Краеугольным камнем любой запоминающейся песни является отличный текст. Большинство авторов песен - самоучки, но есть несколько приемов, которые помогут вам с самого начала включить в свою музыку замечательные тексты, даже если вы не писали песен в прошлом.
Ниже мы приводим несколько лучших советов по написанию текстов песен, которые помогут вам вдохновиться и начать свой путь в качестве автора. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или начинающим композитором, ищущим новые идеи для улучшения своего звучания, эти советы помогут вам извлечь из своего творчества удивительные идеи.
Основные элементы песенной лирики

Сложно написать отличную песню, если не знать компонентов, из которых складывается сильный песенный текст. Вот ключевые элементы, которые отличают песенные тексты от поэзии:
Схема рифмы
Тексты песен, как правило, имеют определенную схему рифмовки. Например, при схеме рифмовки AABB конечное слово первой строки рифмуется с конечным словом второй строки. Затем последнее слово третьей строки рифмуется с последним словом в конце всех четырех строк. Эту схему рифмовки можно услышать в таких песнях, как Daniel Элтона Джона:
Эта схема рифмовки, по сути, равна группе двустиший, или пар рифмующихся строк. Это поэтический термин, хотя он может быть применен и в музыке. Важно понимать, что лирика - это, по сути, поэзия, только с более определенной схемой рифмовки и мелодическими оттенками, наложенными на слова. Существует множество схем рифмовки, таких как AAAA (монорифма), ABAB, и рифмующиеся слова могут меняться в течение песни.
Например, куплеты песни могут иметь одну схему рифмовки, а припев - другую. Рифма облегчает слушателям запоминание лирического содержания и делает песню более запоминающейся. Кроме идеальной рифмы, в песне можно встретить внутреннюю рифму и ассонанс. При построении схемы рифмовки не стыдно достать словарь рифм, например, RhymeZone.com.
Начните с подходящего слова для одной строки, а затем воспользуйтесь рифмованным словарем, чтобы продолжить эту идею в рамках общей структуры песни.
Эмоциональная глубина
Лучшая лирика рождается из честной, эмоциональной глубины. Музыка - это убежище для многих слушателей, поэтому чем более уязвимым вы можете быть в своих текстах, тем больше вероятность того, что вы быстро найдете общий язык с аудиторией. По понятным причинам, когда вы только начинаете писать песни, выкладывать свое сердце на рукаве кажется немного пугающим, но потенциальная возможность установить контакт с теми, кого вы не имели в виду в прошлом, делает риск оправданным.
Мелодическая фразировка
Мелодия, пожалуй, не менее важна, чем текст, и поэтому людям гораздо легче запомнить вашу песню при первом прослушивании. Подумайте о том, как вы формулируете каждую конкретную музыкальную строчку в своих песнях. Должна ли ваша фраза исполняться стаккато или удлиненно? Как это связано с эмоциональным смыслом куплета или припева? Мелодическая фразировка должна быть оптимизирована с точки зрения броскости, четкости и, что самое важное, тематического смысла того, что вы пытаетесь выразить.
Отличным примером контраста фраз является песня Never Really Over в исполнении Кэти Перри. Послушайте разницу между более длинными, спокойными фразами в куплете и короткими, отрывистыми фразами в припеве:
Элементы повествования и образность
Помните, что, составляя случайные слова, вы в конечном итоге рисуете историю. Чем больше ярких образов вы можете использовать для передачи информации слушателям, тем лучше. Опирайтесь на такие литературные приемы, как метафора, гипербола и идиомы, чтобы передать свою историю в сжатом виде, непосредственно обращаясь к аудитории.
8 советов по написанию лирики
Когда вы учитесь писать песню, создание собственного текста - это первая часть головоломки. Вот несколько замечательных советов, которые помогут вам воплотить ваши истории в мелодичную и ясную идею:
1. Будьте честны
Часто наши собственные представления о том, какой должна быть песня, затуманивают наш творческий процесс. Если вы отвлекаетесь на то, как, по вашему мнению, должен звучать ваш первый вариант, попробуйте вернуться к честности. В качестве упражнения представьте, что вы пишете честное письмо своему объекту без ограничений.
Это творческое упражнение часто дает если не полный набор текстов для работы, то хотя бы основу для начала песни.
2. Находить и менять новые способы начать писать
У каждого автора песен есть свой любимый способ начать писать текст. Будь то импровизация с аккордовыми прогрессиями, выбор инструмента или создание текста еще до того, как выщипывать ноты, - не существует единственно верного способа написания текстов. Если вы обнаружите, что застряли, попробуйте выбрать путь, отличный от вашего обычного метода.
3. Знайте, когда нужно доставать редакторскую шляпу
Написание лирики должно происходить поэтапно. Вы должны позволить себе проводить мозговой штурм без самоограничений и верить, что позже вы достанете шляпу редактора. Попробуйте создать первый законченный черновик, а затем оставьте его на пару часов или на ночь, прежде чем вернуться к нему с редакторской точки зрения. Всегда редактируйте свою работу в отдельном документе или проекте, чтобы иметь возможность вернуться к предыдущим итерациям песни. Для повышения продуктивности работы разбивайте ее на этапы.
4. Показывать, а не рассказывать
Как и в любом другом хорошем произведении, слушатель должен получить представление о сюжете и чувствах, стоящих за ним, без того, чтобы ему вдалбливали ваши идеи с ложечки. В песне Тейлор Свифт " All Too Well " строка "You call me up again just to break me like a promise" дает слушателю ощущение того, что доверие было нарушено и что объект был навязан, без необходимости описывать точные детали того, что произошло в прошлом. Подумайте о том, какие места, звуки, воспоминания и фон вы можете создать с помощью текста, который поможет вам установить сцену, но при этом предоставить слушателю возможность собственной интерпретации.
5. Изучайте своих любимых художников
Ваши любимые песни служат прекрасным примером того, как звучит хорошая песня. Активно слушайте, как разные авторы переходят от куплета к припеву. Как меняется мелодия? Меняется ли ритм? Записи, сделанные на основе уже услышанного, могут быть очень полезны для вашего собственного процесса написания.
6. Использовать творческие ограничения
Иногда самоограничения могут значительно облегчить начало творчества, поскольку дают конкретную рабочую основу для создания песни. Например, вы можете поставить перед собой задачу создать песню в течение недели, написать песню на основе случайного слова или создать текст с другой схемой рифмы. Иногда заставить себя начать - это уже половина успеха, когда речь идет о написании текста.
7. Сотрудничать и искать обратную связь
Слушать других музыкантов и случайных слушателей - замечательный способ улучшить свое лирическое мастерство. Экспериментируйте с другими музыкантами, создавая различные типы песен. Например, если вы стремитесь к запоминающимся поп-песням, то, возможно, вам стоит поработать с кем-то, кто пишет знойные баллады. Вы можете многому научиться, просто слушая и работая с другими исполнителями.
8. Практика создает процессы

Практика не приводит к автоматическому совершенству, но она позволяет выстроить процесс - иными словами, чем больше вы тренируете мускулы для написания песен, тем легче вам будет найти свой ритм и голос как музыканту. Начните с маленьких шагов. Например, в один прекрасный день вы напишете первый куплет, а в другой - второй. Со временем вы сможете писать песню за один присест.
Если вы сомневаетесь, позвольте себе проработать свои идеи, даже если вы считаете, что ваша песня не дойдет до финального релиза. Каждый раз, когда вы садитесь за написание песни, вы делаете успехи, независимо от того, насколько очевидными они могут быть.
Советы по написанию лирики FAQ
Вы все еще испытываете трудности с написанием песен? Рассмотрите эти часто задаваемые вопросы и ответы на них, чтобы помочь вам на пути к написанию музыки:
Как улучшить качество написания песен?
Вы можете сделать свою музыку лучше, продолжая практиковаться в процессе написания и получая обратную связь от своих близких и других музыкантов. Например, один автор может улучшить свою музыку за счет лучшего лирического крючка, другой - за счет более описательных, невероятных текстов, а третий - за счет более запоминающегося каденса или схемы рифм.
Как написать песню для начинающих?
В этом руководстве мы дадим вам несколько советов, которые помогут вам создать свою первую песню. В конечном счете, написание первой песни равносильно тому, чтобы взять свои собственные наработки и оформить их в структуру песни с рифмами, запоминающимся текстом и мелодичными крючками, которые закрепились бы в голове слушателя.
Что самое сложное в написании песен?
Самое сложное в написании песен - не мешать самому себе. Зачастую авторы песен слишком осуждают свои первые наброски, но правда заключается в том, что даже мегазвезды время от времени пишут плохие песни. Чем больше вы практикуете весь процесс, тем больше вероятность того, что вы будете совершенствоваться в своем ремесле.
Что делает Вас хорошим автором песен?
Самое лучшее в написании песен - это то, что оно полностью субъективно: то, что не нравится одному слушателю, может сильно зацепить другого. Для того чтобы стать хорошим автором песен, необходимо научиться искусству преобразования жизненного опыта в мелодические и лирические идеи, которые мгновенно создают запоминающиеся моменты для слушателей.
Обучение написанию песен может быть пугающим, но это навык, который можно развивать со временем, как и все остальное. Надеемся, что эти советы облегчат вам написание текстов, которые заинтересуют слушателей, и вы сможете писать отличные песни, возникающие в любой ситуации. Счастливого написания песен!