Сегодня большинство из нас регулярно пользуются стереофоническим звуком. Однако так было не всегда - на самом деле стереофонический звук является относительно новой концепцией, если рассматривать всю историю звука и его восприятия.
Музыканту важно понимать истоки стереофонического звука, особенно когда речь идет о принятии таких решений, как выбор монофонической записи против стереофонической или тестирование микса при воспроизведении перед созданием окончательного мастера. Ниже мы расскажем все, что вам нужно знать о стереофоническом звуке, чтобы вы могли с уверенностью оценивать свои решения как аудиоинженер и как заядлый слушатель музыки.
Что такое стереофонический звук?
Стереофонический звук или стереозвук - это тип воспроизведения звука, при котором используется несколько независимых аудиоканалов. Использование двух и более аудиоканалов создает для человеческого уха иллюзию трехмерного звучания, придавая стереофоническому звуку характерную широту и насыщенность. Стереофонические записи являются доминирующей технологией воспроизведения звука на сегодняшний день и противопоставляются монофонической записи или воспроизведению звука, при котором звук кажется исходящим из одного источника.
История стереозвука
Сегодня мы не задумываемся о том, чтобы слушать музыку на стереофонических устройствах, но так было не всегда. Вот краткая история развития стереофонической звуковой системы и того, как она повлияла на наше восприятие звука сегодня:
HiFidelity Sound
Интерес к высококачественным слуховым ощущениям возник еще в конце XIX и в XX веке с появлением граммофонов и фонографов. Хотя это было революционно - иметь доступный источник звука, связанный с копией музыки, качество звука было несколько ограниченным. С развитием электрической записи и производством более прочных физических пластинок качество звука стало улучшаться.
Наличие высокоточной звуковой системы было признаком роскоши или повышенного интереса к аудио, а в середине XX века у аудиозаписей появилась группа энтузиастов, которые взялись за создание собственных звуковоспроизводящих систем из множества отдельных деталей.
Алан Дауэр Блюмлейн и бинауральный звук
Алану Дауэру Блюмлейну принадлежит большая заслуга в разработке ранней версии стереофонического звука. В 1931 году он запатентовал двухканальную систему записи с идеей сделать звук более захватывающим, используя конструкцию человеческого уха, и ввел термин "бинауральный звук". Его техника "пара Блюмлейна" используется в мире аудиотехники и по сей день.
Создание стереофонических записей
В 1950-х годах технологии развились до такой степени, что стереозаписи стали массовым удовольствием. Лейбл RCA произвел революцию в этой области, выпустив в 1958 году первую стереопластинку на виниле, положив начало волне изменения вкусов потребителей. Бум домашнего аудиооборудования 1960-х годов еще больше закрепил стерео как доминирующий формат для прослушивания, каким мы его знаем.
Продолжение эволюции: Объемный звук и не только
Сегодня мы продолжаем наблюдать эволюцию звука в том виде, в котором мы его знаем. Внедрение таких технологий, как объемный звук, началось с идеи: если сегодня партитура может быть специально смикширована в соответствии с требованиями объемного звучания, то первоначально для этого использовалась монофоническая оптическая дорожка объемного звучания.
В этом случае основная партитура и звуковое сопровождение фильма воспроизводятся в монофоническом режиме, но в определенные моменты фильма могут проигрываться некоторые звуковые эффекты и шумы окружающей среды для создания более полного погружения в фильм.
С развитием современных технологий, таких как Dolby Atmos для AirPods от Apple, нет никаких ограничений для создания более интерактивного опыта для слушателей.
Стереофонический звук и монофонический звук
Основные различия между стереофоническим и монофоническим звуком сводятся к использованию нескольких аудиоканалов в системах воспроизведения звука (стерео) или одного аудиоканала (моно). Количество аудиоканалов значительно влияет на восприятие звука человеческим ухом, при этом в стереофоническом звуке заметно разделение между восприятием левым и правым ухом.
Монофонический звук существует дольше, создавая простые, четкие и довольно последовательные миксы. Стереофонический звук, напротив, отличается большей глубиной и создает ощущение пространственного разделения, выступая в качестве более захватывающего аудио. Большинство записей сегодня прослушиваются в стерео, за исключением некоторых концертных выступлений, где композиция может воспроизводиться в монофоническом режиме.
Некоторые музыканты предпочитают использовать монофонический звук или микс, чтобы добиться определенного эффекта или звукового профиля в своем микшировании.
Визуализация стереополя
При создании и прослушивании стереофонической музыки полезно иметь четкое представление о своем миксе. К счастью, этот навык можно развить с помощью небольшого руководства и активного прослушивания. Взгляните на метод визуализации, описанный в этом классическом руководстве по микшированию:
Ключевым моментом при визуализации записанной музыки является то, что самые сильные и прямолинейные звуки обычно располагаются в центре поля. Только стереофонические записи создают такое многомерное разделение от одной стороны до другой, благодаря обработке звука по двум или более независимым аудиоканалам.
Основные советы по стереомикшированию: Расширение стереофонического звучания
Большинство из нас регулярно пользуются стереофоническим звуком, будь то джем в машине или прослушивание музыки в наушниках. Тем не менее, если вы занимаетесь музыкой, то, скорее всего, будете работать со стереофоническим звуком. Вот несколько лучших советов, как сделать так, чтобы ваш звук растянулся на всю длину стереополя.
1. Проверьте ваш микс в монофоническом режиме
Хотя это может показаться нелогичным, всегда полезно проверить свой микс в моно. Даже если ваш микс чаще всего будет воспроизводиться в стерео, прослушивание его в моно поможет вам создать отличный базовый баланс треков и устранить конкурирующие частоты, которые в противном случае было бы сложно определить по всей ширине стереополя.
Многие звукорежиссеры клянутся, что по этим причинам начинают микширование в моно, а затем переходят к стереозвучанию. В Ableton Live вы можете сделать это, поместив "Утилиту" на мастер-трек и установив ее в режим "моно". Когда вы будете удовлетворены балансом монофонического микса, удалите утилиту, чтобы продолжить работу в стерео.
2. Используйте панорамирование с пользой
Панорамирование - это гораздо больше, чем решение о том, где должна располагаться дорожка: слева, справа или по центру. Размещение дорожки в стереофонической звуковой системе открывает целый ряд художественных решений. Примите во внимание, что дорожки, расположенные по центру, имеют тенденцию занимать большее место, чем те, что находятся в левой или правой части поля.
Например, при сведении вокала нередко основной вокал располагается по центру, а гармонии или бэк-вокал - по всей ширине стереополя. Панорамирование обеспечивает баланс по отношению к остальной части микса.
3. Создание баланса между стерео- и монофоническими дорожками
Не все или каждая часть микса должна быть широко распространена. Вместо этого подумайте о создании моментов ширины с помощью более широких панорам и большего количества треков вне центра стереополя. Контрастируйте это с более узкими звуками, чтобы создать импульс между куплетом и припевом или разными частями песни.
4. Используйте эффект Хааса
Панорамирование - не единственный способ создания ширины. Один из способов создать большее присутствие в стереосистеме - использовать эффект Хааса. В этой технике две одинаковые звуковые дорожки дублируются, но одна из них воспроизводится с небольшой задержкой (обычно на пару миллисекунд) после первой. В результате вы получаете выделяющийся эффект, который обязательно заметите в своем миксе, послушайте сами:
5. Протестируйте несколько устройств воспроизведения
Как и в случае со стереофоническим звуком, перед тем, как сделать окончательный мастер, необходимо сделать несколько попыток воспроизведения стереофонического звука на различных устройствах. Расширенное стереополе может оставить больше возможностей для ошибок, поэтому особенно важно следить за такими вещами, как проблемы с фазировкой.
Вопросы и ответы по стереофоническому звуку
Готовы жить в стерео? Рассмотрите эти часто задаваемые вопросы и ответы на них, чтобы помочь вам создать свой фирменный звук.
Что означает "Стереофонический звук"?
Стереофонический звук, иначе называемый стерео, - это метод обработки, создающий трехмерное слуховое восприятие. Трехканальный стереофонический звук отличается от монофонического, или монофонического звука, который воспроизводится как звук, исходящий из одного источника.
Что является примером стереофонии?
Лучший способ понять стереофонический звук - послушать демонстрационную стереозапись или произведение искусства, в котором стереополе в значительной степени используется для передачи информации. Mr.Brightside группы The Killers - отличный пример этого: вступительный рифф и ударные отнесены исключительно к одной стороне поля, а не к другой:
В чем разница между монофоническим и стереофоническим звуком?
Разница между монофоническим и стереофоническим звуком связана с обработкой звука. Если при монофонической записи создается ощущение, что звук исходит из одного источника, то при стереофонической записи создается ощущение трехмерного пространства.
В чем разница между стерео и стереофоническим?
Стерео - это просто сокращение для термина стереофонический. Стереофонический звук имеет более формальный оттенок, создавая трехмерное пространство для звука. "Стерео" может использоваться для обозначения этого, но также может относиться к двухканальной аудиосистеме, например, к набору левых и правых колонок.
Стереофонический звук навсегда изменил наше восприятие аудио и музыки. Надеемся, что эта статья послужит вам полезным руководством, подробно описывающим сходства и различия между монофоническим и стереофоническим звуком, а также даст вам немного больше информации об истории создания записей с высокой точностью воспроизведения звука. Используйте историю стереофонического звука и свои знания о стереополе для совершенствования своего искусства.