Sointukulkusoinnut ovat musiikin rakennuspalikoita. Vaikka luotamme usein duurisoinnun etenemisen helppokäyttöisyyteen ja laajamittaiseen vetovoimaan, mollisoinnun eteneminen on aivan yhtä tärkeää jokaiselle muusikolle. Mutta miten molli-soinnun eteneminen toimii? Ja miten voit sisällyttää omia molli-soinnun etenemistapoja musiikkiisi?

Seuraavassa kerromme kaiken, mitä sinun on tiedettävä mollisoinnuista, ja kerromme, miten voit aloittaa omien mollisointujen ja -asteikkojen rakentamisen musiikkiisi.

Molli- ja duurisointujen eteneminen: Mikä on ero?

Musiikissa on kaksi pääasiallista sointuvuutta, jotka on otettava huomioon sointuja kuvattaessa. Tonaalisuudella tarkoitetaan menetelmää, jolla kuvataan musiikkikappaleen kokonaisääntä. Kun kyse on soinnuista, ajattelemme yleensä mollia tai duuria tärkeimpinä kuvaajina, joiden avulla tunnistamme sointukulkua kuvaavan sävellajin.

Duurisoinnut kuvastavat yleensä "iloisempaa" soundia, jota kuulee yleisesti rock- ja popmusiikissa. Molli-soinnut ovat kuitenkin hieman monimutkaisempia ja syvällisempiä, mikä yleensä tarkoittaa surullisempaa tai tummempaa soundia.

Tämä johtuu siitä, että mollisoinnut luovat luonnostaan enemmän dissonanssin tai jännityksen tunteita tavassa, jolla ne on rakennettu. Molli- ja duurisoinnut voivat käyttää samoja asteikkosäveliä, mutta asiayhteys ratkaisee, onko kyseessä duuri- vai mollisointu. Tällöin sointua saatetaan kutsua duurisoinnun suhteelliseksi molliksi.

Esimerkiksi C-duuriasteikossa ( C D E F G A B ) on samat sävelet kuin a-molliasteikossa ( A B C D E F G ), mutta eri järjestyksessä ja yhteydessä. Tämä tekee a-mollista C-duurin suhteellisen mollisoinnun. Voidaan myös sanoa, että C-duuri on a-mollin suhteellinen duuri.

Kuten näet, nämä asteikot esittävät samoja nuotteja, vaikka ne ovatkin duuri- tai molliasteikossa. Nuottien konteksti tai järjestys, jossa ne soitetaan, voi täysin määritellä tonaalisuuden.

Eksytkö musiikin teoriaan? Ei hätää! Tärkeintä on ymmärtää, että duuri- ja molli-soinnun etenemisessä voi olla samoja avaimia ja siten myös samoja nuotteja. Siksi mollien sointukulkua ei määritellä vain niiden nuottien perusteella, vaan ne luokitellaan myös sen mukaan, missä yhteydessä niitä soitetaan.

Mitä ovat molli sointukulkujen eteneminen?

Mollien sointukulkusointujen rakentamisessa on keskeistä ymmärtää, miten sointukulkusointuja kirjoitetaan. Aluksi on tärkeää ymmärtää tarkasti, mikä sointu on - kolmen tai useamman nuotin kokoelma, joka on mallinnettu tietyn asteikon tai nuottien kokoelman mukaan.

Sointukulku on ryhmä useita sointuja, jotka soitetaan tietyssä järjestyksessä tietyn tunteen tai tunnelman herättämiseksi. Kuten nuottien, myös sointujen asiayhteydellä on merkitystä. Sointujatkumot luovat erilaisia musiikillisia moodeja korostamalla nuottien suhdetta koko säveltaajuudessa.

Yksinkertaisesti sanottuna molli sointukulku on sointukulku, joka perustuu molliasteikkoon, toisin kuin duuriavaimet, jotka perustuvat duuriasteikkoon. Sointuprogressiot määritellään niiden näkyvien sointujen eli i iv v (yksi, neljä ja viisi sointua avaimessa) mukaan. Molli-soinnun etenemisessä nämä keskeiset soinnut ovat mollia.

Sointuaste tarkoittaa yksinkertaisesti sointujen järjestystä etenemisessä. Esimerkiksi a-mollissa ensimmäinen sointu on a-molli, jota seuraa toinen sointu h-vähennetty. E-mollissa ensimmäinen sointu on e-molli, jota seuraa F# diminoitu. Vaikuttaa hämmentävältä? Ei hätää! Tämä kuvio on paljon suoraviivaisempi kuin miltä se näyttää, mutta huomaa toistaiseksi, että minkä tahansa avaimen sointukulku etenee ennalta arvattavassa järjestyksessä, ja sen määrittelevät mollin merkittävät soinnut.

Molliasteikkojen ymmärtäminen

Jotta voit rakentaa molli-sointusointuja, sinun on tunnettava molliasteikot, sillä nämä nuottiperheet ovat sointujen rakennuspalikoita. Pohjimmiltaan asteikot ovat nuottien kokoelmia, joilla on tietyt suhteet sen mukaan, mihin sävellajiin ne viittaavat.

Luonnollinen molliasteikko syntyy eri tavalla kuin melodinen molliasteikko. Harmoninen molliasteikko syntyy eri tavalla kuin melodinen molliasteikko. Jokaisella asteikkotyypillä on oma identiteettinsä, jonka muusikot ymmärtävät yleisesti.

Sama asteikko voidaan kuitenkin kääntää eri avaimiin. Esimerkiksi c-luonnonmolliasteikossa ja g-luonnonmolliasteikossa on eri sävelet, mutta molemmissa on samanlaiset sävelten väliset suhteet, koska ne on luotu samantyyppistä asteikkoa käyttäen. Tällä tavoin asteikko on kuin nuotin kaava tai resepti.

Asteikot rakennetaan kokonaisina ja puolikkaina askelina. Puoli askelta tarkoittaa ylös- tai alaspäin terävää tai tasaista askelta. Kahden puoliaskeleen välinen etäisyys on yksi koskettimisto. Pianossa vierekkäisten mustan ja valkoisen näppäimen etäisyys toisistaan on siis puoli askelta. Esimerkiksi sävelet C ja C# ovat puolen askeleen päässä toisistaan. Vastaavasti sävelet D ja D♭ ovat puolen askeleen päässä toisistaan.

Kokonainen askel koostuu kahdesta puolikkaasta askeleesta eli kahden vierekkäisen näppäimen etäisyydestä pianossa. Nuotit C-D koostuvat kokonaisesta askeleesta tai F-G koostuvat kokonaisesta askeleesta.

Näiden kahden termin ymmärtäminen on avainasemassa duuri-, molli-, pentatonisen, kokosävel-, harmonisen tai minkä tahansa muun asteikon rakentamisessa. Asteikot ovat kaavoja, jotka on rakennettu kokonais- ja puoliaskeleiden kielellä ja puitteissa.

Asteikkojen tekemisen taidon havainnollistamiseksi käytämme a-molli-avaimen nuotteja, joissa ei käytetä teriä tai desejä, joita kutsutaan myös akordisoinnuiksi, mikä tekee työstämme helppoa. Viitteeksi, a-mollin luonnollinen avain kirjoitetaan seuraavasti: A B C D D E F G A B.

Tässä ovat yleisimmät molliasteikot, joihin tulet törmäämään molliasteikkoja rakentaessasi:

Luonnollinen molli asteikko

Luonnollisessa molliasteikossa asteikkojen 2 ja 3 sekä 5 ja 6 välillä on puoli askelta. Jos tarkastelemme esimerkiksi a-mollia, nuottien B C ja E F välillä on puolikas askel eikä kokonainen askel. Jos katsomme pianoa, B ja C sekä E ja F ovat suoraan vierekkäin, mikä kuvastaa tätä periaatetta.

Voit nähdä kokonaiset askeleet "W":nä ja "H":n edustavan puolikkaita askelia.

Harmoninen molliasteikko

Harmonisen molliasteikon luomiseksi 7. sävel korotetaan vielä puoli askelta ylöspäin. A-mollissa tämä muuttaa G-sävelen G#:ksi.

Melodinen molliasteikko

Molliasteikon viimeinen versio on melodinen molliasteikko, josta on sekä nouseva että laskeva versio. Nousevassa versiossa on terävöityneet 6. ja 7. asteikko.

Laskevassa versiossa kaikki luonnolliset sävelet ovat laskevassa järjestyksessä:

Eksytkö? Yhteenvetona tähänastisista havainnoistamme voidaan todeta, että nuotti muodostaa asteikon tai nuottien kokoelman. Näistä asteikoista voidaan muodostaa sointuja, joita voidaan järjestellä uudelleen sointukulkua varten.

Useimmissa tapauksissa rakennat mollisointuja käyttäen luonnollista molliasteikkoa, mutta nämä muunnelmat kannattaa ymmärtää koko muusikon urasi ajan.

Molliasteikon ja sointuasteiden ymmärtäminen

Miten muusikot analysoivat ja merkitsevät erilaisia asteikkoja ja sointukulkuja kappaleen sisällä? Vaikka sinun ei välttämättä tarvitse ymmärtää tätä tietoa rakentaaksesi mollisoinnun etenemistä, on syytä tiedostaa, että tämä tapahtuu prosessin avulla, jota kutsutaan roomalaiseksi numeroanalyysiksi. Roomalaisen numeerisen analyysin ymmärtäminen voi vaatia jonkin verran harjoittelua, mutta se auttaa sinua ymmärtämään nopeasti musiikin universaalia kieltä.

Voit tunnistaa kappaleen soinnut niiden roomalaisista numeroista. Tämä merkintä auttaa sinua määrittämään, mitkä asteikot ovat molli-, duuri-, diminisoituja tai augmentoituja molli-soinnun etenemisessä.

Luonnollisessa molliasteikossa roomalaisten numeroiden analyysi näyttää tältä:

i - Tonic (Molli)

iiᵒ - Supertoninen (vähennetty)

III - Mediantti (Major)

iv - Subdominantti (Molli)

v - dominantti (moll)

VI - Välittäjä (Major)

VII - Johtosävel (duuri)

Näiden termien avaaminen voi tuntua hämmentävältä. Miten duuri sointu voisi olla olemassa molliasteikosta rakennetussa molli-soinnun etenemisessä? Vastaus löytyy asiayhteydestä. Sekä duuri- että molli-soinnun etenemisessä on samat nuotit. Vain järjestyksellä on väliä. Siksi jokaisessa duurissa on suhteellinen molli ja jokaisessa mollissa suhteellinen duuri.

Tunnistaaksesi mollisoinnun etenemisen, sinun on tarkasteltava tärkeimpiä asteikkoasteita, jotka ovat toonika, dominanti ja subdominantti eli i, v ja iv. Jos kyseessä on mollisoinnun eteneminen, nämä olennaiset ensisijaiset soinnut ovat mollia. Sama pätee myös duurisoinnun etenemisessä. Ensisijaiset soinnut auttavat meitä tunnistamaan nopeasti sointukulkusarjan asiayhteyden.

Roomalaisten numeroiden analyysi voi auttaa sinua lukemaan ja ymmärtämään nopeasti sointukarttoja ja suosittuja sointukulkuja, jotka on usein kirjoitettu tällä tavalla. Jos joskus eksyt, muista, että pienet numerot merkitsevät mollia, isot numerot duuria, ja tämä symboli (ᵒ) yhdessä pienen numeron kanssa osoittaa diminisoitua sointua.

Vaikka nämä suhteet saattavat aluksi tuntua hämmentäviltä, hyvä uutinen on, että tämä kaava on yleispätevä kaikille nuotteille. Voit käyttää tätä asteikkokaavaa ja -suhdetta luodaksesi joukon molli-sointuja, joissa on mikä tahansa tonic-alkusävel.

Esimerkkejä mollisoinnun etenemisestä lauluissa

Ehkä paras tapa ymmärtää mollien sointukulkuja on kuulla ne itse. Mollien sointukulkusoinnut ovat yleistymässä jopa popin kaltaisissa genreissä, kun trap- ja rap-musiikki ovat nousseet entistä enemmän esiin.

Tässä on pari kappaletta, joiden et ehkä tiennyt olevan mollissa:

"Just Dance" Lady Gaga

Lady Gagan läpimurtokappale on mollissa C#m:

"Hotel California" Eagles

Tämä Eaglesin klassikkokappale on sävellajiltaan h-molli:

"Baby One More Time" Britney Spearsilta

Britney Spearsilla on useita pophittejä, joissa on mollia, kuten "Baby One More Time" ja "Toxic":

"Stronger" Kanye West

Räppäri ja tuottaja Kanye West on tuottanut monia listahittejä mollivoittoisilla sävellajeilla, kuten läpimurtosingle "Stronger":

Miten kirjoittaa musiikkia mollissa avain 6 askelta

Pidemmittä puheitta, tässä kerrotaan, miten sävellät musiikkia molli-soinnun etenemisellä 6 yksinkertaisessa vaiheessa. Samaa prosessia voidaan käyttää kappaleen kirjoittamiseen millä tahansa etenemisellä, joten voit vapaasti vaihtaa sointuja sopivaksi katsomallasi tavalla.

1. Valitse avaimesi

Aluksi sinun on löydettävä avain. Voit rakentaa mollien sointukulkua mistä tahansa sävellajista, mutta helpointa on ehkä aloittaa a-mollilla, koska tässä sävellajissa ei ole teriä tai desiä. Vaihtoehtoisesti voit kuunnella kappaleita eri sävellajeissa ja valita lähtökohtasi äänialasi perusteella. Etsi ääni, jossa tunnet olosi mukavaksi ilmaista itseäsi.

2. Rakenna molliasteikko

Kun olet valinnut sävellajin, aloita molliasteikon rakentaminen. Voit käyttää luonnollista mollia, harmonista mollia tai melodista molliasteikkoa, kuten edellä mainittiin. Helpottaaksesi asioita itsellesi voi olla järkevää aloittaa luonnollisella molliasteikolla, kun olet pääsemässä alkuun.

3. Rakenna mollisointuja

Kun olet rakentanut molliasteikon, voit nyt kirjoittaa asteikon mollisoinnut. Perussointujen rakentamiseen tarvitset vain kolme tai useampia nuotteja, jotka on pinottu päällekkäin mollikolmanneksina.

Jos esimerkiksi otamme a-molli-asteikon, voimme rakentaa a-molliasteikon sävelistä A, C ja E. Kunkin sävelen välissä on pieni kolmasosa eli kolme puoliaskelta. Duurisointujen nuottien välissä on neljä puoliaskelta. G-duurin luomiseksi aloitamme G:stä, siirrymme neljä puoli askelta ylöspäin, jolloin saamme B:n, ja vielä neljä askelta ylöspäin, jolloin saamme D:n. Näin muodostuu sointukolmisointu G B D.

Tämän kaavan avulla voit luoda mollisointuja jokaiselle asteikolle. A-mollissa soinnut asteikon mukaan näyttävät seuraavalta:

Am - Tonic (Molli)

B Dim - Supertonic (Diminished)

C - Mediant (Major)

Dm - Subdominantti (Molli)

Em - dominantti (molli)

F - Välittäjä (majuri)

G - johtosävel (duuri)

4. Luo mollisoinnun eteneminen

Nyt kun olet kirjoittanut soinnut tiettyyn sävellajiin, on aika luoda eteneminen! Voit keksiä oman sointuyhdistelmäsi tai kokeilla joitakin alla lueteltuja suosittuja sointukulkuja.

Vaikka on hyvä harjoitus kirjoittaa sointuja, jotta voit ymmärtää nuottien välisen suhteen teorian yhteydessä, voit myös käyttää kätevää sointuarkkia tai -kaaviota, kuten alla olevaa, joka auttaa sinua nopeuttamaan sointujen rakentamista valitsemassasi avaimessa.

5. Testaa etenemistapojasi melodian ja muun instrumentaation kanssa.

Sointukulkusoinnut ovat musiikin tekemisen kannalta ratkaisevan tärkeitä, mutta ne ovat vain yksi osa nykyaikaista biisintekoa. Kun sinulla on haluamasi sointukulku, jota haluat kokeilla, aloita sen kerrostaminen äänesi tai muun instrumentaation, kuten kitara- tai pianomelodian, kanssa.

Haluat varmistaa, että melodia sopii sointukulkuun. Voit tehdä tämän yksinkertaisesti hyödyntämällä kappaleen säveliä, jotka kuuluvat sointumerkkiin ja asteikkoon! Ennen kuin huomaatkaan, voit kirjoittaa kokonaisen kappaleen käyttämällä vain kolmea tai neljää sointua ja vahvaa musiikkimelodiaa.

6. Kokeile koristeita

Kun olet rakentanut sointukulun ja melodian, johon olet tyytyväinen, voit alkaa haarautua lisäämällä 7. tai jopa 9. nuotteja perussointukolmisointuihisi syvyyden lisäämiseksi. Voit myös luoda monimutkaisempia etenemisiä, jotka eivät ole vain sama sointujoukko toistettuna yhä uudelleen ja uudelleen.

Kokeile käyttää eri sointuja kappaleen eri osissa. Lisää ylimääräinen sointu tai pidä sointua pidempään sellaisissa kohdissa, joissa musiikkisi tarvitsee lisäpainotusta. Nyt kun ymmärrät perusasiat, voit kokeilla lisättyjä nuotteja saadaksesi sointukulkusi todella loistamaan.

Yhteinen Minor sointukulkua sinun pitäisi tietää

Voit käyttää sointukaaviota tai yksinkertaisesti kokeilla mollien sointukulkua. Tässä on muutamia suosittuja sointukulkuja, jotka esiintyvät mollibiiseissä kerta toisensa jälkeen.

i-iv-v

Tämä klassinen eteneminen näkyy monissa kappaleissa, kuten Bill Withersin "Ain't No Sunshine":

Laulu on luonnollisessa a-mollissa. Se alkaa a-molli-soinnulla ja siirtyy e-molliin ja d-molliin. Tämä eteneminen luo ratkaisun ja jännityksen tunteen, mikä antaa kappaleelle salaperäisen ja kiehtovan auran.

i-VI- VII

Tässä suositussa sointukulkusoinnussa yhdistyvät duuri- ja molli-soinnut ja luodaan kiehtova sointukulkusointu. Sitä on nähty kaikkialla popmusiikissa, mutta voit kuulla sen Gotyen "Somebody That I Used To Know" -kappaleessa Am, F ja G.

i- iv-i-VI-VI-V7-i

Tämä on klassinen molliprogressio, joka liittyy 12-tahtiseen bluesiin. Loistava esimerkki modernista kappaleesta, jossa käytetään 12-tahtista bluesia, on The White Stripesin "Ball and Biscuit":

i-iv-V7-i

Tässä etenemisessä vaihdetaan klassinen molli-viitosakkordi pois ja korvataan se duuri-V7-soinnulla, mikä antaa jazzmaisemman ja monimutkaisemman tunnelman. Voit kuulla tämän sointukulun TLC:n klassikossa "No Scrubs":

Tämä hilloa myös ottaa 4 sointu ja lisää seitsemäs. Eteneminen siirtyy d-mollista a-molliin seitsemäsosaan, E-duuri-seitsemäsosaan ja laskeutuu takaisin d-molliin.

i-v-VI

Tämä eteneminen on hyvin samankaltainen kuin ensimmäinen molli-soinnun eteneminen, vaikka v vi -järjestys on vaihdettu. Näillä kolmella soinnulla voit tehdä monenlaisia kappaleita. Tässä on video, jossa esitellään vain muutamia kappaleita, joita voit soittaa kitaralla näillä molli-soinnuilla.

i-VII-VI-VI-VII-i

Tämä eteneminen ja sen variaatiot korvaavilla soinnuilla ovat melko yleisiä populaarimusiikissa. Voit kuulla sen suoraan Green Dayn kappaleessa "21 Guns":

i-iv-VI-v

Tässä on toinen mollisoinnun etenemisvaihtoehto, joka hyödyntää kolmea merkittävää mollitoniikka-, dominantti- ja subdominantti-sointua. Voit kuulla tämän sointukulkutavan The Black Keysin "Fever"-kappaleessa:

Kuten näet, aivan kuten sointukulkusoinnut rakentuvat duurisointujen avulla, useimmat mollisointukulkusoinnut rakentuvat i:n, iv:n ja v:n muunnelmista. Tämä ei tarkoita, ettetkö voisi kokeilla tyylejä yleisten sointukulkusointujen ulkopuolella, mutta jos olet ymmälläsi, nämä soinnut ovat erinomainen paikka aloittaa.

Toivottavasti tämän oppaan avulla sinun on helpompi luoda omia mollien sointukulkuja musiikkiisi. Hyvä uutinen on se, että soinnut ovat universaaleja, joten soititpa sitten kitaraa, pianoa tai halusitpa vain löytää mollitaustan äänellesi, kaikki mollisoinnut kuulostavat samalta.

Voit vapaasti kokeilla omia sointukulkusävyjen yhdistelmiä, vaikka se tarkoittaisi soittamista suosituimpien sointukulkusävyjen ulkopuolella. Voit myös testata taitojasi muiden duurisointukulkusointujen kanssa tai yhdistellä niitä luodaksesi monimutkaisempia äänimaisemia.

Pidä hauskaa käyttämällä mollien sointukulkua musiikin tekemiseen!