Джазовые аккордовые прогрессии: Руководство для начинающих

Джазовые аккордовые прогрессии: Руководство для начинающих Джазовые аккордовые прогрессии: Руководство для начинающих

Джазовая музыка отличается бесконечными экспериментами и стремлением к преодолению границ. В ней так много нюансов, что бывает непросто научиться создавать джазовые аккордовые прогрессии или включать их в свою музыку.

К счастью, мы подготовили руководство по расшифровке джазовых аккордовых прогрессий, чтобы вы могли начать писать более сложную музыку. Мы расскажем о некоторых особенностях джазовых прогрессий и приведем классические примеры, чтобы вы могли начать создавать крутую музыку на своих собственных условиях.

Что такое аккордовая прогрессия?

Прежде чем строить джазовую аккордовую прогрессию, необходимо понять, что такое аккорд и как его строить. По сути, аккорд - это набор из 3 или более нот, которые принадлежат к одному ключу, или нотному семейству. Помимо ключа, аккорды определяются такими модификаторами, как мажорный, минорный, увеличенный и уменьшенный, которые говорят о том, как они создаются.

Мажорный ключ имеет тенденцию к более естественному течению, что позволяет создавать жизнерадостные и веселые песни, обычно встречающиеся в поп-музыке. Минорные клавиши, напротив, имеют тенденцию быть более загадочными или печальными.

В джазовых аккордовых прогрессиях принято смешивать и сочетать мажорные и минорные аккорды, создавая сложную форму выражения. Этот способ описания аккордов универсален для музыкантов, поэтому стоит потратить время на то, чтобы разобраться в базовой теории, лежащей в его основе.

Аккордовая прогрессия - это набор аккордов в определенном ключе, порядок которых вызывает у слушателя определенные чувства. В аккордовых прогрессиях важен контекст. Одни и те же три аккорда, расположенные в разном порядке, могут вызвать совершенно разный эмоциональный эффект.

Аккордовые прогрессии обозначаются римскими цифрами. Для обозначения дополненных и уменьшенных аккордов используются символы в паре с цифрами. Для минорной тональности римская цифра строчная. Мажорные клавиши обозначаются заглавными римскими цифрами.

Что такое джазовая музыка?

Чтобы понять эклектичный фирменный знак джазового прогрессива, полезно обратиться к истокам или корням жанра. Джазовая музыка зародилась в Новом Орлеане в начале XX века.

Этот город был невероятно разнообразен, что привело к тому, что джазовые музыканты объединили звуки свинга, джаз-блюза, регтайма и оркестровых маршей, создав свое фирменное звучание. Этот жанр широко основан на импровизации и экспериментах с такими героями жанра, как Дюк Эллингтон и Бенни Картер.

Джазовые музыканты и певцы известны тем, что обладают заметным уровнем технического мастерства и опыта. Как говорится, чтобы нарушать правила, нужно их знать, и многие джазовые музыканты принимают это близко к сердцу, когда речь заходит о теории музыки.

Чем определяются джазовые аккордовые прогрессии?

что определяет джазовые аккордовые прогрессии

Если вы хотите, чтобы ваши аккорды выделялись из толпы, использование джазовой аккордовой прогрессии - отличное начало. Джазовая прогрессия, как правило, сложнее типичной поп- или рок-аккордовой прогрессии, часто нарушает некоторые из традиционных правил теории музыки, используя стеки и напряжение для создания настроения и незабываемых ощущений.

Прогрессии джазовых стандартов от Чарли Паркера до Луи Армстронга имеют некоторые общие черты. Вот некоторые определяющие черты, которые вы можете ожидать от джазовых аккордовых прогрессий.

Ритм

У вас есть ритм? Фразировка джазовой музыки уникальна тем, что включает в себя синкопирование и внебитовую экспрессию как часть своего фирменного звучания. В отличие от большинства других видов музыки, в джазе не обязательно аккуратно ложиться на ритм.

Джазовые аккордовые прогрессии плавны и часто имеют ведущие тона между аккордами, чтобы создать интерес и более органичную композицию.

Поскольку джазовая музыка родилась из импровизации, создание такого динамического контраста является ключевым моментом. Смена ритма в джазе заставляет вас быть начеку при прослушивании этой динамичной формы музыки.

Динамика

Джазовая музыка была построена на живом изменении жанров и импровизации. Поэтому, играете ли вы на джазовой гитаре или набираете аккорды джазового блюза, вы будете выражать широкий диапазон тонов и уровней. Джазовая музыка развивается в зависимости от музыкального посыла.

7-е/9-е

7-я и 9-я ноты обозначают положение нот в 12 ключах в зависимости от начального ключа. Например, в мажорном ключе 7-я нота в шкале - B. Таким образом, аккорд CMaj7 - это C-E-G-B, добавляющий 7-ю ноту к обычному мажорному аккорду, который пишется как C-E-G.

В 7-м аккорде есть дополнительная нота, которая добавляет напряжение и интерес к хорошо знакомому аккорду. 9-е, 13-е и т. д. используют тот же принцип, продолжая добавлять дополнительные ноты к базовому аккорду. Благодаря этим дополнительным нотам базовый джазовый аккорд звучит гораздо глубже.

Модуляции

Джазовая музыка не отличается прямолинейностью. В отличие от других популярных форм музыки, джаз часто меняет клавиши или тональности в процессе, называемом модуляцией. Эта смена создает динамичную атмосферу, которой славится джазовая музыка.

Диссонанс

Диссонанс означает напряжение в музыке. Чем ближе две ноты, тем больше диссонанс. Многие джазовые аккорды подчеркивают эти отношения, создавая и ослабляя напряжение ради звукового вознаграждения. Такие звуковые приемы, как доминантсептаккорды, помогают облегчить диссонанс и модуляции, характерные для этого жанра.

Техника джазовых аккордовых прогрессий

Техника джазовых аккордовых прогрессий

Джазовые аккордовые прогрессии уникальны по своему звучанию и эффекту. Вот несколько ключевых приемов, которые делают джазовые аккордовые прогрессии такими волшебными, какими они являются:

Замена тритона

Тритоновая замена, когда аккорд с доминантой 7 заменяется на другой, расположенный на тритон дальше, широко используется в импровизации и служит для создания напряжения, особенно во время соло.

Вторичная доминанта

Вторичный доминантсептаккорд - это создание доминантсептаккорда 7 (или аккорда 5 с добавленной 7-й), построенного на любой степени шкалы, кроме аккорда 5. Этот звуковой прием создает приятную вариацию и помогает при переходе от одного движения к другому.

Уменьшающие пассажные аккорды

В джазовых стандартах между ключевыми аккордами прогрессии часто используются уменьшающиеся пассажные аккорды. Эти аккорды помогают создать напряжение и разрядку, особенно при движении между тоникой и 4-й и 5-й степенями гаммы.

Flourishes

Хотя это довольно общее и трудноопределимое понятие, джазовые аккордовые прогрессии обычно сложнее, чем типичные аккордовые комбинации. Вместо прямого перехода между минорными и мажорными аккордами вы работаете с прогрессиями типа Em7 A7 Dm7 G7 Cmaj7.

В джазовой музыке это проявляется в том, что для перехода от одной модуляции к другой используется стэкинг, добавление шагающих басовых линий и дополнительных ведущих нот. В джазовой музыке эти дополнения являются приоритетными, поскольку в них воплощен дух импровизации.

Джазовые аккордовые прогрессии в современной музыке

Не все являются поклонниками классической джазовой музыки. Однако джазовые аккордовые прогрессии часто встречаются в современной музыке:

Примеры джазовых аккордовых прогрессий

Теперь, когда вы услышали джазовые аккордовые прогрессии, пришло время применить их на практике. Вот пять классических джазовых аккордовых прогрессий, которые можно использовать в любом ключе, чтобы разнообразить вашу музыку.

ii-V-I

Вариации классической прогрессии 2 5 1, вероятно, наиболее популярны среди джазовых стандартов. Как и в любой другой аккордовой прогрессии, вы можете добавить 7-ю долю для дополнительного интереса. В ключе C эта аккордовая прогрессия равна Dm7 - G7 - Cmaj7.

Прогрессия ii v i, или ii V I, в данном случае, охватывает многие музыкальные жанры, включая песню Maroon 5 "Sunday Morning":

I-vi-ii-V

Эта легкая прогрессия отлично подходит для определения тональности, начиная и заканчивая знакомым мажорным I и 5 или доминантсептаккордом. Возьмите пример с классики, например, с песни Фреда Астера "Cheek to Cheek":

IV-iv

Хотя это может показаться странным, переход от мажорной 4-й к минорной 4-й может быть самостоятельной аккордовой прогрессией. Кроме того, это довольно простая аккордовая прогрессия, которую можно запомнить, если вы когда-нибудь столкнетесь с трудностями при изучении джазовых аккордов. Например, в мажорном ключе это означает переход от Fmaj7 к Fmin7.

Эту прогрессию можно услышать в таких песнях, как "There Will Never Be Another You" Джорджа Бенсона:

I-IV

Аккордовая прогрессия I IV может состоять всего из двух аккордов, но это не делает ее менее впечатляющей. Она встречается гораздо реже, чем очень распространенная в поп-музыке прогрессия I V, но вы все равно услышите ее в таких известных классических произведениях, как песня Джона Леннона "Imagine":

iii-vi-ii-v

Хотя аккорды iii vi ii v часто используются в качестве переключения между разделами, их стоит упомянуть в контексте джазовых аккордов. Песни с джазовым влиянием, как правило, довольно динамичны, в них регулярно используются переключения, а не повторение одних и тех же аккордов снова и снова.

Минорный аккорд ii v можно заменить на мажорный аккорд ii v в зависимости от основы вашего трека. Поскольку джазовая музыка регулярно колеблется между мажором и минором, вы можете поэкспериментировать с любым аккордом таким же образом, как и в случае с заменой аккорда ii v.

Imaj7-II7-iim7

Эта классическая джазовая аккордовая прогрессия заслужила репутацию одной из лучших, проявляясь в самых разных песнях - от "The Girl From Ipanema" до "Take the A Train":

В одной только песне "The Girl From Ipanema" вы увидите аккордовые переходы от F#dim7 к Gm7 к C7 к Am7 обратно к C7. Каждый бар может быть разным в контексте джазовой аккордовой прогрессии.

Как сделать джазовую аккордовую прогрессию

как сделать джазовую аккордовую прогрессию

Вы уже слышали о волшебстве джазовых аккордовых прогрессий, теперь пришло время создать свою собственную! Вот как вы можете создать свои собственные джазовые аккорды за 5 простых шагов.

1. Выберите начальный ключ

Чтобы построить аккордовую прогрессию, вам нужно сначала выбрать ключ или семейство нот для создания аккордов. Джазовая музыка уникальна тем, что вы часто переходите из одной тональности в другую, поэтому нелишним будет наметить все остальные родственные тональности для будущих модуляций.

Выберите то, что находится в пределах вашего вокального или инструментального диапазона, в котором вам удобно играть. Если сомневаетесь, выбирайте ключ C, чтобы избежать случайностей при исполнении сложных оборотов и вариаций в музыке.

2. Запишите аккордовую таблицу

После того как вы выбрали ключ, пришло время написать аккордовые таблицы. В джазовых аккордовых прогрессиях целесообразно записывать как мажорные, так и минорные аккордовые конфигурации, поскольку вы будете регулярно переходить от одного ключа к другому, добавляя при этом уменьшенные аккорды и другие приемы. Вы также можете воспользоваться справочником по аккордовым диаграммам, если застряли.

3. Экспериментируйте с новыми комбинациями

Теперь настало время повеселиться! Вы можете начать с традиционных джазовых комбинаций аккордовых прогрессий, таких как vi ii v, или играть на основе джазовых стандартов, но вы также можете смешивать и сочетать их по своему вкусу. Обратите внимание, что некоторые из самых сильных звуковых связей в джазовой музыке основаны на взаимодействии между степенями шкалы i, ii, iv и v, поэтому вам обязательно стоит поиграть с этими комбинациями.

4. Добавьте фирменную приправу

Играя джазовую музыку, вы добавляете в свои мелодии дополнительный слой вкуса. Как только вы выбрали аккордовую прогрессию, которая вам нравится, найдите способы добавить вариации, движение и дополнительные слои в контексте вашей песни.

Может быть, вы возьмете мажорный аккорд и превратите его в Cmaj7. Может быть, вы включите смену ритма, позволив аккорду v попасть в нисходящий ритм. Может быть, вы используете полууменьшенные аккорды между аккордами сигнатуры, чтобы преодолеть разрыв.

В джазе нет правил! Играйте с фразировкой, чтобы сделать мелодию как можно более динамичной и разнообразной.

5. Импровизируйте, пересматривайте и повторяйте!

Вот и все! Когда у вас есть аккордовая прогрессия, настало время импровизировать и дополнять музыку в истинном стиле джаза. Играйте на джазовой гитаре, скат или рифф на клавишах поверх вашей прогрессии. Возможности безграничны.

Джазовые аккордовые прогрессии - особенные. Они рискуют, добавляют расцветки и нагнетают напряжение, создавая в музыке глубину и измерения, которые трудно найти в других случаях. Надеемся, что это руководство облегчит вам использование джазовых аккордов в вашей музыке.

Если вы опытный джазовый гитарист или начинающий музыкант, которому интересно играть более сложные аккорды, джазовая музыка - для вас. Получайте удовольствие, экспериментируя с джазовыми аккордовыми прогрессиями!

Оживите свои песни профессиональным качеством мастеринга за считанные секунды!