Brød. Bytte. Grønne sedler. Vi har alle brug for penge for at overleve og trives.

Og hvis du har spurgt dig selv, om du kan tjene penge som musikproducer, vil du blive glad for at høre, at svaret er: Ja, det kan du. På mange, mange måder.

I denne artikel vil vi se nærmere på, hvordan du kan tjene penge på at producere musik og udnytte dine evner.

Når du er færdig med at læse, har du en plan for, hvordan du får masser af skinnende penge ind på din bankkonto.

Er du klar? Lad os komme i gang!

Hvad er der i et ord?

Før vi går i gang med indtjeningsstrategier, skal vi se på, hvad begrebet "musikproducer" egentlig betyder.

Traditionelt har musikproducere været skibets kaptajn under indspilningssessioner. Deres mål er at lokke den bedst mulige præstation ud af de optrædende og levere en plade, der afspejler kunstnerens vision og pladeselskabets markedsføringsstrategi.

Nogle gange skriver de sammen med kunstneren. Nogle gange er de med ved mixerpulten.

Quincy Jones, Rick Rubin og Timbaland er alle musikproducere i denne "klassiske" forstand.

I dag er definitionen af den moderne musikproducer bredere og omfatter folk, der laver musik på deres bærbare computere derhjemme og sender den ud i verden.

Hvorfor er denne skelnen vigtig? Fordi det at vide, hvilken type musikproducer du er, vil hjælpe dig med at definere, hvilke metoder til at tjene penge der passer dig bedst.

Når det er sagt, så lad os se på, hvordan man kan tjene penge på at producere musik.

Sådan tjener du penge som musikproducer: Strategier for succes

Udgiv din musik

Det her virker måske som en lille detalje, men hvis du laver musik, så kom ud med det!

Du behøver ikke at vente på, at pladeselskaberne vifter med en kontrakt foran næsen på dig. Gå i stedet den uafhængige vej og udgiv musikken selv.

Det er utroligt nemt at få sin musik ud på streamingsider som Spotify og Apple Music takket være tjenester som Distrokid og Tunecore.

Det digitale musiksalg er faldet, og streamingroyalties er ikke enorme, men hvis du planlægger dine udgivelser godt og kommer på redaktionelle playlister eller lytterplaylister, kan disse betalinger løbe op.

Tænk på mekaniske royalties og performance-royalties og muligheden for at gøre din musik tilgængelig for synkronisering, så bliver du måske positivt overrasket over, hvad du kan tjene. Det vigtigste er at sikre, at du opkræver alle de royalties, du har krav på. Se afsnittet om royalties nederst i artiklen for mere information.

Producer musik for andre kunstnere

Som musikproducer har du måske kun fokuseret på din egen musik indtil nu i din karriere. Men har du nogensinde tænkt på at tilbyde dine evner som musikproducer til andre kunstnere?

Det er ikke alle, der har evnerne (eller softwaren) til at producere god musik, og i studiet er to hoveder altid bedre end et.

Hvis du har en baggrund i musikteori, er det endnu bedre. De fleste kunstnere har ikke en formel uddannelse i teori, så hvis du tilføjer det til dit CV, kan det hjælpe dig med at skille dig ud fra mængden.

Bemærk, at vi taler om nye kunstnere her; du kommer ikke til at producere Taylor Swift eller Bad Bunny lige foreløbig.

Byg i stedet din musikproduktionsportefølje op fra bunden, find kunstnere og bands med kun 1 eller 2 udgivelser til dato, og arbejd sammen med dem om at udvikle deres lyd.

Start med at finde den niche, du arbejder bedst i. Prøv ikke at producere rap-kunstnere og heavy metal-bands. Ja, Rick Rubin gjorde det, men han havde allerede opbygget sin stemme på det tidspunkt. Du kan også nå dertil, men sørg for at plante frøene først.

Hvis du skriver sammen med en kunstner, du producerer, skal du sørge for at aftale, hvordan æren og royalties skal deles på forhånd, helst i form af et split sheet.

Ghost Production Services

Bemærk: Det betyder ikke, at du skal have et hvidt lagen på, mens du arbejder på din DAW...

En ghost producer er en almindelig producer, som giver afkald på kredit og royalties til gengæld for et større forhåndshonorar.

Det er ret almindeligt i musikbranchen, så mange spøgelsesproducere er ved at blive genkendelige navne.

Nicky Romero og Porter Robinson er to eksempler på succesfulde musikproducere, der arbejder ukrediteret for andre kunstnere.

Det er en mindre glamourøs måde at tjene penge på dine musikproduktionstjenester, men det positive er, at det kan sætte dig i forbindelse med kunstnere på et højere niveau, som ellers ikke ville være i din liga.

Tilbyde mixning og mastering

Det er mindre kompliceret end at producere et helt nummer, men du får stadig brug for dine evner som musikproducer.

Desuden er behandlingstiden generelt hurtigere, og du er ikke afhængig af andres tidsplaner, så du får mere tid til at fokusere på dine egne musikalske aktiviteter.

Lej dit studie ud

Hvis du har et hjemmestudie, der er stort nok til at rumme kunstnere og bands (dvs. ikke dit soveværelse), kan du også overveje at leje dit rum ud til kunstnere og bands, der vil indspille i det.

Bonuspoint, hvis de også hyrer dig som deres musikproducer!

Producere musik til medier

Det er indholdets tidsalder. Alle og enhver har en podcast eller en lydbog i støbeskeen. Så hvorfor ikke hoppe på det tog og tjene penge på at skabe musik til dem!

Mens mange af disse mennesker benytter sig af stock sites til deres musik, vil folk, når noget er dybt personligt, ofte have et skræddersyet stykke musik skrevet til deres projekt.

Hvis du føler dig modig, kan du udvide dit marked til at omfatte lokale virksomheder og tilbyde at producere annoncer til lokalradio.

Sælg beats, prøvepakker og forudindstillinger

Mange musikproducere tjener gode penge på at producere beats og royaltyfri samples, som de sælger online.

Derudover laver nogle musikproducenter presets til populære plugins som Serum og Massive og udbyder dem til salg.

Salg af beats online

Du skal starte med et bibliotek med musik af høj kvalitet - sigt efter omkring 20-30 beats til at begynde med - og arbejde på at opbygge det konsekvent.

I sidste ende er det et spil med tal, og jo større din samling er, jo større bliver dit trækplaster.

Du kan enten sælge dine beats direkte fra din egen onlinebutik eller gennem en tredjepartsleverandør som BeatStars eller Airbit.

Uanset hvad skal du bruge de sociale medier til at netværke med kunstnere og lade verden vide, at dine beats er til salg.

Priserne på beats varierer meget, afhængigt af licens, brug og eksklusivitet. For at hjælpe dig med at bestemme prisen kan du finde andre producere på samme karrierestadie som dig og sammenligne, hvad de sælger beats for.

Beat selling er et overfyldt felt, men vedholdenhed kan betale sig på lang sigt.

Salg af prøvepakker

Hvis du er fan af lyddesign, kan du overveje at producere dine egne sample-pakker og lydeffekter for at skabe endnu en indtægtskilde.

Ligesom ved salg af beats kan prøvepakker sælges fra en onlinebutik på din hjemmeside eller via en online markedsplads som Sellfy.

Og ligesom med beat-salg skal du lave en omfattende markedsføring for at få brugerne til at prøve dine varer.

En tredje mulighed er at kontakte prøvepakkefirmaer for at høre, om de er interesserede i din pakke.

Firmaer som Loopmasters, Sample Magic og Splice har alle hundredtusindvis af brugere, der altid er på udkig efter nye lyde.

Det fjerner besværet med at markedsføre pakkerne selv, men du har kun lidt eller slet ingen indflydelse på distribution og prissætning, og produktionskvaliteten skal være ekstremt høj.

Sælg instrumentpresets og DAW-skabeloner

Hvis du elsker at rode rundt i plugins og skabe dine egne lyde, eller hvis du har skabt den ultimative EDM-skabelon til Ableton Live, hvorfor så ikke tjene penge på det og lade andre producere nyde godt af dine evner?

Du kan sælge dem på din egen hjemmeside eller via andre platforme.

Hvis du er en ørn til lyddesign, kan du måske endda få arbejde med at lave presets direkte for et firma som Kontakt eller Xfer Records.

Design din egen pluginsoftware

Hvis du er god til at kode (eller har en ven, der er), kan du overveje at designe dine egne plugins, som du også kan sælge.

Tjen penge på din YouTube-kanal

Du har sikkert allerede en YouTube-kanal, og hvis du ikke tjener penge på den, kan du komme til at lægge penge på bordet.

For at tjene penge på din YouTube-kanal skal du have mindst 1.000 abonnenter og 4.000 timers seertid i løbet af de foregående 12 måneder.

Hvis du mener det alvorligt med at tjene penge på YouTube som en mulighed for at tjene penge som musikproducer, skal du gøre dit indhold interessant og relevant for et bredt publikum.

Ud over at poste dine egne numre kan du overveje at skabe indhold som f.eks:

• anmeldelser af gear og udstyr
• Vejledninger
• indhold bag kulisserne
• arbejdsgange
• Produktionssessioner med livestreaming

Du bliver nødt til at skabe en masse videoindhold og holde dig til en konsekvent uploadplan for at tiltrække og fastholde et stabilt antal følgere.

Det er helt sikkert en masse arbejde, men på den anden side er det en måde at tjene penge passivt på, og det, mine venner, er guldægget.

Det er en god strategi at bruge i forbindelse med salg af beats og sample-pakker, da du allerede har en dedikeret fanbase, der ser dit indhold.

Sælg merchandise

Hvis du har en stærk branding omkring din musikproduktion, kan du overveje at sælge merchandise som en anden indtægtskilde.

Brug en online markedsplads for print-on-demand som Sellfly, så du ikke har tusindvis af J-Bizzle-baseballkasketter liggende i dit studie og vente på at blive solgt.

Start en Patreon-konto

Patreon er en platform, hvor skabere af alle slags modtager løbende støtte fra deres fanbase gennem abonnementer.

Til gengæld for eksklusivt indhold (tidlig adgang til udgivelser, VIP-behandling ved liveshows, AMA-sessioner osv.) giver fans månedlige pledges. Disse pledges er ofte niveaubaserede med forskellige fordele for hvert niveau.

Denne platform giver ikke kun skaberne mulighed for at tjene penge på deres arbejde, den dyrker også et tæt forhold mellem fans og kunstnere.

Udfør live

Uanset hvilken slags musikproducer du er, bør du overveje at tage dit show med på turné. Det er ikke kun en god måde at tjene penge på, men det vil også få dit navn i omløb og øge din fanbase.

En ekstra bonus er muligheden for at få royalties for at optræde med dine egne sange!

Som med alle de strategier, der er nævnt her, er du nødt til at starte i det små og arbejde dig op til noget så stort som Coachella.

Begynd med at henvende dig til lokale barer og spillesteder i din hjemby og tilbyd at spille et kort sæt. Når du har fået foden indenfor, så sørg for at bruge de sociale medier til at opbygge en fanskare.

Synkronisering af licenser

Synkroniseringslicensering, eller musiklicensering, er processen med at licensere et stykke musik eller en sang til synkronisering i en anden form for medie - videospil, film, tv, VR og AR osv.

Det kan ske gennem biblioteker, musiksupervisorer, synkroniseringsbureauer eller nogle gange på mindre projekter direkte med kunstneren.

Hvis du arbejder med music supervisors og sync-bureauer, skal du eje både udgivelses- og masterindspilningsrettighederne. Hvis du har skrevet en sang sammen med andre, skal du også bruge et split sheet og en release formular, der giver dig ret til at licensere sangen på vegne af forfatterne.

Skriv til musikbiblioteker

Mange musikproducenter supplerer deres indkomst ved at skrive instrumental stock-musik til biblioteker.

Disse biblioteker stiller musikken til rådighed for deres kunder til brug i lyd- og billedmedieprojekter, nogle gange mod et forudgående gebyr. Hvis projekterne bliver udsendt, modtager forfatteren opførelsesroyalties, eller "backend".

Udtrykket "stock music" er lidt naivt og giver ikke et præcist billede af de forskellige behov i musiklicensbranchen. Du kan være sikker på, at det ikke altid er muzak, folk vil have fra bibliotekerne, det er et vildt udvalg af stilarter, genrer og stemninger.

Musikbiblioteker falder generelt i en af to kategorier:

Royaltyfri musik

Websteder som AudioJungle og Pond5 har populariseret udtrykket "royalty free", men det er et misforstået udtryk.

Det betyder faktisk, at slutbrugeren kun skal betale for sporet én gang, men at de kan bruge det i så mange projekter, som de vil. Det er ligesom, når en musikproducer køber en pakke med trommelyde; køb det én gang, brug det for evigt.

Disse sider har en tendens til at være rettet mod mikrobudgetter og ikke-udsendte projekter - tænk på virksomhedsvideoer, YouTubers og studenterproduktioner.

Produktionsmusik

Biblioteker med produktionsmusik er rettet mod film- og tv-industrien.

Deres musik bruges meget i tv-serier uden manuskript, og da der er så mange af disse serier, der producerer mange episoder, er der altid efterspørgsel efter mere musik.

Nogle gange er der et gebyr for at bruge et nummer fra et bibliotek, men det er mindre almindeligt. Den måde, du tjener penge på som musikproducer i dette scenarie, er på backend-royalties, som kan variere fra et par hundrede dollars til titusinder i løbet af sporets levetid.

Sådan sender du musik til et bibliotek

Alle biblioteker har deres egen indsendelsesproces, så tjek hjemmesiden for det bibliotek, du er interesseret i, for detaljer om, hvordan du indsender.

Sync-licenser kan være en meget lukrativ indtægtskilde, uanset om man producerer hiphop, elektronisk musik eller singer-songwriter-ballader.

Royalty-samling

Musikroyalties er en kompleks verden. Men det er vigtigt i det mindste at have en grundlæggende forståelse af, hvordan de fungerer, så du kan være sikker på at opkræve alt, hvad du har til gode, uanset om du udgiver din musik på streamingsider som Apple Music, licenserer dine sange til synkronisering eller optræder med dem live.

Mekaniske royalties

De skal betales til ejeren af ophavsretten til kompositionen, hver gang et stykke musik gengives som lyd - og det gælder også streaming.

Hvis du bruger en distributionstjeneste til at udgive din musik, kan de indsamle dem for dig, eller du kan bruge en tjeneste som MLC i USA.

Performance-royalties

Hver gang musik udsendes eller fremføres offentligt, udløser det royalties. Disse opkræves af landets lokale organisation for opførelsesrettigheder (PRO) og fordeles til rettighedshaveren via deres egen PRO.

Så sørg for at blive medlem af en PRO! I USA har du mulighed for at blive medlem af ASCAP, BMI eller SESAC. Hvis du er uden for USA, kan du google "performing rights + [dit land]".

Hvis du signerer dit arbejde med et musikbibliotek, vil de som regel registrere sangene hos din PRO for dig. Det samme gælder, hvis du bruger en distributionstjeneste, der administrerer udgivelsen for dig.

Hvis du går DIY-vejen, og især hvis du optræder live, skal du sørge for at registrere alt dit arbejde hos din PRO og indsende sætlister for hver koncert.

Royalties for fremførelse af lydoptagelser

De kaldes ofte "naborettigheder" og tilfalder de udøvende kunstnere på enhver lydoptagelse, også selvom det kun er dig. Landene har forskellige regler for, hvem der skal have disse royalties, og hvordan de opkræves og fordeles.

Det er meget at sætte sig ind i! Jeg kan varmt anbefale Ari Herstands bog "How to Make It in the New Music Business" for en mere detaljeret gennemgang af, hvordan royalties beregnes, fordeles og opkræves.

Undervis i musikproduktion

At dele sine produktionsevner med andre kan være en anden god måde at tjene ekstra penge på. Det kan gøres personligt i dit hjemmestudie eller online via Zoom eller Google Meet.

Du skal holde tingene organiseret med hensyn til planlægning, fakturering og kommunikation med de studerende, eller bruge en tjeneste som Wyzant til at håndtere det hele for dig.

At undervise i musikproduktion betyder, at du hele tiden skal være på forkant med nye tendenser, stilarter og teknikker, og det vil gavne dine egne produktionsevner. Det er en win-win situation!

Opret onlinekurser

Hvis du kan lide tanken om at undervise, men ikke vil forpligte dig til regelmæssige sessioner, kan du overveje at oprette onlinekurser i stedet. Onlinelæring er big business i øjeblikket, og der er ingen tegn på, at det vil aftage.

Tjenester som Udemy giver dig mulighed for at uploade et helt færdigt kursus til gennemgang og bruger en indtægtsdelingsmodel til betaling.

Hjemmesideværter som Squarespace og Wix giver dig mulighed for at oprette og sælge onlinekurser direkte fra din hjemmeside.

Det er en stor forpligtelse på forhånd i form af tid og kræfter, men når det er gjort, skal du bare markedsføre kurset effektivt, og pengene vil rulle ind, mens du sover.

Udnyt andre kreative talenter

De fleste musikproducere er vildt kreative, så hvorfor begrænse sig til musik, når det gælder indtægtsmuligheder?

Du har måske fantastiske evner inden for videoredigering eller er en ørn til grafisk design.

Det er ingen skam at bruge ikke-musikalske talenter til at tjene penge; faktisk kan det gavne din musik at tage en pause fra arbejdet i en DAW!

Sådan prissætter du dine ydelser

Nogle af de ovenstående strategier kræver, at du fastsætter din egen pris for musikproduktionstjenester - f.eks. undervisning, salg af beats og produktion af andre kunstnere.

Men hvordan finder du ud af, hvad din sats er?

På den ene side vil du ikke tage for lidt og ende med at arbejde for mindre end mindstelønnen - det er en hurtig vej til udbrændthed.

På den anden side kan en for høj pris på dine ydelser føre til, at salget går i stå.

Der er mange faktorer, du skal tage i betragtning, når du overvejer priser: dine færdigheder, markedspriser og den værdi, du kan tilbyde, for ikke at nævne, hvad du rent faktisk har brug for til at holde tag over hovedet.

Produkter

Når det gælder produkter (som beats eller kurser), skal du undersøge, hvad andre producere tager for det. De skal befinde sig på et lignende trin på karrierestigen som dig og helst i en nær eller beslægtet musikgenre.

Vær opmærksom på ikke at ændre dine priser for ofte. Igen vil det at holde øje med konkurrenterne hjælpe dig med at vurdere, hvor ofte det er passende at omstrukturere tingene.

Servicepriser

Når det handler om at undervise, producere andre eller mixe, kan det være nyttigt at finde ud af en dagspris.

For det første skal du sætte dig ned og lave en ærlig beregning af dine årlige udgifter, inklusive 'ikke-væsentlige' ting som spil, film og udflugter (de er vigtige for din fornuft).

Læg derefter ca. 30 % til for at dække skatten (spring ikke denne del over, for så kommer den tilbage og bider dig i røven en dag). Dette endelige tal vil være dine udgifter.

Derefter skal du indregne ferier, dage, hvor du er for syg til at arbejde, og helligdage, hvor ingen vil ansætte dig.

Der er omkring 261 arbejdsdage om året, så hvis man trækker 30 fra for at tage højde for ikke-arbejdsdage, er der 231 tilgængelige arbejdsdage tilbage.

Divider nu dine udgifter med 231 for at finde frem til din dagspris.

Hvis dine årlige udgifter f.eks. var 50.000 dollars, ville din dagspris være:

50,000 ÷ 231 = $216.

Dette er et grundlæggende eksempel, men forhåbentlig kan det hjælpe dig, når du fastsætter servicebaserede priser!

Konklusion

Som du kan se, er der mange muligheder for at tjene penge som musikproducer. Ingen af de ovenstående strategier er en "bliv hurtig rig"-ordning, men det er fuldt ud muligt at leve af musikproduktion.

Husk det gamle japanske ordsprog: " Penge vokser på vedholdenhedens træ ".

Vælg 2-3 tilgange fra listen ovenfor, som giver genlyd hos dig, og fokuser kun på dem i 5-6 måneder.

Når den tid er gået, har du en fornemmelse af, om du har fat i noget, og du kan justere kursen, hvis det er nødvendigt.

Det vigtigste i hele processen er at have det sjovt. Hvis du ikke nyder det, du laver, vil det kunne ses i dit ansigt og på din bankkonto.

Gå nu ud og skab musikken og pengene!