Для некоторых людей пение дается естественно. Другим приходится тратить время и тренироваться, чтобы понять, как правильно использовать свой голос. К какому бы лагерю вы ни относились, важно понимать различные типы певческих голосов, чтобы максимально использовать свой вокальный диапазон.

Ниже мы расскажем все, что вам нужно знать о различных типах певческого голоса, разберем вокальную лексику и поделимся советами по технике вокала, чтобы вы могли улучшить свой певческий голос в лучшую сторону. Давайте приступим!

Определение качества вокала

Все мы способны замечать определенные особенности своего голоса. Например, вы можете заметить, что у вас более глубокий голос, чем у вашей подруги, или что вы лучше поете, чем поете тихо. Однако как мужской, так и женский тип певческого голоса - это нечто большее. Профессиональные вокалисты оценивают свой голос по целому ряду факторов, включая:

• Вокальный диапазон: Ваш вокальный диапазон - это расстояние от самой низкой до самой высокой ноты. Со временем вокальный диапазон может быть расширен, чтобы помочь вам брать более низкие или более высокие ноты при правильной тренировке.
• Вес: Тяжесть или толщина вашего голоса. Более тяжелый или более легкий вокал может подходить к определенным типам музыки.
• Тесситура: это ваш идеальный вокальный диапазон или та часть диапазона, в которой ваш голос чувствует себя наиболее комфортно или естественно.
• Тимбер: Под древесиной подразумевается текстура или качество вашего голоса.
• Физические характеристики: Физическая структура голосовых связок и голосовых складок влияет на тип вашего голоса и общее качество вокала.
• Точки перехода: Это точки, в которых вы переходите от грудного регистра к среднему, к более высокому головному голосу. Точки перехода в вокале полезно определить, чтобы найти наиболее комфортные участки вашего голоса.
• Вокальный регистр: Вокальный регистр - это диапазон тонов, издаваемых определенной конфигурацией голосовых складок в ваших голосовых связках. Каждый вокальный регистр обладает специфическими вокальными качествами, характерными только для него. Среди распространенных примеров - головной голос, смешанный голос, грудной голос, фрикативный голос, свистящие тона и фальцет.
• Speaking Voice: это качество вашего разговорного голоса.

Хотя эти термины полезны для понимания, часто лучше найти профессионального преподавателя по вокалу, который поможет вам правильно классифицировать ваш собственный голос. Нам бывает сложно непредвзято оценить свой собственный вокальный диапазон, поэтому помощь со стороны может стать одним из самых полезных инструментов для вашего нынешнего и будущего вокального развития.

Понимание различных типов певческого голоса

Каждое из перечисленных выше качеств помогает нам отнести свой голос к определенному типу певческого голоса. Понимание типов певческого голоса может облегчить вам поиск партии в хоре, которая вам подходит, или создание музыки, соответствующей вашему типу голоса.

Басовый голос

Бас - это самый низкий тип голоса, который исполняется мужскими голосами, поскольку у них от природы более низкий вокальный диапазон. Тесситура басового голоса обычно находится в диапазоне от нот E2 до E4 (за точку отсчета взята середина c), что дает вокальный диапазон около двух октав.

Настоящие басовые певцы встречаются довольно редко, поскольку даже мужские типы голосов, как правило, имеют голоса в чуть более высоком певческом диапазоне. Среди самых известных басовых голосов - Барри Уайт и Бинг Кросби. Певцов, соответствующих этой классификации голосов, иногда называют бас-баритонами, поскольку их верхний диапазон схож с баритоном. Этот низкий голос часто используется для передачи благородства или мудрости.

Голос баритона

Тип голоса баритона выше, чем у баритона, но имеет более низкий диапазон, чем у тенора. Типичный диапазон баритона лежит в тесситуре от A2 до A4, хотя драматический баритон может использовать некоторые нижние ноты, характерные для баритона и баса. В опере этот тип вокала часто представляет комедийную, героическую или драматическую роль. Среди современных певцов-баритонов на ум приходят Хойзер и Джон Ледженд.

Голос тенора

Тенора - более распространенный вокальный диапазон для мужских голосов, с более легким вокальным весом, чем у баритонов и басов. Этот тип мужского голоса имеет комфортный диапазон около C3 и C5, вокруг середины c. Тенор звучит выше в речи и пении, чем баритон и бас, и его голоса можно увидеть во всей популярной музыке сегодня. Мужской голос тенора - это, как правило, самый высокий мужской голос в опере, он часто используется для героя или романтического интереса. Они часто отвечают за мелодию в качестве мужского голоса в музыке. Вы можете узнать теноровые голоса в популярной музыке по таким мужским голосам, как Сэм Смит и Стив Уандер.

Голос контратенора

Контртенор - самый высокий мужской голос, имеющий общий диапазон с женскими голосами. Такие певцы встречаются редко, их наиболее комфортный диапазон - от E3 до E5. Вы можете принять эти теноровые голоса за женские. Молодые мальчики могут начать с контртенорового диапазона, а затем со временем перейти на тенор или баритон. Найти настоящий классический контртеноровый голос бывает непросто, хотя сегодня те, у кого сильный фальцет, могут выдавать вокал, схожий с тем, что наблюдается у таких поп-певцов, как Бруно Марс или Альфред Деллер.

Голос контральто

Голос контральто - самый низкий женский тип голоса. Обычно диапазон этого типа голоса находится между E3 и E5, что очень похоже на диапазон голоса контртенора. Голос контральто обладает более тяжелым вокальным весом и относится к среднему типу голосов, обычно поддерживая более высокие голоса. У него более темный тембр, чем у других женских голосов, что придает ему большую силу. В качестве примера можно привести Шер и Трейси Чепмен. Голосам контральто легче петь, чем голосам сопрано.

Альтовый голос

Это второй низкий тип женского певческого голоса, который, тем не менее, обладает большой глубиной и вокальным весом, имея тембры от F3 до F5. Некоторые альты могут расширить свой диапазон до более высокого регистра с помощью тренировок, используя некоторые из тех же нот, что и сопрано. Хотя термин "альт" сейчас используется как более общий для обозначения более низкого женского голоса, вы можете найти множество примеров песен, исполненных в альтовом диапазоне, включая "Rehab" Эми Уайнхаус.

Голос меццо-сопрано

Голос меццо-сопрано можно приравнять к женскому типу мужского баритона. Этот голос среднего диапазона ниже, чем типичный голос сопрано, и часто разделяет диапазон с вокальными регистрами альтов и сопрано. У них, как правило, более легкий вокальный вес и тембр, чем у альтов, с тесситурой примерно от A3 до A5. В опере эта категория голосов часто используется для изображения мальчиков или молодых мужчин, хотя сопрано меццо исполняется женскими голосами. Эти теплые голоса популяризируют такие артисты, как Леди Гага и Кристина Агилера.

Голос сопрано

Высокий вокальный диапазон принадлежит исполнителям сопрано. Типичный голос сопрано имеет тесситуру от среднего C до C6. Этот тип голоса известен тем, что создает яркие, мечтательные, хрустальные вокальные выражения с тщательно выверенной подачей. Сопрано обычно несет мелодию песни, поддерживаемую бэк-вокалом альтов и других типов вокала. В операх сопрано обычно исполняет роль героини, изображающей невинность и юность. Современные примеры певиц-сопрано - Ариана Гранде и Уитни Хьюстон.

Колоратурное сопрано

Это самый высокий голос из всех вокальных типов хоровой музыки, обладающий вокальными качествами сопрано, но с толстыми голосовыми связками, позволяющими исполнять впечатляющие оперные партии и трели. Колоратурные сопрано встречаются редко, хотя в современной музыке можно найти несколько вокалистов, которые могут попасть в эту вокальную категорию. Мэрайя Кэри, возможно, наиболее склонна к колоратурному сопрано, что подтверждается ее способностью петь высокие ноты и бежать без усилий на протяжении всей ее карьеры в поп-музыке.

Как работает пение?

Что же именно происходит, когда мы поем? Если вы уделите время науке, лежащей в основе вашего голоса, вам будет легче понять, как со временем улучшить свой вокальный диапазон.

Все пение можно объяснить силой дыхания. Поскольку пение создается за счет вибрации воздуха, проходящего через голосовые связки, если нет дыхания, то нет и звука! Когда мы вдыхаем, чтобы петь, мы набираем воздух диафрагмой и управляем им на выдохе, создавая вокальный тон.

Наши основные голосовые компоненты находятся в гортани и называются голосовыми складками. Голосовые складки состоят из отдельных связок, которые вибрируют, создавая звук. Стоит отметить, что со временем голосовые складки могут разрушаться, поэтому многие знаменитые певцы вынуждены прибегать к хирургическому вмешательству или другим методам лечения, чтобы справиться с травмой голоса.

Подобно спортсменам, тренированные вокалисты способны обрести контроль над мышцами гортани, что со временем приводит к улучшению качества звука и тембра.

Однако некоторые люди просто созданы для более сильного певческого голоса. Анатомия рта, горла и носовой полости также играет роль в вокальном тембре и структуре голоса, поскольку они служат проходом для воздуха, вибрирующего в голосовых складках.

К счастью, многие люди могут улучшить свой вокальный диапазон и качество вокала с помощью практики и тренировок. Многое в "хорошем" пении сводится к способности имитировать истинное качество звучания нот, и с тренировками этот процесс, несомненно, станет легче.

Разбор вокальных регистров

Существует несколько вокальных регистров, между которыми певцы колеблются в зависимости от музыкального произведения. Вот некоторые из наиболее распространенных вокальных регистров и то, что вы можете ожидать от каждого из участков вашего голоса.

Вокал Фрай

Vocal fry - это самый низкий вокальный регистр, при котором голосовые складки укорачиваются без сильного потока воздуха, в результате чего слушатель слышит, как голосовые складки пересекаются друг с другом. Это не традиционный вокальный регистр, но он иногда используется в современной музыке, поэтому о нем стоит упомянуть. Vocal fry также можно назвать импульсным регистром или глоттальным скрежетом.

Грудь или модал

Грудной или модальный голос - это ваш комфортный певческий голос и диапазон, который позволяет вам воспроизводить тональность без необходимости добавлять воздух или фальцет, чтобы дополнить или поддержать ваш голос. Тембр грудного голоса обычно темнее и теплее, чем в более высоких вокальных регистрах, и имеет немного больший вокальный вес.

Смешанный или средний голос

Это промежуточное звено между грудным и головным голосом. Возможно, вы начнете слышать более придыхательные тона, переплетающиеся с грудным голосом. Он темнее, чем ваш головной голос, но немного ярче, чем ваш модальный голос.

Глава

Это верхняя часть вашего вокального диапазона, характеризующаяся более высокими тонами и удлиненными голосовыми складками. Это ваш более высокий, яркий голос, который может быть перенесен вниз по высоте, хотя часто имеет смысл выбрать грудной голос, если вы находитесь в более глубоком диапазоне.

Фальцет

Когда голосовые связки длинные, тонкие и неподвижные, пение выше обычного или модального диапазона вокалиста. Хотя это не обязательно вокальный регистр (в зависимости от того, с кем вы говорите), у него, безусловно, есть специфическое тональное качество, которое стоит признать.

Свисток

Эти тона чрезвычайно яркие, когда голосовые связки закрыты, и лишь небольшая их часть вибрирует, создавая пронзительный, высокочастотный звук. Как правило, свистящие тона исполняются только избранными женщинами с впечатляющим высоким тембром голоса.

Часто профессиональные тренеры по вокалу нацеливают певцов на создание плавного сочетания всех вокальных регистров. Также полезно уметь определять, в какой части вокального регистра вы находитесь, чтобы скорректировать свой подход к пению для получения максимально возможной вокальной поддержки.

Музыкальный глоссарий

По мере того как вы будете развиваться как певец, вы наверняка столкнетесь с некоторыми из этих терминов. Вот некоторые из наиболее важных словарных терминов, которые вам необходимо знать, поскольку они относятся к вам как к певцу.

Accelerando

Это постепенное ускорение темпа в хоре или ансамбле.

Allegro

Аллегро - это музыкальное качество, представляющееся как быстрое и живое.

Аллитерация

Повторение, введенное в начале соседних слов, помогает сделать песню или фразу более запоминающейся.

Анданте

Аданте означает умеренно медленное время.

Ария

Ария - это песня в опере, предназначенная для одного голоса.

Бар

Музыкальное деление, идущее в конце такта в нотной записи.

BPM

BPM означает "удары в минуту" и является одним из способов измерения темпа, особенно в западной музыке.

Бель Канто

Оперный стиль, известный демонстрацией вокальной техники. Эта фраза переводится как "красивое пение".

Аккорд

Группа гармоничных нот, обычно состоящая не менее чем из 3 независимых тонов.

Хор

Группа из нескольких певцов, обычно состоящая из нескольких вокальных партий.

Колоратура

Певец, специализирующийся на особенно спортивной музыке, полной острых ощущений и бега.

Композитор

Создатель или автор музыки.

Концерт

Композиция, предназначенная для одного или нескольких солирующих инструментов.

Проводник

Руководитель оркестра, иначе называемый маэстро.

Crescendo

Становиться все громче.

Decrescendo

Становиться все тише и тише.

Дуэт

Композиция, предназначенная для двух исполнителей.

Динамика

Изменения громкости на протяжении всего музыкального произведения.

Ансамбль

Музыка, написанная для группы музыкантов.

Плоский

На полступени ниже натурального варианта ноты.

Forte

Это переводится как "громкий".

Fortissimo

Это динамическая маркировка, означающая "очень громко".

Гармония

При одновременном воспроизведении двух или более независимых тонов, обычно с приятным для слуха интервалом, таким как мажорная третья или совершенная четвертая.

Ключ

Семейство нот, в котором находится музыкальное произведение. Выделяется в ключевой подписи в начале музыкального произведения.

Ларго

Относится к медленному стилю.

Лирика

Спетые слова музыкальной композиции.

Натуральный

Натуральная форма ноты, в отличие от диеза или бемоля.

Октава

Нота, которая в два раза выше или ниже по тону, чем другая. Более высокий или более низкий тон одной и той же ноты.

Opus

Композиция, которая нумеруется как серия в творчестве композитора.

Pianissimo

Переводится как "очень тихий" по отношению к динамике песни.

Pitch

Высокий или низкий тон.

Presto

Presto означает "очень быстро" в смысле направления темпа.

Rallentando

Становиться медленнее.

Ритард

Ритард или ритардандо означает постепенное замедление темпа в музыкальном произведении.

Стаккато

Каждая нота исполняется отдельно, коротко и независимо друг от друга.

Трилл

Чередование высоты тона между двумя нотами.

Tutti

Переводится как "все", чтобы попросить все типы голосов в композиции петь вместе.

Вибрато

Вибрация, которая естественным образом возникает в некоторых певческих голосах.

Как определить свой вокальный диапазон

Один из лучших способов сузить круг типов голоса, чтобы найти свой собственный, - это потратить время на определение своего вокального диапазона. К счастью, вы можете сделать это, потратив пару минут своего времени и немного попев:

Поскольку вокальный диапазон - это расстояние между самой низкой и самой высокой нотой, вам просто нужно определить, где находятся эти точки. Для этого подойдите к фортепиано и начните со средней C или C4. Оттуда играйте ноты постепенно вниз, пропевая их по очереди. Как только вы не сможете идти дальше, значит, вы достигли нижней границы своего диапазона. Отметьте эту ноту и вернитесь к середине C.

Затем повторите процесс, но на этот раз двигайтесь вверх по тональности от середины C до тех пор, пока не сможете петь высокие ноты более высоких клавиш. Это верхняя граница вашего диапазона. Теперь, когда у вас есть нижние и верхние ноты, у вас должен быть свой вокальный диапазон!

Если у вас нет под рукой пианино, вы можете использовать видеоинструмент, подобный этому, в качестве эталона высоты тона:

Постарайтесь быть максимально честными с собой. Неточное представление о своем вокальном диапазоне не поможет вам совершенствоваться и может привести вас в категорию типов голоса, которая не подходит для вашего голоса. Для более автоматизированного подхода вы также можете проверить свой диапазон и отслеживать прогресс с помощью приложений для iOS, таких как Singer's Studio.

Если вы не можете определить, попадаете ли вы в тональность или в ноты, обязательно обратитесь за помощью к надежному другу. Помните, что для того, чтобы добиться отличного вокала, нужно много работать. Не смущайтесь, если вы не Уитни Хьюстон с самого начала!

Помните, что ваш вокальный диапазон может меняться в зависимости от множества факторов, поэтому в каждый конкретный день он может быть разным. Тем не менее, ваш базовый уровень или идеальное вокальное "сладкое место" останется в основном неизменным. С практикой и тренировками вы сможете со временем расширить свой первоначальный вокальный диапазон.

Как расширить свой вокальный диапазон

К счастью, при правильном обучении и практике ваш вокальный диапазон может расти и расширяться с течением времени. Вот несколько способов, которые помогут вам со временем расширить свой вокальный диапазон.

1. Практикуйте хорошую осанку. Такая простая вещь, как правильная осанка, может удивительным образом повлиять на общее качество и тембр вашего голоса. Встаньте прямо, расставив ноги на ширину плеч. Держите плечи назад и старайтесь держать голову прямо во время пения.

2. Работайте с вокальным тренером. Поскольку тип нашего голоса и природные способности к пению во многом зависят от индивидуальных особенностей, имеет смысл применять индивидуальный подход к развитию голоса. Если вы всерьез намерены улучшить свой голос, подумайте о том, чтобы вложить деньги в обучение вокалу или, по крайней мере, присоединиться к общественному хору.

3 . Дышите диафрагмой. Во время пения вы должны видеть, как расширяется и сокращается ваша диафрагма, а не плечи, которые набирают воздух и выпускают его. Сосредоточьтесь на том, чтобы правильно вбирать воздух. Даже выполнение таких простых упражнений, как дыхательная гимнастика, поможет со временем улучшить вокальный контроль и тембр.

4. Практика! Если вы не поете, вы не знакомитесь со своим голосом в лучшем свете. Несмотря на то, что вокалу нужно давать отдых, разумно петь вместе с репертуаром, чтобы вы могли понять, где ваши слабые места. Сосредоточьтесь на том, чтобы согласовать свою подачу с эталонными треками, и уделите время разминке, прежде чем браться за высокие ноты.

5. Расслабьте челюсть. Когда мы тянемся к высоким нотам, наши голосовые связки напрягаются, чтобы выдать более высокий тон. Поэтому, расслабив челюсть, вы обеспечите своему певческому голосу пространство, необходимое для правильного воспроизведения высоких тонов. Позвольте мягкой палитре опуститься и вытянуть рот, но держите голову ровно. Вам не нужно двигать головой вниз или вверх, чтобы достичь сильного тона.

6 . Позаботьтесь о своем голосе. Многое может проявиться в микрофоне. Поскольку вы сами являетесь своим инструментом, чтобы расширить свой вокальный диапазон, вам необходимо заботиться о себе физически на протяжении всей своей певческой карьеры. Это означает, что нужно уделять время разминке перед пением, использовать вокальные упражнения, практиковаться, а также высыпаться, пить воду и быть терпеливым. Если у вас на горизонте большое вокальное выступление, лучше отказаться от газированных напитков и молочных продуктов, которые могут вызвать скопление слизи.

Независимо от типа вашего голоса, обучение правильному пению может занять много времени. Петь может каждый, но только опытные вокалисты понимают, как извлечь максимум пользы из своего типа голоса. Уделяйте своему вокалу такое же внимание, как и любому другому инструменту. Немного постоянной практики и тренировок, соответствующих вашему типу певческого голоса, и вы сможете улучшить качество вокала в кратчайшие сроки. Главное, получайте удовольствие от обучения и занятий искусством пения!