Как да създаваме тъмни акордови прогресии (с примери)

Как да създаваме тъмни акордови прогресии (с примери) Как да създаваме тъмни акордови прогресии (с примери)

От Billie Eilish до Doja Cat, тъмните акорди са по-популярни от всякога. Тези акордови прогресии имат зловещо усещане, което може да ви помогне да създадете завладяващи звукови пейзажи в музиката си. Но как се създава усещане за мрак в музиката?

Не се притеснявайте! В това ръководство ще се запознаем с музикалната теория, която стои зад тъмните акорди, за да можете да започнете да създавате страховити и мистериозни песни. Да се потопим!

Теорията за музикалния мрак

Съществуват някои трикове, които могат да направят звука по-злокобен за човешкото ухо. По-долу ще обсъдим и други техники, но веднъж от най-важните концепции за изграждане на мрачен стил е разбирането на силата на минорните акорди и гами:

Минорни акорди VS мажорни акорди

Два акорда могат да създадат напълно различни усещания само чрез промяна на една нота. Например нека чуем акорд G dur:

и го сравнете със звученето на акорд сол минор:

И двата акорда споделят две ноти, но хармонията, създадена с третата или B, в този случай, е различна. Простата разлика в акордите изгражда цялостна промяна в настроението. Като цяло мрачните акордови прогресии са съсредоточени около минорните акорди, тъй като тези акорди са склонни да предизвикват по-мрачно, по-мистериозно усещане.

Зли акорди: Използване на хармоничната минорна скала

Можете също така да използвате определени гами, за да предизвикате по-мрачно настроение. Минорните гами са чудесно начало! Особено зловеща е хармоничната минорна скала. За да създадете тази скала, първо вземете натурална минорна скала и повдигнете седмата нота с половин стъпка.

Чуйте хармоничната скала в сол минор в действие:

Можете да чуете напрежението, което се създава с тези ноти. Добавеният рязък тон създава по-силно сцепление между началото и края на скалата, изграждайки търсеното мрачно усещане.

Тъмни акордови прогресии в примери за музика

Най-добрият начин да разберете силата на тъмните акорди е да ги слушате в контекста на музиката, която вече обичате. Ето няколко песни, които може да разпознаете и които имат по-мрачно звучене благодарение на своите акордови прогресии:

"Toxic" на Бритни Спиърс

Макар че тази класическа поп песен все още е оптимистична благодарение на изпълнението на Бритни и ударното темпо, тя има мистериозна аура благодарение на тъмната прогресия на акордите. Тази минорна поп песен има заразително, мрачно звучене, което я превръща в истинска класика:

"Bad Romance" на Лейди Гага

Лейди Гага шокира класациите, като постави хит на първо място в минорната класация с комбинацията от завладяващи вокали и сърцераздирателни ритми. Вероятно сте го чували, но се заслушайте как само акордите и мелодията изграждат мрачна атмосфера:

"Как да изчезнем напълно" от Radiohead

"Как да изчезнем напълно" е може би най-великата песен на Radiohead. Тази натрапчива песен създава дисонанс с фината струнна линия на фона на основната песен, която контрастира с парчето през по-голямата част от песента. Чуйте:

Създаване на тъмна музика: Какво още трябва да се вземе предвид?

Важно е да се отбележи, че минорните акорди и скалите не са единственото нещо, което допринася за по-мрачната атмосфера. Всъщност песните със сигурност могат да бъдат в мажорна тоналност и пак да притежават това мрачно излъчване. Ето някои други ключови части от пъзела, за които ще искате да помислите, когато изграждате мрачна музика:

Звукови елементи

Има причина техно ритмите и другите електронни жанрове да са с подчертано мрачно усещане. Избирането на звукови елементи, които заемат по-нисък честотен диапазон, като дълбоки басови звуци или синтезатори, със сигурност може да изгради по-мистериозен саундтрак. Изборът на индустриални семпли или използването на по-тъмен инструмент са важни части от тъмния саунд дизайн.

Напрежение

Един от най-добрите начини за изграждане на мрачен звуков пейзаж е да се създадат интервали, изпълнени с напрежение. Създайте контраст в музиката си, като вмъкнете избрани ноти, които могат да попаднат извън линиите на вашата тоналност. Тази техника трябва да се използва пестеливо, за да бъде ефективна, но със сигурност е забавно да се експериментира с нея!

Тематика

Нищо не може да промени чувствата в песента така, както текстът. Слушането на темата на дадена песен определено може да създаде по-мрачно усещане. Някои от най-щастливо звучащите музикални произведения всъщност са доста мрачни, ако се задълбочите в текста; вземете за пример Hey Ya! на Outkast или Pumped Up Kicks на Foster The People.

Темпо

По-бързите темпа обикновено се свързват с по-весела и танцувална музика. По-бавните песни могат да имат по-мрачно усещане, така че помислете за манипулиране на темпото, за да привлечете слушателя към по-загадъчен звуков пейзаж.

5 тъмни акордови прогресии

Има безкрайно много начини за писане на акордова прогресия, но наличието на отправна точка може да бъде изключително полезно! Използвайте тези примери за прогресии на акорди, за да започнете да свирите тъмна музика.

Обърнете внимание, че акордовите прогресии се изписват с римски цифри, като всяка цифра представлява мястото на акорда в една тоналност. Например акордът I в G dur е акорд в G dur. За повече информация вижте нашето пълно ръководство за акордови прогресии тук.

i-VI-III-VII

В този минорен акорд се използва плоскоминорен акорд, противопоставен на акорди, изградени от мажорна скала. Тази първа прогресия е изключително забавна за свирене, тъй като напрежението от мажорния седми акорд помага да се върнете обратно към минорния първи акорд. Чуйте я в I Don't Wanna Live Forever на Тейлър Суифт и ZAYN:

i-VII-VI

Тази класическа прогресия се чува в Stairway To Heaven на Led Zeppelin. Няма как да не усетите меланхолия или тъга от мрачната акордова прогресия:

i-iv-v

Комбинацията 1 4 5 и нейните вариации се срещат навсякъде в поп музиката както в мажорните, така и в минорните акорди. Чуйте я в минорен контекст в Ain't No Sunshine на легендата Бил Уидърс:

i-iv-VI-v

Този акорд издига класическия минорен акорд 1 4 5 на ново ниво, като вмъква мажорния акорд 6. Можете да я чуете в изпълнение на Fever на The Black Keys:

i-iv-iidim

Тази джазова акордова прогресия се среща в класическите стандарти. Можете да чуете нейната магия и в изненадващо сложни поп хитове като This Love на Maroon 5:

Често задавани въпроси за прогресиите на тъмните акорди

Готови ли сте да започнете да създавате музика? Първо разгледайте тези често задавани въпроси и отговори, за да започнете да изграждате тъмни акордови прогресии:

Какъв е злият акорд?

Макар че всеки акорд може да звучи "зле" в правилния контекст, често се предполага, че акордите, които използват тритона или основна триада със сплескана трета, имат злокобно, зловещо усещане, когато се свирят в съответните ключове.

Какво представляват тъмно звучащите акорди?

Минорните акорди често звучат по-тъмно от мажорните. Въпреки това си струва да се помни, че акцентирането върху по-ниските честоти и по-тъмните ударни звуци също може да ви помогне да изградите тревожен звуков пейзаж.

Какво е страховита прогресия на акордите?

Някои от най-мрачните акордови прогресии са в минорна тоналност и съдържат скалови степени като тритона, за които е известно, че имат поляризиращ ефект. Минорният акорд има сплескана терца за разлика от мажорния акорд.

Създаването на тъмни акордови прогресии е лесно. Чрез силата на структурата на минорните акорди, мистериозните мелодии или дори само чрез звукови елементи с по-мрачно настроение няма да имате проблеми със създаването на мрачна музика. Наслаждавайте се на изграждането на собствени мрачни песни за вашите слушатели!

Оживете песните си с професионално качество на мастериране за секунди!