Если вы можете ответить на вопрос "что такое подготовка?" значит ли это, что вы также можете ответить на вопрос "что такое пре-хор?". Шучу, но уверен, что аналогия понятна.

Так что же это такое?

"Пре-хор" звучит немного похоже на "пре-курсор", и, возможно, не случайно. Пре-хор обычно является предвестником припева и в некотором роде подготавливает его "начало".

Что касается припева, то в сети можно найти любое определение, а некоторые авторы вообще избегают его давать. Некоторые утверждают, что оно не обязательно должно быть связано с припевом... правда?! Почему тогда это не называется "пре-хор"?

Итак, скажем прямо: предприпев - это отдельный раздел песни, служащий переходом к припеву (или вступлением к нему). Как таковой, он может быть четко отделен от других частей общей формы песни/композиции.

Формальные единицы песни

Песня может состоять из следующих частей:

• введение
• стих
• мост
• предварительный хор
• хор
• аутро (оно же "кода", особенно в классической музыке).

Разумеется, полностью реализованная песня не будет зависеть от структуры композиции. Чтобы представить варианты более подробно, ниже мы прокомментируем все перечисленные.

Intro

Независимо от музыкальной структуры песенной формы, стихи редко представляются сразу. Наиболее распространенной является куплетно-припевная структура песни, которая часто также включает в себя как минимум вступление.

Характер вступления будет зависеть от общей атмосферы, которую вы хотите озвучить или создать.

Обычно спокойное и даже созерцательное, оно может быть и напряженным, иногда даже самым напряженным во всей песне. Хорошим примером последнего является песня Chop Suey группы System of a Down, где расширенное вступление представляет собой исключительно громкий и прерывистый "крик".

Стих

Основная мелодия песни звучит в куплете.

Как уже отмечалось, песня обычно включает в себя как минимум две части, а еще лучше - как минимум две мелодии. Эти два раздела (мелодии) составляют основу куплета и припева.

Независимо от того, что его окружает, куплет служит якорем. Если вы хотите перейти от куплета непосредственно к припеву, постарайтесь создать убедительную короткую часть, чтобы закрыть ее и объявить припев.

Такое решение будет лучше, если оно будет хорошо работать как при подключении к началу куплета, так и при подключении к припеву. Это гораздо проще сказать, чем сделать (отсюда и необходимость специального пре-припева).

Предварительный припев

Часто возникающие вопросы связаны с текстами песен перед припевом. Вопросы типа: могут ли тексты песен в припеве варьироваться в разных вариантах? Или что-то вроде: в припеве текст появляется, но может ли припев обойтись без текста?

Припевы - это, прежде всего, переходы, но в то же время они представляют собой отдельную и определенную единицу в структуре песни.

Как правило (хотя и не обязательно исключительно), в припеве песни используется другая аккордовая прогрессия по сравнению с другими частями, окружающими его.

Что касается текстов песен, то они не определяют, что такое припев, за исключением примеров, когда автор решает полностью отказаться от тематического развития.

Хор

Припев в песне дает "ответ" на то, что заложено в припеве. В поп-песнях припев обычно начинается с тонического аккорда. Это может быть минорный или мажорный аккорд, к которому естественным образом ведет хороший припев.

Если в песнях нет определенных припевов (особенно в куплетно-припевных песнях), то перед началом припева все равно должно происходить некоторое нарастание.

В таких случаях припев песни должен звучать еще более насыщенно, чтобы обеспечить достаточный контраст и в то же время гармоничное разрешение.

Мост

В теории музыки нет определения этому понятию, хотя навыки написания песен очень наглядно демонстрируются через хороший бридж.

В то время как предприпев анонсирует припев, бридж может объявить о своего рода "миграции" к совершенно новому структурному разделу или о возвращении к исходной теме ("куплету", в этом смысле).

Последнее наиболее ярко проявляется в классической джазовой стандартной форме A-A-B-A. Бридж в части B служит почти припевом, предоставляя новый тематический материал и значительное нарастание.

Однако это нарастание не устанавливает расширение формы. На самом деле, то, что ведет туда, порой отличает бридж от предприпева или даже припева.

В песне может быть несколько мостов, и каждый из них служит для перехода. Таким образом, мосты могут различаться по интенсивности, в зависимости от того, чего необходимо достичь с помощью данного перехода.

Outro

Аутро ("выход" песни) часто бывает "экстремальным". Оно либо нагнетает напряжение до резкого конца, либо затухает до полной тишины.

Мой любимый пример последнего - последняя часть 6-й симфонии Чайковского. В самом конце динамика, отмеченная у контрабасов, обозначена как "ppppp" (даже дирижер почти ничего не слышит).

Чайковский не известен как "автор песен", но я позволю себе отметить его интенсивное аутро: окончание Танца цветов из сюиты "Щелкунчик".

Неформальные подразделения

Для создания отдельных частей песни автор использует несколько строительных блоков.

Наиболее распространенными, помимо мелодий, являются аккордовые прогрессии и тексты песен.

Если вы хотите разобраться во всех тонкостях, вы можете углубиться и проанализировать детали.

Для написания припева излишняя аналитичность не слишком поможет, поэтому мы постараемся не усложнять ситуацию.

Лирика

Великий стих - это еще и великая лирика, без этого никак не обойтись. Отличный вокал также должен присутствовать, поскольку отличная поэзия (одни только слова) не подойдет.

Лирика может создавать напряжение. Куплет и его текст могут служить удобным инструментом для перехода к припеву или к другим формальным частям/блокам, если это необходимо.

Как автор песен, вы должны написать хорошую лирику. Если вы застряли, попробуйте написать разные части для вокала, например, текст припева, если в данный момент вы работаете над куплетом.

Всегда помните, что музыкальное произведение - это "мозаика", а не "отпечаток". Один неправильно расположенный "камень" может произвести неверное впечатление или даже вызвать общее недовольство.

Аккорды

Настоящие строительные блоки!

Особенно если в песне всего две основные части, соответствующая аккордовая прогрессия каждой из них определяет, что есть что. Одна и та же аккордовая прогрессия с одной и той же последовательностью аккордов куплета, используемых в припеве, даже не дает определения последней.

В то время как текст и мелодия дополняют друг друга, аккорды и гармония в целом передают суть.

Вы можете сказать: "Ну, в песне Nirvana " Something In The Way " те же аккорды в куплете и припеве!". Я отвечу: именно так! После припева переход обратно к куплету довольно плоский; настолько, что повторяется та же самая лирика куплетов.

Приведенный выше пример - отличный пример артистизма в простоте, но в то же время он показывает, как много (или мало) вы можете сделать, когда ваш припев использует те же аккорды.

Таким образом, технически вы можете определить новый раздел песни, не вводя новый аккорд. Проблема в том, что, если гармония остается неизменной, ваши возможности убедительного перехода становятся все более ограниченными.

Используя аккорд как основной строительный блок, вы можете творить чудеса, вводя в прогрессию один новый аккорд. Новый аккорд также привнесет новые идеи (не верьте мне, просто попробуйте!).

Навыки написания песен

Мажорный "двигатель" в процессе создания мажорной мелодической - и музыкальной в целом - красоты!

Сочинение песен - это отдельный навык, не обязательно зависящий от музыкальной грамотности и формального обучения как такового.

Эффективность общего потока будет зависеть от того, знаем ли мы, чего хотим добиться в первую очередь.

Интуиция будет служить краеугольным камнем при создании и записи, а она, в свою очередь, будет основываться на опыте, который приобрел автор песен.

Однако музыка - это и искусство, и ремесло, поэтому написание песен будет проходить более гладко, если авторы будут сначала учиться, а потом стремиться к самовыражению.

Слушатель

Забавно: авторы поп-музыки стремятся ублажить слушателя своих песен (возможно, даже слишком, до откровенного раболепия), в то время как современный классический композитор, кажется, полностью игнорирует слушателя.

Так должна ли поп-песня следовать первому варианту? Является ли слушатель "их величеством"? Считаются ли хорошие песни таковыми только потому, что они популярны; является ли популярная музыка тем же самым, что и хорошая? И в то же время: если песни непопулярны, значит ли это, что они плохи?

Я бы сказал: ни одно из вышеперечисленных утверждений не может быть однозначным "да" (или "нет", если уж на то пошло). То, что относится к общему результату, относится и к составным частям, особенно если речь идет о нюансах!

Итак, как написать приличный припев?!

Учитывая все вышесказанное, ниже я перечислю несколько моментов, которые необходимо принять во внимание, и которые должны помочь в процессе работы или помочь запустить его для менее опытных.

Структура песни

Прежде всего, задайте себе вопрос: действительно ли вашей песне нужен припев? Нужно ли вам создавать предвкушение; возможно, песня и так прекрасна!

Например, добавление предприпева в песню Стинга " Englishman in New York " разрушит специально расширенный джазовый бридж и общую структуру песни. Поэтому не настаивайте, если не уверены, что это приведет к хорошему результату.

Припев песни

В популярной музыке всегда есть припев, но важно то, как он звучит. Когда возникает припев, он должен добавлять то, что нужно, а не создавать сложности, которые потом заставят вас ломать голову, думая, как их разрешить...

Если припев требует подвеса, добавьте его к пре-припеву, что не похоже на решение для пре-припева в легендарной Smells Like Teen Spirit.

Стихотворный хор и общее использование

Видите ли, тот факт, что вы написали понравившийся вам пре-припев, не означает, что вы должны использовать его перед каждым припевом. Если хотите, можете использовать его только один раз; структура песни может оставаться простой, но в определенном месте неожиданно "перевернуть" ее. Не бойтесь мыслить нестандартно.

Песни не обязательно должны иметь повторяющуюся форму или структуру. Классика System of a Down, упомянутая выше, - отличный пример в этом отношении!

Гармония

Иногда один аккорд может хорошо определить пре-припев. А иногда и вовсе не нужно брать аккорды; остановки с оставлением только вокала для подготовки припева могут быть весьма эффективными!

Особенности жанра

Одна и та же мелодия может производить совершенно разное впечатление в роке, по сравнению, например, с EDM.

Это не значит, что вы должны строго следовать какому-то образцу или "канону", если на то пошло. Тем не менее, рок-песня, скорее всего, потребует рок-припева. Выбирайте с умом, без догматизма, с одной стороны, и без игнорирования традиций - с другой!