Vienas iš svarbiausių įrankių bet kuriam inžinieriui yra įvaldymo kompresorius. Šie įrankiai sumažina bendrą kūrinio dinaminį diapazoną, sutrumpindami atstumą tarp garsiausių ir švelniausių kūrinio dalių. Tai leidžia meistrams "suklijuoti" atskiras dainos dalis, išlaikant bendrą dainos energiją.

Nesunku suprasti, kodėl profesionaliems gamintojams ir inžinieriams toks svarbus masteringo suspaudimas. Tačiau išmokti sukurti masteringo grandinę gali būti sudėtinga, ypač jei tik pradedate suprasti daugiajuostės ir dinaminės kompresijos galią ir ribas.

Laimei, toliau išsamiai aprašysime, kaip veikia įvaldymo kompresorius, kad galėtumėte pradėti siurbti poliruotą mišinį kaip profesionalas. Taip pat aprašysime skirtingus kompresorių įskiepius ir paaiškinsime, kaip veikia bet kuris kompresorius, kad galėtumėte pridėti smūgio bet kuriam mišinio takeliui.

Kas yra kompresorius ir kaip jis veikia?

Kad suprastumėte masteringą, pirmiausia turite suprasti vidinę kompresoriaus veikimo schemą. Iš esmės kompresorius yra priemonė, kuria siekiama sumažinti bet kurio konkretaus garso signalo dinaminį diapazoną. Tai reiškia, kad suspaudžiant garsą padidinama žemiausios kūrinio dalies amplitudė, o didžiausios kūrinio amplitudės sumažinamos atliekant procesą, vadinamą stiprinimo mažinimu.

Dėl stiprumo mažinimo kompresoriai gali sukurti tolygesnį ir nuoseklesnį dinaminį diapazoną, išvengiant nereikalingo apkarpymo ar iškraipymo. Kompresorių galite naudoti beveik bet kokiam instrumentui. Kompresoriai taip pat naudojami visuose muzikos žanruose, todėl jie yra būtinas įrankis tiek masteringo inžinieriams, tiek gamintojams.

Atkreipkite dėmesį, kad atskiri suspaudimo įskiepiai pasižymi skirtingais garsais ir savybėmis, todėl juos galima naudoti tiek stilistiškai, tiek techniškai. Kompresoriai taip pat gali padėti formuoti pereinamuosius procesus, todėl jie gali būti ne tik naudingas garso dizaino įrankis, bet ir padėti užtikrinti dinaminį diapazoną.

Taip pat yra įvairių tipų kompresorių, įskaitant daugiajuostį kompresorių, stereokompresorių, magistralinius kompresorius ir vamzdinius kompresorius. Visi šie kompresoriai atlieka panašų darbą, nors kai kurie jų tipai gali būti galingesni už kitus. Be to, ne visi kompresoriai prideda harmoninio sodrumo ar tokios toninės kokybės kaip tam tikri aparatūros kompresoriai ar lempiniai kompresoriai.

Kompresoriaus dalys

Kiekviename kompresoriuje yra keletas standartinių dalių, kuriomis valdoma suspaudimo galia ir gylis. Čia pateikiama pagrindinė informacija apie kiekvieną iš šių dalių:

Puolimas: Nuo atakos priklauso, kaip greitai garso signalą paveikia kompresorius arba kiek laiko trunka, kol prasideda suspaudimas. Greitas atakos laikas paprastai sukuria tolygesnį dinaminį diapazoną, tačiau klausytojui jis gali būti akivaizdesnis. Priešingai, lėtas atakos laikas gali sukurti smūgį, kuris gerai veikia kai kuriuose garsiniuose scenarijuose, bet gali sukelti ne tokį sklandų klausymąsi. Žaiskite su atakos ir atleidimo laikais kartu, nes ataka ir atleidimas tiesiogiai veikia vienas kitą.

Išleidimas: Atleidimo funkcija nustato, kiek laiko kompresorius suspaudžia tam tikrą garsą. Kaip turbūt numanote, atakos ir atleidimo laikai eina koja kojon, todėl norėsite pažaisti su skirtingais nustatymais, kad rastumėte, kas geriausiai tinka konkrečiam mišiniui.

Trumpesnis išleidimo laikas gali suteikti daugiau smūgio ir akivaizdžiau padidinti garsumą. Ilgesnis išleidimo laikas gali būti sklandesnis, tačiau netinkamai suprogramuotas jis gali atimti iš garso energiją. Release parametrai turėtų būti reguliuojami kartu su attack, nes šie du parametrai veikia vienas kitą.

Kelias: Kelias yra tarsi suspausto signalo nuolydis, o sunkesnis kelias klausytojui yra akivaizdesnis. Kuo švelnesnis kelio nustatymas, tuo subtilesnis suspaudimas. Griežtas kelio lygis yra artimesnis 0, o švelnus kelio lygis yra artimas 1,0. Atkreipkite dėmesį, kad tiek minkšto, tiek kieto kelio tipai turi savo vietą suspaudimo pasaulyje, viskas priklauso tik nuo to, koks kelio nustatymas yra prasmingiausias jūsų bendrai mišinio magistralei.

Slenkstis: Kompresoriaus slenkstis yra įskiepio viršutinė riba, nuo kurios prasideda suspaudimas. Kai suspausto garso amplitudė viršija slenksčio amplitudę, ji sumažinama atliekant stiprinimo mažinimo procesą. Dėl aukštų slenksčių suspaudimas apskritai bus mažesnis, nes kompresorius bus įjungiamas rečiau. Priešingai, esant žemai slenksčiai, signalas bus stipriai suspaustas, o tai kartais gali sukurti sklandesnį suspaudimą, nors ir norisi būti atsargiems, kad mišinio garsas neprarastų neapdoroto signalo energijos.

Santykis: Kompresoriaus santykis lemia bendrą kompresoriaus intensyvumo lygį. Apskritai norėsite rinktis mažą arba mažiausią santykį, kuris užtikrina jums reikalingą dinamikos valdymo lygį. Taip yra todėl, kad žemas santykis dažnai yra subtilesnis ir pasižymi organiškesniu skambesiu nei aukštas santykis. Atsižvelgdami į tai, vis tiek turėsite prireikus taikyti suspaudimą, kad užtikrintumėte dinaminę kontrolę visame apdorotame signale. Dideli santykiai taip pat nebūtinai yra bd, tiesiog gali būti skaidresnis suspaudimas nei naudojant subtilesnius nustatymus.

Makiažo pelnas: Papildomas stiprinimas - tai bendras garsumo padidėjimas, palyginti su stiprinimo sumažinimo lygiu. Daugelyje kompresorių galima jį įjungti ir išjungti bei reguliuoti.

Gausumo mažinimo matuoklis: Šis rodiklis tiksliai parodo, kiek reikia sumažinti stiprinimą, kad būtų suspaustas signalas. Paprastai suspaudžiant garso failą reikėtų siekti, kad stiprinimas būtų sumažintas 2-3 dB. Sunkesnių žanrų muzikai gali prireikti didesnio stiprinimo sumažinimo, tačiau paprastai norima palikti daugiau erdvės, kad signalas nebūtų suspaustas ar negyvas dėl per didelio suspaudimo. Taip pat gali būti prasmingiau automatizuoti didesnį suspaudimą garsiose dainos dalyse.

Kas yra suspaudimas Masteringe?

Taigi, dabar, kai jau suprantame suspaudimą, kur jis naudojamas masteringo grandinėje? Nors ne kiekvienam meistriškumo procesui reikia kompresoriaus, didžioji meistriškumo proceso dalis yra suspaudimas. Muzikos gamybos masteringo etape siekiama, kad visas mišinys būtų kuo dinamiškesnis ir vientisesnis.

Nors kompresorius naudojate tam, kad pasiektumėte nuoseklią dinamiką visame kūrinyje, pagrindinio valdiklio kompresija gali padėti sulipdyti atskirus kūrinius ir pridėti papildomo blizgesio, kuris sujungia projektą. Pavyzdinę masteringo grandinę gali sudaryti kompresija, daugiajuostė kompresija, EQ ir ribotuvas.

Ar kiekvienai dainai reikia suspaudimo atliekant masteringą?

Ne visoms dainoms reikia suspaudimo atliekant masteringą, nes labai tikėtina, kad originalus mišinys gali būti visiškai suspaustas, todėl kūriniai gali būti veiksmingai sujungti. Beveik visuose mišiniuose yra tam tikros formos suspaudimas per visą sesiją, tačiau meistriškam kūriniui nebūtinai reikia kompresoriaus per se. Vis dėlto galima teigti, kad atliekant masteringą visada yra tam tikra suspaudimo forma, nes dažnai naudojamas ribotuvas, kuris tam tikra prasme yra itin galingas kompresorius.

Koks skirtumas tarp suspaudimo ir apribojimo?

Kompresorius iš esmės yra silpnesnė ribotuvo versija. Limiterių ir kompresorių nustatymai šiek tiek skiriasi, tačiau tik pagal bendrą galią. Limiterius galima laikyti itin stipriais kompresoriais. Todėl greita kompresoriaus ir ribotuvo ataka gali skambėti neįtikėtinai skirtingai vien dėl to, kad ribotuvas yra stipresnis. Paprastai ribotuvams, palyginti su kompresoriais, naudosite gana mažus santykius, nes jie yra tokie stiprūs įrankiai.

Kokio suspaudimo jums reikia?

Reikiamas suspaudimo dydis yra gana subjektyvus, tačiau yra keletas bendrų dalykų, į kuriuos reikėtų orientuotis. Kompresorius turėtų būti naudojamas tam, kad pasiektumėte vienodą garsumo lygį visoje muzikoje, neatimant per daug pradinio signalo energijos. Kompresorių taip pat galite naudoti norėdami suformuoti kitą įrašo pereinamąjį vyksmą arba pridėti harmoninio sodrumo. Paprastai kalbant, turėtumėte suspausti taip, kad stiprinimas sumažėtų maždaug 1-2 dB. Dėl per didelio suspaudimo garsas gali tapti plokščias ir nuobodus, todėl eksperimentuokite su slenksčio, santykio, atakos ir atleidimo nustatymais, kad pasiektumėte jums tinkamą garsumo balansą.

Suspaudimo tipai

Verta paminėti, kad yra įvairių suspaudimo rūšių, kurių kiekviena turi savo specifinį naudojimo atvejį. Štai pagrindinės kompresorių rūšys, kurias reikėtų įtraukti į savo mišinius.

Daugiajuostis suspaudimas: Daugiajuostis suspaudimas yra vienas geriausių suspaudimo tipų, nes leidžia suspausti nepriklausomus dažnių spektro ruožus. Ši papildoma valdymo galimybė puikiai tinka bendresniam apdorojimui, pvz., naudojant kompresorių pagrindinėje magistralėje. Dažnai daugiajuostiniai kompresoriai suteikia galimybę matyti visą dažnių spektrą, todėl galite lengviau suprasti, ar jūsų kūrinio lygiai yra nuoseklūs.

Vidurio pusės suspaudimas: Vidurio pusės suspaudimas puikiai tinka tikslesniam ar subtilesniam suspaudimui, nes įprastas kompresorius paveikia visą takelio stereo vaizdą. Priešingai, vidurio pusės suspaudimas suteikia daugiau galimybių kontroliuoti vidutinį arba suvokiamą "mono" takelio signalą. Šio tipo suspaudimas pirmiausia naudojamas konkrečiam kūrybiniam efektui pasiekti ir turėtų būti naudojamas atsargiai - naudodami šį įrankį galite lengvai susidurti su fazavimo problemomis, jei neskirsite pakankamai laiko jam suprasti.

Lygiagretus suspaudimas: Lygiagretus suspaudimas dar vadinamas "Niujorko" suspaudimu, kai inžinierius sumaišo neapdorotą arba lengvai suspaustą kūrinio versiją su labai apdorota kūrinio versija. Tokiu būdu galima sukurti unikalią pusiausvyrą, kurioje išlieka originalaus kūrinio energija, tačiau apdirbto signalo nušlifuotas dinaminis nuoseklumas.

Šoninės grandinės suspaudimas: Šalutinės grandinės suspaudimas - tai dviejų signalų suspaudimas ir vieno signalo suspaudimas, reaguojant į kitą. Šis suspaudimo tipas gali būti ypač naudingas tokiose srityse kaip žemos vidutinės dažnių spektro sritys. Šios sritys greitai tampa purvinos, o šoninis grandinės suspaudimas gali padėti išvalyti žemus dažnius, suteikiant vietos kiekvienai daliai. Pavyzdžiui, bosinė gitara gali būti prijungta prie smūginio būgno taip, kad bosinė gitara būtų suspaudžiama kiekvieną kartą, kai pasigirsta smūgis. Tai palengvina kiekvienos dalies grojimą vienu metu, neužgožiant kitos.

Kada ir kaip naudoti suspaudimą Masteringe

Suspaudimas turėtų būti naudojamas įvaldant muziką, kai jaučiate, kad reikia nuoseklesnės dinamikos visame muzikos kūrinyje. Kompresiją masteringo metu iš esmės naudojate vadovaudamiesi ta pačia filosofija, kurią taikytumėte naudodami kompresorių visur kitur.

Kompresorius turėtų būti naudojamas siekiant sukurti nuoseklų, vientisą garsą, nekeliant iškraipymų ir nesukuriant negyvo mišinio. Pateikiame keletą pagrindinių būdų, kaip pradėti naudoti kompresiją masteringo procese.

Pradėkime nuo to, kad į kiekvieną mišinį reikia žiūrėti skirtingai, nes kiekvienas muzikos kūrinys yra skirtingas. Todėl pateikiame keletą pagrindinių suspaudimo nustatymų, kuriuos galite naudoti kaip pradinį tašką maišant:

• Norėsite pasiekti gana aukštą ribinį lygį. Turėtumėte pasiekti ne daugiau kaip 2-3 dB stiprinimo sumažėjimą, kad nesunaikintumėte savo mišinio.
• Pradėkite nuo mažo santykio - maždaug 1,25:1 arba 1,5:1. Vėlgi labai svarbu subtiliai keisti pagrindinį valdiklį.
• Galutinį žodį apie tai, ar jums reikia kompresoriaus pagrindiniame faderio valdiklyje, turėtų tarti jūsų ausys. Naudokite apėjimo mygtuką, kad įsitikintumėte, ar atitinkamas kompresorius iš tikrųjų suteikia papildomos naudos jūsų mišiniui. Jei taip nėra, vadinasi, jis jums nereikalingas arba reikia koreguoti nustatymus.

5 patarimai, kaip naudoti suspaudimą įvaldant

Pateikiame keletą bendrų patarimų, į kuriuos reikėtų atsižvelgti naudojant suspaudimą masteringo etape.

1. Atminkite, kad nėra vieno teisingo būdo mokytis. Kaip ir bet kurio muzikinio proceso atveju, nėra vieno teisingo būdo, kaip įvaldyti dainą. Tiesą sakant, profesionalūs masteringo inžinieriai supranta, kad norint pasiekti geriausių rezultatų, prie kiekvienos dainos reikia prieiti atskirai. Turėtumėte apsvarstyti galimybę į masteringo grandinę įtraukti suspaudimą, tačiau yra daugybė atvejų, kai jo gali neprireikti. Nėra griežtų taisyklių, kai kalbama apie masteringą: Tegul jūsų ausys būna galutinis teisėjas.
2. Daugeliu atvejų mažiau yra daugiau. Naudojant suspaudimą masteringo etape, mažiau dažnai reiškia daugiau. Masteringo metu daugiausia dėmesio skiriama subtiliems mišinio pakeitimams, kurie galiausiai turėtų suteikti galutinį blizgesį ir sulipdyti jūsų mišinį. Pradėkite nuo aukšto slenksčio ir mažo santykio ir prireikus reguliuokite kompresiją pagrindinėje magistralėje. Nenaudokite didesnio suspaudimo, nei reikia, nes kitaip mišinys gali tapti negyvas arba, dar blogiau, iškraipytas.
3. Naudokitės aplinkkelio privalumais. Naudojant suspaudimą pagrindinėje magistralėje ypač svarbu išnaudoti apėjimo mygtuko galią. Taip elgdamiesi galėsite lengvai išgirsti, ką tiksliai kompresorius daro su jūsų mišiniu, o tai gali būti sudėtinga, kai kompresija masteringui dažnai naudoja subtilesnius nustatymus. Taip pat dukart patikrinkite savo mišinio žemus dažnius, nes ši sritis, kaip žinia, yra sunkiai girdima.
4. Pailsinkite ausis. Vienas iš sudėtingiausių masteringo ir miksavimo aspektų yra neišvengiamos komplikacijos, kylančios dėl ausų nuovargio. Jei nuspręsite patys sumiksuoti savo kūrinį, prieš nustatydami galutinę kūrinio versiją, duokite savo ausims laiko pailsėti. Gali tekti kelis kartus keisti nustatymus, kol rasite tinkamą suspaudimo balansą savo mišiniui ir masteriui.
5. Kai reikia, naudokite išorinius užsakymus. Daugeliui gamintojų gali būti prasminga strategiškai užsakyti meistriškumo procesą, ypač atsižvelgiant į tokius veiksnius kaip ausų nuovargis. Nėra gėda samdyti masteringo inžinierių arba naudotis tokiomis paslaugomis kaip "Emastered", kad per kelias minutes gautumėte studijinės kokybės masterį.

Suspaudimas Masteringas DUK

Ar vis dar sunkiai suprantate suspaudimą meistriškumo procese? Pateikiame keletą dažniausiai užduodamų klausimų ir atsakymų, padėsiančių geriau suprasti.

Kas yra pagrindinės magistralės suspaudimas?

Iš esmės, mastering suspaudimas arba pagrindinės magistralės suspaudimas yra nenuostabu, kad kompresorius naudojamas pagrindinėje magistralėje arba faderyje. Bendras inžinieriaus tikslas - "suklijuoti" takelį, kad jis išlaikytų savo pirminę energiją. Ne visi naudoja pagrindinės magistralės suspaudimą, tačiau tai gana paplitęs procesas.

Ar turėčiau suspausti prieš masteringą?

Tai visų pirma stilistinis pasirinkimas. Atkreipkite dėmesį, kad masteringo procese daugiausia dėmesio skiriama suspaudimui, todėl gali būti, kad prieš tai jums nereikės pernelyg suspausti savo sesijos. Nepaisant to, labai svarbu, kad įvaldymo inžinieriui suteiktumėte daug erdvės, kad jis galėtų tinkamai įvaldyti įrašą.

Ar turėtumėte suspausti kiekvieną įrašą?

Nereikia suspausti kiekvieno kūrinio, nors tai nebūtinai yra blogai. Tik atkreipkite dėmesį, kad dažniausiai suspaudimas bus taikomas pagrindinei magistralei, todėl kiekvienas takelis bus vienaip ar kitaip suspaustas. Kol inžinieriui suteiksite erdvės ir neperkrausite, pasirinkite patys.

Ar pirmiausia turėtumėte ekvalizuoti, ar suspausti?

Tai labai priklauso nuo apdorojamo garso signalo. Jei reikia naudoti subtraktyvųjį ekvalaizerį, kad sumažintumėte šiurkščius signalo tonus, šis ekvalaizeris turėtų būti atliekamas pirmiausia. Tačiau kartais po kompresoriaus taip pat reikės atlikti ekvalaizerį, nes suspaudimas gali lengvai suformuoti bet kokio konkretaus garso toną.

Kada reikėtų naudoti suspaudimą?

Suspaudimą turėtumėte naudoti visada, kai reikia sukurti sodresnį ir sklandesnį garsą. Kompresoriai taip pat gali suteikti signalui šiltumo ir spalvų. Tačiau su suspaudimu galima persistengti, todėl svarbu, kad reguliuodami kompresoriaus parametrus stebėtumėte lygį.

Kaip suspaudimas veikia EQ?

Suspaudimas paveiks bet kokį ankstesnį apdorojimą efektų grandinėje ir iš esmės sustiprins jo apdorojimo pokyčius. EQ taip pat gali padėti sutramdyti suspaudimą, todėl šie du efektai veikia kartu, priklausomai nuo to, kurioje kūrinio vietoje jie yra. Taip pat galite įjungti ir išjungti kompresiją, kad išgirstumėte skirtumą su kompresoriumi ir be kompresoriaus.

Ką kompresorius daro gyvam garsui?

Gyvo pasirodymo metu kompresorius veikia taip pat, kaip ir mišinyje: Jis padeda išlyginti vidutinę kūrinio amplitudę, todėl pasirodymas tampa sodresnis ir sklandesnis. Tačiau jį reikia naudoti taupiai, kad vokalistui nekiltų sąstingis.

Ar galite naudoti suspaudimą pagrindinėje magistralėje?

Standartinė praktika yra į pagrindinę magistralę įtraukti tam tikrą suspaudimo formą, nors ir ribotuvą, kuris iš esmės veikia kaip itin stiprus kompresorius. Tačiau svarbu, kad jūsų mišinyje būtų daug erdvės, kad pagrindinėje magistralėje būtų pakankamai vietos suspaudimui.

Ar turėtumėte suspausti būgnų magistralę?

Labai dažnai būgnų magistralę galima suspausti, ypač jei būgnai yra pagrindinis konkretaus garso elementas. Suspaudimas gali padėti pagyvinti būgnų skambesį, be to, jį galima automatizuoti per takelį, kad kūrinys būtų kūrybiškai kontrastingas. Taip pat neretai būgnų magistralėje naudojamas lygiagretus suspaudimas.

Ar suspaudimas yra tas pats, kas apribojimas?

Suspaudimas ir apribojimas iš esmės yra tie patys procesai. Tačiau kiekvieno įrankio stiprumas labai skiriasi. Ribotuvai iš esmės yra itin stiprūs kompresoriai, naudojami siekiant padidinti bendrą suvokiamą kūrinio garsumą. Todėl norint pasiekti geriausių rezultatų, ribotuvus reikėtų naudoti su subtilesniais valdikliais.

Trumpai tariant, suspaudimas atliekant masteringą gali būti galingas įrankis, nors jis ne visada yra būtinas, atsižvelgiant į pradinį mišinį. Kaip ir bet kurio kito muzikos kūrimo įgūdžio atveju, norint sukurti poliruotą masterį, reikia daug praktikos. Neskubėkite ir nenusivilkite, jei nesėkmingai atliksite kelis masterius... Profesionalai irgi taip daro! Sėkmingo masteringo!

‍