Бэкбит - это любой ритм в музыке, который делает акцент на втором и четвертом ударах в такте. Хотя это определение, безусловно, дает нам фундаментальное понимание, бэкбиты бывают разных форм и размеров, и их можно услышать практически в любом жанре - от кантри до рока, от диско до хип-хопа и не только.

Во многих отношениях бэкбит является центральной силой современной музыки.

Дать вам понимание того, как работают бэкбиты, где их можно найти и почему они служат пропуском к более сложным паттернам, - вот что мы надеемся донести до вас в этой статье.

Окунитесь в атмосферу вместе с нами, когда мы разберем и проанализируем самый узнаваемый ритм в мире - бэкбит.

Что такое бэкбиты?

Бэкбиты часто исполняются в тактовой схеме 4/4 с акцентом на втором и четвертом ударах меры. Чаще всего эти удары исполняются с помощью барабана, хлопушки или чего-то еще, что может имитировать этот сильный акцент.

Бэкбит создает пульс, на котором играют остальные участники группы. Именно благодаря этим отрывистым и мощным ударам мы естественным образом чувствуем "один" и "три", когда слушаем популярную музыку.

Если смотреть на это с точки зрения группы, то задача барабанщика - обеспечивать постоянный ритм. Это означает, что барабанщик должен внимательно прислушиваться к ритму остальных участников группы, чтобы играть "в карман".

В популярной музыке нет ничего лучше плотной ритм-секции. Ударная установка и бас-гитара создают прочный фундамент для остальной части аранжировки.

Если вы играете на барабанах, очень важно потратить время на развитие сильного чувства обратного удара, чтобы вы могли играть в такт с группой.

Возвращение в прошлое

Барабанщики часто учат ритмы по нотам, и именно так мы и разберем это для вас.

С точки зрения нотации, бэкбит довольно прост.

Вот как выглядит нотированный бэкбит:

Если вы работаете с MIDI, то, возможно, узнаете бэк-бит, как на рисунке ниже, созданный в Ableton:

Научиться играть бэкбит - совсем другое дело. Лучшие барабанщики мира тратят многие годы на оттачивание своих бэкбитов, бесконечно тренируясь под метроном и изучая нюансы своих любимых игроков.

О том, как играть бэкбиты, мы расскажем ребятам из Академии Лутца:

Если вы хотите изучить фундаментальные бэкбиты, мы настоятельно рекомендуем уделить немного времени прослушиванию фанк-музыки. Фанк-музыка - это ВСЕ про карман, и многие фанк-барабанщики удерживают ритмическую основу, спускаясь на двойках и четверках.

Отличный пример - "Суеверие" Стивена Уандера:

Послушайте, как он не теряет акцентированных бэкбитов на протяжении всего трека, даже во время заполнения. Паттерн плотный, с небольшим свингом на хай-хэте, что придает бэкбиту фанковый грув.

Выходя за рамки 4/4

Как мы знаем, существует множество музыки, выходящей за рамки 4/4.

6/8 - очень популярная временная сигнатура в рок-музыке и госпел-музыке. Но куда девается бэкбит в размере 6/8, если мы используем эту временную подпись?

Ответ - четвертый счет. Скорее всего, именно здесь вы услышите треск.

Вот как выглядит этот тип бэкбита в нотной записи:

Почему он приземляется на четыре счета, требует более глубокого понимания ритма и теории музыки, хотя, по сути, в одном музыкальном баре есть два типа ударов - сильные и слабые.

Мы используем сильные и слабые удары в классической теории музыки, чтобы продемонстрировать тройное и двойное время.

В тройном времени вы найдете группы из трех нот (сильные-слабые-слабые), а в двойном - из двух нот (сильные-слабые).

Классическим примером дуплета является тактовая схема 4/4, состоящая из двух групп дуплетов. В результате получается схема, которая читается как strong-weak-strong-weak.

С другой стороны, когда мы находимся в размере 6/8, мы находимся в так называемом тройном или двойном сложном метре. Таким образом, мы слышим паттерн "сильный-слабый-слабый-сильный-слабый-слабый-слабый".

Почему удар в спину кажется таким естественным?

Если вы чувствуете себя подавленным разговорами о теории, не волнуйтесь.

На самом деле, это не просто теория, которую мы взяли из воздуха. Упоминание о сильных и слабых ударах восходит к ранним дням классической теории музыки.

В старые времена классические музыканты называли то, что мы сейчас называем backbeat, "слабым ударом", что довольно странно, учитывая, насколько сильным мы его считаем.

Причина в том, что она нарушала все правила западной теории музыки в том виде, в котором она была известна, добавляя необычный уровень поддержки ритма аранжировки и значительно акцентируя внимание на барабанах.

Включите классическую музыку, и вы не услышите того же ритма, что и в современной музыке. Там не было барабанов, бьющих по двойкам и четверкам.

Это связано с тем, что идея "бэкбита" появилась только после рождения джаза и блюза в Соединенных Штатах. Эти жанры нарушили все так называемые "правила" классической музыки, существовавшие до них.

В европейской музыке часто встречаются сильные удары на 1 и 3. Вы можете услышать эти ритмы в музыке Бетховена и Баха, особенно в военных маршах.

Многие историки музыки говорят, что широкое использование 2 и 4 было пародией на военные марши, которые использовали афроамериканские музыканты, слышавшие маршевую музыку оркестров Конфедерации и Союза в эпоху Гражданской войны.

Теперь мы знаем о бэкбите то, что у него есть грув. Он кажется естественным и вызывает желание покачать головой. Он мгновенно узнаваем, но им можно манипулировать по-разному, чтобы добиться самых разных ощущений.

Подумайте о том, что бэкбит служит общей нитью между различными жанрами, такими как рок, поп, джаз, EDM, хип-хоп и кантри. Все эти жанры используют бэкбит в той или иной форме.

Скользящий удар

Бэкбит - это не какой-то жесткий инструмент, от которого барабанщики не могут освободиться. На самом деле, его фундаментальная природа делает его отличным инструментом для экспериментов с грувом и чувством.

Барабанщики и продюсеры находят миллионы способов творчески подойти к использованию ритм бэкбита, выпадая из определенных ритмов, добавляя призрачные ноты вокруг них или изменяя хронометраж.

Поклонники нео-соул знают, какое неописуемое удовольствие доставляет барабан, который слегка запаздывает в такт.

Один из моих любимых современных примеров этого - альбом Hiatus Kaiyote "Fingerprints".

Послушайте, как барабанщик откидывается назад с каждой трелью, создавая свинг и тягу.

Лучшие примеры обратных ударов

"Толстяк" - Фэтс Домино

Как мы уже говорили, бэкбит появился еще на заре блюза и джаза в Северной Америке. Разумеется, никто явно не "изобрел" бэкбит. Обратитесь к самым ранним итерациям афроамериканской и западноафриканской музыки, и вы наверняка услышите акцент на этих ритмах с помощью таких инструментов, как тамбурин, шейкер, хлопки и многое другое.

Однако с появлением раннего R&B повторяющийся и чрезмерно выраженный бэкбит стал появляться все чаще. Примеры такого звучания можно найти в ранней музыке Фэтса Домино, например, в треке выше.

"My Favourite Game" - The Cardigans

Отличный пример стандартного бэкбита в современном роке можно услышать в треке "My Favourite Game" группы Cardigans. Вы можете услышать грув хай-хэта, который играет прямые восьмые ноты. Во время припева хай-хэт играет один, позволяя вам услышать, как этот небольшой элемент меняет весь грув песни.

Чтобы придать песне больше динамики, барабанщик возвращается к ритму во время припева, хотя и в перерыве. Но при этом вы все равно чувствуете ритм бэк-бита.

"Fix Up Look Sharp" - Dizzee Rascal

Причина, по которой этот трек так интересен, заключается в отсутствии хай-хэта. Все, что вы слышите, - это бас и безымянный барабан с несколькими дополнительными акцентами от бас-барабана.

Звук атаки очень заметен, хотя он и не звучит как рок-трек. Вместо этого вы получаете синтезированное ощущение и стиль, который удерживает ваше внимание и сохраняет сильное присутствие, позволяя остальной части песни разворачиваться вокруг него.

Заключительные размышления

Существует множество нюансов, которые помогают создать отличный бэкбит.

Дело не только в используемых инструментах или жанре музыки, но и в том, как ритм применяется в контексте песни.

Без бэкбита популярная музыка не была бы такой, какой мы ее знаем сегодня. Бэкбит является важнейшим элементом многих музыкальных произведений, добавляя простоту к сложности.

Я часто думаю о том, не является ли бэкбит последним остатком ритмических открытий в звуковом ландшафте популярной музыки. Кажется, что он так глубоко вошел в нашу культуру и музыку, что трудно представить, что он не будет оставаться нормой.

Некоторые популярные музыканты уже освободились от него. Послушайте ритм в стиле сока в песне Эда Ширана "Shape of You" или арабский ритм саиди в песне Фрэнка Оушена "Chanel", и вы поймете, что я имею в виду.

Я часто думаю о ритмах будущего и о том, отойдут ли они когда-нибудь от настойчивого бэкбита. Создаст ли это новые возможности для нас, продюсеров и авторов песен, или мы потеряемся в пустоте без ритмической точки опоры? Под что мы будем покачивать головой через 100 лет?

Хотя нельзя быть уверенным, очевидно, что бэкбит останется в обозримом будущем. Экспериментируйте с ним и находите разные способы использовать его в своей музыке!