead

https://www.youtube.com/watch?v=n5h0qHwNrHk
Не чуждые изобретательству, эмоционально многослойные звуки Radiohead, от OK Computer до In Rainbows, продвинули альтернативный рок на более авангардную территорию, сохранив при этом преданную фанбазу и неизменную культурную актуальность.

The Smashing Pumpkins

https://www.youtube.com/watch?v=4aeETEoNfOg
Соединив shoegaze, металл и dream pop, Pumpkins создали эпический, эмоционально заряженный рок. В таких треках, как "1979", чувствуется ностальгия, мерцание и несомненная атмосфера постоянной волны.

Нирвана

https://www.youtube.com/watch?v=GrLUUVfKeUw
Да, иконы гранжа, но эмоциональная глубина Nirvana и лишенные глубины, интроспективные тексты (особенно в альбоме In Utero ) соединяют грубую честность панка с вдумчивостью жанра постоянной волны.

Weezer

https://www.youtube.com/watch?v=OoPHItnUFkw
Weezer взяли самоанализ грусти и обернули его в риффы пауэр-попа. Их дебютный альбом закрепил за ними статус королей "ботанического рока", причудливого и искреннего направления жанра.

Современные основные направления

Муза

https://www.youtube.com/watch?v=w8KQmps-Sog
Muse привнесли в жанр драму на уровне арены, смешав глэм, прог и антиутопические темы с массивными крюками. Их театральное звучание одновременно грандиозно и задумчиво.

Arctic Monkeys

https://www.youtube.com/watch?v=bpOSxM0rNPM
Начав как сторонники жесткого рока, Monkeys превратились в гладких, с влиянием лаунжа, певцов. Такие альбомы, как "AM", звучат элегантно и в то же время интроспективно. Это перманентная волна до глубины души.

Убийцы

https://www.youtube.com/watch?v=gGdGFtwCNBE
Большие синтезаторы, большие эмоции. Сплав инди-рока 2000-х и ностальгии по новой волне 80-х ( "Mr. Brightside", anyone?) в творчестве The Killers - это сочетание самоанализа и доступности.

Coldplay

https://www.youtube.com/watch?v=AiebvAkb4LM
Ранние работы Coldplay ( "Парашюты", "Прилив крови к голове" ) отличались эмоциональной уязвимостью и мелодичной ясностью, что позволило им занять место в более мягком и романтичном крыле жанра.

"Перманентная волна" - это просто находка, и это нормально

Отчасти жанр "перманентной волны" вызывает столько путаницы из-за своей неопределенности. Это не жанр с четким звучанием или историческим движением, стоящим за ним. У него нет фирменного инструмента или модной тенденции. Это даже не термин, которым большинство артистов описывают себя.

Но в этом-то и смысл.

Permanent Wave лучше всего работает как зонтик, определяющий настроение. Это "средняя зона" между панком и поп-музыкой. Это то самое "сладкое место", где вдумчивые тексты встречаются с запоминающимися мелодиями, где инди-стиль не приносит в жертву эмоциональный резонанс. Это музыка, которая кажется немного слишком глубокой для Top 40, но слишком отполированной для подвальной DIY-сцены.

Во многих отношениях жанр Permanent Wave - это ответ Spotify на Classic Rock, но для поклонников альтернативной и инди-музыки. Так же как Classic Rock объединяет все, от Led Zeppelin до Fleetwood Mac, Permanent Wave берет из широкого круга влиятельных альт-групп, прошлых и настоящих, которые продолжают формировать то, что люди слушают и чувствуют.

Так что да, это универсальное решение. Но это полезно. Если ваш музыкальный вкус живет в этом задумчивом, мелодичном, слегка смещенном от центра пространстве, скорее всего, вы уже оседлали эту волну, просто не знали, как ее назвать.

Итак, что же такое музыка постоянных волн?

Что ж, надеемся, вышеприведенная статья ответила на все вопросы, которые у вас могли возникнуть о музыке Permanent Wave.

В конце концов, Permanent Wave - это не столько жанр, сколько культурная капсула времени. Это курируемая атмосфера, охватывающая десятилетия альтернативной музыки и существующая где-то между поп- и панком, новой волной и инди-роком.

В музыке постоянной волны сочетаются вдумчивые тексты, чистое производство и достаточно острых моментов, чтобы поддерживать интерес.

То, что делает музыку постоянной волны такой привлекательной, также делает ее запутанной. Это ее разнообразие. В ней нет единого звучания, которое бы ее определяло, а скорее общая атмосфера. Она угрюмая и мелодичная, как музыка новой волны, прохладная, как альтернативный рок, и энергичная, с влиянием пост-панка. Вот почему такие разные исполнители, как R.E.M., Muse и The Cure, могут жить под одним знаменем плейлиста в своем собственном жанре.

И если вы, увидев его на Spotify, набрали в Гугле "Что такое Permanent Wave Music?", вы не одиноки. Сотни других любопытных слушателей сделали то же самое, и это ощущение тайны - часть очарования.

Если вы хотите послушать музыку Permanent Wave, я рекомендую начать с этого плейлиста Spotify:

https://open.spotify.com/playlist/4EYSGTuqe9cVfSVpX4gtGv?si=65d791a2ae4e453a

Наслаждайтесь!