Джазовые аккордовые прогрессии: Руководство для начинающих

Джазовые аккордовые прогрессии: Руководство для начинающихДжазовые аккордовые прогрессии: Руководство для начинающих

Джазовая музыка характеризуется бесконечными экспериментами и стремлением к нарушению границ. При таком количестве нюансов может быть трудно научиться создавать джазовые аккордовые прогрессии или включать их в свою музыку.

К счастью, мы составили руководство по расшифровке джазовых аккордовых прогрессий, чтобы вы могли начать писать более сложную музыку. Мы расскажем о некоторых особенностях джазовых прогрессий и приведем классические примеры, чтобы вы могли начать создавать крутую музыку на своих собственных условиях.

Что такое аккордовая прогрессия?

Прежде чем строить джазовую аккордовую прогрессию, необходимо понять, что такое аккорд и как его строить. По сути, аккорд - это набор из трех или более нот, которые принадлежат к одному ключу, или нотному семейству. Помимо ключа, аккорды определяются такими модификаторами, как мажорный, минорный, увеличенный и уменьшенный, которые говорят о том, как они создаются.

Мажорный лад имеет тенденцию к более естественному течению, давая дорогу жизнерадостным, веселым песням, обычно встречающимся в поп-музыке. Минорные ключи, с другой стороны, имеют тенденцию быть немного более загадочными или печальными.

В джазовых аккордовых прогрессиях, как правило, смешиваются и сочетаются мажорные и минорные аккорды, создавая сложную форму выражения. Этот способ описания аккордов является универсальным для музыкантов, поэтому стоит потратить время на то, чтобы понять основную теорию, лежащую в его основе.

Аккордовая прогрессия - это набор аккордов в определенном ключе, порядок которых вызывает у слушателя определенные чувства. В аккордовых прогрессиях важен контекст. Те же три аккорда, представленные в другом порядке, могут дать совершенно иной эмоциональный результат.

Аккордовые прогрессии выражаются римскими цифрами. Для обозначения дополненных и уменьшенных аккордов используются символы в паре с цифрами. Для минорного лада римская цифра строчная. В мажорных тональностях римские цифры прописные.

Что такое джазовая музыка?

Чтобы понять эклектичный фирменный знак джазового прогрессива, полезно обратиться к истокам или корням жанра. Джазовая музыка зародилась в Новом Орлеане в начале XX века.

Этот город был невероятно разнообразен, что привело к тому, что джазовые музыканты объединили звуки свинга, джаз-блюза, регтайма и оркестровых маршей для создания фирменного звучания. Этот жанр широко основан на импровизации и экспериментах с такими героями жанра, как Дюк Эллингтон и Бенни Картер.

Джазовые исполнители и певцы известны тем, что обладают заметным уровнем технического мастерства и опыта. Как говорится, чтобы нарушать правила, нужно знать правила, и многие джазовые музыканты принимают это на веру, когда речь заходит о теории музыки.

Что определяет джазовые аккордовые прогрессии?

что определяет джазовые аккордовые прогрессии

Если вы хотите, чтобы ваши аккорды выделялись из толпы, использование джазовой аккордовой прогрессии - отличное начало. Джазовая прогрессия, как правило, более сложная, чем типичная прогрессия аккордов в поп- или рок-музыке, часто нарушает некоторые традиционные правила теории музыки, используя стеки и напряжение для создания настроения и незабываемых ощущений.

От Чарли Паркера до Луи Армстронга, джазовые стандартные прогрессии имеют некоторые общие характеристики. Вот некоторые определяющие черты, которые можно ожидать от джазовых аккордовых прогрессий.

Ритм

Есть ритм? Фразировка джазовой музыки уникальна тем, что она включает в себя синкопирование и внебитовую экспрессию как часть своего фирменного звучания. В отличие от большинства других видов музыки, в джазовой музыке не обязательно аккуратно ложиться на удары вниз.

Джазовые аккордовые прогрессии плавные и часто имеют ведущие тона между аккордами для создания интереса и более органичной композиции.

Поскольку джазовая музыка родилась из импровизации, создание такого динамического контраста является ключевым моментом. Смена ритма в джазе заставляет вас быть начеку при прослушивании этой очень динамичной формы музыки.

Динамика

Джазовая музыка была построена на живом изменении жанров и импровизации. Поэтому, играете ли вы на джазовой гитаре или наяриваете аккорды джазового блюза, вы будете выражать широкий диапазон тонов и уровней. Джазовая музыка развивается в зависимости от музыкального посыла.

7-е/9-е

Седьмые и девятые ноты обозначают положение нот в 12 ключах, исходя из начального ключа. Например, в мажорном ключе 7-я нота в шкале - B. Таким образом, аккорд CMaj7 - это C-E-G-B, добавляющий 7-ю ноту к обычному мажорному аккорду, который пишется как C-E-G.

В 7-м аккорде есть дополнительная нота, которая добавляет напряжение и интерес к хорошо знакомому аккорду. 9-е, 13-е и т.д. используют тот же принцип, продолжая добавлять дополнительные ноты к базовому аккорду. Благодаря этим дополнительным нотам базовый джазовый аккорд звучит гораздо глубже.

Модуляции

Джазовая музыка не отличается прямолинейностью. В отличие от других популярных видов музыки, джазовая музыка часто меняет клавиши или тональность в процессе, называемом модуляцией. Эта смена создает динамичную атмосферу, которой славится джазовая музыка.

Диссонанс

Диссонанс относится к напряжению в музыке. Чем ближе две ноты, тем больше диссонанс. Многие джазовые аккорды специально подчеркивают эти отношения, создавая и ослабляя напряжение ради звукового вознаграждения. Такие звуковые приемы, как доминантсептаккорды, помогают облегчить диссонанс и модуляции, характерные для этого жанра.

Техника джазовых аккордовых прогрессий

техника джазовых аккордовых прогрессий

Джазовые аккордовые прогрессии уникальны по своему звучанию и эффекту. Вот некоторые ключевые приемы, которые делают джазовые аккордовые прогрессии такими волшебными, какими они являются:

Замена тритона

Тритоновая замена, когда аккорд доминанты 7 заменяется на другой, расположенный на тритона дальше, широко используется в импровизации и применяется для создания напряжения, особенно во время соло.

Вторичный доминант

Вторичный доминантсептаккорд - это создание доминантсептаккорда 7 (или аккорда 5 с добавленной 7-й), построенного на любой степени шкалы, кроме аккорда 5. Этот звуковой прием создает удовлетворительную вариацию и помогает при переходе от одного движения к другому.

Уменьшающиеся пассирующие аккорды

Между ключевыми аккордами прогрессии в джазовых стандартах часто используются уменьшающиеся пассажные аккорды. Эти аккорды помогают создать напряжение и разрядку, особенно при движении между тоникой и 4 и 5 степенями гаммы.

Муки

Хотя это довольно общее и трудноопределимое понятие, джазовые аккордовые прогрессии обычно сложнее, чем типичная комбинация аккордов. Вместо прямолинейного перехода между минорными и мажорными аккордами вы работаете с прогрессиями типа Em7 A7 Dm7 G7 Cmaj7.

В джазовой музыке это видно на примере стекинга, добавления шагающих басовых линий и дополнительных ведущих нот, чтобы перейти от одной модуляции к другой. В джазовой музыке эти дополнения являются приоритетными, поскольку в них заключен дух импровизации.

Прогрессии джазовых аккордов в современной музыке

Не все являются поклонниками классической джазовой музыки. Однако джазовые аккордовые прогрессии часто встречаются в музыке, которую мы любим сегодня:

Примеры прогрессий джазовых аккордов

Теперь, когда вы услышали джазовые аккордовые прогрессии, пришло время применить их на практике. Вот пять классических джазовых аккордовых прогрессий, которые могут быть использованы в любом ключе, чтобы оживить вашу музыку.

ii-V-I

Вариации классической прогрессии 2 5 1 являются, вероятно, самыми популярными в джазовых стандартах. Как и в любой другой аккордовой прогрессии, вы также можете добавить 7-ю долю для дополнительного интереса. В ключе C эта аккордовая прогрессия равна Dm7 - G7 - Cmaj7.

Прогрессия ii v i, или ii V I, в данном случае, охватывает многие жанры музыки, включая песню группы Maroon 5 "Sunday Morning":

I-vi-ii-V

Эта легкая прогрессия отлично подходит для определения тональности, начинаясь и заканчиваясь знакомым мажорным аккордом I и 5 или доминантой. Возьмите пример из классики, например, "Cheek to Cheek" Фреда Астера:

IV-iv

Хотя это может показаться странным, переход от мажорной 4-й к минорной 4-й может быть самостоятельной аккордовой прогрессией. Кроме того, это довольно простая аккордовая прогрессия, которую можно запомнить, если вы испытываете трудности при изучении джазовых аккордов. Например, в тональности до мажор это означает переход от Fmaj7 к Fmin7.

Эту прогрессию можно услышать в таких песнях, как "There Will Never Be Another You" Джорджа Бенсона:

I-IV

Аккордовая прогрессия I IV может состоять всего из двух аккордов, но это не делает ее менее впечатляющей. Она встречается гораздо реже, чем очень распространенная в поп-музыке прогрессия I V, но вы все равно услышите ее в известной классике, например, в песне Джона Леннона "Imagine":

iii-vi-ii-v

Хотя аккорд iii vi ii v часто используется для перехода от одного раздела к другому, его все же стоит упомянуть в контексте джазовых аккордов. Песни с джазовым влиянием, как правило, довольно динамичны, в них регулярно используются переключения вместо того, чтобы повторять одни и те же аккорды снова и снова.

Минорный аккорд ii v может быть заменен на аккорд ii major V в зависимости от основы вашего трека. Так как джазовая музыка регулярно колеблется между мажором и минором, вы можете экспериментировать с любым аккордом так же, как вы подходите к замене аккорда ii v.

Imaj7-II7-iim7

Эта классическая джазовая аккордовая прогрессия заслужила репутацию одной из лучших, проявляя себя в таких песнях, как "The Girl From Ipanema" и "Take the A Train":

В одной только песне "The Girl From Ipanema" вы сможете услышать аккордовые переходы от F#dim7 к Gm7 к C7 к Am7 обратно к C7. Каждый такт может быть разным в контексте джазовой аккордовой прогрессии.

Как создать джазовую аккордовую прогрессию

как создать джазовую аккордовую прогрессию

Вы слышали о волшебстве джазовых аккордовых прогрессий, теперь пришло время создать свою собственную! Вот как вы можете построить свои собственные джазовые аккорды за 5 простых шагов.

1. Выберите начальную клавишу

Для того чтобы построить аккордовую прогрессию, сначала нужно выбрать ключ или семейство нот для создания аккордов. Джазовая музыка уникальна тем, что вы часто переходите из одной тональности в другую, поэтому нелишним будет наметить все другие родственные тональности для будущих модуляций.

Выберите тональность в пределах вашего вокального или инструментального диапазона, в которой вам удобно играть. Если вы сомневаетесь, выберите тональность C, чтобы избежать случайностей при исполнении сложных оборотов и вариаций в вашей музыке.

2. Выпишите аккордовую диаграмму

После того, как вы выбрали ключ, настало время написать аккордовые диаграммы. В джазовых аккордовых прогрессиях целесообразно выписывать как мажорные, так и минорные аккордовые конфигурации, поскольку вы будете регулярно переходить от одного ключа к другому, добавляя при этом уменьшенные аккорды и другие изыски. Вы также можете воспользоваться справочником по аккордовым диаграммам, если вдруг застрянете.

3. Экспериментируйте с новыми комбинациями

Теперь пришло время повеселиться! Вы можете начать с традиционных для джаза комбинаций аккордовых прогрессий, таких как vi ii v, или играть на основе джазовых стандартов, но вы также можете смешивать и сочетать их по своему вкусу. Обратите внимание, что некоторые из самых сильных звуковых связей в джазовой музыке основаны на взаимодействии между степенями шкалы i, ii, iv и v, поэтому вам обязательно следует поиграть с этими различными комбинациями.

4. Добавьте фирменную приправу

Играть джазовую музыку - значит добавлять в свои мелодии дополнительный слой вкуса. Как только вы выбрали аккордовую прогрессию, которая вам нравится, найдите способы добавить вариации, движение и дополнительные слои в контексте вашей песни.

Может быть, вы возьмете мажорный аккорд и превратите его в Cmaj7. Может быть, вы включите изменения ритма, позволяя аккорду v ударять в такт. Может быть, вы используете полууменьшенные аккорды между аккордами сигнатуры, чтобы преодолеть разрыв.

В джазе нет правил! Играйте с фразировкой, чтобы сделать вашу мелодию как можно более динамичной и разнообразной.

5. Импровизируйте, пересматривайте и повторяйте!

Вот и все! Когда у вас есть аккордовая прогрессия, настало время импровизировать и дополнять музыку в истинно джазовом стиле. Играйте на джазовой гитаре, скат или рифф на клавишах поверх вашей прогрессии. Возможности безграничны.

Джазовые аккордовые прогрессии - особенные. Они идут на риск, добавляют расцветки и нагнетают напряжение, создавая в музыке глубину и измерения, которые трудно найти в другом месте. Надеемся, что это руководство облегчит вам использование джазовых аккордов в вашей музыке.

Если вы опытный джазовый гитарист или начинающий музыкант, интересующийся игрой более сложных аккордов, джазовая музыка для вас. Получайте удовольствие, экспериментируя с джазовыми аккордовыми прогрессиями!

Оживите свои песни с помощью мастеринга профессионального качества за считанные секунды!