8 поширених видів ритму, які повинен знати кожен музикант

8 поширених видів ритму, які повинен знати кожен музикант 8 поширених видів ритму, які повинен знати кожен музикант

У мене є ритм. У мене є музика. Гершвін підсумував це в 6 словах: ритм важливий для кожного музичного жанру (навіть якщо це Nickelback). Але якщо ви починаєте як музикант, які основні ритми вам потрібно знати?

У цій статті ми розглянемо найпоширеніші типи ритмічних патернів у музиці та розберемо їх, щоб ви зрозуміли їхню ДНК.

Перед тим, як ми зануримося в різноманітні ритми, вам потрібно знати базову теорію музики, щоб розуміти використовувані терміни.

Звучить добре? Як казала Кеті Перрі, давайте прикуємо себе до ритму.

Що таке ритм у музиці?

Ритм - це патерн регулярних або нерегулярних імпульсів, нот (або звуків) і тиші, організованих у часі. Ці звуки можуть бути музичними нотами флейти Ліззо, або ж ненастроєними ударами барабанної установки Томмі Прідгена.

Коли йдеться про музичний ритм, важлива не висота нот, а значення самих нот, тиші між ними і те, як вони розташовані на музичній "сітці".

Елементи ритму в музиці

У нас немає місця для глибокого занурення в ритмічні елементи, але ось ключові речі, які вам потрібно знати, щоб зрозуміти ритмічну структуру.

Часовий підпис

Уся західна музика організована у вигляді тактів і мір (іноді їх називають барами). Від того, як ці долі розділені, залежить часовий підпис.

Музична часова сигнатура виражається у вигляді двох чисел, розташованих одне над іншим, ось так:

Часовий підпис

Верхнє число показує, скільки долей утворюють такт. Нижнє число показує, що це за долі.

У наведеному вище прикладі в кожному такті по чотири долі, і кожна з них - це чверть ноти. Практично вся популярна музика використовує цю часову сигнатуру.

Ось деякі інші поширені часові сигнатури, з якими ви можете зіткнутися:

3 Квартальні нотатки

У цьому темпоритмі по 3 чверті ноти в кожному такті.

2 Половинки нот

У цьому часовому підписі в кожному такті по 2 половинні ноти. Математично це дає той самий розмір, що і 4/4, але відчуття музики набагато просторіше

6-8 Примітки

6/8 - ще один поширений часовий розмір у сучасній музиці. У кожному такті шість восьмих нот.

Лічильник.

Метр у стандартній західній музичній теорії означає те, як згруповані долі. У подвійному метрі вони групуються по 2 (як у прикладі 2/2 вище), у потрійному метрі - по три, а у четверному метрі - по чотири.

Важливо зазначити, що музичний метр не дбає про значення нот, а лише про те, як згруповані удари. Він надає відчуття цілісності ритмічним якостям музики.

Сильні та слабкі удари

Не хвилюйтеся - ми майже закінчили з технічними питаннями!

Останній шматочок головоломки - це розуміння того, що в будь-якій мірі є сильні і слабкі удари.

Зазвичай перша доля кожного такту буде сильною, а друга - слабкою. Далі все залежить від вашого темпу і метражу. Наступні долі можуть бути сильнішими за інші, наприклад, у розмірі 6/8 четверта доля сильніша за третю.

Хороший ритм поєднує в собі сильні удари та акцентовані традиційні слабкі удари, створюючи ритмічні візерунки, що запам'ятовуються.

8 типів ритмів у музиці

Ми розглянемо поширені ритмічні патерни популярної музики, але ви також знайдете багато з них у класичній музиці.

Як практикувати ці ритмічні патерни

Незалежно від того, на якому інструменті ви граєте (або яку DAW використовуєте), спробуйте вистукувати ці ритмічні патерни руками. Таким чином ви відчуєте суть ритму у своєму тілі і зможете використовувати його у створенні музики.

Для кожного ритму є приклад звучання, з порожнім тактом клацання вгорі. Вам буде вказано, в якому часовому підписі рахувати (на чотири, на три і т.д.). Робіть це в рівномірному темпі, повторюючи схему рахунку, коли відстукуєте ритм рукою (руками).

Потім спробуйте вистукувати рахунок однією рукою, граючи ритм іншою. Потім спробуйте додати будь-які запропоновані акценти або варіації.

Несинхронізовані ритмічні малюнки

"Чотири на поверсі

Цей тип ритму відноситься до рівномірного ритму, який зустрічається в танцювальній музиці, а також у багатьох інших жанрах. У цьому ритмі ви просто граєте рівні чверті ноти без жодних музичних акцентів протягом чотирьох долей.

Ось як це виглядає у вигляді написаної музики:

Четверо на підлозі

І ось як це звучить:

Це найпростіший варіант, але чудовий спосіб просунути музику вперед, а також будівельний матеріал для більш складних ритмів.

Як тренуватися:

Рахуйте вголос на чотири ("1-2- 3-4") і вистукуйте кожну долю правою рукою. Потім спробуйте зробити акцент на першій долі кожного такту.

"The Off-Beat

Цей ритмічний малюнок характерний для реггі та його піджанрів, але однаково корисний для багатьох стилів музики. Цей простий ритм створюється шляхом гри на традиційних слабких долях 2 і 4, залишаючи без звуку долі 1 і 3.

Off Beat

Незважаючи на свою простоту, це чудовий ритм, який можна використовувати, якщо ви граєте на гармонічному інструменті і хочете залишатися осторонь від більш складних ритмів, що відбуваються навколо вас.

Варіацією цього музичного ритму є поділ однієї або обох чвертей на дві восьмі ноти, ось так:

Як тренуватися:

Рахуючи до чотирьох, вистукуйте рукою долі два і чотири. Щоб додати варіацію, просто вистукуйте по дві парні ноти на кожну долю другого і четвертого тактів.

Якщо ви хочете додати пікантності, спробуйте постукувати лівою рукою тільки на третій долі, а правою продовжуйте на 2 і 4.

"Балада

Ще один дуже простий ритмічний патерн, який повинен знати кожен музикант-початківець - це "Балада". Він складається з переважно довгих нот, з невеликим пропуском посередині. Музичною мовою це пунктирна чверть ноти, восьма нота і половинна нота.

Балада

Як варіант, половинна нота в кінці може бути розділена на дві чверті ноти.

Ви можете почути цю варіацію в басовій партії пісні Отіса Реддінга "Sitting On The Dock Of A Bay

Як тренуватися:

Рахуйте вчетверо, але 2-й такт розділіть за допомогою " і ": 1-2-&-3-4'.

Правою рукою вистукуйте такти 1, 2 і 3 (і такт 4, якщо ви виконуєте варіацію). Підведіть ліву руку, щоб відстукати рахунок. Потім спробуйте помінятися ролями для кожної руки!

"Пульсуючі вісімки

Незамінний для драйвового басового груву, класичного рок-піаніно або гітарних партій, цей ритмічний патерн простий, але вимагає практики, щоб виходило красиво і рівномірно.

У цьому ритмі ви граєте на кожній основній долі такту, а також на поділках між долями. Отже, між кожною долею такту вставляйте "і", ось так: '1-&-2-&-3-&-4-&'.

Як тренуватися:

Для початку потренуйтеся рахувати по чотири, вставляючи слово "і" між кожним числом (або повторюйте слово "кола" для кожного такту - два склади природним чином розділять ваш такт на два). Потім вистукуйте ритм правою рукою.

Після того, як ви налагодите ритм, спробуйте відстукувати основні чотири долі лівою рукою, а правою грати пульсуючі восьмі ноти.

"Вальс

Не так багато сучасної музики пишеться в розмірі 3/4 (приклад потрійного метру), але старий добрий Біллі Ейліш кілька років тому знайшов йому гарне застосування.

У цьому ритмічному малюнку ви граєте на першій і останній чверті ноти в кожному такті, але додаєте невеликий акцент (або наголос) на першій долі.

Ви знайдете цей традиційний вальсовий патерн у багатьох творах класичної музики. "Блакитний Дунай" Штрауса - приклад, який одразу спадає на думку. Він також лежить в основі складних подвійних (6/8) і потрійних (9/8) метрових ритмів.

Як тренуватися:

Пам'ятайте, що в 3/4 часовому розмірі є лише три долі в кожному такті. Тому цього разу ми будемо рахувати по три (1-2-3, 1-2-3 і т.д.). Відстукайте першу і останню долю правою рукою, але додайте невеликий акцент на першій долі.

Як варіант, спробуйте зіграти перший такт лівою рукою, а другий і третій - правою, рахуючи вголос до трьох.

Синкопований ритмічний малюнок

Якщо ви хочете створити ритмічні патерни, що запам'ятовуються, вам потрібно погратися з синкопами. У синкопованому ритмі акценти падають на зазвичай слабші долі, щоб створити відчуття збудження. Уявіть собі синкоповану долю як музичний еквівалент великого падіння на американських гірках.

Синкопований ритм грає з тим, де падають акцентовані долі. Ми очікуємо почути певні сильно акцентовані долі в кожному такті, такі як перша доля, але коли ці очікування порушуються, наприклад, акцентуванням другої восьмої ноти в такті, ці сильно акцентовані долі утворюють захоплюючий музичний ритм.

Ось кілька класичних синкопованих ритмів, які варто освоїти:

"Потяг

Цей ритм використовується гітарою в класичній пісні The Stones "Honky Tonk Woman " . Цей же ритм (у більш швидкому темпі) ви також знайдете в пісні Bruno Mars "Locked Out Of Heaven " .

У цьому ритмі грається перша доля, за якою слідують другі восьмі ноти долей 3 і 4 (3& і 4&).

Як тренуватися:

Порахуйте вголос чотири рази, розділяючи кожен рахунок на два за допомогою слова "і". Потім вистукуйте правою рукою такти 1, 3-і та 4-і.

1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

Не забувайте, що після 4& слідує низхідна частка (біт один), тож до цього треба буде трохи звикнути.

Після того, як ви відчуєте себе комфортно в партії правої руки, спробуйте додати ліву руку, вистукуючи чверть ноти, продовжуючи рахувати вголос, як і раніше.

RH: 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

ЛЗ: 1 2 3 4

Нарешті, спробуйте просто вистукувати ці дві частини, не рахуючи вголос.

"Біллі Джин

Ніяких призів за вгадування, де ви почуєте цей ритм...

Струнний пед відтворює цей ритм протягом усього куплету класичної пісні Майкла Джексона. Це чудовий ритм для освоєння.

Грається перший такт, за яким слідує друга восьма нота другого такту. І це все. Повторюйте на дозвіллі, або поки не дійдете до приспіву.

Як тренуватися:

Рахуючи так само, як і в "The Pull", правою рукою вистукуйте долю і 2 та 2&:

1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

Потім додайте ліву руку, вистукуючи чотири основні долі такту:

RH: 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

ЛЗ: 1 2 3 4

Впорався? Якщо у вас особливо амбітне почуття ритму, спробуйте поєднати Billie Jean з Pull...

"Viva La Vida

Знову ж таки, я нічого не приховую в назві цього ритму. Цей двотактний ритм, який грають струнні у радісному гімні Coldplay, поєднує регулярні сильні долі в першому такті з акцентованими слабкими долями в другому такті.

Viva la Vida

Як тренуватися:

Знову ж таки, ви будете рахувати на чотири, з поділом на другу восьму ноту кожного такту.

Правою рукою вистукуйте наступне:

1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і | 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

Потім додайте ліву руку, вистукуючи такти з 1 по 4:

RH: 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і | 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

LH: 1 2 3 4 | 1 2 3 4

Це хитрець, тому починайте обережно і повільно.

Якщо ви відчуваєте себе особливо дико, спробуйте поєднати цю пісню з The Billie Jean. Пам'ятайте, що The Billie Jean - це лише один такт, тож ви будете грати цей ритм двічі протягом двох тактів у цій композиції:

RH: 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і | 1 - і - 2 - і - 3 - і - 4 - і

LH: 1 2 3 4 | 1 2 3 4

Побудова більш ритмічних візерунків

Очевидно, що ритми, які ви бачите тут, - це лише крапля в морі, коли мова йде про ритмічні перформанси, які ви можете створити.

Подумайте про наведені вище приклади як про будівельні блоки ДНК для більших і складніших ритмічних музичних особливостей.

Складні ритми, як правило, важко зрозуміти, коли ви вперше стикаєтесь з ними. Але якщо ви розкладете їх на складові частини, ви швидко освоїте їх.

Базове розуміння теорії музики стане вашим найкращим союзником, коли справа дійде до розуміння того, як працює ритм у музиці.

Ритмічні терміни

Нижче наведені деякі музичні ритмічні терміни, з якими ви можете зіткнутися, продовжуючи свою подорож через ритм у музиці.

Поліритмічні візерунки

Поліритми - це коли два різних ритми грають одночасно. Це створює щільне ритмічне рагу в структурі композиції.

Поліритми часто використовуються в африканській музиці, і їх можна легко почути в ансамблі ударних інструментів сальси. Стів Райх також відомий використанням поліритмії у своїй музиці.

Прогресивний ритм

Прогресивний ритм - це ритм, який дуже незначно змінюється при кожному повторенні. Ці невеликі зміни накопичуються і з часом призводять до появи нового ритму.

Чергування ритмів

Як випливає з назви, змінний ритм - це коли музичний твір регулярно перемикається між ритмами.

Пісня The Beatles "I Want You " є чудовим прикладом використання чергування ритмічних ідей для досягнення величезного драматичного ефекту.

Гармонійні удари

Термін "гармонійні удари" насправді відноситься до слухової ілюзії, що виникає при одночасному відтворенні двох або більше тонів близької частоти.

Але ви можете почути цей термін замість "гармонійного ритму". У цьому випадку ми говоримо про темп, з яким змінюються акорди в музичному творі.

Якщо, наприклад, акорди змінюються кожну долю в 4/4, то гармонійний ритм буде описаний як ціла нота.

Змішаний лічильник

Пісня, яка поєднує часові підписи з різними метрами, має так званий змішаний метр.

Композитори регулярно змішують подвійні та потрійні часові підписи, щоб викликати інтерес та захоплення до своєї музики. Так робив Стравінський, так робив Radiohead. Кейт Буш робила це в 70-х, і знову кілька років тому, коли Stranger Things воскресили " Грозовий перевал".

Змінюючи часові підписи, ви змінюєте спосіб групування ударів (метр), обманюючи очікування слухача. Це складно освоїти, але коли ви це зробите, це може принести вам величезне задоволення.

Оживіть свої пісні за допомогою мастерингу професійної якості за лічені секунди!