Давайте подивимося правді в очі, писати пісні - це весело. Це чудовий спосіб самовираження, а усвідомлення того, що ти написав цілу пісню, приносить величезне задоволення.
Але легко зациклитися на тому ж самому старому, коли справа доходить до акордових прогресій (я дивлюся на вас, Nickelback).
Що ж ви робите, коли вам набридає один і той самий чотириакордовий прийом, який ви використовували протягом останніх десяти пісень? Або коли ви не можете знайти правильний музичний спосіб підтримати текст?
Відповідь, мій друже, полягає в тому, щоб зайти в бібліотеку паралельних режимів і позичити акорд.
Готові дізнатися, як додати трохи пзацу до написання пісень? Тоді поїхали...
Що таке запозичений акорд?
Якщо коротко, то запозичений акорд - це акорд, який створює гармонійне забарвлення за межами основної тональності шляхом - як ви вже здогадалися - запозичення з контрастних гамових форм.
Що?
Я знаю, так? Таке враження, що цю відповідь написав політик.
Залежно від того, на якому етапі ви перебуваєте з музичною теорією, це може мати для вас певний сенс або не мати ніякого. Тож давайте розберемо все трохи детальніше.
Діатонічні акорди
У будь-якій заданій (діатонічній) тональності існує сім акордів, що базуються на семи ступенях цієї гами. Це так звані діатонічні акорди, тому що вони не вводять хроматизм або "зовнішні ноти".
Якщо, наприклад, ви перебуваєте в тональності до мажор, ви отримаєте наступні акорди, засновані на кожній ноті гами:
Римські цифри внизу позначають ступені гами (від 1 до 7), але також використовуються для позначення акорду і того, чи є він мажорним (великі літери) або мінорним (малі літери).
Це досить вигадливо називається аналізом римськими цифрами, але не варто пітніти через це. Це та ж система нумерації, що і Нешвільська система - називання акорду за ступенем гами, на якому базується корінь акорду.
Але я відволікся.
У діатонічних акордах використовуються ноти лише тих ступенів тональності, в якій написана музика. Тож у наведеному вище прикладі все буде досить ванільно. Ні соусу, ні спецій.
Як ви можете собі уявити, все може дуже швидко набриднути, особливо якщо ви працюєте в мажорній тональності. Ось чому люди звертаються до запозичених акордів.
Позичені акорди, ще раз
Отже, запозичені акорди також можна розглядати як кольорові акорди - щось, що додає музиці гармонійного розмаїття.
Як згадувалося вище, запозичений акорд - це акорд, заснований на контрастній гаммі до тональності, в якій ви зараз перебуваєте.
Але не просто гами. Ви не можете взяти випадковий акорд, вставити його у свою пісню і назвати його запозиченим (хоча, технічно, мабуть, так воно і є).
Ні, запозичені акорди можуть бути отримані тільки з паралельних тональностей або режимів.
Отже, наступне питання: що таке паралельний ключ?
Паралельні ключі
Паралельна тональність має ту саму кореневу ноту (або тоніку), що й батьківська, але має інший набір інтервалів.
До мінор - це паралельний мінорний лад до мажору. Він починається з того ж кореня (до), але має інший набір інтервалів, що складають гаму.
Аналогічно для тональності до гармонічного мінору (де Bb піднімається на півступеня до сі натурального). До натуральний мінор і до гармонічний мінор є паралельними тональностями до мажору. Всі мажорні гами мають паралельні мінорні тональності.
Паралельні режими
Найчастіше запозичені акорди базуються на паралельній тональності. Але іноді корисно закинути сітку далі і подивитися на лади як на джерело натхнення.
Про модуси може бути страшно подумати, але з практичної точки зору це просто ще один набір інтервалів, заснований на корені, так само, як мажорна або мінорна гама.
Отже, коли ми говоримо про паралельні режими в контексті запозичених акордів, ми маємо на увазі будь-який режим, який починається на тій же кореневій ноті, що і основна клавіша.
Якщо ви пишете пісню в мажорній тональності і хочете зануритися глибше, ніж у стару добру мінорну тональність, ви можете запозичити акорд з одного з режимів. За умови, що цей режим починається на тій самій кореневій ноті, що й ваша оригінальна тональність.
У нашому прикладі до мажору ми могли б подивитися на до-лідійський лад, з якого можна взяти акорд. Приклад цього ми розглянемо трохи пізніше.
Але як втілити весь цей паралелізм в акт запозичення акордів?
Запозичені акорди в дії
Паралельний мінор
Дотримуючись до мажору для цього першого прикладу, скажімо, ми придумали невелику акордову прогресію, засновану на першому, четвертому, шостому і п'ятому ступенях до мажорної гами.
Прогресія була б такою:
C - Am - F - G
або
I - VI - IV - V
Все це дуже діатонічно і передбачувано. Щоб трохи оживити звучання, ми вирішили використати кілька недіатонічних акордів.
Давайте подивимось на паралельний мінорний лад для натхнення. У натуральному мінорі третій, шостий, сьомий ступені згладжені.
У натуральному мінорі тональності до ноти мі, ля і сі згладжені. Тому цього разу, хоча ми використовуємо ті ж ступені ладу, що і корінь кожного акорду, у нас є кілька варіантів.
- Am (vi) стає Ab (VI)
- Фа (IV) стає фа мінор (iv)
- Соль (V) стає соль мінором (v)
Чому акорд до (I) не може стати до мінор (i)? Може, але оскільки це перший акорд у прогресії, він також чітко вказує на те, що ми знаходимося в мажорній тональності. Якби ви змінили його на мінорний акорд, ви б також сигналізували слухачеві, що ми в тональності до мінор.
Мені подобається бемоль шість - Ab (VI) - тому я заміню його на другий акорд. Тепер наша прогресія стає такою:
C - Ab - F - G
або
I - VI - IV - V
Дійсно фруктовий.
Паралельний мажор
Тепер давайте перейдемо до мінору як тональність, яку ми обрали. Мені ліньки, тож скористаємося трьома акордами:
Cm - Ab - Fm
або
i - VI - iv
Цього разу ми використовуємо паралельну мажорну тональність для запозичення акордів. Щоб ви не прокручували сторінку вгору, ось знову гама до мажор:
Оскільки ми не хочемо змінювати перший акорд (і, відповідно, домашню тональність), у нас є два варіанти:
- Ab (VI) стає Am (vi), або
- Fm (iv) стає F (IV)
Перший варіант звучить виразно кінематографічно, тому давайте використаємо другий і змінимо мінорний акорд iv на мажорний. Наша нова прогресія виглядає так:
Cm - Ab - F
або
i - VI - IV
Це створює абсолютно нове (трохи 007) звучання для нашого прогресу. Дякую, Майоре IV!
Реальні приклади пісень із запозиченими акордами
Використання одного-двох запозичених акордів у написанні пісень - дуже поширене явище. Інакше музика звучала б досить паскудно. Ось кілька класичних пісень, в яких використовується акорд, запозичений з паралельної гами.
Radiohead - Creep
Ця популярна пісенька з 90-х років активно використовує нашого старого друга, мінор IV, запозичений з тональності соль мінор. Оскільки пісня написана в простій формі "ля", запозичений акорд з'являється в кожній строфі.
Перший раз це відбувається приблизно на 0:36 на слові cry. Пісня, яка написана в соль мажорі, переходить від IV акорду (C) до акорду до мінору (iv).
Це прекрасний момент, і перемикання між мажорним і мінорним режимом - чудовий спосіб повернути додому сильні емоції.
Девід Боуї - Space Oddity
Ця пісня, що міцно тримається на тональності до мажор, використовує ту саму мажорно-мінорну суміш із запозиченим мінором iv.
У приспіві Боуї переходить до фа мінору на словах " papers ", приблизно на 1:38.
Я б також припустив, що тут є ще один запозичений акорд безпосередньо перед ним на слові Tom. Це може призвести до суперечок з пуристами теорії музики, але агов, хо...
Акорд, про який йде мова, базується на третьому ступені гами, і в мажорних тональностях він відповідає мінорному акорду. Але це мі мажор (III), тож Боуї запозичує тут трохи з усієї тональності.
Оскільки вся тональність не може створювати традиційні тризвуки, я б сказав, що замість цього він замінює G в акорді мі мінор (iii) на G# з усієї тональності на до, щоб вийшов мі (III).
Золотий висновок: не дозволяйте правилам заважати вашій творчості. Якщо це звучить добре для вас, продовжуйте і грайте.
Луї Армстронг - What A Wonderful World
У цій старовинній класиці використовується сплющена шоста, акорд з паралельної мінорної тональності.
Цього разу ми в фа, і коли ми дійшли до фрази , і я думаю про себе приблизно на 0:20, акорд (зазвичай) ре мінор (vi) замінюється на ре (VI).
Філ Коллінз - Проти всіх обставин
Перепрошую за використання сера Філа в якості прикладу, але це - просто крекер, набитий запозиченими акордами.
Особливий акорд, який я хочу виділити, звучить у приспіві і базується на супертоніці, другому ступені гами.
У нас тут Db, тому це мажорна гама Db:
Другий ступінь - Eb, а акорд ii зазвичай є мінором Eb (Eb - Gb - Bb). Але, запозичивши з лідійського ладу в Db, наш Філ піднімає Gb, роблячи акорд Eb мажорним.
Це відбувається на слові empty приблизно на 1:08.
Філ Коллінз. Любіть його чи ненавидьте, але в цій пісні відбувається безліч модальних взаємозамін, і це гарна вправа - пройти через пісню і зрозуміти, звідки беруться всі "недоречні" акорди.
Запозичені 7-мі акорди
Коли ви додаєте до рівняння сьомі акорди або інші розширені акорди, ви можете створити ще більше звуків. Просто переконайтеся, що будь-яка розширена нота, яку ви додаєте, також запозичена з паралельної гами, яку ви використовуєте.
Клавіші, шкали та режими: Примітка
Коли ми говоримо про запозичення акордів, терміни "тональності", "режими" і "гами" є взаємозамінними.
Гамма - це широкий термін для опису набору впорядкованих висот. Ключ - це своєрідне скорочення для певної гами. Лад - це особливий тип гами, що походить від іншої гами, але починається з іншої тональності.
Запозичені акорди не можуть модулювати або змінювати тональність. Запозичуйте щось лише на короткий час, так само, як якщо б ви позичили гітару у свого друга. Потім поверніть все на місце.
Не зациклюйтеся на тонкощах, але знайте, що запозичені акорди також можна назвати міксуванням ладів, або взаємозаміною ладів.
Термін "запозичені акорди" звучить набагато крутіше, як і в музиці.
Озброївшись всією цією інформацією, йдіть вперед і створюйте музику!
