Есть несколько определенных навыков, которые могут поднять ваше музыкальное ремесло на новый уровень, и один из них - это чтение с листа. Овладев искусством чтения с листа, вы сможете быстрее разучивать новые песни, готовиться к выступлению за считанные минуты, а не за несколько часов или дней, и стать более "востребованным" исполнителем, во всех смыслах и целях.
Сегодня мы рассмотрим, что значит зрительное чтение, почему вы должны научиться этому и как сделать первые шаги на пути к мастерству зрительного чтения.
Что такое чтение с листа?
Чтение с листа - это умение переводить написанную музыку в исполнение на месте. Это означает, что вы можете прочитать и исполнить ноты при первом же их появлении, без предварительной репетиции.
Причина, по которой чтение с листа важно, заключается в том, что оно повышает эффективность музыканта и улучшает рабочий процесс. Будь вы пианистом, разучивающим новое произведение для выступления на сцене, работающим в оркестре или заменяющим другого исполнителя в последнюю минуту, чтение с листа сделает вас ценным музыкантом, способным выдать хорошее исполнение сразу же после получения партитуры.
Зрительное пение - это то же самое, но с использованием голоса, а не музыкальных инструментов. Техника зрительного пения позволяет сразу же адаптироваться к новому произведению и легко взаимодействовать с другими. Эта техника может использоваться как певцами, разучивающими новую песню, так и музыкантами, которые поют свою партию, не используя инструменты.
Почему чтение с листа важно?
Чтение с листа для музыкантов - это то же самое, что печатание, не глядя на клавиатуру, для писателей. Или пример в спорте - разница между двумя футболистами, один из которых бежит с мячом, глядя на него, а другой бежит, осматривая поле, чтобы понять, как может развиваться действие.
Одним словом, чтение с листа в музыке позволяет вам быть более эффективным, функциональным и надежным в любом музыкальном сценарии.
Зрительное чтение - это проявление прочных основ ритма и высоты тона. Если вы можете прочитать партитуру и сыграть ее на лету с хорошей точностью, есть шанс, что вы сможете сделать это в разных жанрах и ситуациях, что сделает вас универсальным и надежным исполнителем в процессе создания музыки. В некотором смысле это подтверждает ваше музыкальное образование.
Однако именно в процессе овладения навыками чтения с листа вы получите наибольшую пользу. Вы натренируете свои уши и глаза, чтобы автоматически интерпретировать ноты и предугадывать следующие фрагменты песни с помощью одного лишь взгляда. Это даст вам огромное преимущество при выступлении в оркестре, написании сценария к фильму или вступлении в хор.
Умение читать с листа произведет неизгладимое впечатление во время прослушивания. Представьте, что вы ищете музыканта, и вам приходится выбирать между тем, кто может сразу же исполнить новую музыку, и тем, кому нужно несколько часов, чтобы прочитать ее до конца. Точно так же, когда композитор хочет услышать, как звучит его музыка, развитые навыки чтения с листа помогут вам оживить его музыкальную партитуру.
Люди, работающие в музыкальном бизнесе, ценят эффективность: все хотят сделать все как можно быстрее, будь то для сокращения расходов на наем/аренду или из-за сжатых сроков выполнения проекта.
В таких условиях умение читать по слуху сродни суперспособности: это преимущество, которое поможет вам выделиться даже на фоне более опытных или квалифицированных музыкантов. Люди в индустрии увидят в вас человека, который может ускорить процесс, сэкономить их деньги и время и упростить жизнь другим исполнителям.
Чтобы читать с листа, не нужно обладать идеальной подачей или десятилетиями тренироваться, и хотя уроки игры на фортепиано, безусловно, помогут в этом, все, что вам нужно делать, - это практиковаться в чтении, пока вы не сможете сыграть незнакомое произведение с первого раза, когда увидите его.
Различные аспекты чтения с листа
Что нужно, чтобы стать отличным чтецом? Умение переводить ноты на бумаге в музыку требует от вас точного знания значения каждого элемента информации на нотном листе.
Давайте рассмотрим самую важную информацию, которую вам нужно будет воссоздать во время выступления. В идеале для каждого из этих музыкальных компонентов должна быть отдельная статья, но я буду краток, обещаю.
Примечание Продолжительность
Конечно, умение распознавать ноты имеет первостепенное значение. Знание того, как долго держать ноту (это может быть целая нота, половинная, четверть или любое деление), - вот что заставляет песню звучать так, как она звучит.
То же самое касается и пауз. Паузы - важнейшая часть композиции, и неправильное их использование может кардинально изменить произведение. Глубокое понимание каждого значения ноты - отличная отправная точка, если вы хотите стать искусным чтецом.
Темп
Темп - это скорость, с которой исполняется музыкальное произведение. Вы можете найти определение темпа в BPM (удары в минуту) или в итальянской терминологии (особенно в классической музыке).
Чтение с листа требует, чтобы вы усвоили темп и могли идеально воспроизвести его при исполнении нового музыкального произведения.
Вот как традиционная итальянская терминология переводится на язык BPM:
Larghissimo - 20 BPM и ниже
Grave - 20-40 BPM
Lento (или Largo) - 40-60 BPM
Larghetto - 60-66 BPM
Adagio - 66-76 BPM
Adagietto - 70-80 BPM
Andante moderato - 69-72 BPM
Andantino - 66-83 BPM
Andante - 76-108 BPM
Модерато - 108-120 BPM
Allegretto - 98-109 BPM
Allegro moderato -112-124 BPM
Аллегро -120-168 BPM
Vivace -126-144 BPM
Vivacissimo - 140-150 BPM
Allegrissimo - 150-167 BPM
Presto -168-200 BPM
Престиссимо - более 200 BPM
Временная подпись
Временная сигнатура или метр - это схема сильных и слабых ударов, которая постоянно повторяется, создавая основу музыкальной композиции.
Наверняка вы знакомы со стандартным размером 4/4, и если вы уже давно занимаетесь музыкой, то, скорее всего, сможете сразу же воспроизвести эту временную подпись. Но с более сложными ритмами этот навык становится еще более важным, поскольку пропуск такта или меры может поставить под угрозу все исполнение.
Ритм
Ритм идет рука об руку с временной подписью: если первый определяет, сколько ударов и на какие из них делать ударение, то ритм описывает течение музыки. Он определяет значение нот в отрывке и то, как эти значения соотносятся с метром.
Ритм - это душа музыки, а умение читать сложные ритмы на лету - навык, который позволит вам в кратчайшие сроки освоить любую композицию.
Как лучше читать с листа
Вот несколько советов, которые помогут вам улучшить способность к зрительному чтению. Хотя не существует единого способа практиковаться в чтении с листа, есть определенные техники и приемы, которые помогут вам стать более уверенным, когда вы столкнетесь с новой музыкальной партитурой.
Совершенствование навыков теории музыки
Поверьте, вы ничего не добьетесь, если не сможете читать и интерпретировать музыкальные символы за доли секунды. Вот с чего вам следует начать, если вы хотите стать хорошим чтецом.
Умение переводить ключевые подписи, гаммы, аккордовые прогрессии и интервалы в звуки позволит вам мгновенно распознавать паттерны, что сделает процесс зрительного чтения более естественным и плавным.
И хотя чтение каждой ноты требует большого внимания, узнавая аккордовые прогрессии и знакомые клавиши, вы сможете оптимизировать свои усилия и подготовиться к следующим частям произведения.
Разумеется, все это требует глубокого знания теории музыки, поэтому чем раньше вы отточите свои навыки, тем быстрее увидите результаты в процессе чтения с листа.
Сосредоточьтесь на темпе и басе
Я играю уже несколько десятилетий, и много раз мне приходилось импровизировать целые произведения на сцене. Некоторые люди, даже другие музыканты, считают это формой колдовства, но ничего подобного: это трюк, которому учишься с опытом.
Вот в чем секрет: возьмите правильный темп и ищите музыкальные паттерны в гармоническом потоке песни.
Поддержание стабильного ритма уже позволяет всем остальным артистам, участвующим в проекте, заниматься своими делами, будь то пение, игра или актерская игра. Это значит, что никто не будет тратить время впустую, даже если ваше выступление не будет безупречным.
Далее, вы хотите придать прочную структуру тем, кто с вами работает, и это можно сделать с помощью аккордовых структур. Обычно играемые левой рукой, если вы пианист, эти паттерны могут стать якорем, который обеспечит структурную поддержку и руководство для вашего зрительного чтения.
Заучивание структуры аккордов или басовой линии поможет вам сохранить свои когнитивные ресурсы, позволив сосредоточить большую часть умственной энергии на основной мелодии, которую труднее всего предугадать.
Но как только вы поймете темп и мелодическую структуру, вы уже будете на полпути к успеху!
Не смотрите на свои руки
Если вы смотрите на свои руки во время чтения, вам всегда понадобится доля секунды, чтобы понять, где вы находитесь в нотной записи, когда вы снова поднимете голову.
Этот крошечный сбой в процессе исполнения может навредить во многих отношениях: вам придется замедлиться или пропустить важный отрывок, пока вы будете искать нужное место в нотной тетради.
Единственный способ избежать этого - уметь чувствовать инструмент, не глядя на него. Это требует знакомства с музыкальным инструментом, которое можно приобрести только со временем.
Но как только вы научитесь играть, не глядя на руки, ваша мышечная память будет очень помогать вам при чтении и даст возможность сосредоточиться на более сложных частях нотного текста.
Отличный способ познакомиться с инструментом - играть уже знакомую музыку с закрытыми глазами. Это поможет вам полагаться на мышечную память, а не на зрение, а также повысит вашу уверенность при игре на инструменте.
Имейте в виду, что каждый музыкальный инструмент индивидуален. Вы можете играть на своей гитаре с закрытыми глазами, но это не значит, что вы сможете играть на любой гитаре точно так же. Так что не будьте слишком самоуверенны!
Не останавливайтесь и не переигрывайте, если совершили ошибку
Возможно, нет необходимости подчеркивать это, но я все равно сделаю это: что бы ни случилось, не останавливайтесь.
Если у вас есть опыт живого исполнения музыки, вы знаете, что ошибки случаются, а когда они случаются, единственное, что вы можете сделать, - это доиграть песню до конца. То же самое происходит и с чтением с листа.
Когда вы читаете с листа, есть вероятность, что от вашей игры зависят и другие, а значит, резкая остановка поставит под угрозу работу остальных. Вместо этого сосредоточьтесь на том, чтобы вновь обрести равновесие, и запомните часть, в которой вы допустили ошибку, если она появится в нотном тексте позже.
Принятие того, что ошибки возможны и что они никак не должны влиять на ваше выступление, - это не только важный урок музыки, но и то, что вы можете использовать в любой другой сфере своей жизни.
Ежедневно практикуйте чтение с листа
Как ничто другое, ежедневная практика - вот что поможет вам бегло читать. Даже если вы тратите всего 10-15 минут в день, найдите время, чтобы выбрать новое произведение и попробовать сыграть его a prima vista. Выбирайте песни, которые соответствуют вашим текущим навыкам, и играйте их так медленно, как вам нужно, пока не поймете их правильно и не почувствуете себя достаточно комфортно, чтобы ускориться.
Вы можете выбирать разные произведения каждый месяц, каждую неделю или даже каждый день. Быстро пролистайте нотный лист, чтобы запомнить ключевые и временные подписи, а затем начинайте играть в своем собственном темпе.
Вы можете выбрать музыку, с которой не знакомы, чтобы расширить свой музыкальный кругозор, или сосредоточиться на конкретном композиторе, которого вы любите. Независимо от того, как вы собираетесь это сделать, убедитесь, что вы можете уделить пятнадцать минут своего дня чтению партитуры и разучиванию незнакомого произведения, и результаты придут быстрее, чем вы думаете.
Узнайте, как "обмануть"
"Обманывать" в чтении с листа - значит добиваться наилучшего результата самым быстрым способом. Есть несколько трюков, которые помогут вам добиться максимального эффекта от чтения с листа: глубокое сканирование нотного текста и запоминание общей структуры произведения. Даже лучшие чтецы делают это, так что не думайте об этом слишком много!
Уделите время нотному листу. Проанализируйте ключевые подписи, акциденции, временные подписи, повторы и любые другие важные пометки, которые могут сбить вас с толку во время исполнения. По возможности делайте пометки, чтобы напомнить себе об определенных отрывках. Перед этим сделайте глубокий вдох и очистите разум: вам нужно будет запечатлеть в памяти эти музыкальные символы.
Сосредоточьтесь на общей структуре, а не на отдельных нотах. Таким образом, вы сможете упростить сложные пассажи или приблизительные ритмы, чтобы двигаться вперед без остановок. Может быть, это и не идеально, но это будет работать, а это самое главное, когда вы играете произведение "с первого взгляда".
Заключительные размышления
Я надеюсь, что это руководство поможет вам начать свой путь к мастерству чтения с листа! Помните, что, особенно если вы только начинаете, практика чтения с листа является обязательной. Выделите 15 или более минут в день, чтобы сыграть новую песню a prima vista, и вы начнете видеть результаты быстрее, чем вы думаете.
Не забывайте практиковаться в чтении с листа на песнях, которые соответствуют вашему уровню мастерства. Нет ничего хуже, чем перегрузиться, пытаясь читать музыку, которая слишком сложна для ваших музыкальных способностей.
При этом не забывайте наслаждаться процессом и ценить все те знания, которые вы получите, совершенствуя свои способности к чтению с листа: продвинутую теорию музыки и навыки импровизации, а также способность учить новые песни в десять раз быстрее, чем раньше.
Веселитесь!
