В наше время, когда музыку можно создавать с помощью GarageBand и пары наушников, имеет ли смысл вкладывать деньги и время в покупку лучшего оборудования для производства музыки?

Домашняя студия звукозаписи поможет вам создать свой фирменный стиль звучания и предоставит физическое пространство, тщательно продуманное для развития вашего артистизма. Так что да, если вы настроены серьезно, вам определенно стоит начать строить свою домашнюю студию уже сегодня!

Хотя современные технологии позволяют создавать музыку практически из всего, что угодно, есть оборудование, которое необходимо иметь, если вы хотите создавать профессиональные мелодии в домашних условиях.

Поэтому давайте рассмотрим каждый элемент, объясним, зачем он нужен и как выбрать лучшую модель.

Компьютер

Если вы хотите создавать музыку в цифровом формате, то компьютер, который вы используете, станет основой вашей домашней студии звукозаписи. Именно на нем происходит все: запись, сведение, мастеринг или все три процесса.

Независимо от того, являетесь ли вы пользователем Mac или Windows, ищите высокопроизводительные процессоры, большой объем оперативной памяти (8 ГБ вполне достаточно, но я бы рекомендовал больше) и SSD-накопитель (он обеспечит плавную работу вашей DAW и приложений).

Скорее всего, это будет одна из самых больших инвестиций в вашу домашнюю студию звукозаписи. Тем не менее, некачественный компьютер, на котором будут работать ваши DAW и плагины, подорвет ваш творческий процесс, поэтому проведите исследование и выбирайте с умом.

DAW (цифровая аудио рабочая станция)

Цифровые звуковые рабочие станции - это такие же студии звукозаписи, но работающие на вашем компьютере; они могут предложить уровень качества профессиональных студий и универсальность, необходимую для создания собственной творческой среды.

Сейчас существуют десятки DAW на выбор, и мы можем провести несколько дней, рассказывая о каждой из них. Более того, выбор DAW - это важнейшее решение, которое определит ваш рабочий процесс как ничто другое.

Вместо того чтобы рассматривать каждую цифровую аудиорабочую станцию, я расскажу вам о том, как, по моему мнению, следует выбирать лучшую из них для ваших нужд.

Прежде всего, бюджет. Такие DAW, как GarageBand и Audacity, бесплатны и могут предложить множество способов создания музыки. Однако вы можете обнаружить, что они ограничены, когда начнете расширять свою звуковую палитру.

Цены на платные DAW могут составлять от 50 до тысячи долларов за полноценную среду записи и обширные библиотеки звуков. Некоторые, например Pro Tools, предлагают годовую/месячную подписку на полный доступ к среде DAW.

Вы можете подумать, что чем больше вы платите, тем больше у вас шансов создать отличную музыку. Но на самом деле размер вашей звуковой библиотеки и количество функций имеют значение только тогда, когда вы можете использовать их по максимуму.

Решающее значение имеет рабочий процесс, ваше знакомство с цифровой звуковой рабочей станцией и звуки, которые есть в вашем распоряжении. Если вы только начинаете, вкладывать деньги в полный пакет Ableton Live, вероятно, не имеет смысла: начните с малого и научитесь использовать каждый элемент вашей DAW, это должно стать вашим главным приоритетом.

Большинство DAW предлагают пробные версии, поэтому обязательно попробуйте их перед покупкой. Все они, как правило, достаточно интуитивно понятны, но в зависимости от вашего рабочего процесса и жанра, в котором вы работаете, одна из них может подходить вам больше, чем другие.

Если возможно, узнайте, какие DAW используют ваши любимые артисты. Однажды я попробовал создать ритм с помощью Soundforge, потому что Burial упомянул в интервью, что использует ее для набросков своих барабанных петель. Я не сразу понял, что SF не для меня!

Тем не менее, чаще всего можно заметить, что некоторые DAW более популярны в определенных жанрах или целях, чем другие. FL Studio и Ableton Live популярны в электронной музыке, Reaper и Cubase - в кино, Studio One - в живом потоковом вещании и так далее.

Наконец, для каждой DAW в Интернете есть сотни обучающих материалов, так что погрузитесь в выбранную вами рабочую станцию и изучите, как она справляется со всеми аспектами создания музыки. Некоторые DAW более сложны в освоении, чем другие, но могут предложить лучшее соотношение цены и качества (например, Reaper).

Наушники

Использование наушников не даст вам полного представления о частотном диапазоне вашего трека, а это то, что вам совершенно необходимо при создании музыки с целью ее выпуска.

Позвольте мне объяснить эту концепцию более подробно.

Люди слушают музыку самыми разными способами: одни используют дешевые наушники во время поездок на работу в шумной обстановке, другие - высококлассные колонки в тщательно продуманной комнате для прослушивания.

Кто-то пользуется Spotify, кто-то Tidal. Кто-то предпочитает скачивать музыку с Bandcamp, а кто-то покупает физические форматы. Нет необходимости говорить о том, что ваша музыка должна звучать отлично, независимо от формата, системы воспроизведения и среды, которую выбирает слушатель.

Для этого при микшировании музыки используются нейтральные наушники, то есть наушники, которые при воспроизведении музыки не вносят никакой окраски (например, усиленных басов).

Эти наушники предназначены для микширования, поэтому музыка будет звучать немного плоско, по сравнению с той, что звучит из наушников для прослушивания музыки.

В любом случае, студийные наушники - это лучший вариант для прослушивания музыки.

Я рассказывал о разных наушниках в предыдущей статье, так что обязательно ознакомьтесь с ней, если хотите узнать больше на эту тему. Если вы хотите услышать мой совет, купите пару Sony MDR-7506: это исключительные наушники, которые прослужат всю жизнь и обеспечат нейтральный звук, идеально подходящий для любой работы со звуком.

Аудиоинтерфейс

Аудиоинтерфейс преобразует аналоговый сигнал в цифровой для вашего компьютера и наоборот. Он необходим при записи любого типа источника звука, поэтому если вы играете на электрической или акустической гитаре, поете, играете на фортепиано или используете любой настоящий инструмент при создании музыки, он должен быть у вас.

В наши дни существует бесконечное множество вариантов, поэтому при выборе подумайте о количестве необходимых входов и выходов, а также о том, оснащен ли он высококачественными предусилителями.

Если говорить о возможностях подключения, то наиболее безопасным вариантом является использование аудиоинтерфейсов USB, к тому же они наиболее распространены. Однако интерфейсы Thunderbolt обеспечивают более высокую скорость передачи данных (они также дороже).

Аудиоинтерфейс Focusrite Scarlett 2i2 пользуется огромной популярностью, и на то есть все причины: он предлагает отличное соотношение цены и качества, прост в использовании и поможет вам воплотить в жизнь высококачественный звук при записи инструментов.

MIDI-контроллер

MIDI-контроллеры (MIDI расшифровывается как Musical Instrument Digital Interface) помогают музыкальному продюсеру работать быстрее, особенно с виртуальными инструментами. Они позволяют оптимизировать рабочий процесс во время сочинения, управляя как виртуальными инструментами, так и DAW и настраивая интерфейс под свои нужды.

Существует множество типов контроллеров, от MIDI-клавиатур до пэдов и микшерных контроллеров, поэтому выбирайте тот, который соответствует вашему стилю работы. Варианты бесконечны, и все сводится к личным предпочтениям: скорее всего, вам понадобится клавиатура для создания мелодий, а бит-продюсерам, возможно, больше подойдет пэд-контроллер. С другой стороны, во время живых выступлений MIDI-микшеры могут очень сильно помочь.

Для путешествий и сочинения музыки на ходу я использую Nektar Impact LX25+, одну из лучших MIDI-клавиатур, которые у меня когда-либо были. Она оснащена 25 клавишами, полностью настраиваемыми пэдами и ручками, и легко соединяется с DAW, которые я регулярно использую (Studio One и Reaper).

Студийные мониторы

Хотя вы можете просто использовать студийные наушники для создания музыки, студийные мониторы ценны по нескольким причинам.

Прежде всего, они предотвращают утомление ушей. Сессии постпродакшна могут длиться часами, и использование наушников без регулярных перерывов может повлиять на вашу способность принимать осознанные решения.

Во-вторых, студийные мониторы отлично подходят для проверки того, как ваша музыка взаимодействует с окружающей средой.

Частоты, выходящие из наушников, попадают прямо в ваши уши, в то время как на музыку, воспроизводимую колонками, влияют стены, мебель и все, что находится в комнате прослушивания. Если вы хотите создать микс, который будет звучать профессионально при любых условиях прослушивания, студийный мониторинг становится критически важным.

Опять же, существует множество студийных мониторов, выбор которых зависит от вашего бюджета и размера комнаты, где вы занимаетесь музыкой. Отличным решением для большинства новичков является серия Presonus Eris, которая предлагает впечатляющую чистоту за свою цену и уже много лет является моим любимым вариантом для домашнего производства.

Микрофоны

Для записи вокала, инструментов или окружающих звуков необходимы высококачественные студийные микрофоны.

Мир микрофонов очень сложен. Есть микрофоны, предназначенные для вокала, другие идеально подходят для акустических инструментов, третьи - для барабанов, полевых записей и так далее.

В целом конденсаторный микрофон обладает высокой чувствительностью и широкой частотной характеристикой, что делает его идеальным для различных целей. Динамический микрофон, с другой стороны, идеально подходит для съемки громких источников, таких как гитарные усилители и барабаны.

Если все это кажется вам непосильным, я бы посоветовал начать с универсального и высоко оцененного Shure SM57. Это динамический микрофон, который существует уже несколько десятилетий, и вы найдете его в каждой профессиональной студии звукозаписи. Он практически неуничтожим, может использоваться для большинства целей и записывает звук с высокой точностью.

Библиотека звуков

Библиотека звуков - это коллекция звуков, виртуальных инструментов и эффектов, которые вы будете использовать для создания своих треков.

Приобретая DAW, вы, скорее всего, получите набор встроенных плагинов и инструментов, которые можно использовать для начала работы. Хотя они могут звучать великолепно и прекрасно совместимы с вашей DAW, добавление сторонних плагинов поможет вам придать индивидуальность своему звучанию и сделать вашу музыку особенной.

В зависимости от жанра, в котором вы работаете, вы найдете в Интернете бесчисленное множество вариантов - от наборов сэмплов до виртуальных инструментов и эффектов для пост-продакшна. Вы можете найти несколько бесплатных библиотек хорошего качества, несколько доступных по цене, а некоторые, например, от Native Instruments или Spitfire, позволят вам получить звучание целого оркестра под рукой.

Однако для начала лучше всего воспользоваться встроенной библиотекой вашей DAW. Скорее всего, в вашем распоряжении уже есть десятки программных инструментов, программных синтезаторов, ударных и сэмплов, так что изучите имеющиеся инструменты, прежде чем тратить дополнительное дисковое пространство на новые пакеты сэмплов.

Доп. информация

Несмотря на то, что выше перечислено необходимое оборудование для создания музыки в наши дни, есть и другие предметы, которые могут значительно повысить вашу креативность и продуктивность.

Акустические панели помогут вам создать идеальную среду для записи у себя дома, создавая пространство, в котором шум и реверберация будут сдерживаться.

Это может показаться не столь важным, особенно если вы только начинаете, но как только вы начнете профессионально заниматься музыкой, вы захотите услышать свою музыку в наилучшем виде, как во время записи, так и после ее завершения.

Далее следуют высококачественные кабели и провода. Они могут значительно улучшить качество вашей работы и устранить множество ненужных шумов. Что касается звуковых артефактов, то, хотя их всегда можно устранить при сведении музыки, всегда лучше бороться с проблемой в ее источнике. Если есть возможность, приобретите лучшие кабели для вашего оборудования, и тогда ваши сеансы записи не будут прерываться без необходимости.

Наконец, не стоит недооценивать важность комфорта во время работы над музыкой. Качественный стул и стол, предназначенный для работы с музыкой, позволят вам заниматься музыкой в течение долгих часов и меньше уставать.

Это особенно важно во время постпроизводственных сессий, когда работа может продолжаться дольше, чем планировалось, и вам нужно быть на 100% сосредоточенным на поставленной задаче.

Столы для музыкального производства должны иметь выделенное место для студийных мониторов, MIDI-контроллера, большого экрана и выдвижного ящика для клавиатуры и мыши. В остальном все должно зависеть от вашего бюджета и наличия свободного места.

Заключительные размышления

Теперь, когда каждый может создавать музыку с помощью смартфона, приобретение специализированного оборудования для производства музыки является свидетельством того, что продюсеры вкладывают в это ремесло много сил.

Кроме того, это облегчает создание уникального звукового почерка и, скорее всего, в конечном итоге приведет к более качественному созданию музыки.

Создание профессионального пространства для звукозаписи, где вы сможете полностью выразить себя, используя лучшее студийное оборудование, которое вы можете себе позволить, чтобы делать музыку, готовую для радио, - это первый шаг в увлекательном творческом путешествии, которое принесет вам радость и, возможно, приведет к успешной карьере музыкального продюсера.

Удачи!