Snažíte se rozluštit tajemství instrumentálních a vokálních melodií? Melodie je jedním z nejdůležitějších a nejzákladnějších prvků hudby, takže pochopení fungování melodií je pro každého hudebníka naprostou nezbytností.

V tomto článku se budeme zabývat všemi vašimi palčivými otázkami, jako například: "Co je to melodie v hudbě?", "Jak fungují hudební melodie?", a pomůžeme vám identifikovat klíčové melodie napříč historií, od klasické hudby až po pop music. Pojďte se do toho ponořit!

Co je to melodie?

V nejjednodušší podobě se definice melodie omezuje na sled hudebních tónů hraných v určitém pořadí, který se nazývá hudební fráze nebo melodická fráze. Cokoli, co vytváří zřetelné hudební tóny, může tvořit melodii. Melodie mohou být tvořeny stejným, jediným tónem hraným vícekrát, nebo více tóny, obvykle v rámci nějaké stupnice, jak je uvedeno níže.

Když například zpíváte nebo hrajete "happy birthday", je to stále stejná melodie. Způsob, jakým se zpívají hlavní fráze v "happy birthday", zůstává stejný, protože melodická linka se předává z jedné osoby na druhou.

V notovém zápisu jsou melodie jednoduše řádky složené z několika not, které obvykle končí v taktu nebo na konci určitého taktu. V hudební skladbě mohou být melodie složité nebo neuvěřitelně jednoduché, ale většinou jsou navrženy tak, aby byly zapamatovatelné.

Když "nemůžete dostat píseň z hlavy", máte nejspíš na mysli hlavní melodickou linku. Vokální melodie, zejména v popové hudbě, jsou navrženy tak, aby byly lepkavé, a proto jsou tak důležité. Melodie jsou velkou součástí toho, co dělá hudbu zapamatovatelnou. Ačkoli existuje více prvků, které tvoří jednu melodii, dobře vytvořená melodická hudební fráze je navržena tak, aby působila nenuceně.

Melodie obvykle vystupují ze zbytku skladby tím, že nabízejí nové myšlenky hudební kompozice. Například když kapela hraje skladbu, bicí, basové party a doprovodný klavír budou víceméně po celou dobu skladby hrát podobné party podle akordového postupu. Naproti tomu zpěvák přebírá zodpovědnost za melodii.

Zpěvák může používat některé stejné tóny z akordového postupu, ale jeho part přirozeně vyniká mezi ostatními instrumentálními doprovody, protože jeho melodie vokální hudby neustále vnáší do hudebního díla nové melodické fráze. Posluchač melodii snáze vnímá, protože vyčnívá mezi ostatními akordy a instrumentací, která se v daném okamžiku hraje.

Prvky melodie

Z čeho se tedy skládá melodie? V hudebních skladbách lze ústřední složky melodické fráze rozdělit na následující části:

Pitch

Melodie se skládá z více tónů o různých výškách zvuku. Je možné mít melodii jen s několika tóny, která přesto "funguje". Dobrým příkladem je "One Note Samba":

V melodiích se nejčastěji používá více tónů, které dodávají skladbě na zajímavosti a vytvářejí melodický oblouk. Existuje však spousta způsobů, jak úspěšně napsat melodii, takže se nesnažte upnout na jeden samostatný prvek.

Obrys

Obrys nebo tvar melodie je poměrně srozumitelný. Doslova se jedná o tvar posloupnosti tónů nebo melodie v hudební skladbě. Určité oblouky můžete vidět při zápisu melodických frází do not.

U některých melodií dochází k velkým skokům z jedné noty na druhou, zatímco jiné se pohybují po notovém papíře postupně. Skladatelé záměrně promýšlejí tvar melodických frází, aby vytvořili různé pocity a vybudovali energii v průběhu skladby.

Rozsah

Melodický rozsah označuje vzdálenost mezi nejnižšími a nejvyššími tóny v melodii. Rozsah omezuje, kteří hudebníci mohou zpívat nebo někdy hrát určitou melodii. Úzký rozsah je jednodušší na provedení, zatímco širší rozsah může být obtížnější, ale potenciálně zajímavější pro posluchače jako složitější melodie.

Intervaly

Intervaly označují vzdálenost mezi určitými typy výšek tónů nebo not v hudební stupnici. Obecně se interval klasifikuje podle vztahu noty k první notě v určité tónině, jinak také k tónice. Tato vzdálenost se obvykle měří v půltónech. Některé z nejběžnějších intervalů jsou následující:

Unison

Tyto tóny se hrají ve stejné výšce bez vzájemného odstupu.

Menší 2.

Tento tón je o 1 půltón nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Major 2.

Tento tón se nachází 2 půltóny nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Minor 3.

Tento tón je 3 půltóny nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Major 3

Tento tón je 4 půltóny nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Perfektní 4.

Tento tón je 5 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Zvýšená čtvrtá nebo zmenšená pátá

Tento tón je 6 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Perfektní 5.

Tento tón je 7 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Minor 6.

Tento tón je 8 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Major 6.

Tento tón je 9 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Sedmá moll

Tento tón je 10 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Sedmá durová

Tento tón je 11 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice.

Octave

Tento tón je 12 půltónů nad tónikou (neboli prvním tónem) stupnice. Je to stejný tón jako tonika, hraný výše nebo níže než referenční tón.

Při psaní melodie, může být užitečné mít na paměti intervaly, abyste mohli najít osvědčené způsoby přechodu mezi tóny.

Struktura

To se týká způsobu, jakým je melodie vystavěna. Pokud se jedná o lyrickou melodii, může být melodická linka postavena kolem textu nebo fráze. Jiné melodie mohou být postaveny kolem určitého rytmu nebo vzorce v rámci hudební skladby.

Měřítko

Stupnice je soubor tónů v určitém vzorci v rámci tóniny nebo rodiny tónů v hudbě. Různé stupnice můžete použít k označení různých pocitů a zvuků v melodiích. Melodie jsou často strukturovány kolem určité stupnice. I když nemáte rozsáhlé znalosti hudební teorie, pravděpodobně používáte melodické stupnice intuitivně.

Motiv

Motiv je jednoduše úsek nebo část melodie, která se v průběhu skladby opakuje. Například refrén písně pravděpodobně obsahuje mnoho melodických motivů, které se v průběhu skladby opakovaně objevují.

Ve světě bodování může být motiv použit k ohlášení představení nebo znovuobjevení určité postavy. Například kdykoli Darth Vader vstoupil do scény ve filmu Star Wars, mohl zaznít tento motiv:

Zatímco motivy jsou obvykle menší soubory opakujících se tónů, větší opakující se úsek nebo melodický nápad lze považovat za hudební téma.

Frázování

Fráze nebo fráze v písni mohou působit jako hudební věta. Nechápejte mě špatně, to neznamená, že fráze musí být celá věta, ale hudební fráze vypovídá o způsobu, jakým je melodie rozložena po hudební linii. Dobrým příkladem je skladba "Happy Birthday". Zpíváme "Happy birthday to you" a před zpěvem dalšího textu uděláme pauzu.

Fázování tedy vypovídá o počtu slov a výšek v melodii. V populární hudbě není neobvyklé, že refrén tvoří čtyři fráze nebo že se fráze uzavírají na konci taktu. Fráze pomáhají v populární hudbě udržet kadenci. Skupina frází často drží nebo opakuje stejné nebo podobné melodie.

Rytmus

Rytmus vypovídá o způsobu vyjádření určité melodie. Existuje mnoho různých způsobů, jak vyjádřit stejnou sadu tónů. Rytmus vám může napovědět, na jaký typ tónu je vaše melodie zahrána a jak zní mezi jednotlivými tóny v melodii.

Melodie vs. harmonie: Jaký je mezi nimi rozdíl?

Melodie a harmonie se často zaměňují, ačkoli se ve skutečnosti jedná o zcela odlišné věci. Největší rozdíl spočívá v tom, že melodie jsou samostatné. Harmonie se hrají ve vztahu k určité melodii, obvykle s určitým vzorcem intervalů, aby vznikla zvukově příjemná kombinace tónů.

Harmonie může být také označována jako kontramelodie. Harmonie obvykle podporuje původní melodii, aniž by příliš odváděla pozornost od hlavní melodické fráze. Harmonie může mít vyšší nebo nižší tóninu než melodie.

Často se setkáte s tím, že harmonie zpívají doprovodní vokalisté, zatímco melodii zpívá hlavní zpěvák. Pokud jde o vokální party, altové zpěvačky častěji zpívají harmonie, zatímco sopránové zpěvačky jsou známé tím, že ve většině případů přebírají melodii.

Typy melodií

Pokud jde o moderní a klasickou hudbu, většina melodií se klasifikuje podle toho, jak se k sobě směrově vztahují výšky tónů. Způsob, jakým se melodie pohybují, můžete popsat termíny vzestupný a sestupný.

Vzestupně

Vzestupná melodie označuje úsek tónů, v němž každý tón stoupá o tón a frekvenci.

Sestupné

Klesající melodie se v průběhu melodické fráze snižuje.

Melodický pohyb

Melodický pohyb vypovídá o tom, jak se řetězec tónů nebo melodie pohybuje v průběhu určité fráze. Přechází jeden tón do sousedního tónu? Nebo instrumentalista přeskakuje z jednoho velkého intervalu do druhého? Tyto dva typy pohybu se označují jako konjunktivní a disjunktivní melodický pohyb.

Konjunkce

Konjunktivní melodie je situace, kdy melodická fráze stoupá a klesá ve výšce tónu obvykle postupně. Konjunktivní pohyb může být tak jednoduchý, jako je pohyb nahoru a dolů po stupnici zapsané jako doprovodná melodie skladby. Skvělý příklad konjunktivního pohybu najdete v Ódě na radost. Všimněte si, jak se tóny melodie plynule pohybují krokovým pohybem od jednoho tónu k druhému a vytvářejí tak ústřední melodie celé skladby.

Disjunkt

Disjunktivní pohyb je charakterizován velkými přeskoky v celé melodii, které často tvoří větší intervaly přeskakující sousední tóny. Skvělé příklady disjunktního pohybu najdete v provedení písně Star-Spangled Banner, jejíž zpěv může být pro začínající hudebníky a zpěváky obtížný, protože obsahuje velké množství melodických přeskoků.

Mix

Smíšený pohyb je jednoduše křížencem disjunktního a konjunktního pohybu. Přepínání mezi těmito dvěma typy melodického pohybu může pomoci vytvořit kontrast a zajímavost v celé hudební skladbě.

Kromě těchto obecnějších typů se setkáte i se specifičtějšími formami melodického pohybu, kdy se hrají dvě melodie současně:

Paralelní

Paralelní pohyb je situace, kdy se dvě melodie pohybují společně vzestupně nebo sestupně, přičemž mezi frázováním jsou zachovány stejné intervaly.

Podobné stránky

Podobný pohyb je úplně stejný jako paralelní pohyb, s tím rozdílem, že obě melodie musí být vzestupné nebo sestupné. Stejný směr a stejný čas v melodii.

Naopak

Protichůdný pohyb je, když jedna melodie klesá, zatímco druhá stoupá a naopak. Pokud se tak děje ve stejných intervalech, nazývá se striktní protipohyb.

Šikmý

Oblique motion je situace, kdy jedna melodie zůstává na stejné notě, zatímco druhá se libovolně pohybuje a vytváří tak kontrast mezi oběma melodickými frázemi.

Historie melodií v hudbě

Hudbu máme v krvi. Historie hudby je stará nejméně 35 000 let, ale někteří odborníci se domnívají, že zpíváme tak dlouho, jak dlouho umíme mluvit. Není divu, že se melodie předávaly z generace na generaci mnohem dříve, než byly zdokumentovány.

Nicméně jedna z nejstarších doložených melodií je známá jako hurónská hymna č. 6, která zní takto:

Melodie byla nalezena na hliněných úlomcích, které byly napsány někdy ve 14. století př. n. l. Tato melodie se pravděpodobně hrála na lyru a harfu.

V naší melodické historii je samozřejmě mnoho mezer, ale počátky dalšího melodického stylu můžeme spatřovat v řecké skladbě s názvem Seikilos Epitaph, která se pravděpodobně hrála na lyru:

Při vstupu do klasické hudby se začínáme setkávat s větší variabilitou, zejména pokud jde o písně, které jsou s nástupem cembala více optimistické. Se zavedením skladeb klasické hudby v podání skladatelů, jako je Mozart, začínáme pozorovat melodické variace, přičemž melodie se více vzdaluje od instrumentálního doprovodu:

Postupem času se hudba vyvinula do různých žánrů včetně bluegrassu, jazzu, rocku, disca, R&B, hip hopu, folku, doo-wopu a tento seznam se vyvíjí dodnes. Melodie v rámci konkrétních žánrů mohou mít určitou strukturu stupnic více než jiné, ale stavbě melodií se meze nekladou.

Melodie v dnešní hudbě

Dnes existují nekonečné možnosti melodií, jak je známe. Pokud se podíváte do populárních hitparád, najdete tam řídké noty, zjednodušené melodie i stejně komplikované melodie s širokým rozsahem, které si oblíbili stejní lidé.

I když skladby v rámci stejných hudebních žánrů mohou mít melodii vystavěnou určitým způsobem, ve skutečnosti neexistují žádné hranice, protože melodie je pouze jedním aspektem hudby. Až se budete učit psát melodii, dovolte si experimentovat a zkoušet spoustu různých možností. Neexistuje jediný správný způsob, jak tvořit hudbu. Užijte si vytváření vlastních melodických linek!