Что такое мастер-шина и как использовать ее в ваших миксах

Что такое мастер-шина и как использовать ее в ваших миксахЧто такое мастер-шина и как использовать ее в ваших миксах

В каждой используемой вами DAW вы найдете мастер-шину. Мастер-шина предназначена для суммирования всех ваших источников в окончательный микс, который выходит из ваших колонок. Ее можно рассматривать как финальную стадию сессии перед отправкой звука на интерфейс.

Хотя определение может звучать довольно просто, важно знать, как управлять мастер-шиной и обработкой мастер-шины, чтобы ваш микс в целом звучал отлично.

Неправильный выбор мастер-шины - верный способ негативно повлиять на весь микс.

Вы можете задать вопрос,

Как использовать мастер-шину, и какие виды обработки мастер-шины следует использовать с осторожностью?

Чтобы ответить на ваши вопросы, продолжайте читать, и мы расскажем вам обо всем, что нужно знать об использовании мастер-шины для создания идеального микса.

Что такое главная шина?

Прежде чем мы погрузимся в эту тему, важно понять, что такое мастер-шина.

Практически в каждом микшере DAW есть мастер-шина, которая служит конечной стереошиной, куда попадают все дорожки перед отправкой на интерфейс и колонки.

Сюда в конечном итоге направляются все шины микширования, например, барабанная шина или вокальная шина, а также все вспомогательные каналы. Некоторые называют мастер-шину стереошиной, микс-шиной или 2-шиной. Однако, поскольку можно создать шину микширования, которая не является конечным стереоканалом перед выходом, мы предпочитаем разделять их.

Также важно отметить, что, хотя мастер-шина объединяет все дорожки вашей сессии, она также является самостоятельной дорожкой, что означает, что у вас есть место для плагинов на вставках и мастер-фейдер для регулировки уровня.

Есть много инженеров, которые используют дополнительную обработку мастер-шины для воздействия на весь микс.

Почему я должен обратить внимание на свою главную шину?

Ваша мастер-шина - это то, как будет звучать ваш стереофайл, когда вы выведете микс из вашей сессии. Поскольку она является представителем вашего конечного продукта, любые проблемы с уровнями или динамикой будут слышны.

Часто бывает так, что проблемы, которые можно услышать на мастер-шине, являются проблемами в миксе, к которым следует вернуться и решить их отдельно. Некоторые из самых основных форм микширования, в том числе гейн стейджинг и хэдрум, часто остаются без внимания, пока люди не увидят, что их счетчики мигают красным на мастер-шине.

Хотя все это очень важно учитывать при создании профессионального микса, есть много других вещей, которые вы можете сделать, чтобы сформировать тон всего микса.

Люди часто называют это обработкой микс-шины или обработкой мастер-шины. Поскольку при обработке микс-шины вы воздействуете на все дорожки одновременно, вы можете внести гаргантюанские изменения с помощью самой незначительной настройки.

Давайте рассмотрим несколько способов, как следует подходить к обработке микс-шины для создания здорового, захватывающего микса.

Следите за своими уровнями

Как мы уже говорили, очень многие инженеры в итоге не обращают внимания на свои уровни, особенно начинающие и промежуточные микшеры, которые слишком глубоко погружены в мир плагинов, чтобы заботиться о чем-то, что кажется таким обыденным.

Даже после сложения нескольких дорожек в миксе ваши уровни могут существенно измениться. Новички в аудиопроизводстве часто не понимают, что это проблема, до тех пор, пока это не произойдет гораздо позже.

Вырезка

Если уровни на мастер-шине слишком высоки, вы получите резкий звук клиппирования, который будет налипать на ваш микс при выводе. И нет, это не тот хороший вид клиппинга, о котором вы часто слышите в музыкальном производстве.

Одно, что вы можете сделать, это опустить мастер-фейдер вниз, пока не добьетесь нормального уровня. Однако, хотя это быстрое решение может сработать, если у вас мало времени, это не лучший способ управления уровнями.

Лучший способ управления уровнями на микс-шине или мастер-шине - это гейн-стейджинг.

Короче говоря, вы должны быть уверены, что следите за своими уровнями на каждом этапе процесса смешивания.

Если вы сможете добиться хорошего баланса громкости в своем миксе с большим запасом высоты на микс-шине, у вас будет гораздо больше возможностей для дальнейшей работы. Кроме того, когда дело дойдет до отправки трека мастеринг-инженеру или мастеринга с помощью eMastered, ваш трек будет находиться на нужном уровне, чтобы подтолкнуть его к другим видам обработки.

Замер

В качестве эмпирического правила мы рекомендуем не допускать, чтобы пики в вашем треке поднимались выше -9 dBFS, в среднем около -18 dBFS. Это легко определить с помощью хороших измерительных приборов. Вы также, вероятно, обнаружите, что ваш микс будет звучать более четко и полно, если вы будете следовать этому правилу.

Обработка главной шины

С помощью обработки мастер-шины вы можете воздействовать на все инструменты, вокал и эффекты в вашем миксе, используя такие подключаемые модули, как эквалайзер, компрессия, насыщенность и улучшение стереополя.

Дело в том, что обработка мастер-шины может быть очень спорной темой, поскольку этот вид обработки микса может легко разрушить весь микс. Очень многие продюсеры и микс-инженеры (даже опытные) могут легко высасывать жизнь из отличного микса, используя агрессивную обработку мастер-шины.

Если вы действительно уверены, что знаете, что делаете, и у вас есть причина для обработки мастер-файла, сделайте это. Это может быть здорово, если вы хотите приблизить звук к готовому миксу.

Однако если вы делаете это только потому, что кто-то в Интернете вам это посоветовал, мы рекомендуем оставить это для фактического процесса мастеринга.

С учетом сказанного, нет причин, по которым вы не должны начать экспериментировать с различными цепочками плагинов на своем мастере. Посмотрите, как разные инструменты по-разному реагируют на ваш микс.

Вот несколько способов, которые вы можете попробовать:

Параметрический эквалайзер

Параметрический эквалайзер

Эквалайзер - это одна из лучших вещей, с которой стоит начать при обработке вашего мастера, поскольку вы можете определить, что нужно вашему миксу в плане частотного содержания в целом, чтобы приблизить его к полированному и профессиональному звучанию.

Мы рекомендуем использовать эталонный трек при настройке эквалайзера в вашем миксе. Без какого-либо направления легко обмануть себя, думая, что наши низкие середины грязноваты или что нам нужно усилить высокие и низкие частоты, чтобы получить захватывающие экстремумы.

Когда вы сравниваете свой микс с эталонным треком, вы можете спросить себя, чем отличается ваш микс от эталонного.

Возможно, вы можете добавить немного хай-энда, потому что ваш микс звучит скучно по сравнению с эталоном.

Возможно, ваш микс звучит загроможденно на средних частотах, и его нужно немного убрать в районе 500 Гц, чтобы придать ему ясность.

Как бы там ни было, важно, чтобы вы были осторожны при использовании эквалайзера на мастере, поскольку вы влияете на весь микс. Используйте широкие настройки Q и старайтесь не повышать и не понижать более чем на 1-1,5 дБ.

Компрессия

Компрессия

Последний компрессор, который включается в ваш полный микс перед его сведением, является частью процесса компрессии на микс-шине. Цель применения компрессии на мастере - склеить все ваши дорожки вместе.

VCA-компрессоры отлично подходят для этого, поскольку они очень чистые и прозрачные, но при этом могут вытянуть треки вместе, чтобы они звучали как единое целое. Конечно, вы также можете использовать компрессор Vari-Mu, например, эмуляцию Fairchild, хотя он может внести некоторые гармонические искажения.

Это не обязательно плохо, но все же стоит обратить внимание, если вам нужна прозрачность.

По-настоящему важным здесь является не то, какой плагин компрессора или внешнее оборудование у вас есть, а настройки, которые вы используете. Начните с медленной атаки и автоматического отпускания, если ваш компрессор имеет такую возможность. Последнее, что вам нужно, это быстрое отпускание, так как оно может внести пампинг в ваш микс.

Поддерживайте низкий коэффициент передачи на уровне от 1,5 до 2, и используйте компрессию около 1-2 дБ.

Если вы превысите это значение, вы можете подавить столь необходимые переходные процессы в вашем миксе.

Если вы используете более тяжелые настройки, мы рекомендуем делать это параллельно. Параллельная компрессия дает вам лучшее из обоих миров, сохраняя динамику и обеспечивая удар, мощь и устойчивость звука с избыточным сжатием.

Насыщенность

Насыщение ленты

Если вы микшируете все в коробке, использование небольшой насыщенности при мастеринге может придать вам столь необходимую теплоту. Подумайте об этом так. До появления компьютеров музыка записывалась на пленку. Это означает, что каждый элемент в каждой песне был затронут и окрашен насыщенностью ленты.

Конечно, вы можете быть продюсером, который не хочет имитировать характеристики музыки старой школы, и это совершенно нормально. Даже эмуляция аппаратного компрессора даст вам немного гармонического искажения, чтобы придать характер вашему миксу, и это действительно все, что вам может понадобиться.

Как и в случае с компрессией, важно быть тонким с насыщенностью, если вы решили ее использовать. Слишком много, и вы можете потерять ясность в музыке.

Расширение стереофонического изображения

Расширение стереофонического изображения

Если вас когда-нибудь поразило, как профессиональные миксы словно обволакивают вас при прослушивании, то это, скорее всего, потому, что во время мастеринга они подверглись обработке с улучшением стереополя.

Использование качественного стереоизобразителя, например, от iZotope, может распределить нужные части вашего микса, сделав его шире и больше, сохранив при этом пронзительность.

Если и есть какой-то совет, который мы могли бы дать вам, когда речь идет о расширении стерео (и вы, вероятно, уже догадались об этом), так это то, что вам нужно быть тонким.

Перебор со стереоуширением может привести к проблемам с фазой, и ваши звуки могут начать отменять друг друга. Мы рекомендуем убедиться, что вы использовали правильное панорамирование или временные эффекты в вашем миксе, чтобы он звучал шире, прежде чем прибегать к этому способу.

Инструменты, которые не стоит ставить на своего мастера

До сих пор мы рассмотрели несколько инструментов, которые можно использовать для положительного влияния на ваш микс. Однако есть несколько вещей, которые не следует использовать на мастере, в том числе;

  • Модуляционные эффекты - фленжеры, хорус, фазеры и т.д.
  • Питч-эффекты - Питч-шифтеры
  • Временные эффекты - задержка и реверберация

С учетом этого, есть некоторые инженеры, которые клянутся добавить немного реверберации на мастер-шину, чтобы собрать все инструменты в одном месте. Однако это опасная игра, которая может размазать ваши переходные процессы и оставить вас с размытым, невнятным миксом. Лучше использовать временную обработку при микшировании.

Стоит ли доверить обработку мастер-шины мастеринг-инженеру?

Прежде чем ответить на этот вопрос, отметим, что обработка мастер-шины - это не мастеринг.

Они не просто добавляют несколько плагинов, чтобы микс звучал хорошо. Они используют невероятно сложные техники и оставленный вами запас пространства, чтобы миксы звучали больше, шире, смелее и пронзительнее. Они следят за правильностью уровней при сведении окончательных версий, чтобы вы могли разместить их на своих любимых потоковых сервисах.

Мастеринг - это гораздо больше, чем просто сделать ваш микс громче. Отличный инженер может взять весь микс, который звучит немного скучно, и вдохнуть в него жизнь, улучшить его и использовать определенные эффекты в тонкой манере, чтобы оживить общий микс.

Эти инженеры также должны работать в помещениях, предназначенных для мастеринга, где частоты ровные, и каждый звук слышен четко.

Заключительные мысли - новое понимание для лучшего звучания

К этому моменту должно быть понятно, насколько важна мастер-шина для общего звучания трека. Это последняя точка в потоке сигналов в вашей DAW, и она требует постоянного внимания.

Если вы пренебрежете мастер-шиной, то после отскока композиции у вас может возникнуть масса проблем.

Конечно, поскольку вы прочитали эту статью и лучше понимаете мастера, вы точно знаете, какие ошибки не совершать, чтобы ваша музыка звучала как можно лучше!

Оживите свои песни с помощью мастеринга профессионального качества за считанные секунды!