ما هي موسيقى بوم باب؟

ما هي موسيقى بوم باب؟ ما هي موسيقى بوم باب؟

بوم باب. إنه أكثر من مجرد نوع فرعي من الهيب هوب؛ إنه صوت مميز يجسد حقبة كانت ثقافة الهيب هوب لا تزال تقتحم التيار الرئيسي.

وبفضل تاريخه العريق وتقنيات الإنتاج المبتكرة وتأثيره الواسع النطاق، أرسى بوم باب أساس إنتاج الهيب هوب كما نعرفه اليوم.

في هذا الدليل، سنتعمق في هذا الدليل في كل ما يتعلق بموسيقى بوم باب: جذورها، وتأثيرها على صناعة الموسيقى، وكيف يمكنك إنشاء إيقاعات بوم باب الأصيلة الخاصة بك. سواء كنت من عشاق موسيقى الهيب هوب في المدرسة القديمة أو منتجاً طموحاً، فإن تراث بوم باب يحتوي على شيء للجميع.

هل أنت جاهز؟ لننطلق!

ما هو بوم باب؟

في البداية، دعنا نلقي نظرة على معنى مصطلح "بوم باب".

والكلمات عبارة عن تقريب صوتي للصوت الذي يصدره طبل الركلة ( بوم ) وطبل الفخ ( باب ). استُخدمت هذه العبارة لأول مرة من قبل تي لا روك في لحن It's Yours عام 1984 لمحاكاة نمط الركلة والفخ المستخدم في الأغنية، ولكن لم يتم استخدام مصطلح بوم باب على نطاق واسع حتى عام 1993. ويعود الفضل في ذلك إلى KRS-One وإصدار ألبومه الرائع " عودة بوم باب".

ومن المثير للاهتمام أن بعض الفنانين استخدموا فيما بعد مصطلح Boom Bap لوصف نفس الشيء، لكن عبارة Boom bap هي التي علقت في الوعي العام.

في حين أن تأثير موسيقى بوم باب كان بعيد المدى، إلا أن هذا النوع الفرعي من الهيب هوب يرتبط ارتباطاً وثيقاً بالعصر الذهبي لموسيقى الهيب هوب في الساحل الشرقي من أواخر الثمانينيات إلى أوائل التسعينيات.

تاريخ بوم باب

كما هو الحال دائمًا عند مناقشة أصول أي نوع موسيقي (أو نوع موسيقي فرعي)، فإن تحديد جذور نشأة هذا النوع الموسيقي ليس علمًا دقيقًا. لذا إليكم تاريخًا عريضًا لكيفية نشأة نمط بوم باب.

الأصول

تصوير فولوديمير بروسكوروفسكي على أنسبلاش

بدأت موسيقى الهيب هوب في الظهور في أوائل السبعينيات، وذلك بفضل استخدام منسق الأغاني كول هيرك المبتكر لقرصين دوارين يشغلان نفس الأسطوانة لتكرار فواصل الآلات يدويًا في الأغاني - وهو شكل مبكر من أشكال أخذ العينات. كما يرجع إليه الفضل أيضاً في ريادة فكرة غناء مغني الراب على هذه الفواصل.

ومع ازدياد شعبية ثقافة الهيب هوب كمكانة خاصة تحت الأرض، قام فنانون مثل Grandmaster Flash بتحسين تقنية القرصين الدوارين بشكل أكبر، بما في ذلك لحام نسخته البدائية الخاصة به لما أصبح فيما بعد خافتاً لجعل التبديل بين القرصين أسهل بكثير.

بحلول أواخر السبعينيات، كانت موسيقى الهيب هوب في مدينة نيويورك في أوجها. كانت موسيقى الديسكو تحتضر، وكان هناك الكثير من تسجيلات موسيقى الفانك للاستفادة منها. شكّل هذان الأسلوبان العمود الفقري لموسيقى الهيب هوب في بداياتها، ولكن في أوائل الثمانينيات أدى ظهور آلة الطبل التي استخدمت على نطاق واسع في موسيقى الموجة الجديدة إلى ظهور شكل جديد من موسيقى الهيب هوب؛ الهيب هوب الكهربائي.

أعطت الطبيعة الميكانيكية لآلات الطبل الإيقاعات صوتاً حاداً ومميزاً، تاركةً المجال لمغني الراب ليكون أكثر عدوانية في الإلقاء. كان منتجو الهيب هوب الأوائل مثل دي جي مارلي مارل وجام ماستر جاي ولاري سميث يفضلون هذه الإيقاعات الأكثر حدة وقسوة لأنها كانت تعتبر أكثر تعبيراً عن قسوة مدينة نيويورك من الأنماط الموسيقية الأكثر مرحاً المستخدمة في موسيقى الهيب هوب المبكرة

التطوير

كما ذكرنا أعلاه، كانت أسطوانة T La Rock' s It's Yours (التي أنتجت مع جازي جاي عام 1984) أول أسطوانة تستخدم عبارة "بوم باب". ويمكن اعتبارها أيضاً أول أسطوانة بوم باب، حيث أنها تحتوي على جميع عناصر ما أصبح فيما بعد جمالية بوم باب. المزيد عن ذلك لاحقاً.

في هذا الوقت كانت موسيقى الراب في الساحل الغربي قد بدأت في الظهور وتطوير صوتها المميز، الذي كان أكثر سلاسة من ابن عمها في الساحل الشرقي. وفي تلك الأثناء، هيمن فناني الهيب هوب مثل إريك بي وراكيم وذا جوس كرو وبوجي داون برودكشنز على مشهد موسيقى الراب في نيويورك.

في عام 1988، أصدرت Akai قطعة من المعدات التي ستغير طريقة إنتاج الهيب هوب إلى الأبد، وتؤدي إلى تطوير صوت بوم باب الكلاسيكي.

صدر جهاز Akai MPC في ديسمبر 1988. أعطت هذه القطعة من الأجهزة للمنتجين القدرة على أخذ عينات من الأصوات وتقطيعها إلى مقاطع صغيرة. وفي حين أن هذا قد لا يبدو أمراً مهماً بالنظر إلى ما يمكن لمنتج الهيب هوب أن يفعله في أجهزة DAW التي تعتمد على الكمبيوتر اليوم، إلا أنه كان أمراً جذرياً في ذلك الوقت. بالإضافة إلى أن تكلفته كانت باهظة للغاية؛ حيث كان يباع ب 5000 دولار - حوالي 13000 دولار بأموال اليوم. أعطني نسخة مجانية من Garageband في أي يوم.

يعني هذا التقدم في التكنولوجيا أنه يمكن إنشاء إيقاعات الهيب هوب من أي مصدر أو أصوات طبول أو مقتطفات موسيقية. خذ الطبل الجهير من أسطوانة وطبل الفخ من أسطوانة أخرى. وأضف إليها قبعة هاي هات من مكان آخر، وحلقة بيانو جاز من إحدى أسطوانات الفينيل القديمة لوالدك، وستحصل على مقطوعة موسيقية جيدة من موسيقى بوم باب.

كان لهذه التقنية حدودها - حيث كان معدل أخذ العينات 12 بت فقط عند 40 كيلو هرتز - لكن منتجين بارزين مثل بيت روك ودي جي بريمير وجي ديلا تعلموا كيفية استخدام هذه التقنية لصالحهم، وأصبح صوت "لو فاي" جزءًا لا يتجزأ من إيقاعات بوم باب.

هناك شيء آخر جلبه MPC إلى الطاولة وهو القدرة على تحديد الإيقاعات بدقة. أدى ذلك إلى الإحساس المتأرجح الذي أعطى أغاني بوم باب صوتها الإيقاعي المميز.

وفي نفس الوقت تقريبًا كان مغنو الراب يطورون جانبًا أكثر جدية فيما يتعلق بالمحتوى الغنائي، وغالبًا ما كانت فرق الراب تهين بعضها البعض من خلال الأغاني. طوّر Schooly D أسلوب الضرب المبرح الذي أدى إلى ظهور راب العصابات، حيث بدأت الشتائم والعنف والآراء المثيرة للجدل تجد طريقها إلى كلمات الأغاني، وكان لذلك تأثير مباشر على المحتوى الغنائي لموسيقى Boom Bap كما نعرفها اليوم.

فنانو بوم باب المدرسة القديمة

تصوير تشيس فيد على أنسبلاش

وقد ميزت هذه الطريقة الجديدة في صناعة الهيب هوب العصر الذهبي لهذا النوع من الموسيقى. فقد حقق فنانو الهيب هوب مثل LL Cool J وDe La Soul وThe Beastie Boys وWu Tang Clan وGang Starr تسجيلات ناجحة وجدت طريقها إلى الموسيقى الشعبية السائدة.

وبالطبع، KRS One وألبومه " عودة بوم باب" عام 1993 . يمثل ألبوم بوم باب الكلاسيكي هذا ذروة شعبية إيقاعات بوم باب. وقد لخص الفنان أجواء موسيقى البوم باب باختصار؛ الحصول على أكبر قدر من الأصوات الإيقاعية باستخدام أقل قدر من الآلات الموسيقية.

انظر أدناه للاطلاع على بعض النصائح للاستماع إلى موسيقى البوم باب الموصى بها!

تأثير بوم باب

الصورة من إيميليانو فيتوريوسي على أنسبلاش

لقد تجاوزت موسيقى الهيب هوب الحديثة الأيام الأولى لمهارات منسق الأغاني مع أسطوانات الفينيل. فقد أفرز هذا الفن، الذي كان يُعتبر منبوذًا من قبل صناعة الموسيقى، العديد من الأنواع الفرعية مثل موسيقى الجنوب القذرة، وراب العصابات، وموسيقى الفانك وموسيقى التراب، وغيرها.

لكن بوم باب كنوع فرعي من موسيقى الهيب هوب يمكن أن يكون له الفضل في توفير العناصر التأسيسية لموسيقى الهيب هوب والراب الحديثة، بالإضافة إلى أشكال أخرى من الموسيقى الإلكترونية.

شقت موسيقى البوم باب نفسها طريقها عبر البركة في أوائل التسعينيات، حيث أثرت بشدة على مشهد الراب في المملكة المتحدة، وانتقلت إلى جنوب شرق آسيا في أواخر التسعينيات وحتى أوائل الألفية الجديدة.

يستخدم بعض الناس في الوقت الحاضر مصطلح boom bap للإشارة إلى شيء عفا عليه الزمن، ولكن لا يزال هناك فنانون معاصرون يستخدمون الصوت القوي لإنتاج boom bap في أعمالهم. تمتع هذا النوع الفرعي بعودة صغيرة في عام 2019، خاصة في المملكة المتحدة. انطلقوا أيها البريطانيون!

أساسيات الاستماع إلى موسيقى البوم باب

إذا كنت ترغب في إنشاء موسيقى بوم باب الخاصة بك (أو كنت تريد فقط بعض الألحان الرائعة غير المُنشأة خوارزمياً) أنصحك بشدة بالاستماع إلى ما يلي لتتعرف على هذا النوع من الموسيقى.

الألبومات

ناس إليماتيك

قبيلة تُدعى كويست نظرية النهاية المنخفضة

جانج ستار: لحظة الحقيقة

جوي بادا دولار: 1999

لورد فاينس: الصحوة

الفردي

ذا نوتوريوس بي آي جي: لا يُصدق

موبب ديب: شوك أونز الجزء الثاني

KRS One: المغنيون يتصرفون وكأنهم لا يعلمون

القمر الأسود من حصل على الدعائم

جيرو الداماجا (من إنتاج دي جي بريمير): تعال نظيف

عناصر صوت بوم باب

قبل أن ننتقل إلى دليل إرشادي خطوة بخطوة حول كيفية إنشاء إيقاع بوم باب الخاص بك، إليك لمحة عامة عن مكونات الصوت الكلاسيكي.

الطبول

والأهم من ذلك كله هو أصوات الطبول. يمنحك صوت الطبل الجهير الصلب "بوم"، ويمنحك صوت الطبل الصلب "بَاب". في كثير من الأحيان، يمكن وضع مجموعات من الأصوات في طبقات لخلق صوت أكبر.

يجب أن تكون الإيقاعات نفسها واضحة ومباشرة إلى حد ما - لا داعي لبرمجة الطبال غير التقليدية! يجب أن يترك الإيقاع الأساسي مساحة لمقدم الأغاني للحفاظ على التركيز.

تأتي القبعات العالية لملء الفراغ بين الركلة والفخّ، ويجب استخدام التكميم المتأرجح للحصول على إحساس العصر الذهبي الأصيل.

أخذ العينات

اعتمدت أغاني بوم باب الكلاسيكية اعتمادًا كبيرًا على أخذ العينات - غالبًا ما كانت تسجيلات من السبعينيات وما قبلها. وغالباً ما كانت هذه العينات منخفضة الجودة بسبب محدودية التكنولوجيا المتاحة، لكن المنتجين مالوا إلى هذه النوعية الرديئة وأصبحت سمة مميزة لصوت بوم باب.

في الوقت الحاضر من الصعب الحصول على تصريح عينات في الوقت الحاضر، وغالباً ما يكون مكلفاً. ولكن لا يزال بإمكان الفنانين إعادة إنشاء الإحساس بعينة من المدرسة القديمة من خلال إعادة أخذ عينات من شيء سجلوه ومعالجته وتقطيعه.

المحتوى الصوتي

بالإضافة إلى أغاني الراب التي غالبًا ما تتضمن أغاني بوم باب عينات صوتية وصيحات.

مزيج

تميل أغاني Boom bap إلى إبقاء الركلة والفخ في المقدمة والوسط، مع وضع الغناء في الأعلى بشكل جيد. يمكن دفع كل شيء آخر إلى الخلفية، ويرجع ذلك جزئيًا إلى الصوت الخام غير المتطور لهذا النوع من الموسيقى.

كيفية إنشاء موسيقى بوم باب بيت: دليل خطوة بخطوة

الصورة بواسطة Techivation على Unsplash

في هذا الدليل الإرشادي سأستخدم Logic كشركة DAW، ومجموعة مختارة من الآلات والعينات من حزمة توسعة Basement Era من Native Instrument's Basement Era. ولكن يمكنك استخدام أي DAW لإعادة إنشاء هذه الخطوات، وهناك الكثير من العينات المجانية المتاحة على شبكة الإنترنت، لذلك لا تحتاج إلى الوصول إلى محفظتك.

برمجة الطبول

أولاً أريد ضبط الإيقاع. يمكن أن يتراوح إيقاع Boom bap عادةً من 80 - 100 نبضة في الدقيقة. سأضبط جلستي على 93 نبضة في الدقيقة، وأنشأت منطقة MIDI ذات شريط واحد لبدء برمجة الطبول.

اعتمدت موسيقى الهيب هوب القديمة بشكل كبير على آلات الطبل التناظرية، خاصةً TRS-808. لقد وجدتُ طبلة 808 مزدهرة لطيفة، وعينة صوتية لطبلة ركلة لأضعها في طبقات. لقد برمجتها على الإيقاع الأول، والنصف الثاني من الإيقاع الثالث.

أقوم أيضًا بوضع طبقات من عينات الفخ المتناقضة لصنع صوت الفخ السريع، وقد وضعتُ ذلك على النغمتين 2 و4.

وأخيراً، تعزف بعض القبعات الهات الهوائية الهشة نغمات ثامنة. لإبقاء الأمور مثيرة للاهتمام، سأضيف القليل من التخطي بعد النغمة الثالثة مباشرةً، مع بعض التأرجح الثقيل.

في حين أن معظم النغمات هي بسرعة 100، إلا أنني جعلت النغمة الهابطة لطبل الركلة أصعب قليلاً، وخفضت السرعة على نغمة تخطي القبعة العالية.

جميل، لكن استمر على هذا المقياس الواحد على مدى أغنية كاملة وسيصبح قديمًا بسرعة كبيرة. لقد قمت بتكرار النمط على 4 مقاييس، وأضفت بعض نغمات الطبل الإضافية، وقبعة مفتوحة وصوت فاخ مختلف في نهاية الحلقة.

إضافة عينات

كما نوقش سابقاً، استخدام عينات من تسجيلات الفينيل القديمة هو طريق وعر للسفر، لذا وجدتُ بعض اللعقات في حزمة توسعة Basement Era لاستخدامها في هذا المسار. لجعل الأمر برمته يبدو أكثر قليلاً من المدرسة القديمة أضفت بعض طقطقة الفينيل في الخلفية.

لاحظ أنني أضفت النماذج قبل خط الجهير حتى أتمكن من تحديد المفتاح أولاً.

باس

الآن أعرف أين تكمن الأشياء من الناحية التناغمية سأضيف خط جهير. لقد أخذت عينة غيتار جهير من لقطة واحدة لاستخدامها في الصوت، وأضفت بعض التكسير البسيط لأخذ الدقة إلى 12 بت - نفس معدل البت الذي صُنعت به عينات البوم باب الأصلية.

أنا هنا أستخدم هنا "كويك سامبلر" الأصلي من لوجيك لعينة اللقطة الواحدة، ولكن أي مكون إضافي من VST لأخذ العينات سيؤدي المهمة.

لقد ضبطت الجيتار على نفس درجة التأرجح الثقيل مثل الطبول حتى تعزف جميعها معًا بشكل جيد.

بناء الترتيب

الخطوة التالية هي بناء ترتيب الأغنية. قد تعتمد كيفية القيام بذلك على ما إذا كنت تقوم ببساطة بإنشاء إيقاع للبيع، أو لديك بالفعل فنان في ذهنك لإضافة غناء إلى الأغنية.

لا يوجد الكثير من العناصر في هذه الأغنية، وأريد أن أبقيها على هذا النحو لأترك مساحة كبيرة للمغني.

مقدمة

لقد قمت بتجريد الأشياء، وكتم صوت الركلة والفخ لإنشاء مقدمة.

الآية

تماشياً مع جمالية "الأقل هو الأكثر"، استخدمت الحلقة الرئيسية، ناقص عينة الرودس، في المقطع. في النهاية أسقطت الطبول تمامًا لتؤدي إلى الكورس.

الكورس

لرفع الأمور قليلًا في الكورس أضفت عينة صوتية، وأعدت عينة الرودز، وعدلتُ عينة الرودز قليلًا في النهاية مع ارتفاع في الصوت.

ولإغلاق الكورس وجدتُ لحنًا موسيقيًا جازياً على البوق قمتُ بضبطه ليتناسب مع المفتاح.

الترتيب النهائي

لقد نسخت ولصقت المقطع والجوقة، وأضفت فاصل طبل مكون من 4 أعمدة قبل الكورسين الأخيرين لإكمال الترتيب الكامل. أضفت أيضًا فاصلًا باهتًا مع تكرار الكورس.

الخلط

إن مزج موسيقى الهيب هوب يستحق مقالاً خاصاً به، لكن إليك لمحة موجزة عما قمت به هنا لتجميع الأشياء معاً، وخلق مساحة أكبر قليلاً في المزيج:

الطبول:

الضغط العتيق طريقة رائعة لاستحضار صوت المدرسة القديمة وإضافة بعض الجاذبية إلى الإيقاع. لقد استخدمت هنا أحد محاكيات الضاغط العتيق في Logic، وقمت بتعيين الهجوم عاليًا جدًا للسماح للعابرين بالتقدم قبل أن يبدأ الضاغط في العمل.

باس:

أضفت أيضاً القليل من الضغط على الجهير لإبقائه تحت السيطرة.

عينة صوتية:

كان هذا الصوت في المقدمة أكثر من اللازم، لذا قمت بإرجاعه إلى الخلف في المزيج، وأضفت بعض التكسير والتأخير والتشويه الخفي لمساعدته على أن يكون أفضل في المزيج.

التردد:

وأخيراً، أضفتُ مساحة إلى العناصر الأخرى للمسار عن طريق تغذية ناقل إرسال إلى مسار تردد أوكس.

الإتقان:

عندما يتعلق الأمر بالإتقان، يمكنك إما أن تقوم بذلك بنفسك، أو أن تستعين بمحترف، أو أن تستعين بخدمة مثل eMastered لتولي المهام.

إليك الترتيب النهائي، غير متقن:

وإليك ما يبدو عليه الصوت بعد أن تم إتقانه من قبل الأشخاص الرائعين في eMastered:

ها قد حصلتم عليها! ملخص كامل عن كل ما يتعلق بموسيقى بوم باب، وكيفية إعادة إنشاء هذا الجزء المؤثر من ثقافة الهيب هوب بنفسك. والآن انطلقوا واصنعوا الموسيقى!

اجعل أغانيك تنبض بالحياة بجودة احترافية في ثوانٍ معدودة!