Jeśli spędziłeś trochę czasu tworząc własną muzykę lub grając na instrumencie, prawdopodobnie natknąłeś się na tę koncepcję obracającą się wokół 8-taktowej pętli. W dzisiejszym krajobrazie muzycznym więcej utworów koncentruje się wokół tej struktury, więc zrozumienie 8-taktowych pętli z pewnością może odblokować niektóre kody dla artystów.

Na szczęście poniżej omówimy tajniki 8-taktowych pętli, abyś mógł wykorzystać ten element konstrukcyjny we własnych występach, produkcji muzycznej i improwizacji. Podzielimy się również sposobami na przełamanie powszechnej 8-taktowej struktury, jeśli chcesz stworzyć coś bardziej wyjątkowego.

Zrozumienie baru

Takt w muzyce nazywany jest inaczej miarą. Długość taktu różni się w zależności od sygnatury czasowej utworu, ale w czasie wspólnym lub 4/4 większość taktów zawiera 4 uderzenia. Umiejętność rozpoznawania taktów w muzyce może pomóc w skutecznej komunikacji z innymi muzykami i lepszym zrozumieniu ogólnej struktury utworu.

Co to jest 8-Bar Loop?

Jak sama nazwa wskazuje, 8-taktowa pętla to sekcja muzyki o długości 8 taktów. Jest on czasami zapętlany z powodów opisanych poniżej. Często zdarza się również, że producenci muzyczni tworzą podstawę utworu, tworząc 8-taktową pętlę. 8-taktowe pętle mogą być powielane, aby stworzyć podstawową strukturę utworu, pomóc w procesie pisania lub służyć jako doskonałe narzędzie do improwizacji.

Jak utworzyć 8-taktową pętlę?

Tworzenie 8-taktowej pętli to po prostu kwestia liczenia. Będziesz potrzebował 8 taktów lub miar, które mogą służyć jako plan dla reszty utworu. W tych 8 taktach prawdopodobnie będziesz mieć podstawowy wzór perkusyjny, progresję akordów, linię basu i melodię. Zacznij od wypełnienia pustych miejsc dla jednego z tych elementów dźwiękowych, a następnie reszta intuicyjnie podąży za nimi z pewnym wysiłkiem i cierpliwością. Gdy masz już swoje 8 taktów, możesz powielić je wiele razy, aby stworzyć szkielet struktury utworu lub użyć funkcji pętli w programie DAW do improwizacji lub riffowania.

Kiedy należy używać pętli 8-bitowej?

8-taktowa pętla może być doskonałym narzędziem w wielu podgrupach tworzenia muzyki. Oto kilka sposobów na wykorzystanie 8-taktowych pętli w muzyce:

Improwizacja

W świecie improwizacji członkowie zespołów, gracze i wokaliści często riffują w czteroosobowych grupach. Zrozumienie struktury 8-taktowej pętli może pomóc w efektywnej współpracy podczas jamów lub występów na żywo.

Pisanie piosenek

Podstawowa 8-taktowa pętla może służyć jako podstawa do napisania kolejnego utworu. Zamiast czuć, że musisz od razu napisać całą piosenkę, zapętl 8-taktową sekcję i zacznij pisać do tego, co stworzyłeś. Podzielenie procesu pisania na mniejsze części może być bardziej przystępne dla niektórych muzyków.

Przejście z jednej ścieżki na drugą

8-taktowe pętle są powszechnie umieszczane na początku i na końcu utworów, aby pomóc DJ-om w tworzeniu płynnych przejść w ich miksach. W ten sposób można płynnie przechodzić z jednego utworu w drugi, nie zakłócając kontrastu i nie odrywając słuchacza od muzyki.

Narzędzie praktyczne

Stworzenie szybkiej 8-taktowej kompozycji i zapętlenie jej to świetny sposób na solidne ćwiczenia. Ustaw progresję akordów, dodaj podstawowy rytm, a następnie riffuj nad pętlą, aby przeprowadzić burzę mózgów i poćwiczyć grę na instrumencie.

5 sposobów na wyrwanie się z pętli 8 barów

8-taktowa pętla może być pomocnym narzędziem, ale mimo to może być duszna, jeśli polega się na niej zbyt mocno. Jeśli utkniesz w martwym punkcie, oto kilka strategii, które pomogą ci stworzyć wariacje w projekcie dźwiękowym twojej muzyki:

Napisz piosenkę w całości przed jej wyprodukowaniem

Często zdarza się, że tworzymy pętlę perkusyjną lub główną pętlę utworu, a następnie polegamy na tej pętli w całej aranżacji utworu. Chociaż można w ten sposób kończyć utwory, świetna muzyka wspiera wariacje w trakcie utworu, które utrzymują zaangażowanie słuchacza - innymi słowy, powtarzalna muzyka bez wariacji pętli może stać się dość nudna.

Jeśli zdarzy ci się wpaść w tę pułapkę, podejmij wyzwanie napisania całego utworu przed przejściem do DAW. Zmusi cię to do budowania kontrastujących melodii, które ułatwią tworzenie spójnych sekcji od jednej do drugiej.

Możesz także eksperymentować z pisaniem muzyki krok po kroku, doskonaląc jeden element przez cały czas trwania utworu, zanim dodasz inne elementy pełnej aranżacji. Znajdź sposób na zmianę swoich zwykłych metod pisania piosenek, a może okazać się, że łatwiej będzie ci ukończyć utwory z większą różnorodnością.

Zmiana oprzyrządowania, a nie struktury

Jeśli zduplikowałeś swoją 8-taktową pętlę w trakcie utworu i nie możesz wymyślić, co dodać lub usunąć, rozważ zmianę instrumentacji. Możesz zachować te same części, tj. melodie, progresje akordów, perkusję i linię basu, ale spróbuj poeksperymentować z różnymi dźwiękami lub instrumentami dla każdego z nich, przechodząc od jednej sekcji do drugiej. Czasami odświeżenie instrumentu jest wszystkim, czego potrzebujesz, aby nadać utworowi wystarczającą różnorodność.

Skoncentruj się na zmianie co 4 takty

Zamiast martwić się o płynność całej kompozycji, zacznij od małego i skup się na zmianie jakiegoś elementu dźwiękowego co 4 takty. Może to być dodanie wypełnienia perkusyjnego, nowego instrumentu lub wprowadzenie nowych elementów rytmicznych. Czasami szybka zmiana tu i tam może zainspirować zmiany potrzebne do stworzenia pełniejszej kompozycji.

Układ subtraktywny

Jeśli okaże się, że nie masz problemów z dodawaniem warstw do kompozycji, ale masz trudności z dodawaniem wariacji w całym utworze, spróbuj poeksperymentować z aranżacją subtraktywną. Zamiast dodawać nowy element za każdym razem, gdy przechodzisz do nowej sekcji, poeksperymentuj z usunięciem czegoś: może to być melodia górna (często usuwana podczas zwrotek), perkusja (być może w pre-chorusie, aby spadek był bardziej uderzający, a nawet linia basowa (być może dla rzadkiego mostu). Czasami mniej znaczy więcej, jeśli chodzi o efektywną aranżację.

Odniesienia do zmian w ulubionych utworach

Nawet najlepsi i najzdolniejsi muzycy używają ścieżki referencyjnej, aby nadać kierunek swojej muzyce. Możesz nauczyć się wielu podstawowych teorii muzyki po prostu analizując, jak twoi ulubieni artyści przechodzą od jednej sekcji do drugiej w trakcie trwania utworu.

Nawet jeśli utwór wydaje się być oparty na tych samych krótkich pętlach powtarzających się w kółko, prawdopodobnie można zidentyfikować zmianę rytmu, melodii lub progresji akordów, gdy utwór przechodzi na przykład od zwrotki do refrenu. Wykorzystaj pomost między tymi różnymi sekcjami jako wzór dla własnego utworu.

8-Bar Loop FAQs

Skorzystaj z tych najczęściej zadawanych pytań i odpowiedzi, aby dowiedzieć się, kiedy powinieneś (i nie powinieneś) używać 8-taktowej pętli w swoich kompozycjach:

Jak przekształcić 8-taktową pętlę w utwór?

Możesz użyć 8-taktowej pętli jako punktu początkowego dowolnego utworu, tak jak robi to wielu innych producentów i muzyków. Powiel swoją 8-taktową pętlę w trakcie utworu, a następnie dodaj lub odejmij lub dodaj elementy do aranżacji, uważając, aby zmienić aranżację z jednej 8-taktowej sekcji na następną.

Czym jest reguła 8 taktów?

Zasada 8 taktów polega na tym, że pełny utwór większości kompozycji można podzielić na 8 taktowe sekcje. Niezależnie od tego, czy pracujesz w muzyce pop, czy elektronicznej, przekonasz się, że progresja akordów lub podstawowy przepływ utworu ma tendencję do zmiany po 8 taktach.

Co to jest 8-takt?

"8 taktów" odnosi się do 8 taktów lub miar, zwykle w kontekście utworu. Powszechną zachodnią strukturę utworów i produkcję muzyczną można podzielić na 8-taktowe sekcje w różnych gatunkach.

Jak wyjść z 8-taktowej pętli?

Powyżej przedstawiliśmy kilka strategii, które pomogą ci wyrwać się z monotonii 8-taktowej pętli, ale istnieje kilka sposobów, aby upewnić się, że cały utwór nie brzmi dokładnie tak samo. Staraj się dodawać lub odejmować nowe elementy podczas przechodzenia z jednej 8-taktowej sekcji do drugiej.

Pętla 8-taktowa może być potężnym narzędziem dla każdego muzyka, ale nie należy na niej zbytnio polegać podczas procesu pisania piosenek. Baw się dobrze, używając tego ważnego elementu do tworzenia niesamowitych kompozycji.