Kaksi tärkeintä kappaleen elementtiä ovat säkeistö ja kertosäe. Sekä säkeistö että kertosäe tuovat lisäarvoa kappaleen lyyriseen ja äänelliseen rakenteeseen ja ovat valmiita luomaan syvän yhteyden kuulijoihin. Nämä musiikillisen rakenteen työkalut ovat molemmat olennaisia, vaikka ne ovatkin käytännössä erilaisia.
Seuraavaksi kerromme tarkemmin säkeistön ja kertosäkeen keskeisistä eroista, jotta voit sisällyttää nämä melodiset elementit onnistuneesti kappaleisiisi. Hyppäämme mukaan!
Mikä on säe?
Määritellään aluksi jae. Säkeistöt ovat periaatteessa minkä tahansa laulun "lihaa ja perunoita". Ne ovat yleensä pisimpiä kappaleen osia, ja ne antavat lauluntekijälle mahdollisuuden lisätä syvyyttä ja etenemistä kappaleensa kerrontaan.
Säkeistö on lyyrisesti keskittynyt ja sisältää yleensä jonkinlaisen toistuvan riimikaavan ja sointukulun. Vaikka kappaleen säkeistöissä voi olla muutamia toistuvia lauseita, ne ovat kuitenkin lyyrisesti enemmän tai vähemmän ainutlaatuisia.
Populaarimusiikista löytyy paljon hienoja esimerkkejä säkeistöistä. Yksi merkittävä esimerkki on Taylor Swiftin "All Too Well" -kappaleen uudistettu versio, joka julkaistiin tänä vuonna:
Vaikka useimmat nykyaikaiset pop-kappaleet eivät ulotu pitkälle yli neljän minuutin, tämä kappale koostuu pääasiassa säkeistöstä säkeistön toisensa jälkeen, ja yksi säkeistö kertoo täysin erilaisen tarinan kuin toinen. Huomaa, kuinka kappaleen siirtyessä ensimmäisestä säkeistöstä toiseen säkeistöön ja niin edelleen, saat sanoitusten kautta tietää enemmän kertojan suhteesta.
Kappaleen pääjuoni kerrotaan säkeistössä, vaikka se ei välttämättä olekaan tärkein kappaleen kirjoittamisen elementti. Pop-kappaleessa on tyypillisesti kaksi säkeistöä kahden kertosäkeen välissä tai säkeistö-kertosäe-silta -tyyppinen eteneminen.
Mikä on kuoro?
Kertosäe on yksi kappaleen vahvimmista osista, joka pyörii saman sanoituksen ja toistuvan melodian ympärillä. Tämä lyhyt, tarttuva osa on suunniteltu jäämään kuulijan mieleen vielä pitkään sen jälkeen, kun hän on kuullut kappaleen, ja se on yleensä se osa, joka tulee mieleen, kun palataan kappaleeseen.
Vaikka kertosäeosuudet ovat lyhyitä, niitä on usein uskomattoman vaikea hallita koko biisinkirjoitusprosessin ajan. Kertosäejaksot asetetaan yleensä vastakohdaksi kappaleen muulle osalle elementeillä, kuten avaimenvaihdoksella, muutoksella sointukulussa, melodiassa tai rytmisessä fraseerauksessa.
Useimmissa hienoissa kappaleissa on vahva kertosäe jazzmusiikista punkrockiin. Jopa hip hop, joka ei ole melodisesti painottunut, voi ottaa kappaleen kertosäkeen aikana käyttöön tarttuvia melodioita, jotka houkuttelevat kuulijan mukaansa. Kuuntele vaikka Biggie Smallsin "Hypnotize Me" -kappaleen kertosäettä:
Laulun perusmuodon ymmärtäminen
Säkeistön ja kertosäkeen roolin ymmärtämiseksi oikein on tärkeää, että ymmärrät kappaleen perusrakenteen. Kappaleen rakenteeseen on loputtomasti tapoja, mutta todennäköisimmin törmäät säkeistö- ja kertosäe-muotoon tai säkeistö- ja kertosäe-siltamuotoon, kuten jäljempänä käsitellään.
Molemmat näistä laulutyypeistä sisältävät säkeistön ja kertosäkeen, mutta ne voivat sisältää myös elementtejä, kuten bridgen tai esireenin. Laulussa silta on jakso, joka tarjoaa jotain sanallisesti tai melodisesti erilaista kuin kappaleen muu osa ja kiinnittää huomiota itseensä kontrastin kautta. Esikertosäe tarkoittaa yksinkertaisesti säkeistön jälkeistä jaksoa, joka johtaa kertosäkeeseen. Kun nämä termit on nyt selvitetty, seuraavassa kerrotaan, mitä voit odottaa kappaleen rakenteen suhteen:
Säkeistö Chorus Form
Tämä lyhyt mutta suloinen kuvio on nähtävissä kaikissa musiikkilajeissa, ja se koostuu toistuvasta kertosäkeestä ja kahdesta tai useammasta vaihtuvasta säkeistöstä.
Voit törmätä ABAB-muotoon tässä luokassa, joka näyttää tältä:
VERSE
CHORUS
VERSE
CHORUS
Muita alatyyppejä ovat AABA-muoto, joka pyörii suurimmaksi osaksi kuoron ympärillä:
CHORUS
CHORUS
VERSE
CHORUS

Säkeistö Kertosäe Silta
Säkeistö- ja kertosäe-silta on samankaltainen kuin edellinen kappaleen rakenne, paitsi että siihen voi sisältyä lisäelementtejä, kuten esirehti tai silta. Sillan tarkoituksena on lisätä kontrastia musiikkikappaleeseen, ja se voi olla hyödyllinen biisintekoväline jännitteen luomisessa kappaleisiin.
Yleinen esimerkki tästä kappaleen rakenteesta näyttää seuraavalta:
VERSE
CHORUS
VERSE
CHORUS
SILLAT
CHORUS
Tätä rakennetta voidaan myös laajentaa tuottamaan:
VERSE
PRE-CHORUS
CHORUS
VERSE
PRE-CHORUS
CHORUS
SILLAT
CHORUS
Huomaa, että edellä mainitut rakenteet eivät ole ainoa tapa rakentaa kappaleita. Laulujen kirjoittamisessa ei ole mitään kivikautisia sääntöjä, vaan nämä esimerkit rakenteista voivat vain toimia inspiraationa kokeilluista ja hyväksi havaituista poluista, joiden avulla voit rakentaa seuraavan biisisi.
Säkeistön ja kuoron keskeiset erot
On kiistatonta, että säkeistö ja kertosäe ovat molemmat olennaisia lauluntekovälineitä. Tästä huolimatta näiden kahden elementin välisten erojen ymmärtäminen voi edistää musiikillista koulutustasi ja helpottaa tietoisempien ja harkitumpien kappaleiden laatimista. Seuraavassa on muutamia keskeisiä eroja säkeistön ja kertosäkeen välillä, jotka kannattaa ottaa huomioon.
Kertosäe kertoo pääajatuksen, ja säkeistö kertoo taustatiedot.
Kertosäe on usein musiikkikappaleen mieleenpainuvin osa, ja se on käytännössä melko lyhyt. Kappaleen kertosäe voi sisältää myös kappaleen otsikon tai kappaleen pääkoukun. Toisaalta säkeistö rakentaa jännitettä, jotta kertosäkeessä saadaan enemmän irtiottoa. Se tarjoaa myös kontekstin koko kappaleelle. Säkeistöt voi ajatella tavallaan tarinan luvuiksi, kun taas kertosäe voi toimia tarinan huipentumana.
Kertosäe on suunniteltu jäämään kuulijan mieleen, ja se sisältää usein koukun.
Kertosäkeen päätarkoitus on olla mieleenpainuva. Säkeistö taas on ensisijaisesti suunniteltu edistämään laulun tarinaa. Siksi kertosäkeet ovat yleensä lyhyempiä, tarttuvampia ja melodisesti mielenkiintoisia. Säkeistöt pysyvät yleensä sanoituksia lukuun ottamatta enemmän tai vähemmän samanlaisina koko kappaleen ajan. Näiden erityyppisten kappale-elementtien esiintyminen kappaleessa helpottaa laajan kuulijakunnan houkuttelemista.

Säkeistö on pitempi kuin kertosäe.
Luonnollisesti säkeistö on pidempi kuin kertosäe, koska se rakentaa tarvittavaa jännitettä koko kappaleen ajan. Kertosäe loistaa olemalla lyhyt ja suloinen, kun taas säkeistö tekee vaikutuksen pitkillä, pohdiskelevilla sanoituksilla, jotka voivat luoda syvemmän yhteyden kuulijaan. Kappaleeseen voi vetää puoleensa sen tarttuva kertosäe, mutta pysyt kappaleessa säkeistön haavoittuvuuden vuoksi.
He käyttävät erilaisia sanoituksia.
Yksi suurimmista eroista kertosäkeen ja säkeistön välillä on se, että kertosäkeessä käytetään pääasiassa erilaisia sanoituksia, kun taas kertosäkeessä sanoitukset toistuvat saman melodian ja rytmisen rakenteen mukaisesti, joka on esillä koko kappaleen loppuosassa. Kertosäe voi käyttää samoja sanoituksia ilman, että se väsyttää muiden mielenkiintoisten elementtien, kuten tarttuvan melodian, rytmin tai iskulauseen ansiosta.
Kuororakenne on joustavampi.
Vaikka säkeistö on tyypillisesti sanoituksellisesti raskas ja soitetaan samalla musiikilla tai soinnuilla, kertosäe on paljon joustavampi. Se voi koostua lyhyestä koukusta tai tarttuvasta lyyrisestä lauseesta, mutta se voi myös sisältää kitarasoolon tai yksinkertaisesti scattingia, kuten jazzlaulussa. Kertosäkeissä ei välttämättä tarvitse olla sanoituksia. Niiden on vain jäätävä mieleen käyttämällä rytmiä, melodiaa ja toistoa korvasi vangitsemiseksi.
Säkeistön ja kuoron yhtäläisyydet
Kertosäe ja säkeistö eroavat toisistaan monin tavoin, mutta niiden välillä on myös paljon yhtäläisyyksiä. On järkevää huomioida kertosäkeiden ja säkeistöjen samankaltaisuudet, jotta voit rakentaa kappaleita, joissa on erilaisia mutta yhtenäisiä osia.
Molemmat ovat tärkeitä osia kappaleen perusrakenteesta.
Nämä kaksi osaa ovat yhtä tärkeitä, sillä ne molemmat palvelevat laulun kokonaistavoitetta. Vaikka kertosäe voi olla mieleenpainuvampi, säkeistö kertoo enemmän kappaleen tarinasta ja pohjustaa tarttuvan kertosäkeen lopputulosta. Säkeistö ja kertosäe voivat luoda syvän yhteyden kuulijaan, ja ne toimivat yhdessä luodakseen vahvan musiikkikappaleen.
Molemmat sisältävät riimiä.
Yksi parhaista tavoista tehdä kappaleesta mieleenpainuva on sisällyttää siihen riimi. Onneksi sekä kertosäkeessä että säkeistössä käytetään vahvaa riimikaavaa, jotta kuulija pysyy kappaleessa mahdollisimman hyvin mukana.
Säkeistö ja kertosäe auttavat kuulijaa kiinnittymään kappaleeseen.
Jokainen lauluntekijä tietää, että kertosäe ja säkeistö ovat olennaisia. Nämä osat voivat olla erilaisia, mutta samalla ne molemmat palvelevat laulun pääjuonta yhteistyössä toistensa kanssa.
Kuten huomaat, kertosäe ja säkeistö ovat molemmat olennaisia onnistuneelle kappaleelle, vaikka niillä onkin omat eroavaisuutensa. Toivottavasti tämä opas helpottaa sinua purkamaan näitä olennaisia laulunkirjoitustyökaluja, jotta voit alkaa tehdä parempia kappaleita. Nauti kappaleiden kirjoittamisesta, joissa on mieleenpainuva säkeistö ja kertosäe!