Ни для кого не секрет, что быть "подписанным" на звукозаписывающем лейбле было желанным для новых и перспективных артистов на протяжении десятилетий. С учетом этого, что значит быть подписанным на звукозаписывающем лейбле, с годами сильно изменилось, поскольку изменились средства распространения и потребления.

В этом руководстве мы расскажем о том, как подписать контракт с рекорд-лейблом, но важно понимать, что это не единственный путь к успеху для музыкантов, особенно в условиях современной музыкальной индустрии. Ниже мы расскажем о том, почему артисты могут рассматривать возможность сохранения независимости дольше, чем в прошлом, и поделимся некоторыми плюсами и минусами заключения контракта на запись в современной музыкальной индустрии.

Как изменился музыкальный бизнес?

Музыкальная индустрия изменилась. Создавать музыку стало проще, чем когда-либо, а благодаря силе и охвату ваших социальных сетей стать известным без поддержки лейбла стало еще более реально. Однако это также означает, что вам придется конкурировать: если каждый может самостоятельно выпускать музыку, вам придется создать бренд, искусство и окружающее сообщество, которые действительно выделят вас из толпы.

Нужны ли музыкантам звукозаписывающие лейблы?

Нет, музыкантам не нужны рекорд-лейблы, чтобы добиться успеха в современной музыкальной индустрии. Тем не менее, если ваш успех натолкнется на стену или застопорится, рекорд-лейбл может помочь вам расширить свое влияние благодаря своим связям и финансовой поддержке.

Сколько подписчиков вам нужно, чтобы получить контракт со звукозаписывающей компанией?

Точного числа, сколько подписчиков вам нужно, чтобы заключить контракт на запись, не существует. Однако можно сделать вывод, что чем сильнее (и потенциально больше) ваше сообщество, тем более привлекательным вы будете для звукозаписывающего лейбла. Создание отличной музыки - это базовая линия, но поскольку звукозаписывающие лейблы вкладывают в вас деньги в надежде на прямую отдачу, должны быть какие-то доказательства потенциальной прибыли.

Подписание контракта с лейблом: Плюсы и минусы

Важно отметить, что подписание контракта с лейблом не всегда является лучшим выбором для начинающих музыкантов. Тем не менее независимые артисты, подписавшие контракт с лейблом, могут получить целый ряд преимуществ, которые могут перевесить все недостатки, как показано ниже:

PROS

Вот некоторые из основных преимуществ подписания контракта с рекорд-лейблом, если вам представится такая возможность. Имейте в виду, что наличие следующих преимуществ и недостатков сильно зависит от конкретного соглашения; они не гарантированы ни одной из сторон уравнения:

• Более крупные бюджеты: Одна из главных причин, по которой артисты заключают контракт на запись в музыкальном бизнесе, - это доступ к большему капиталу. Рекорд-сделки предлагают авансы, которые по сути являются банковскими кредитами для артистов, давая вам более быстрый доступ к ликвидному капиталу, когда вам нужны дополнительные средства для таких вещей, как музыкальные видеоклипы, обеспечение гастрольных дат и других крупных расходов.
• Прямое подключение к высококвалифицированным специалистам: Звукозаписывающие лейблы строятся на прочных связях, которые остаются далеко за пределами времени, когда вы подписаны как артист. Возможно, одним из самых больших преимуществ подписания контракта с лейблом является то, что его команда может помочь вам найти идеальных коллабораторов для работы над музыкой, визуальными эффектами и другими проектами.
• Маркетинговая поддержка и экспозиция: хотя это не всегда гарантировано, лейблы могут поддержать ваш маркетинг музыки как артиста, что позволит вам получить больше экспозиции для ваших релизов. Кроме того, у вас может появиться возможность применить маркетинговую тактику, которая в других случаях может оказаться не по карману инди-артистам.
• Руководство: Самостоятельная музыкальная карьера может быть запутанной и одинокой. Сотрудничество с опытными профессионалами музыкального бизнеса может помочь вам направить свое творчество по успешному пути в зависимости от ваших отношений с командой менеджеров.
• Распространение и дополнительная поддержка: Это уже не является абсолютной необходимостью, как в прошлом, но звукозаписывающие лейблы могут взять на себя все заботы по распространению, освобождая вас от административных задач и заставляя больше работать над музыкой. Вам также могут быть предложены дополнительные модели распространения.
  
  В то время как большинство подписанных или независимых артистов могут разобраться с тем, как выложить музыку на цифровые потоковые платформы, лейблы, скорее всего, имеют связи и авансовый капитал, необходимый для создания таких товаров, как мерчендайз, футболки или физические версии вашей музыки, будь то кассеты, винил или компакт-диски.

CONS

Если вам предлагают заключить договор на запись альбома , это не значит, что вы должны на него соглашаться, и не гарантирует, что договор будет выгодным для вашего общего успеха. Вот несколько существенных недостатков, о которых следует помнить, прежде чем заключать какое-либо соглашение:

• Долгосрочное владение: Некоторые звукозаписывающие компании могут владеть вашей музыкой полностью, если не большей ее частью. Это означает, что будущая прибыль, связанная с вашей песней, не обязательно принесет вам финансовую выгоду. Также часто подписываются многоальбомные контракты, что означает, что вы обязаны выпустить Х альбомов, прежде чем вам разрешат выпустить себя или пересмотреть контракт с лейблом. Это может связать артистов на долгие годы, даже если лейбл меняет менеджмент и другие факторы, которые могут напрямую повлиять на ваш шанс на успех.
• Потенциал долгов и потери работы: Необходимо понимать, что "аванс" - это то, что вы должны вернуть за счет роялти, продажи билетов и, в некоторых случаях, дополнительных доходов, которые придут в результате вашей успешной карьеры ( если вы окажетесь достаточно успешным, чтобы вернуть аванс, что может быть довольно азартной игрой). Вы можете легко потерять деньги и оказаться в сложной финансовой ситуации, заключив ошибочную сделку.
• Финансовый потенциал: Чем больше прав собственности на свое творчество вы сохраните, тем больше денег сможете заработать на роялти и других партнерских отношениях с артистами. Лейблы могут забирать значительную часть вашей прибыли как художника, что может быть ограничивающим фактором в зависимости от ваших жизненных целей.
• Ограничение творческого контроля: Если вы работаете на крупном звукозаписывающем лейбле, вы можете обнаружить, что ваше творчество рассматривается скорее как инвестиционный продукт, чем как творческая работа. Это не обязательно плохо, но если вы артист, который любит расширять звуковые или стилистические границы, вы можете обнаружить, что некоторые из этих импульсов ограничиваются в зависимости от окружения вашего лейбла.
  
  Даже если это не связано напрямую с финансовыми причинами, разумно предположить, что принадлежность к лейблу может привести к "большему количеству поваров на кухне". Подумайте: если компания вкладывает в вас X-ю сумму долларов, она может чувствовать себя вправе определять результаты вашего творчества, поскольку ожидает возврата инвестиций.
• Потенциально полка и юридические сложности: Многие звукозаписывающие компании контролируют, когда и разрешено ли вам выпускать записанный материал. Именно поэтому вы можете увидеть, как артисты переносят первоначальную дату выпуска своего материала. Существует реальная возможность того, что вы можете записать музыку на определенном лейбле, а затем быть вынужденным не выпускать ее, в зависимости от политики лейбла. Неизвестно, насколько часто или редко такое случается, но главный вывод заключается в том, что лейблы могут реально влиять на график выпуска вашего материала.

Как подписать контракт с лейблом

Я не хочу говорить лишних слов: нет никакой формулы, когда дело доходит до подписания контракта со звукозаписывающим лейблом. Лучшее, что вы можете сделать, - это придумать, как сделать так, чтобы вашу музыку услышали, и создать такой спрос, чтобы лейблы сами захотели к вам прийти. Однако есть несколько стратегий, на которые обращают внимание большинство крупных лейблов, поэтому убедитесь, что вы соблюдаете все нижеперечисленные условия:

Выпускайте музыку самостоятельно

Будь вы музыкальным продюсером, ищущим клиентов из списка "А", или артистом, желающим добиться успеха, вам придется зарекомендовать себя перед любым музыкальным лейблом, прежде чем вы сможете рассчитывать на подписание контракта. Доказательство, как говорится, в пудинге, поэтому чем больше вы сможете создать настоящую фанбазу, тем легче вам будет найти контракт на запись.

Новым артистам необходимо выпустить или хотя бы создать материал, который бы передавал их звуковое видение. Современная музыкальная карьера в большей степени DIY, чем когда-либо: чтобы найти опору среди крупных лейблов и профессионалов музыкального бизнеса, вам придется сделать так, чтобы вас услышали.

В прежние эпохи некоторые функции по развитию и маркетингу артистов возлагались на управляющий лейбл. Однако в условиях перенасыщенного рынка и снижения уровня выплат за счет относительно потоковых выплат от цифровых стриминговых платформ, таких как Spotify и Apple Music, крупные лейблы просто не могут позволить себе рисковать многими артистами, как это было раньше.

Вам нужно создавать свою собственную музыку, выпускать ее и продвигать на рынке, чтобы создать настоящее сообщество, которое станет доказательством концепции для более крупного учреждения.

Поднимите свои показатели

Как бы механистично это ни звучало, но звукозаписывающие компании действительно обращают внимание на цифры и тенденции на каналах социальных сетей. Это связано с тем, что эти цифры рассматриваются как надежные показатели, которые могут быть полезны для прогнозирования вероятности будущего успеха артиста. Это означает, что большинству артистов необходимо найти способ постоянно присутствовать в социальных сетях, даже если маркетинг не является вашей страстью.

Постройте самодостаточное сообщество

Если перейти к последнему пункту, то вам не просто нужно быть в социальных сетях как артисту, вам нужно создать сообщество. В идеале у ваших поклонников должно быть место, где они могут общаться друг с другом. В конце концов, вы всего лишь один человек - у вас нет возможности постоянно общаться с каждым поклонником на регулярной основе.

В идеале ваши поклонники общаются друг с другом, помогая сделать ваше искусство краеугольным камнем их взаимодействия. Вы можете сделать это, создавая общие пространства или уделяя время чатам на платформах вроде Discord.

Холодная электронная почта или отправка музыки

Заинтересованные звукозаписывающие компании гораздо чаще обращаются к артистам, которых они обнаружили через A&R, чем наоборот. Однако некоторые лейблы (как правило, небольшие или ориентированные на инди) все еще принимают "холодные" заявки. Когда вы подаете музыку, обязательно делайте это по каналам, указанным лейблом. Обычно на сайте лейбла можно найти раздел с инструкциями для артистов "за" и "против" подачи материала для их конкретного лейбла.

Общайтесь, выступайте и общайтесь с представителями музыкального бизнеса

Это клише не просто так: в любом бизнесе важно не только то , что вы знаете или умеете, но и то, кого вы знаете. Важно быть активным участником музыкальной индустрии, посещая концерты, общаясь с другими артистами и выступая на концертах, чтобы получить органичную известность для своей группы. Лучший способ заключить выгодное соглашение - это создать столько органической шумихи, чтобы потенциальные лейблы сами пришли к вам.

‍

Если у вас проблемы с бронированием концертов в известных заведениях, подумайте о том, чтобы устроить свой собственный! Музыкальный фэндом и успех сводятся к созданию настоящего сообщества, которое будет поддерживать ваше творчество и то, что оно представляет.

Бонус: Запуск собственной звукозаписывающей компании

Имея в своем распоряжении столько независимых дистрибьюторов, вы, конечно же, можете открыть свой собственный звукозаписывающий лейбл с музыкантами-единомышленниками и профессионалами своего дела. Стоит также отметить, что за последнее десятилетие сделки с крупными звукозаписывающими лейблами претерпели значительные изменения. В рамках соглашения с крупным звукозаписывающим лейблом вы можете найти больше свободы и меньше обязательств под маркой своего собственного лейбла.

Вы также можете рассмотреть другие варианты, например, сделки по распространению, в которых вы можете сохранить за собой процент от владения вашими записями. В любом случае помните, что заключение сделки - это только начало. Очень важно тщательно изучить любую сделку, предлагаемую инди- или мейджор-лейблом, поскольку без должного внимания вы можете невольно заключить плохой контракт.

Приходите за стол переговоров с четким представлением о том, что вы хотели бы получить в результате сделки, а также об условиях, на которые вы не готовы пойти. При работе со звукозаписывающими компаниями крайне важно привлекать независимого советника или юриста для ведения переговоров.

Сделка с звукозаписывающей компанией подходит не всем

Сегодня звукозаписывающие лейблы существуют для того, чтобы помочь уже состоявшимся артистам расширить свое видение за пределы их ограниченных ресурсов, но не без некоторого просчитанного риска. Они, безусловно, могут принести пользу и поднять уровень музыки артиста, но, как и в случае с любым серьезным деловым контрактом, важно тщательно оценивать любую сделку.

Имейте в виду, что многие начинающие музыканты, которым посчастливилось заключить неуловимый контракт на запись, делают это много раз - нередко на пути к успеху их бросают и подписывают снова и снова как маленькие, так и большие лейблы. Даже если вы получите контракт на запись, вам отнюдь не гарантированы стабильная, долгосрочная безопасность, слава и финансовая поддержка. Зачастую с подписания контракта с лейблом начинается работа.

Если вы сомневаетесь, сосредоточьтесь на создании и продвижении качественной музыки, а остальное приложится. К счастью, в современную музыкальную эпоху существует множество путей для создания сильного присутствия в Интернете и привлечения новых поклонников.