Большинство музыкантов и любителей музыки знают, что вокал, мелодия и текст - это, пожалуй, самые важные составляющие любой музыкальной композиции. Это действительно так, но сила многослойного вокала, ad lib или фонового вокала не имеет себе равных в большинстве музыкальных жанров.

Наложение вокала не только придает вашим песням более отшлифованное и целостное звучание, но и помогает вокальному треку выделиться на фоне ритма. Это важнейшая техника записи вокала, которую должен знать каждый артист. К счастью, мы создали исчерпывающее руководство по наложению вокальных слоев, чтобы вы могли использовать эту экспертную технику в своих творческих работах.

Что такое вокальное наслоение?

Как следует из названия, вокальное наслоение - это наложение нескольких вокальных дорожек друг на друга, причем наслоенные вокалы звучат одновременно в течение всей песни. Например, вы можете создать так называемый "вокальный стек" с ведущим вокалом и двумя вокальными слоями, содержащими гармонию.

Наложение вокальных партий может помочь вашему вокалу выделиться на фоне инструментальной части трека и вызвать больший интерес у слушателя на протяжении всего трека. Даже если вы не записывали гармонии, ad libs или альтернативные дубли во время записи вокала, вы можете попробовать манипулировать существующими вокальными записями с помощью эффектов и других обработок, чтобы использовать их в качестве подложки для одного вокала.

Различные типы вокальных наслоений

Существует несколько различных способов включить несколько слоев вокала в музыкальное произведение. Вот несколько наиболее распространенных типов наслоения вокала, хотя вы можете обнаружить, что предпочитаете один способ наслоения другому:

Унисон

"Унисон" - это причудливый способ сказать, что вы играете два или более трека с одной и той же мелодией. В мире вокального наслоения это обычно означает технику, называемую "удвоением". Обычно несколько вокальных партий накладываются друг на друга - это часто помогает увеличить стереоизображение вокала, особенно в тех местах, которые вы хотите подчеркнуть. Например, у вас может быть вокал в центре, один вокал с жестким панорамированием слева и другой с жестким панорамированием справа.

Гармонии

Гармонии - это вокал, наложенный определенным образом, обычно в соответствии с основной гаммой песни. В большинстве случаев вы накладываете "трети" и "пятые" поверх основной мелодии или вокала песни, поскольку эти гармонии имеют наиболее сильную звуковую связь с установленным ключом вашего трека. Не волнуйтесь, если вы не разбираетесь в теории музыки - ниже мы расскажем вам о том, как строить гармонии.

Ad Libs

Ad Libs - это вокальные или разговорные фрагменты, которые дополняют атмосферу основного вокала. Это может быть что-то вроде крика или повторения слов или фраз, как в припеве песни Addison Rae's Diet Pepsi:

Эффект наслоения вокала

Вы можете создать ощущение пространства и глубины в вашем основном вокале, накладывая обработанные дорожки друг на друга. Некоторые из наиболее распространенных методов включают наложение вокала со сдвигом высоты тона, наложение задержки или реверберации, а также добавление слоев с вокальной текстурой, например вокодера.

5 техник наложения вокальных слоев для начинающих

Не знаете, с чего начать наложение вокала как автору песен, музыканту или продюсеру? Вот пять стратегий, которые дадут вам отправную точку в процессе записи:

Как построить вокальную гармонию

Один из самых распространенных способов создания вокальных стеков - запись гармоний, которые накладываются поверх основного вокала. Чтобы добавить гармонию, вы, по сути, поете свою мелодию, начиная с другой корневой ноты, часто смещая ее вверх или вниз на третью или пятую степень шкалы.

Понимание теории музыки облегчает этот процесс, но не стоит расстраиваться, если вы не разбираетесь в механике гармоний! В этом видео я расскажу вам обо всех тонкостях и нюансах:

По сути, вы определяете начальную ноту и смещаете ее вверх или вниз по музыкальной шкале в зависимости от того, что вы ищете. Затем запишите эти модуляции и соедините их с оригинальным вокалом, чтобы создать гармонию.

Использование правильных эффектов наложения вокала

Если вы хотите выйти за рамки естественного, классического звучания, очень эффективными могут быть вокальные слои с определенными эффектами. Поэкспериментируйте с добавлением реверберации, задержки или питч-шифтинга дублированного вокала на новой вокальной дорожке. Только не забудьте дважды проверить свой микс на наличие фазовых осложнений при использовании временных эффектов, таких как задержка или реверберация. Различная обработка каждого вокального дубля может создать уникальные текстуры, и с этим очень интересно экспериментировать.

Удвоение вокала

Запись дублей или дополнительных дублей вокала может показаться излишней, поскольку вы, по сути, записываете несколько дублей вокала и играете их одновременно. Однако, когда эти слои накладываются друг на друга, они могут дать мощный эффект. Обычно для создания двойного лид-стека используют три вокальных дубля, исполняющих одну и ту же мелодию. Попробуйте держать один вокал по центру, другой - с жестким панорамированием вправо, а третий - с жестким панорамированием влево, чтобы создать ощущение пространства и глубины в вашем треке.

Фоновые вокалы и Ad Libs

Профессиональные певцы часто добавляют вокальные украшения к своему вокалу. Это может быть просто альтернативный дубль вашего вокала, где ваша мелодия или фразировка немного отличается от типичной мелодии. Большее количество слоев создает дополнительную глубину, поэтому в процессе записи стоит записать больше, чем вы думаете, что вам может понадобиться. Вы также можете попробовать использовать другие приемы, такие как шепот, проговаривание фразы или даже крик в определенных фрагментах для акцентирования внимания.

Вокодеры и другие слои

Помните, что не обязательно накладывать вокал на другие вокальные дорожки! Вы можете использовать вокальные пэды (или инструменты, которые звучат похоже или имитируют вокал) для подкрепления вокальных дорожек и создания гармоний. Еще один вариант - попробовать вокодер: Вокодеры дают очень уникальное звучание, и с ними очень интересно играть даже вне вокального контекста:

Часто задаваемые вопросы по наложению вокальных слоев

Наложение нескольких вокальных слоев может сделать микс более интересным и увлекательным. Используйте эти часто задаваемые вопросы и ответы, чтобы улучшить свои вокальные треки:

Лучше ли делать вокал слоями?

Наложение вокальных партий может создать ощущение глубины и контраста в вашем вокальном исполнении. Даже если вы не хотите накладывать вокал на большую часть песни, вставка вокальных стеков в специально отведенных местах может помочь вашему вокалу, тексту или мелодии выделиться на фоне инструментала.

Что означает "стекинг вокала"?

"Сложение вокала означает наложение одной вокальной дорожки на другую. Например, типичный стек гармонического вокала может содержать ведущий вокал, а также третью и пятую гармонии, имитирующие основной тонический аккорд трека.

Как сделать вокальный стек?

Вокальный "стек" - это группа вокальных партий, наложенных друг на друга. Вы можете создать вокальный стек с несколькими вокальными гармониями, фоновым вокалом или даже просто основным вокалом с различными обработками или эффектами, наложенными друг на друга.

Как наложить вокал?

Существует множество способов наложения вокальных партий. В этом руководстве мы рассмотрим такие распространенные методы, как создание вокальных дублей, гармоний, ad libs, фонового вокала и использование других эффектов для улучшения вокальных партий.

В общем, существует множество способов наложения дорожек в процессе создания вокала. Независимо от того, хотите ли вы создать вокальную гармонию, создать сказочное ложе из бэк-вокала или усилить вокал с помощью вокальных дублей, наслоение обязательно улучшит ваш микс. Получите удовольствие от наложения вокальных треков с помощью этих классических техник наложения!